朱屺瞻（1892年-1996年），是我國(guó)著名的壽星畫家（享年105歲）、畫壇一代宗師。出生于江蘇太倉(cāng)瀏河鎮(zhèn)，名增鈞，號(hào)起哉，齋名梅花草堂、癖斯居等。

作為中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上的重要畫家，朱屺瞻以百歲高齡與藝術(shù)造詣并重而聞名。

這位畫壇宗師早年經(jīng)歷頗具特色：中年時(shí)期兩度赴日本研習(xí)油畫技法，為后期藝術(shù)轉(zhuǎn)型奠定基礎(chǔ)。

1950年后他將創(chuàng)作重心轉(zhuǎn)向中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，在山水、花卉題材中展現(xiàn)獨(dú)特造詣，尤以蘭、竹、石三類題材見(jiàn)長(zhǎng)。

在寫意花鳥畫領(lǐng)域，朱屺瞻開創(chuàng)了獨(dú)樹一幟的表現(xiàn)范式。

他通過(guò)對(duì)物象的深度觀察提煉出個(gè)性化視角，配合多年錘煉的筆墨控制力，構(gòu)建出雄渾厚重的藝術(shù)體系。

其作品既保持傳統(tǒng)文人畫的筆墨意趣，又融入西畫造型理念，在畫面氣勢(shì)、筆墨韻味與物象神采之間達(dá)成自然平衡，形成質(zhì)樸中見(jiàn)精微、豪放中藏法度的藝術(shù)特質(zhì)。

朱屺瞻的大寫意用筆潑辣，氣韻生動(dòng)。每次作畫前，他都要先練一會(huì)兒氣功，只見(jiàn)他扶著椅子，腳下發(fā)力，踏上一百步，待腳下有了力，氣就會(huì)從腳底傳到丹田，再傳到手。

這樣作出的畫作，筆墨線條雄勁老辣，如歌似舞，遒勁有力，氣勢(shì)磅礴萬(wàn)千，這也正是老畫師的長(zhǎng)壽秘訣。

他善于將西畫與中國(guó)畫融會(huì)貫通，作品中具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格，色彩明艷生動(dòng)，筆墨樸拙，意象清新，寥寥數(shù)筆卻能精確地傳達(dá)意境和心態(tài)，構(gòu)思凝練，墨沉淋漓。

（此幅作品不知真?zhèn)危?/span>

朱屺瞻的大寫意花鳥畫，以觀照對(duì)象的獨(dú)特視角和調(diào)遣筆墨的深厚功底，鑄就了內(nèi)質(zhì)一如黃鐘大呂般的藝術(shù)肌體，氣勢(shì)、韻味、情態(tài)、神采渾然天成。

他追求筆墨韻味的的拙樸，認(rèn)為拙味是藝術(shù)的最高境界。其作品拙中見(jiàn)巧，拙中見(jiàn)趣，拙中見(jiàn)味。

下面這幅《葫蘆圖》為朱屺瞻晚年力作，畫中題跋"嘉瓠吾所愛(ài)，孤高更可人"暗合畫家品性追求。

1981年夏日于北京釣魚臺(tái)觀得葫蘆實(shí)景后，以文人"目識(shí)心記"之法歸來(lái)創(chuàng)作。山石以焦墨勾勒輪廓，施以淡墨皴擦肌理，干濕交融間顯蒼潤(rùn)之趣。

藤蔓枝葉以粗獷筆觸揮灑，焦墨與濕墨交替運(yùn)用，看似恣意縱橫實(shí)則內(nèi)含章法。

畫面布局尤見(jiàn)匠心：渾厚山石以濃重墨色托出鮮潤(rùn)葫蘆，翠色瓜體間透出赭石皴染，既得水彩般通透感，又存金石筆意之力度。

稚拙造型與老辣用筆形成張力，潑墨揮灑間不失傳統(tǒng)文人畫氣格，堪稱其"拙中寓巧"藝術(shù)理念的典型詮釋。

朱屺瞻筆下的牡丹與別家不同，他往往幾朵碩大的花兒灼灼綻放，雍容大度，其美麗的花姿足以讓人為之傾倒。

枝干寫來(lái)“不修邊幅”，粗頭亂服而有韻致；墨綠色的枝葉浸潤(rùn)豐滿，寥寥幾筆卻神韻雋永，生機(jī)勃勃，與置身其間的牡丹，形成強(qiáng)烈反差卻又渾然一體。

朱屺瞻的作品融會(huì)中西，致力創(chuàng)新，所作筆墨雄勁，氣勢(shì)磅礴，具有鮮明的民族特色和個(gè)人風(fēng)格。

他的作品被中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館、上海博物館、江蘇省美術(shù)館和天津藝術(shù)博物館、廣東省博物館、北京人民大會(huì)堂、上海國(guó)畫院、美協(xié)上海分會(huì)、深圳博物館、太倉(cāng)縣文化館收藏。作品出版有《朱屺瞻畫集》、《朱屺瞻畫選》、《癖斯居畫談》《朱屺瞻年譜》等。

朱屺瞻大寫意花鳥作品欣賞