清代的鄭燮，也就是我們熟知的鄭板橋，不只是畫蘭竹的高手，更是個懂治學(xué)、明創(chuàng)作的明白人。

他一輩子和筆墨打交道，見多了只會臨摹、沒自己風(fēng)骨的畫師，所以寫《蘭》這首詩時，沒有繞彎子，只用四句大白話，把“學(xué)與創(chuàng)”的道理說透了。

學(xué)習(xí)要懂取舍，跟風(fēng)盲從成不了氣候，唯有扎根本源、探索自我，才能走出自己的路。

《蘭》

清·鄭板橋

十分學(xué)七要拋三，各有靈苗各自探。

當(dāng)面石濤還不學(xué)，何能萬里學(xué)云南？

“十分學(xué)七要拋三”，開頭這句就打破了“全盤照搬”的誤區(qū)。

鄭板橋說，學(xué)習(xí)別人的本事，能學(xué)到七分就夠了，剩下的三分一定要果斷拋開。

這可不是偷懶，而是藏著大學(xué)問：七分是打基礎(chǔ)，把前人的精髓、扎實的功底學(xué)到手；拋掉的三分，是留給自己的空間——不被別人的風(fēng)格捆死，不跟著別人的筆墨亦步亦趨。

在鄭板橋眼里，畫畫和做人一樣，要是把別人的東西全學(xué)過來，連一筆一畫都模仿得絲毫不差，頂多算個“復(fù)制匠”，永遠(yuǎn)成不了獨樹一幟的大家。

就像畫蘭，有人照著古人的畫稿描，葉子的角度、花的姿態(tài)都一模一樣，可畫出來的蘭沒有靈氣，因為少了自己的觀察和感悟。

鄭板橋想告訴后人：學(xué)習(xí)的目的不是變成別人，而是通過借鑒別人，找到自己的節(jié)奏，這才是“學(xué)七拋三”的真正意思。

接著“各有靈苗各自探”，把“不盲從”的道理說得更透徹。

“靈苗”就是每個人天生的稟賦、獨特的感悟，就像每株蘭花都有自己的長勢，每個人也有自己的擅長之處。

鄭板橋說，每個人都要去探索自己的“靈苗”，而不是盯著別人的長處盲目跟風(fēng)。

他自己畫蘭竹，就是好的例子：早年也學(xué)過前輩畫師的技法，但他沒一直跟著別人的路子走，反而常常蹲在自家院子里，觀察蘭花的生長姿態(tài)。

晨露打在蘭葉上的弧度，風(fēng)吹過時花莖的搖擺，這些真實的觀察，加上自己的性情，才讓他畫的蘭竹有了“瘦硬挺拔、清氣逼人”的獨特風(fēng)格，和別人畫的截然不同。

鄭板橋想通過這句詩說：與其費力模仿別人，不如沉下心來探索自己的天賦，把自己的“靈苗”培育好，才能長出不一樣的風(fēng)景。

“當(dāng)面石濤還不學(xué)，何能萬里學(xué)云南？”。石濤是和鄭板橋同時代的大畫家，畫技高超、風(fēng)格鮮明，是近在眼前的好榜樣；而“云南”在當(dāng)時是偏遠(yuǎn)之地，所謂“學(xué)云南”，大概率是指追捧那些遙遠(yuǎn)、新奇卻沒根基的畫風(fēng)。

鄭板橋用這句反問，狠狠點醒了那些好高騖遠(yuǎn)的人：身邊有頂尖的榜樣不去認(rèn)真學(xué)，不把扎實的基礎(chǔ)打牢，反而跑去追那些遠(yuǎn)在天邊、摸不著門道的東西，怎么可能學(xué)出本事？

這背后藏著的道理很實在：學(xué)習(xí)要先抓“近的、實的”，把身邊的精華學(xué)透，才有資格談創(chuàng)新、談拓展。

就像畫蘭，先把石濤畫蘭的筆墨精髓、構(gòu)圖巧思學(xué)到手，把蘭花的生長規(guī)律、形態(tài)特征摸清楚，再去吸收其他風(fēng)格的養(yǎng)分，才能融會貫通；要是連眼前的好榜樣都學(xué)不明白，就急著跟風(fēng)追遠(yuǎn)，只會是東施效顰，學(xué)不到根本。

鄭板橋見過太多這樣的畫師，跟風(fēng)學(xué)冷門畫風(fēng)，結(jié)果畫出來的東西四不像，既丟了別人的精髓，也沒了自己的特色，所以特意寫下這句，提醒后人別犯這種“舍近求遠(yuǎn)”的錯。

這首詩里藏著的，是鄭板橋一輩子踐行的準(zhǔn)則：不做別人的影子，要做自己的主人。

它提醒我們，不管在哪個領(lǐng)域，跟風(fēng)盲從永遠(yuǎn)只能走別人的老路，唯有扎根本源、探索自我，才能走出獨屬于自己的、有風(fēng)骨的路。

這便是《蘭》留給我們的樸素的智慧——學(xué)要懂取舍，創(chuàng)要明本心，不盲從，才成器。