【原】探尋古風(fēng) | 蓋永龍-沒骨花鳥畫

藝快訊 2022-09-20 發(fā)布于北京

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蓋永龍

藝術(shù)簡(jiǎn)介

蓋永龍，別署青云草堂，1987年生于遼寧省莊河市，師從王培東、張兵濤、彭薇，李雪松，王仁華諸先生。

仿古-百花齊放圖 180cmx90cm

蓋永龍沒骨花鳥畫藝術(shù)評(píng)析

永龍兄近期的花鳥畫作品多以橅古為主，他認(rèn)為這是研習(xí)中國(guó)畫歷程中必不可少的環(huán)節(jié)：一則能夠及時(shí)檢驗(yàn)自身的繪畫技藝；二則為致敬前代大師所創(chuàng)造的中國(guó)畫傳統(tǒng)經(jīng)典。蓋永龍遵循以古人為師，臨池不輟，深諳前代大師們默默推轂于前，戮力引領(lǐng)著中國(guó)畫發(fā)展的前進(jìn)方向，這令其心生敬畏，并有志于傳承前人經(jīng)典。

仿-果實(shí)累累圖 180cmx90cm

臨摹前人繪畫佳作是洞悉前人藝術(shù)語匯最為直接的手段，也較易切近前人藝術(shù)思想源流。然而“臨古” 在當(dāng)下卻常被不少業(yè)內(nèi)人士所詬病，認(rèn)為這是唯古是從、因循守舊，阻礙了中國(guó)畫創(chuàng)新的進(jìn)程。永龍兄毫不避諱的說到他也曾有過這種思緒，并嘗試過不少“新路數(shù)”，彼時(shí)一味求新尋奇，也動(dòng)了不少心思，并取得了一些小成績(jī)。然而他回望自己的舊作，認(rèn)為能夠真正使其印象深刻、感動(dòng)自己的作品卻不太多。他漸漸地意識(shí)到好的作品不該追求一時(shí)風(fēng)尚，必須經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)，于是他轉(zhuǎn)而放慢腳步，虛心再向古人求教，內(nèi)心激起不破樓蘭終不還的決心，要求給自己一個(gè)完滿的交代。

仿-五倫圖 180cmx98cm

在喧囂嘈雜的環(huán)境下為自己開辟一片怡然自得的容身之所，深切地感受自身存在于天地宇宙間的人生意義，這看似美好而愜意的愿景，對(duì)于當(dāng)代社會(huì)大多人群而言幾近成為一種奢望。人類的生存空間被所謂的社會(huì)文明一再施壓，如今信息瑣碎龐雜，人心為物欲所蔽，人們來不及讓自己的靈魂休憩片刻，迫使無奈只得蜷縮于昏暗角落，失其靈眀。永龍兄亦曾有過這種壓迫感，好在他及時(shí)調(diào)整自己的狀態(tài)，一時(shí)的迷茫頓煙消云散。他努力為自己的生命空間作必要的騰挪，靜心領(lǐng)會(huì)前人智慧，去蕪存菁，于喧囂中不驚不語，對(duì)自己的生命狀態(tài)作著更深層的思考，并凝聚前人的哲思，終化為滿紙素雅馨香，拓寬了自己的性靈空間。

仿-鮮潔家珍圖 180cmx98cm

永龍兄的沒骨花鳥畫旨在表現(xiàn)一種靜穆而優(yōu)雅的美。他對(duì)所臨習(xí)前代大師的技法語言及藝術(shù)境界作了深入的研究和體認(rèn)，雖說此次作品大多為橅古，但永龍兄將他所臨習(xí)的工筆畫中“有骨”的技法轉(zhuǎn)化為沒骨的繪畫技巧，在設(shè)色用墨上亦有所區(qū)別前人，設(shè)色潔凈，暈染含蓄，能體現(xiàn)出一種新的繪畫意韻，可謂領(lǐng)略古法而生新奇，也算是一種新思維的創(chuàng)作理念。蓋永龍?jiān)诟形蚯叭死L畫意境的同時(shí)融入了自己主觀的審美意趣，通過自己對(duì)古畫的解讀，結(jié)合自身平日對(duì)自然生活素材的細(xì)心觀察，使其畫作讓欣賞者得以真切感受到，身邊尋?，F(xiàn)實(shí)生活中竟有許多詩(shī)意化的美存在。

仿-雙鵝圖 180cmx45cm

如畫中蔬菜瓜果、醋瓶酒缸、如意鎮(zhèn)紙……這種美是樸實(shí)的美，不動(dòng)聲色的美。蓋永龍的畫作舍棄以線造型，直接以顏色和墨色的結(jié)合來描繪物象形態(tài)，不受物象輪廓的刻板約束，避免了沉悶的用筆氣氛，使畫面清潤(rùn)秀逸，有一種靜氣顯現(xiàn)?！爱嬛辽衩钐?，必有靜氣。蓋掃盡縱橫余習(xí)，無斧鑿痕，方于紙墨間，靜氣凝結(jié)”。蓋永龍?jiān)谝欢ǔ潭壬献非笾@種文氣，但這明顯不同于西方對(duì)靜物客觀真實(shí)的細(xì)致描繪，而在于無意間體現(xiàn)平常景致中透露出的本然狀態(tài)，富含生機(jī)，是無需過多嬌飾的，以這種沒骨的繪畫技法恰能純化物象的本質(zhì)特征，又能達(dá)到筆工而意不工的率性灑脫狀態(tài)。

仿-耀辰先生作品 180cmx45cm

蓋永龍的沒骨花鳥畫中還體現(xiàn)出一種對(duì)歷史時(shí)空的思考，我想這可能與他嗜好金石鼎彝有密不可分的聯(lián)系，閑暇時(shí)間便常跑去博物館飽覽相關(guān)古文器物，有意攝取古拙的氣息，流連忘返，他在繪畫創(chuàng)作上的審美趣味亦多得益于此。永龍兄在鮮活的花鳥畫中“植入”銹跡斑斑的古青銅器物，他特意強(qiáng)調(diào)青銅器斑駁陸離的陳舊感，通過色、墨、水的相互交融使其厚重感更覺自然天成。令人驚嘆的是，那硬朗的銅銹色在嬌嫩的花草間并不顯得十分突兀，細(xì)看便知，永龍兄在處理古青銅器時(shí)并未全然“隨類賦彩”，他在礦物質(zhì)顏料中適當(dāng)?shù)厝谌肓诵┰S植物色，有些甚至在古青銅器物上攝取了花卉的表現(xiàn)意象，更使畫面色墨交融，沉著而不失靈巧，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，使觀者不禁沉浸在當(dāng)下與往古的思辨中。

仿古-案頭清供圖 140cmx45cm

永龍兄以靈秀而明快的畫風(fēng)，賦予了其所臨習(xí)對(duì)象畫作新的意蘊(yùn)，通過橅古，展開與前賢深刻的靈魂觸碰，使之更重視性靈自由的覺醒，自覺感受天地萬象之美。由此看來，他橅古應(yīng)為手段，旨在追求合乎于人性本色的創(chuàng)造，促動(dòng)人的內(nèi)在心靈則為其繪畫目的。祝愿他自由的性靈永遠(yuǎn)馳騁于藝術(shù)的康莊大道之上。

作為永龍兄的摯友，亦是站在非專業(yè)人士的立場(chǎng)之上對(duì)其藝術(shù)作品進(jìn)行評(píng)析，我無法保證全面而透徹地領(lǐng)會(huì)其藝術(shù)旨趣，也無法具體而入微地傳達(dá)其繪畫情愫，能力所致，這是我暫時(shí)無法回避的，勉強(qiáng)摸足論象，因此倍感慚愧，望永龍兄諒解，亦望讀者海涵。

2022年9月2日
后學(xué)增新記于錦檀齋夜窗下