我一開始學(xué)攝影的時候，我不知道什么樣的照片才是美的。去網(wǎng)上查找，信息量比較龐大，卻不系統(tǒng)，都是碎片化，在攝影群里得到的信息也有限。我在攝影初期對美的初步概念是：色彩漂亮、光影漂亮、主題正能量，僅止于此。

很多攝影人達到一定水平后經(jīng)常會遇到瓶頸，怎樣突破，如何提高，成為一個難題。數(shù)碼相機的自動化，使攝影的技術(shù)問題基本上得以解決，因此最大的難點則來自攝影的藝術(shù)問題。

直到我遇到了這本《攝影美學(xué)》，讀后給了我很大的啟發(fā)。本書是一把開啟攝影藝術(shù)之門的鑰匙，教你方法，給你技巧，跳出攝影圈，再從美學(xué)的高度回看攝影，讓你得到更多的啟發(fā)，因篇幅關(guān)系，本文先介紹第一部，后續(xù)再介紹第二部、第三部。

我們?nèi)粘Ｉ钐幪庪x不開美。美學(xué)最早源于哲學(xué)，與心理學(xué)關(guān)系密切?！皵z影美學(xué)”是攝影和美學(xué)的結(jié)合，它最大的作用是能夠指導(dǎo)攝影實踐，給你實用的方法和技巧，使你拍攝出美的攝影作品，而不是束之高閣的空洞理論。

本書作者：秦大唐，北京攝影家協(xié)會主席，作品在國內(nèi)外攝影獲獎數(shù)百次，多次在中國美術(shù)館展出，并有作品被首都圖書館永久收藏。曾兩次獲得國家文化部群星獎。2006年始，講授《攝影美學(xué)》課程10多年，廣受好評?，F(xiàn)兼任中國攝影家協(xié)會北京攝影函授學(xué)院教授。

本書作者：秦鵬，中攝協(xié)會員，多幅作品發(fā)表于《中國攝影報》等權(quán)威媒體。

本書提出的攝影美學(xué)理論總共有六個方面：關(guān)系美、間隔美、陰陽美、光影美、構(gòu)圖美、變化美

狄德羅認(rèn)為，一個物體之所以美，是由于人們覺察到它身上的各種關(guān)系，是存在于事物本身真實的關(guān)系，不論是怎樣的關(guān)系，美總是由關(guān)系構(gòu)成的……。

在第一章 關(guān)系美里，引用了多位美學(xué)家的理論基礎(chǔ)，指出如何識別關(guān)系、如何拍出關(guān)系，通俗的講就是如何用一張圖片講述一個故事。

美學(xué)家楊辛：距離間隔是美與美感成立的根源。

馬克思：如果你想得到藝術(shù)的享受，那你就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。

在第二章 間隔美里，其理論依據(jù)是人們熟知的“距離產(chǎn)生美”，本章節(jié)引用了多位美學(xué)家、哲學(xué)家的觀點，以及中國古典詩詞（蘇軾《題西林壁》）中典型的距離產(chǎn)生美的例子，同時告訴我們在拍攝時如何設(shè)置間隔來營造美，比如設(shè)置前景、框架式構(gòu)圖、視線引導(dǎo)等方法，并指出很多人在前景利用中存在的問題，比如前景不足、主體缺失、主次干擾等。

在第三章 陰陽美里，講述了陰陽美的作用和表現(xiàn)形式，提出陰陽美的兩種表現(xiàn)形式：虛實、明暗，以及如何表現(xiàn)陰陽美的要點，指出陰陽美的作用和意義。本章引用了國畫虛實技法來表現(xiàn)陰陽之美以及道家思想“陰陽魚”來表現(xiàn)矛盾對立統(tǒng)一之美。針對虛實表現(xiàn)手法列舉了動感模糊、大光圈虛焦、追隨拍攝、后期加工等等。針對明暗表現(xiàn)手法列舉了利用黑白對比、光影或色調(diào)明度對比、早晚光來表現(xiàn)明暗對比等，提出了幾個拍攝陰陽美的要點：虛實與視角同等重要、虛要恰到好處、明暗與環(huán)境的密切相關(guān)、剪影可以是彩色、慢速和大光圈來表現(xiàn)、前景也要虛實明暗。

總結(jié)了陰陽美的作用和意義：可以增加作品的藝術(shù)境界、讓人印象深刻

在第四章 光影美里，介紹了逆光攝影中馬赫帶的光暈效果以及在攝影當(dāng)中的表現(xiàn)。馬赫帶的核心意思是，在明暗變化的邊界上，常常在亮區(qū)看到一條更亮的光帶，而在暗區(qū)看到一條更暗的線條。馬赫帶的作用是能突出的表現(xiàn)物體的輪廓和層次，表達強烈的視覺感受。本章詳細(xì)說明了如何利用好馬赫帶營造光影美的“八支筆”：逆光效果、條紋效果、光柱效果、影子效果、黑白效果、光或色的明暗效果、早晚光效果、剪影效果。這八種光影表現(xiàn)技法，單獨應(yīng)用和組合應(yīng)用都可以拍出光影美的照片來，對于光影的熟練運用是攝影師必備的基本功。

在第五章 構(gòu)圖美里，提出了秩序感以及在秩序里尋找變異點的原理和方法，但是變異點也不是越小越好，本書同時給出了提高視敏度的方法，視敏度是什么呢？我國美學(xué)家趙中天教授說，視敏度是指視覺系統(tǒng)分辨最小物體或物體細(xì)節(jié)的能力。在美學(xué)里，視敏度一般可以分成三類：最小可見敏度、最小間隔度、游標(biāo)敏度。本章最后提出了利用變異點和馬赫帶相結(jié)合的新法構(gòu)圖。美學(xué)家王令中說，在一幅畫中，如何突出局部，是一種具有普遍意義的形式視覺效應(yīng)。

大自然里充滿了秩序的美感，我們應(yīng)善于尋找秩序之美。照片中僅有秩序感，還遠遠不夠的，通過進一步調(diào)整秩序結(jié)構(gòu)，豐富形式的變化，才能滿足秩序的審美心理。在統(tǒng)一的整體畫面中，出現(xiàn)一個的變異點，將會使畫面靈動起來，這就是變化的美。本章不但引用古典詩詞來說明，還引用了人在單一畫面中產(chǎn)生視覺疲勞的心理學(xué)原理來說明變異點的重要。關(guān)于變異點關(guān)注的問題指出了幾個要點：變異點的唯一性、變異點質(zhì)感的多樣性、色彩因素也可以成為變異點、變異點的色彩因素比質(zhì)感因素顯著、紅色變異點表現(xiàn)力最強、變異點的位置以均衡點為最佳、變異點要能讓人眼有辨識度。

在第六章 變化美里，指出了一般構(gòu)圖中存在的單調(diào)和雜亂、主題不清楚的問題，然后引用道家太極圖來說明陰陽之間正反相合、陰陽相生的變化之美，提出了包含靜態(tài)構(gòu)圖的破與立的表現(xiàn)技法，也包括動態(tài)表現(xiàn)的示動關(guān)系，最后給出了組合技法的出色表現(xiàn)：準(zhǔn)對稱 動感；準(zhǔn)對稱 變異點；動感 亞高潮。對于亞高潮，引用了我國攝影教授朱羽君的話來說明，即任何運動都有這樣幾個階段：起始階段——力量的積蓄和轉(zhuǎn)化階段——即將達到高潮階段——高潮階段——再回復(fù)到相對靜止階段。這段論述說明了一般社會活動和社會生活中存在五個階段，而其中最精彩的階段在第三階段——即將達到高潮階段，即“亞高潮階段”。

為什么有繪畫基礎(chǔ)的人，其攝影作品更容易出彩？那是因為學(xué)繪畫必學(xué)美學(xué)，那么沒有畫畫基礎(chǔ)的人怎么才能拍的美呢？除了要提高文學(xué)修養(yǎng)、補習(xí)美學(xué)理論知識外，多學(xué)習(xí)本書中的方法和技巧，也可以提升作品的美感。