文/田忠利

且飲墨沈一升 吳昌碩

人長壽 齊白石

篆刻是中國古老的藝術(shù)。與其他藝術(shù)門類不同的是，時(shí)至今日，“古意”仍是篆刻是否具有“高格”境界的重要基因。但篆刻不能止于模古，與時(shí)俱進(jìn)、不斷推陳出新，仍是它生命價(jià)值所在?！肮拧痹谧虅?chuàng)作中，不僅是由字法、章法、刀法、鈐印法等綜合要素形成的特殊藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是體現(xiàn)中國古代傳統(tǒng)文化有別于他文化的一種永恒的生命意識和高古的精神格調(diào)。

中國人認(rèn)為自然萬物的生成，取決于“陰陽之開闔”?！吨芤住分姓f：“一陰一陽之謂道?！崩献诱f：“萬物負(fù)陰抱陽?！笔澜缛f物無不以陰陽相合的形式而存在，陰極而生陽，陽極而生陰，陽中有陰，陰中有陽。這種陰陽運(yùn)化的表現(xiàn)形態(tài)，代表了宇宙生命變化的基本規(guī)律。我們在摹刻古代印章過程中，體味到古時(shí)印人運(yùn)用陰、陽文形式，發(fā)乎性情，創(chuàng)造出千變?nèi)f化的藝術(shù)生命境象。印面上陰（陽）線構(gòu)成有象有形的“實(shí)”和留朱（白）生成無象無形的“虛”之間，相互生發(fā)、彼此襯托、相映成趣，構(gòu)成氣韻生動、意象充盈的整體氣象。這一整體氣象既涵泳著陰陽互化的生命意識，又體現(xiàn)出氣勢沉雄、神韻流動、意境渾成的內(nèi)在精神格調(diào)。這種生命意識和精神格調(diào)，至今影響著人們的精神氣質(zhì)和審美生活。

“新”是篆刻藝術(shù)歷史向前發(fā)展的必然追求，求新是篆刻創(chuàng)作之魂?！靶隆睆淖淌泛妥趟囆g(shù)創(chuàng)作的立場去理解，一方面是建立在傳統(tǒng)印章的字法、章法、刀法、鈐印法等基礎(chǔ)上通與變的結(jié)果，另一方面也是篆刻藝術(shù)家自身獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性與時(shí)代審美特征相結(jié)合的新穎呈現(xiàn)?！白儎t其久，通則不乏。”只有深入印學(xué)傳統(tǒng)，深刻理解中華美學(xué)精神，注重傳統(tǒng)文化，特別是詩書畫的滋養(yǎng)以及時(shí)代生活的大潮所激發(fā)出的創(chuàng)作激情和藝術(shù)靈感，才能將豐富的傳統(tǒng)資源進(jìn)行現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，實(shí)現(xiàn)篆刻藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

古文字是篆刻成為一門獨(dú)特藝術(shù)的根本要素。我國古代神話中有“倉頡造字”的傳說。漢字在演變的過程中，形成了不同歷史階段獨(dú)特的形態(tài)美。東漢許慎在《周禮》基礎(chǔ)上，將漢字造字法歸納總結(jié)為“六書”，使?jié)h字的形成具有豐富的人文內(nèi)涵和意蘊(yùn)。古人最早在創(chuàng)造象形文字時(shí)，以天上的星宿、地上的山川脈絡(luò)、鳥獸蟲魚的痕跡、草木器具的形狀為對象，描摹繪寫。因此，漢字造型呈現(xiàn)出宇宙生命的萬千意象，蘊(yùn)含著天地造化的神秀靈氣。

中國的漢字蘊(yùn)含豐富的文化內(nèi)涵。陳寅恪曾說：“凡解釋一字即是作一部文化史?！比纭拔洹弊郑f王曰：“夫武，定功戢兵，故止戈為武?！薄拔洹睂?shí)際內(nèi)涵著中華民族自古以來“以戈止武”、追求和平的理念。如“天”字，《說文解字》中說：“天，顛也，至高無上，從一大?！斌w現(xiàn)宇宙的永恒無窮。“天”在造型上，有“人”在其中，形象地說明了“天人合一”的哲學(xué)思想。古人在造字上賦予文化內(nèi)涵和思想觀念，追求形而上的“道”，對篆刻藝術(shù)家用刀筆刻寫人文精神，傳達(dá)審美情趣，深化作品形式語言創(chuàng)新和意境創(chuàng)造，具有潛移默化的作用。

“有與無”“虛與實(shí)”是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要內(nèi)容。老子“無之以為用”的思想，對中國書畫藝術(shù)創(chuàng)作“有無相生”“以虛運(yùn)實(shí)”“摶實(shí)為虛”的理論有重要影響。尤其在營造畫境方面，畫家特別注重“虛”和“留白”。清代笪重光說：“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境?！边@對于篆刻創(chuàng)作來說很有借鑒意義。我們在設(shè)計(jì)印稿時(shí)，不僅要考慮文字之間“字字相親，筆筆顧盼”，還要觀照無字、無筆處虛靈的空間，力求達(dá)到“境生象外”的藝術(shù)效果。

“風(fēng)格即人”，藝術(shù)新風(fēng)格是人格的投射。篆刻家創(chuàng)作個(gè)性的發(fā)揮是篆刻藝術(shù)創(chuàng)新的前提。篆刻作品能否體現(xiàn)鮮明的藝術(shù)個(gè)性，彰顯篆刻家的主體精神和性情風(fēng)骨，是藝術(shù)成敗的關(guān)鍵所在。趙之謙、吳昌碩、黃牧甫、齊白石的篆刻藝術(shù)都具有鮮明的個(gè)性。吳昌碩崇尚古意，他博采眾長，合宗古今，創(chuàng)造出字法渾穆淵雅、邊欄殘破蒼撲、章法新奇多變的獨(dú)特篆刻形式語言。個(gè)性化的篆刻形式語言是由特殊的字法、刀法、章法形成的。齊白石以《三公山碑》富有張力的字形結(jié)體作篆法，以單刀入印，一味霸悍，沖刻出雄強(qiáng)恣肆的直線，構(gòu)成奇崛生動、險(xiǎn)峻寬綽的章法，顯露出“膽敢獨(dú)造”的大匠氣派。

劉熙載在《書概》中說：“書者，如也。如其學(xué)，如其才，如其志?！睍缙淙?，書法是書法家人格的心電圖。顏真卿忠烈的人生個(gè)性，悲憤的憂國之心，彰顯了顏體書法的浩然之氣、廟堂之氣，也成就了其書法豁達(dá)莊重、奇崛雄健的藝術(shù)風(fēng)格。曹丕在《典論·論文》中提出“文以氣為主”?！皻狻笔侵溉颂烊坏姆A性。藝術(shù)家具備什么樣的自然天性，就會創(chuàng)造出什么樣的藝術(shù)作品，二者是不可分割的。藝術(shù)創(chuàng)造上的剛與柔、巧與拙、粗獷與細(xì)膩、豪放與婉約等，都出于藝術(shù)家的天性表達(dá)，是自然而然的流露，是真誠的、無法加以強(qiáng)求和修飾的。篆刻家在紛繁的社會環(huán)境和藝術(shù)市場中，要能夠遵從自己獨(dú)有的天性，不跟風(fēng)、不趕潮，以“天懷若水”的心境和朝圣般的虔誠，認(rèn)真對待自己的藝術(shù)創(chuàng)作。

個(gè)性化形式語言的形成不是偶然的, 是由篆刻家長期與眾不同的生活經(jīng)歷、文化修養(yǎng)、道德品行、創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)所形成的。篆刻藝術(shù)所表現(xiàn)出的雄渾、散澹、豪放、靜穆、古雅、清新……也是篆刻藝術(shù)家性情、學(xué)養(yǎng)、抱負(fù)的最直接反映。篆刻家必須勤于創(chuàng)作、廣泛學(xué)習(xí)、行萬里路、讀萬卷書，不斷提高自身的藝術(shù)水平。

印雖方寸，自有天地，在乎文字形態(tài)、在乎布局氣象、在乎刀筆精神、在乎天性意趣、在乎意境獨(dú)造。篆刻藝術(shù)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)造，需要“與古為徒”，尚友千載。篆刻家在潛心研究傳統(tǒng)的過程中，需要不斷體味其性情風(fēng)骨，濡染其文化精神，領(lǐng)悟其生命境界。如吳昌碩攻石鼓文數(shù)十年，“一日有一日之境界”?！熬艑又_，起于累土”。篆刻家既要繼承傳統(tǒng)，遍臨古典，聚沙成塔，更要敢于突破傳統(tǒng)篆刻印式的疆界，在創(chuàng)作實(shí)踐上隨興所適，創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)意蘊(yùn)和時(shí)代氣息，并獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)作品。

(作者系北京印刷學(xué)院教授)