高劍父（1879—1951），嶺南畫派的創(chuàng)始人之一，是中國近現(xiàn)代著名國畫家與美術(shù)教育家。他致力于推動中國畫的革新，主張折衷與融合，創(chuàng)造了獨特的藝術(shù)風格，被尊稱為“嶺南三杰”之一。

高劍父先生提倡將傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，反對固守傳統(tǒng)的束縛。他主張兼容并蓄，取長補短，吸收中西繪畫技法的精髓，探索新的表現(xiàn)手法。他融合了傳統(tǒng)文人畫與院體畫之間的特點，同時又借鑒了日本畫和西洋畫的表現(xiàn)方式，形成了獨具個性的創(chuàng)作風格。

在高劍父先生的山水畫作品中，氣勢磅礴、筆法豪放。他的筆法有近似馬遠、夏圭的特點，橫砍豎劈，干筆飛白，以秀逸中見剛勁。他善于以潑辣的水墨渲染表現(xiàn)出朝陽夕照、風雨晦冥、煙霞云霧等景色，生動地再現(xiàn)了嶺南山川的秀麗多姿。他常常運用水墨的深淺遠近，墨卷波濤、筆縮云煙，將詩意融入畫中，給人以深厚的藝術(shù)享受。

高劍父先生在繪畫技法上極富創(chuàng)造力。他很少使用傳統(tǒng)的線條，而是運用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感。他的作品不拘一格，人物、花鳥的表現(xiàn)手法多樣。水墨花鳥作品放縱自如，有徐渭的風范，充滿了生動活潑的氣息。他的工筆人物畫，則通過減筆的手法，以簡潔的線條勾畫出形象，給人以生動傳神之感。

高劍父先生的藝術(shù)成就不僅在當時廣受贊譽，也對后來的畫家產(chǎn)生了深遠的影響。他的作品展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)的融合之美，體現(xiàn)了傳統(tǒng)與革新的藝術(shù)理念。他的創(chuàng)作風格奠定了嶺南畫派的地位，并為中國畫的發(fā)展開辟了新的道路。

總結(jié)來說，高劍父先生作為嶺南畫派的創(chuàng)始人之一，通過折衷與融合的藝術(shù)觀念，創(chuàng)造出了獨特的藝術(shù)風格。他在山水畫和工筆人物、花鳥畫等方面都有深厚的造詣，他的作品展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代藝術(shù)的完美結(jié)合。他的藝術(shù)成就在當代藝術(shù)史上占有重要地位，并對后來的畫家產(chǎn)生了深遠的影響。高劍父先生以其傳統(tǒng)與革新并重的藝術(shù)融合，為中國畫的發(fā)展做出了杰出的貢獻。