論畫家支部在抽象作品中的美學特點

那么到底什么是抽象藝術(shù)呢？

簡單來說，抽象藝術(shù)就是指對任何自然真實的物象描繪予以簡化或者完全抽象的藝術(shù)，抽象藝術(shù)與具象藝術(shù)是相對的，亦可稱之為非具象藝術(shù)，它的特征是缺乏具體的描繪，而是用人們所普遍共有的一種情緒去表現(xiàn)概念去作畫，它的內(nèi)容美感是借助于藝術(shù)家運用一定的形體，線條和色彩等形式組合或結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)藝術(shù)家的審美構(gòu)思。

作者支部

抽象藝術(shù)

簡化真實自然物象的藝術(shù)

抽象藝術(shù)是指任何對真實自然物象的描繪予以簡化或完全抽離的藝術(shù)，它的美感內(nèi)容借由形體、線條、色彩的形式組合或結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)。有時抽象藝術(shù)的主題是真實存在的，但由于過分風格化、模糊化、重疊覆蓋或分解至基本的形式，以至于難以辨認原貌。用此種方式將主題局部分解，稱之為半抽象藝術(shù)（semiabstract）；而徹底將真實物體拋棄，則稱之為非寫實藝術(shù)（nonrepresentational）或非具象（NONOBJECTIVE）藝術(shù)。瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky，1866－1944）率先使用了這個詞語，他作于1910年的一張水彩畫被某些權(quán)威學者認定為第一件屬于完全意義上的抽象繪畫作品。從新石器時代迄今，顯現(xiàn)于藝術(shù)品或裝飾藝術(shù)中的抽象元素或抽象傾向，貫穿了整個藝術(shù)史。但抽象風格成為一種審美準則，卻是到了20世紀初期由巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso，1881—1973）喬治·勃拉克（Georges Braque，1882—1963）領(lǐng)導的立體主義運動（cubism）發(fā)展之后才開始。抽象藝術(shù)在早期發(fā)展的重要階段，尚有其他出現(xiàn)在荷蘭的新造型主義（NEOPLASTICISM）和俄國的至上主義。

作者支部

“抽象”藝術(shù)在畢加索看來并不存在，他認為只不過有人強調(diào)風格，有人強調(diào)生活罷了。在米歇爾·塞弗爾看來，抽象藝術(shù)是：“我把一切不帶任何提醒，不帶任何對于現(xiàn)實的回憶——不管這一現(xiàn)實是否是畫家的出發(fā)點——的藝術(shù)都叫作抽象藝術(shù)。

實際上野獸派和立體派促進了形形色色的獨立發(fā)展。是康定斯基進一步發(fā)現(xiàn)了它的奧妙，他在1910年畫了第一幅斷然抽象的水彩畫，是一幅無具象愿望的、充滿活力的重疊色點?？刀ㄋ够膭?chuàng)造性發(fā)明是從音樂中獲得美學啟迪，爾后捷克人庫普卡直接從音樂中獲取靈感進行抽象藝術(shù)創(chuàng)作。人稱他是音樂主義畫家鼻祖，后來他們共同組成抽象派。

作者支部

我國淵源

康定斯基抽象畫

在西方的架上抽象藝術(shù)概念傳進中國之前，中國歷史的文字記載 中一直沒有出現(xiàn)過“抽象”兩個字，抽象兩個字的漢字翻譯是從日本轉(zhuǎn)過來的。

在中國文字歷史上，有意、象、意象和超象（超以象外，司空圖語）的詞義和抽象最接近。意可以解釋為意境、意思、意念、意想等，象是“兩儀生四象”、“大象無形“的象，意象是物象、表象、心象和語象合成的有機統(tǒng)一系統(tǒng)。和抽象相比，“超象”一詞，超越物象、形象而非具象，可能比抽象更加貼切于“抽象”。但是，100年以來，進入中國文化語系的“抽象”一詞的概念早已確立。

作者支部

抽象主義的產(chǎn)生除了有逃避現(xiàn)實的因素外，還有受到工業(yè)、科學技術(shù)推動的原因?，F(xiàn)代化的建筑和環(huán)境，要求更為概括、精練和簡化的藝術(shù)形式與之相適應；機器運轉(zhuǎn)的速度、力量、效率這些對視覺來說比較抽象的因素，刺激藝術(shù)家去做抽象美創(chuàng)造的嘗試，抽象主義藝術(shù)的產(chǎn)生是對寫實藝術(shù)的補充。不以描繪具體物象為目標的抽象藝術(shù)，通過線、色彩、塊面、形體、構(gòu)圖來傳達各種情緒，激發(fā)人們的想象，啟迪人們的思維。

作者支部

觀畫家支部作品提示：

抽象畫是原始宇宙，是星空，是大自然繽紛多彩的心靈感應！

畫家支部把色彩的情感化，是指在抽象主義繪畫中,不摹擬具體物象的真實感，而是用以表達某種直觀感受和情緒色彩的配置和組合。彩的情感化不是色彩本身，而是由它構(gòu)織的色調(diào)表達情感。印象派的畫家極力地捕捉色彩瞬間的變化，用色彩繪出絢爛的色調(diào)，營造出一種氣氛，來表達畫家發(fā)自內(nèi)心對大自然的熱愛。此后的畫家更是進一步地通過在畫面上構(gòu)織色調(diào)來表達自己的內(nèi)心感受。他們極力強化色調(diào)中的某些色彩，以達到表達強烈感受和激動情緒的目的。所以,“強化色彩”是構(gòu)織色調(diào)的基本手段。

作者支部

把中國的美學與西方美學的結(jié)合去欣賞畫家支部的抽象作品：

像唐代書法頂峰時期造就的狂草藝術(shù)以幾乎喪失辨識度的書寫方式，成為中國藝術(shù)中抽象美的代表，古代畫家對于氣韻的追求，以及對于不似的推崇，展現(xiàn)了古代的文人們對于近似于抽象藝術(shù)的審美愛好，蘇軾論畫提倡不似之妙，元代畫家在推崇逸筆草草，不求形似，他們的理論主張顯示了中國古代視覺藝術(shù)中對于極端化寫實技巧的追求，轉(zhuǎn)而在表達方式上追求氣韻意，從而得意忘形。

作者支部

中國人很難理解抽象畫，那本文作者就用中國書法的方法介紹支部的抽象畫，即類似二戰(zhàn)后從美國而產(chǎn)生的抽象表現(xiàn)主義畫的畫。

美國的抽象表現(xiàn)主義畫家有托比，他受中國書法以及印度印第安人藝術(shù)的影響，其用抽象構(gòu)圖，以色彩表現(xiàn)深廣的空間感，美國抽象主義表現(xiàn)藝術(shù)中最具有影響力的畫家是波洛克，他以行動的繪畫著稱，他受印第安人沙畫的啟發(fā)，在畫作上以全身的動作來表現(xiàn)無法內(nèi)控的意識行動，為后來的西方行動派創(chuàng)作了先河。

作者支部

欣賞畫家支部抽象畫，就要知道其主要特點

本質(zhì)

抽象是宇宙的空間概念，永恒是宇宙的時間概念。抽象與永恒，共同構(gòu)成宇宙時空的本質(zhì)。

抽象是宇宙的原生態(tài)，誕生于人類之前。宇宙是由構(gòu)成（星際關(guān)系）、色彩（宇宙本色）、點（星球）線（星球軌跡、流星和光）、面（宇宙空間）、肌理（星系或星球表面）組成的抽象世界。

天空、云層、電閃、水浪、巖縫、草莖、泥沼、葉脈、斑馬紋、虎紋、蝶紋，大自然的很多畫面和細節(jié)都是抽象的。人的生命中的血象、細胞、基因，瞳孔、膚色、指紋也是抽象的。物質(zhì)世界里的粒子、質(zhì)子、中子、夸克，都是抽象的。

畫家支部藝術(shù)簡介

支 部

原名支林峰

畢業(yè)于黑龍江省藝術(shù)學院

2018年國家畫院高研班學習

受教于著名藝術(shù)家石齊先生指導

國家一級美術(shù)師，教授

全民藝術(shù)聯(lián)盟特約藝術(shù)家

現(xiàn)居北京

作者支部

本文作者提示：

抽象畫也是思維藝術(shù)

具像藝術(shù)是經(jīng)驗藝術(shù)，是理性和邏輯藝術(shù)，欣賞成為習慣，所以很少審美障礙。抽象藝術(shù)是非理性的，既無主題又無故事，完全要靠審美者自己的創(chuàng)造能力，思維想象能力，才能完成審美，因此抽象藝術(shù)對審美者要求特別高。在色彩線條面前，每個人的答案是不同的，不同的答案即是不同的思維。一個沒有創(chuàng)造性思維的人是很難體會抽象藝術(shù)的奧秘的。

文章作者介紹

馮德祥，1953年生人。畢業(yè)于中國人民大學。年輕時就酷愛文學創(chuàng)作，并發(fā)表過很多文學作品，而且涉獵頗廣，對中國畫、西畫、文學創(chuàng)作、美學方面的理論研究均有一定造詣，尤其書法及繪畫功底扎實，能夠表現(xiàn)多種語境與題材。

后因工作關(guān)系放筆三十年，近年來退休又重新拾筆。

現(xiàn)為文化旅游部中國文化研究會會員，北京中國書畫協(xié)會會員。

2019年至2020年積極弘揚民族文化，在2021年4月經(jīng)參展活動被國禮藝術(shù)家官網(wǎng)推薦具有“當代最具收藏價值藝術(shù)家”。