對于很多寫字的人來說，如果寫到一定程度后，都想?yún)⒓右幌氯珖鴷ū荣?，如果能在比賽上入個展，或獲得個獎項，那簡直就是大快人心的事情了，一方面，對自己的所學得到了更高層面上的認可，另一方面，也可以說是光宗耀祖的事情了。但是，想要入展全國性的書法比賽，卻是難上加難，有些人可能寫了幾十年字都不可能入展，而有些人卻寫了幾年，便也頻頻入展。這里面有什么竅門還是要靠關系？可能會眾說紛紜。但相信實力肯定是少不了的。

上圖是十二屆全國書法篆刻展上入展的一幅隸書作品?？赡軐τ谠S多書法愛好者來說，尤其是對于隸書創(chuàng)作者來說，只要把隸書寫得古樸質(zhì)厚，符合大眾審美標準就行了。其實，這只是幾十年前的觀點，如今，書法作為一門書寫的藝術來說，只把它寫得漂亮好看，是遠遠不夠的。就書法藝術性來說，除了書寫的技法和筆法以外，還應當要有綜合水平、認知能力以及藝術眼光的參與。那么，這幅作品有哪些可以讓人認同的地方呢？

篆隸相間，取法高古

我們暫且不說作品的內(nèi)容，當然，內(nèi)容也是考察書法的一個重要指標，但是，作為真正的書法，或是大賽上的書法作品來說，評委在評審時第一眼肯定不是去看作品的內(nèi)容，而是看作品的取法及筆法等問題。這幅作品雖然為隸書，但其取法于比隸書更為古老的書體，也就是古隸，是秦隸或秦簡，加上與通俗隸書的相互揉合，形成了一個更加高古的隸書形式，讓評委一眼就會感受到這是專門搞篆隸書法的作者，因為這位作者打通了篆隸書法的寫法，并自成一家。

注重形式，突破常規(guī)

這里所說的形式是指作品的整體感和章法形式，一般情況下，人們對隸書的認識都是行列分明，字字獨立，但這幅作品并沒有按照常規(guī)做法去做，而是豎成行，列無規(guī)，給人的感受就是既有規(guī)矩，又無限制，是一種個性化的書寫，從整體上來說，又沒有破壞章法形式。這種形式從單個列中看似不遵守章法，有時甚至寫得很滿，但行與行的空白卻留下了空間，以此彌補了某種“壓抑感”，較好地照顧了時間和空間關系。

突出矛盾，強化藝術性

當代書法主要體現(xiàn)在對藝術性的表現(xiàn)方面，主要是視覺沖擊力和展廳效果。藝術性則主要集中在字形的大小、正欹、方圓，筆畫的粗細、長短，墨色的濃淡、干濕等各個方面。該作品中多數(shù)字以隸書的“正”表現(xiàn)隸書的雄渾和厚重感，但有的字卻運用了簡書和篆書的寫法，以此與“正”形成了對應關系。筆畫上，有的與墨色并用，形成了粗重感，而有些筆畫則進一步利用簡書的特點，顯得很飄逸自如，二者相得益彰。在墨色的處理上，作品中更多地強調(diào)墨色的不斷變化，達到了一種自然而然地書寫情緒。通過上述三個方面的具體做法，使得作品就具有了一定的藝術性，符合當代書法的審美觀。

當然，這幅作品還在其它方面都有出彩的表現(xiàn)。但也不能說它就是十分完美的，例如作品還缺少情感的支撐，這主要是源于對書法之外的綜合要求，相信隨著時間的推移，作者一定會提升這方面的水平。