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導(dǎo)賞前言 水禾田: 偶然的機會，在圖書館借閱《世界100大畫家》一書，是2006年臺灣藝術(shù)家出版社出版，何政廣先生主編的一本大眾讀物。 該書旨在介紹西方十三至二十世紀(jì)、藝術(shù)領(lǐng)域的一百個領(lǐng)軍人物，換句話說就是普及版的西洋藝術(shù)史。今天我們有機會去全世界各地旅游，尤其是去歐洲，可能會參觀各大博物館，故此有必要對世界名畫有所認(rèn)識?；谶@種想法，在下愿意把該書與各位分享。百大畫家是何政廣先生的選擇，我尊重原意；畫家的簡介我進一步參考了維基百科全書 ；圖片選自網(wǎng)絡(luò)，部分與原書不盡相同。內(nèi)容也在原書的基礎(chǔ)上有所增加，更完整地顯示每一位畫家以及作品的細(xì)節(jié)，盡我的能力追蹤每一件作品的收藏地點，至于私人收藏部分就無法顯示了。有關(guān) “代表作” 是會有爭議的：一幅作品真的難以代表畫家的全部，而且網(wǎng)絡(luò)上的資源有限，未必可以找到想要的畫作。對現(xiàn)代畫家的作品，在下的鑒賞能力有限，故此只能挑選可以入眼的畫作充數(shù)。01、喬托·迪·邦多納（Giotto di Bondone，約1267年－1337年1月8日）,意大利畫家與建筑師，被認(rèn)定為是意大利文藝復(fù)興時期的開創(chuàng)者，被譽為 “歐洲繪畫之父”、 '西方繪畫之父' 。英文稱呼如同中文一樣，只稱他為Giotto，喬托。代表作：《與小鳥說教》（意大利中部小城阿西西的亞西西圣方濟教堂收藏）02、桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli，1445年3月1日－1510年5月17日）, 原名亞歷桑德羅·菲利佩皮（Alessandro Filipepi）,是歐洲文藝復(fù)興早期、意大利佛羅倫薩畫派藝術(shù)家。代表作 ：《維納斯的誕生》（The birth of Venus，Location:The Uffizi Gallery, Florence, Italy)03、列奧納多·達·芬奇（意大利語：Leonardo da Vinci；儒略歷1452年4月15日－1519年5月2日）又譯達文西，全名李奧納多·迪·瑟皮耶羅·達·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci），意為“文西城皮耶羅先生之子──李奧納多”。文藝復(fù)興藝術(shù)三杰之一。代表作：《蒙羅麗莎》（Mona Lisa，巴黎盧浮宮博物館收藏）04、米開朗基羅（意大利語：Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日），是文藝復(fù)興時期杰出的通才、雕塑家、建筑師、畫家和詩人，與列奧納多·達芬奇和拉斐爾·圣齊奧并稱“文藝復(fù)興藝術(shù)三杰”，作品以人物“健美”著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。他的雕刻作品 “大衛(wèi)像” 舉世聞名，美第奇墓前的“晝”、“夜”、“晨”、“昏”四座雕像構(gòu)思新奇，此外著名的雕塑作品還有“摩西像”、“大奴隸”等。他最著名的繪畫作品是梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創(chuàng)世紀(jì)》天頂畫和壁畫《最后的審判》。他還設(shè)計和初步建造了羅馬圣伯多祿大殿，設(shè)計建造了教皇尤利烏斯二世的陵墓。米開朗基羅脾氣暴躁，不合群，和達芬奇與拉斐爾都合不來，經(jīng)常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術(shù)的完美，堅持自己的藝術(shù)思路。他的風(fēng)格影響了幾乎三個世紀(jì)的藝術(shù)家。代表作：《大衛(wèi)像》(佛羅倫薩藝術(shù)學(xué)院畫廊收藏)05、拉斐爾·圣齊奧（意大利語：Raffaello Sanzio，1483年4月6日－1520年4月6日），本名拉斐爾·桑蒂（Raffaello Santi），常簡稱拉斐爾（拉丁語：Raphael），意大利畫家、建筑師。與李奧納多·達文西和米開朗基羅合稱“文藝復(fù)興藝術(shù)三杰”。拉斐爾所繪畫的畫以“秀美”著稱，畫作中的人物清秀，場景祥和。代表作：《雅典學(xué)院 》（Scuola di Atene，梵蒂岡博物館收藏）06、提齊安諾·維伽略（Tiziano Vecelli或Tiziano Vecellio，1488年（一說為1490年）-1576年8月27日），英語系國家常稱呼為提香（Titian），意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派的代表畫家。提香出生于意大利東北部阿爾卑斯山地區(qū)的卡多列，10歲時隨兄長到威尼斯，在喬瓦尼·貝利尼的畫室學(xué)畫，與畫家喬爾喬內(nèi)是同學(xué)。代表作：《沉睡的維納斯》（Sleeping Venus ，Location:Old Masters Picture Gallery, Dresden State Art Museums)07、雅格布·卡魯西 （Jacopo Pontormo Carrucci，1494年5月24日- 1557年1月2日），通常被稱為雅格布·達·蓬托莫，雅格布·蓬托莫或者干脆蓬托莫，是意大利佛羅倫薩藝術(shù)學(xué)校的風(fēng)格主義畫家和肖像畫家。他的作品深刻體現(xiàn)了一種從意大利文藝復(fù)興冷靜透視投影規(guī)律中轉(zhuǎn)變的風(fēng)格。作品以纏繞的姿勢和模糊的透視著稱;人物似乎經(jīng)常浮動在一個不確定的環(huán)境中，完全不受重力阻礙。代表作：《卸下圣體》（The Deposition from the Cross，Location?: ?Church of Santa Felicita, Florence，Italy）08、老彼得·布呂赫爾（荷蘭語：Pieter Bruegel de Oude，約1525年－1569年9月9日），文藝復(fù)興時期布拉班特公國（曾在15-17世紀(jì)建國，領(lǐng)土跨越今荷蘭西南部、比利時中北部、法國北部一小塊）的畫家，以地景與農(nóng)民景象的畫作聞名。根據(jù)加勒·范·曼德爾的記載，他出生于鄰近布雷達（Breda）的布羅赫爾（Broghel），但不確定所指的是拉丁語中位于荷蘭的布雷達，或指比利時的布雷（Bree）。1559年開始，他省略名字Brueghel當(dāng)中的「h字母」，而在作品上署名Bruegel。代表作：《通天塔1563》（此畫面積為114×155厘米，維也納美術(shù)史博物館收藏）09、埃爾·格雷考（西班牙語：El Greco，1541年－1614年4月7日），西班牙文藝復(fù)興時期畫家、雕塑家與建筑家?！鞍枴じ窭卓肌痹谖靼嘌牢闹幸鉃椤跋ＥD人”，是依格雷考的希臘血統(tǒng)而取的別名；格雷考在畫作上通常署名以希臘文全名 Δομ?νικο? Θεοτοκ?πουλο?（多米尼克·提托克波洛斯，西班牙文：Doménikos Theotokópoulos）。代表作：《奧斯卡伯爵的葬禮》（The Burial of the Count of Orgaz，Location: Iglesia de Santo Tomé, Toledo, Spain）10、米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬（意大利語：Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571年9月29日—1610年7月18日），意大利畫家，1593年到1610年間活躍于羅馬、那不勒斯、馬耳他和西西里。他通常被認(rèn)為屬于巴洛克畫派，對巴洛克畫派的形成有重要影響。代表作：《女占卜師》（The Fortune Teller ，巴黎盧浮宮收藏）11、彼得·保羅·魯本斯（荷蘭語：Sir Peter Paul Rubens， 1577年6月28日－1640年5月30日），弗蘭德斯畫家，巴洛克畫派早期的代表人物。魯本斯的畫有濃厚的巴洛克風(fēng)格，強調(diào)運動、顏色和感官。魯本斯以其反宗教改革的祭壇畫、肖像畫、風(fēng)景畫以及有關(guān)神話及寓言的歷史畫聞名。代表作：《掠奪紐西普士的女兒》（The Rape of the Daughters of Leucippus ，慕尼黑國立美術(shù)館收藏）12、喬治·德·拉·圖爾（法語：Georges de La Tour，1593年3月13日－1652年1月30日），法國巴洛克時代畫家，生于法國洛林，以繪畫燭光作為光源的晚景聞名，題材主要為宗教畫和風(fēng)俗畫。代表作：《新生兒》（The Newborn ，Location:Musée des beaux-arts de Rennes, Rennes ，F(xiàn)rance)13、尼古拉·普桑（Nicolas Poussin，1594年6月15日－1665年11月19日）17世紀(jì)法國巴洛克時期重要畫家，但屬于古典主義畫派。代表作：《阿卡迪亞的牧羊人》（The Shepherds of Arcadia，巴黎盧浮宮博物館收藏）14、迭戈·羅德里格斯·德席爾瓦-委拉斯開茲（西班牙語：Diego Rodríguez de Silva y Velázquez，1599年6月6日－1660年8月6日），文藝復(fù)興后期、巴洛克時代、西班牙黃金時代的一位畫家，對后來的畫家影響很大，哥雅認(rèn)為他是自己的“偉大教師之一”。他對印象派的影響也很大。他通常只畫所見到的事物，所畫的人物，幾乎能走出畫面；他也畫過一些宗教畫，但其中的神像宛如人間，充滿緊張和痛苦的表情；他畫的馬和狗充滿活力。代表作：《布雷達之降》（The Surrender of Breda，1635，畫面描寫1625年荷蘭軍隊在布雷達向西班牙軍隊投降，Location:Museo Nacional Del Prado, Spain）15、林布蘭·哈爾曼松·范·萊因（荷蘭語：Rembrandt Harmenszoon van Rijn；1606年7月15日－1669年10月4日），歐洲巴洛克繪畫藝術(shù)的代表畫家之一，也是17世紀(jì)荷蘭黃金時代繪畫的主要人物，被稱為荷蘭歷史上最偉大的畫家；在2004年票選最偉大的荷蘭人當(dāng)中，他排名第九，次于第八的安妮·法蘭克。他所處的年代被稱為荷蘭黃金時代，荷蘭的科學(xué)藝術(shù)與商貿(mào)成就達到頂峰。代表作：《夜巡》（The Nightwatch，Location:Amsterdam Museum）16、巴托洛梅·埃斯特萬·牟利羅（西班牙語：Bartolomé Esteban Murillo，1618年1月1日－1682年4月3日），巴洛克時期西班牙畫家。生于西班牙塞維利亞，死于塞維利亞。代表作: 《善良的牧羊人》（The Young Christ as the Good Shepherd，馬德里普拉多博物館收藏）17、約翰尼斯·維梅爾（荷蘭語：Johannes Vermeer， 1632年8月31日－1675年12月15日），是一位17世紀(jì)的荷蘭黃金時代畫家。他畢生工作生活于荷蘭的代爾夫特（Delft），有時也被稱為代爾夫特的維梅爾（Vermeer van Delft）。維梅爾與林布蘭經(jīng)常一同被稱為荷蘭黃金時代最偉大的畫家，他們的作品中都有透明的用色、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖、以及對光影的巧妙運用。維梅爾善于精細(xì)地描繪一個限定的空間，優(yōu)美地表現(xiàn)出物體本身的光影效果及人物的真實感與質(zhì)感。代表作：《戴珍珠耳環(huán)的女孩》（Girl with a Pearl Earring，拍過同名電影，海牙莫里斯邸宅美術(shù)館收藏）18、弗朗索瓦·布歇（法語：Fran?ois Boucher，1703年9月29日－1770年5月30日），法國洛可可時期的重要畫家。又譯做法蘭撒·布歇或是法蘭克斯·布雪。他以綜合性，感官的繪畫主題聞名。代表作：《浴后的狄安娜》（Diana after bath 巴黎盧浮宮收藏）19、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-盧西恩特斯（西班牙語：Francisco José de Goya y Lucientes，1746年3月30日－1828年4月15日），西班牙浪漫主義畫派畫家。戈雅是西班牙皇室（Spanish Crown）的宮廷畫家，半島戰(zhàn)爭時留在馬德里，繪制了西班牙王位覬覦者約瑟夫·波拿巴的像，也用畫作記錄了戰(zhàn)爭，也就是在研究上仍有很多歧見的《戰(zhàn)爭的災(zāi)難》。代表作：《裸體的瑪哈》（The Naked Maja，馬德里普拉多美術(shù)館收藏）20、雅克-路易·戴維（法語：Jacques-Louis David ，1748年8月30日－1825年12月9日），又譯達維特，法國畫家，新古典主義畫派的奠基人和杰出代表，他在1780年代繪成的一系列歷史畫標(biāo)志著當(dāng)代藝術(shù)由洛可可風(fēng)格向古典主義的轉(zhuǎn)變。他是當(dāng)代最著名的藝術(shù)家之一。代表作：《薩賓的女人》（The Intervention of the Sabine women，巴黎盧浮宮博物館收藏）21、約瑟夫·瑪羅德·威廉·特納（Joseph Mallord William Turner，1775年4月23日－1851年12月19日），英國浪漫主義風(fēng)景畫家，水彩畫家和版畫家，他的作品對后期的印象派繪畫發(fā)展有相當(dāng)大的影響。在18世紀(jì)歷史畫為主流的畫壇上，其作品并不受重視，但在現(xiàn)代則公認(rèn)他是非常偉大的風(fēng)景畫家。代表作：《雨,蒸汽和速度——大西部鐵路》（Rain, Steam and Speed——The Great Western Railway，倫敦國立美術(shù)館收藏）22、約翰·康斯特勃（John Constable，1776年6月11日－1837年3月31日），英國風(fēng)景畫家。代表作：《從主教廷眺望索茲貝里大教堂》（Salisbury Cathedral from the Bishop Grounds，倫敦維多利亞阿佰特美術(shù)館收藏）23、讓-巴蒂斯·卡米耶·科羅（Jean-Baptiste Camille Corot，1796年7月16日－1875年2月22日），法國著名的巴比松派畫家，也被譽為19世紀(jì)最出色的抒情風(fēng)景畫家。畫風(fēng)自然，樸素，充滿迷蒙的空間感。代表作：《摩特楓丹的回憶》（Souvenir de Mortefontaine，巴黎盧浮宮博物館收藏）24、歐仁·德拉克拉瓦（法語：Eugène Delacroix，1798年4月26日—1863年8月13日），法國著名浪漫主義畫家。代表作：《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》（Liberty leading the people，巴黎盧浮宮收藏）25、奧諾雷·杜米埃 (法語：Honoré Daumier，1808年2月26日－1879年2月10日），法國著名畫家、諷刺漫畫家、雕塑家和版畫家。是當(dāng)時最多產(chǎn)的藝術(shù)家。代表作：《三等車廂》（The Third-Class Carriage，1862，Location:The National Gallery of Canada）26、尚-弗朗索瓦·米勒（法語：Jean-Fran?ois Millet，1814年10月4日－1875年1月20日），法國巴比松派畫家。以鄉(xiāng)村風(fēng)俗畫中感人的人性在法國畫壇聞名。他以寫實徹底描繪農(nóng)村生活而聞名，是法國最偉大的田園畫家。代表作：《拾麥穗的婦人》（Gleaners，1857，Location:Musée d'Orsay, Paris, France）27、古斯塔夫·庫爾貝（Gustave Courbet；1819年6月10日－1877年12月31日），法國著名畫家，現(xiàn)實主義畫派的創(chuàng)始人。主張藝術(shù)應(yīng)以現(xiàn)實為依據(jù)，反對粉飾生活，他的名言是：“我不會畫天使，因為我從來沒有見過他們?！?/span>代表作:《畫家的畫室》（The Artists Studio， 361X598cm，Location: Musée d'Orsay, Paris, France）28、威廉·阿道夫·布格羅（William Adolphe Bouguereau，1825年11月30日 - 1905年8月19日），19世紀(jì)末法國學(xué)院派畫家。布格羅的繪畫常用神話作為靈感，以19世紀(jì)的現(xiàn)實主義繪畫技巧來詮釋古典主義的題材，并且經(jīng)常以女性的軀體作為描繪對象。布格羅在世時于法國和美國都享有高度的名聲，并且在一生中獲得眾多的榮譽，同時他的作品在當(dāng)時也都以超高價賣出。作為那個時代沙龍畫家中的佼佼者，布格羅成為后來崛起的印象派等前衛(wèi)藝術(shù)的首要攻擊對象，并且在20世紀(jì)由于現(xiàn)代主義的崛起而被遺忘。到了1980年代，對于人物畫和19世紀(jì)畫風(fēng)的興趣重新崛起，布格羅的繪畫才又開始被重視，并且被認(rèn)為是學(xué)院派藝術(shù)最重要的畫家之一。他的畫作流傳下來的有822幅，另有許多作品下落不明。代表作：《維納斯的誕生》（The Birth of Venus ，1879，Location:Musée d'Orsay, Paris, France）29、卡米耶·畢沙羅（法語：Camille Pissarro，1830年7月10日－1903年11月13日），丹麥裔法國的印象派、新印象派畫家。畢沙羅喜好寫生，畫了相當(dāng)多的風(fēng)景畫，他的后期作品是印象派中點彩畫派的佳作，此外，畢沙羅的人像畫也有他特殊的風(fēng)格。代表作：《春雨中的蒙馬特大街》（Boulevard Montmartre Spring Rain ，1897）30、愛德華·馬奈（法文：édouard Manet，1832年1月23日－1883年4月30日），出生在法國巴黎的寫實派與印象派之父。馬內(nèi)的畫風(fēng)乍看之下應(yīng)該屬于古典的寫實派畫風(fēng)，其人物細(xì)節(jié)都相當(dāng)有真實感。但馬內(nèi)之所以也被歸為印象派畫家的原因，在于他所畫的主題，顛覆了寫實派的保守思考。要畫戰(zhàn)爭，就畫沖突性高的，被處決的畫面。要畫野餐，就畫爭議性高的對比，裸女自然的坐在穿西服的紳士當(dāng)中。馬內(nèi)很明顯的表示出，印象派并不僅僅靠繪畫技巧來與眾不同，主題也可以重新思考的一個概念。代表作：《女神游樂廳的吧臺》（法語：Un bar aux Folies Bergère，1882，刻畫了巴黎著名劇院夜總會女神游樂廳的場景，英國倫敦大學(xué)的科托德美術(shù)學(xué)院收藏）31、埃德加·伊萊爾·日耳曼·德加（法語：Edgar Hilaire Germain de Gas，，1834年7月19日－1917年9月27日），昵稱為埃德加·德加（Edgar Degas），生于法國巴黎，印象派畫家、雕塑家。代表作：《舞蹈教室》（The Dance Class，1874，Location：Metropolitan Museum of Art, New York City）32、溫斯洛·霍默（Winslow Homer，1836年2月24日－1910年9月29日），美國風(fēng)景畫畫家和版畫家，他被認(rèn)為是19世紀(jì)美國最重要的畫家之一，是美國藝術(shù)界的卓越人物。代表作：《抽打游戲》(Snap The Whip，Location:Butler Institute of American Art, Youngstown, Ohio）33、阿爾弗雷德·西斯萊（Alfred Sisley，1839年10月30日－1899年1月29日），法國印象派創(chuàng)始人之一，出生于法國巴黎的一個英國人家庭，之后恢復(fù)英國國籍，惟大部分時光在法國渡過。西斯萊主要創(chuàng)作風(fēng)景畫，風(fēng)格受到印象派同道和柯羅的影響，主要作品有《楓丹白露河邊》、《魯弗申的雪》、《馬爾利港的洪水》、《洪水泛濫中的小舟》等。代表作：《莫雷的橋》（The Bridge at Moret，1893，Location: Musée d'Orsay, Paris, France） 34、保羅·塞尚（Paul Cézanne，1839年1月19日－1906年10月22日）,法國畫家，風(fēng)格介于印象派到立體主義畫派之間。他的作品為19世紀(jì)的藝術(shù)觀念轉(zhuǎn)換到20世紀(jì)的藝術(shù)風(fēng)格奠定基礎(chǔ)。他的作品對亨利·馬蒂斯和巴勃羅·畢加索產(chǎn)生重要的影響。他使用富有凝聚力的繪畫方式，其作品深刻影響并革新了20世紀(jì)美術(shù)，特別是1895年首次個人展和1907年作品的官方回顧展。代表作：《浴女》（Women Bathing，哥本哈根新卡斯堡美術(shù)館收藏）35、奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin，1840年11月12日－1917年11月17日），全名為弗朗索瓦-奧古斯特-雷尼·羅丹，法國雕塑家。代表作：《吻》（The Kiss ，1882，巴黎羅丹美術(shù)館收藏）36、奧斯卡-克勞德·莫內(nèi)（法語：Oscar-Claude Monet， 1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，印象派代表人物及創(chuàng)始人之一，“印象”一詞即是源自其名作《印象·日出》，印象派的理論和實踐大都有其推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現(xiàn)技法，最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在其畫作中沒有非常明確的陰影，亦無突顯或平涂式的輪廓線。此外，他對于色彩的運用相當(dāng)細(xì)膩，曾長期探索實驗色彩與光的完美表達，常在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅描繪，從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感覺。代表作：《睡蓮盛開的池塘》(又名日本橋)（Water Lily Pond）37、皮埃爾-奧古斯特·雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir，1841年2月25日－1919年12月3日），法國畫家，也是印象派發(fā)展史上的領(lǐng)導(dǎo)人物之一。其畫風(fēng)承襲彼得·保羅·魯本斯與讓-安東尼·華托的傳統(tǒng)，對于女性形體的描繪特別著名。代表作：《船上的午宴》（Luncheon on The Boating Party ，Location: The Phillips Collection, Washington, DC）38、亨利·朱利安·費利克斯·魯索（Henri Julien Félix Rousseau、1844年5月21日－1910年9月2日），法國后印象派畫家，以純真、原始的風(fēng)格著稱。他曾經(jīng)是一名海關(guān)的收稅員，也是自學(xué)成才的天才畫家，其作品具有極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。代表作: 《夢境》（ Dreamland ，1910，紐約現(xiàn)代博物館收藏）39、湯姆·考普斯維特·艾金斯（Thomas Cowperthwaite Eakins，1844年7月25日－1916年6月25日），美國現(xiàn)實主義畫家、攝影家、雕塑家及藝術(shù)教育家，被譽為美國繪畫之父。代表作：《克拉斯臨床手術(shù)》（The Gross Clinic，費城藝術(shù)博物館)40、瑪麗·斯蒂文森·卡薩特（Mary Stevenson Cassatt，1844年5月22日－1926年6月14日），美國畫家和版畫家，但她一生中大部分時間居住在法國，并成為印象派畫家。代表作：《包廂中的女人》（1881，華盛頓國立美術(shù)館收藏）41、伊利亞·葉菲莫維奇·列賓（俄語：Илья Ефимович Репин；1844年8月5日－1930年9月29日），俄羅斯現(xiàn)實主義畫家，巡回展覽畫派的主要代表人物。代表作：《伏爾加河上的纖夫》（Haulers on the Volga ，Location: State Russian Museum, St. Petersburg）42、古斯塔夫·卡耶博特（Gustave Caillebotte，1848年8月19日 - 1894年2月21日），法國印象派畫家。他描繪了許多從室內(nèi)窗邊眺望窗外或巴黎街景的人物，例如《室內(nèi)》，站在窗邊的女性，背向著觀眾，右邊側(cè)面男性坐在椅子上看報紙。這是一幅率直的都市風(fēng)景，描繪現(xiàn)代生活的瞬間——居住巴黎奧曼斯大道中產(chǎn)階級的日常生活景象，洋溢富裕家庭的氛圍。其他許多作品，如《阿讓特的帆船》《下雨的巴黎街道》《奧曼斯大道上的交通島》等，把大自然中明麗的光感和豐富的色彩描繪出來，呈現(xiàn)給觀者的是光色之美。代表作：《下雨的巴黎街道》（1877，芝加哥藝術(shù)協(xié)會收藏）43、歐仁·亨利·保羅·高更（Eugène Henri Paul Gauguin， 1848年6月7日－1903年5月8日），生于法國巴黎，印象派畫家。大部分藝術(shù)史家將他歸于后印象派。他死后作品才開始名聲大噪。代表作：《兩個大溪地女人》（Two Women of Tahiti，1899，紐約大都會博物館收藏）44、文森·威廉·梵高（荷蘭語：Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日－1890年7月29日），荷蘭后印象派畫家。他是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，并深深影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與德國表現(xiàn)主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》等，現(xiàn)已躋身于全球最具名、廣為人知的藝術(shù)作品的行列。他在2004年票選最偉大的荷蘭人當(dāng)中，排名第十，次于第九偉大的17世紀(jì)畫家林布蘭。代表作：《星夜》（The Starry Night ，1889， Location:The Museum of Modern Art New York City）45、約翰·辛格·薩金特（John Singer Sargent，1856年1月12日－1925年4月14日），美國藝術(shù)家，因為描繪了愛德華時代的奢華，所以是“當(dāng)時的領(lǐng)軍肖像畫家”。他在一生中創(chuàng)作了900幅油畫，2000多幅水彩畫，以及無數(shù)幅素描畫、炭筆畫。他的畫作描繪了他游歷世界各地時的所見見聞。據(jù)說，薩金特是中國油畫家李鐵夫在美國學(xué)畫時的老師。代表作：《安格紐女士》（Lady Agnew，1892，蘇格蘭國家畫廊收藏）46、喬治·皮埃爾·秀拉（法語：Georges-Pierre Seurat，又譯作喬治·秀拉；1859年12月2日－1891年3月29日），法國點彩畫派的代表畫家，新印象派的重要人物。他的畫作風(fēng)格相當(dāng)與眾不同，畫充滿了細(xì)膩繽紛的小點，當(dāng)你靠近看，每一個點都充滿著理性的筆觸，與梵谷的狂野，塞尚的色塊都大為不同。秀拉擅長畫都市中的風(fēng)景畫，也擅長將色彩理論套用到畫作當(dāng)中。代表作：《大杰特島的星期日下午》（A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte，芝加哥藝術(shù)博物館收藏）47、阿爾豐斯·慕夏（捷克語：Alfons Maria Mucha，1860年7月24日－1939年7月14日），捷克籍的畫家與裝飾品藝術(shù)家，曾赴法國求學(xué)，并在巴黎揚名。其海報作品以端莊優(yōu)雅的女性人物形象和唯美的線條聞名，形成獨樹一格的風(fēng)格。他的姓有時也按捷克語的發(fā)音翻譯為“慕哈”。48、古斯塔夫·克林姆（德語：Gustav Klimt，1862年7月14日－1918年2月6日，又譯古斯塔夫·克里姆特），生于維也納，是一位奧地利知名象征主義畫家。他創(chuàng)辦了維也納分離派，是維也納文化圈代表人物。代表作：《吻》（The Kiss，1908，維也納奧地利博物館收藏）49、華金·索羅拉-巴斯蒂達（西班牙語：Joaquín Sorolla 1863年2月27日生于巴倫西亞, 1923年8月10日逝世于馬德里省的賽迪亞），西班牙畫家。他是一位多產(chǎn)的畫家，留下的作品超過兩千幅。他成熟時期的作品被人們認(rèn)為是印象派,后印象派以及光影主義的杰作。代表作：《粉紅色的罩袍》（The Pink Robe，1916，Location:Sorolla Museum Madrid Spain）50、保羅·希涅克（Paul Signac，1863年11月11日－1935年8月15日），法國新印象主義畫派的畫家，和修拉一起都是點彩畫派的代表人物。代表作：《菲尼翁肖像》（Portrait of Félix Fénéon，Location: Museum of Modern Art/New York）51、愛德華·蒙克（Edvard Munch，1863年12月12日－1944年1月23日），挪威表現(xiàn)主義畫家、版畫家。他對心理苦悶的強烈的、呼喚式的處理手法對20世紀(jì)初德國表現(xiàn)主義的成長起了主要的影響。代表作：《吶喊》（The Scream，1893，奧斯陸國立美術(shù)館收藏）52、亨利·瑪麗·雷蒙·德·土魯斯-羅特列克-蒙法（法語：Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa，1864年11月24日－1901年9月9日），法國貴族、后印象派畫家、近代海報設(shè)計與石版畫藝術(shù)先驅(qū)，被稱作“蒙馬特之魂”。羅特列克承襲印象派畫家奧斯卡-克勞德·莫內(nèi)、卡米耶·畢沙羅等人畫風(fēng)，以及日本浮世繪之影響，開拓出新的繪畫寫實技巧。他擅長人物畫，對象多為巴黎蒙馬特一帶的舞者、女伶、妓女等中下階層人物。其寫實、深刻的繪畫不但深具針砭現(xiàn)實的意涵，也影響日后巴勃羅·畢加索等畫家的人物畫風(fēng)格。代表作：《走進紅磨坊的葛莉》（La Goulue arriving at the Moulin Rouge，紐約現(xiàn)代美術(shù)館收藏）53、康丁斯基（俄語：Василий Кандинский，通用譯法為“瓦西里·坎金斯基”或“康定斯基”，“康丁斯基”1866年12月16日－1944年12月13日），俄羅斯畫家和美術(shù)理論家。代表作：《冬景》（Winter Landscape，1909，Location:Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia）54、皮爾·波納爾（法語：Pierre Bonnard， 1867年10月3日－1947年1月23日），法國畫家和版畫家，也是后印象派與那比派創(chuàng)始成員之一。皮爾·波納爾使用素描當(dāng)作參考，特點是夢境。溫馨的家庭場景也許是皮爾·波納爾最有名的作品，通常包括妻子瑪爾特德。代表作：《巴黎早晨》（Morning in Paris）55、愛德華·維亞爾（Edouard Vuillard ，1868-1940) ，法國畫家，納比派成員。其作品多為肖像畫、室內(nèi)畫和裝飾性壁屏，常以周圍常見的食物為題材。維亞爾實現(xiàn)了拉斯金、莫里斯等人提出的“藝術(shù)平等”口號。代表作：《在水邊花園里吃東西的人》（Figures Eating in a Garden by the Water，1913）56、亨利·馬蒂斯（法語：Henri Matisse又譯馬諦斯，1869年12月31日－1954年11月3日），法國畫家，野獸派的創(chuàng)始人及主要代表人物，也是一位雕塑家及版畫家。馬蒂斯與畢加索、馬歇爾·杜尚一起為20世紀(jì)初的造型藝術(shù)帶來巨大變革。他也是野獸派的領(lǐng)袖。野獸派主張印象主義的理論，促成了20世紀(jì)第一次的藝術(shù)運動。使用大膽及平面的色彩、不拘的線條就是馬蒂斯的風(fēng)格。風(fēng)趣的結(jié)構(gòu)、鮮明的色彩及輕松的主題就是令他成名的特點，也使得其成為現(xiàn)代藝術(shù)中最重要的人物之一。代表作：《舞蹈》（The Dance，紐約現(xiàn)代美術(shù)館收藏）57、皮特·科內(nèi)利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian，1872年3月7日－1944年2月1日），荷蘭畫家，風(fēng)格派運動幕后藝術(shù)家和非具象繪畫的創(chuàng)始者之一，對后代的建筑、設(shè)計等影響很大。自稱“新造型主義”，又稱“幾何形體派”。代表作：《百老匯爵士樂》（Broadway Boogie-Woogie，1943，紐約現(xiàn)代美術(shù)館收藏）58、康斯坦丁·布朗庫西（羅馬尼亞語：Constantin Brancu?i 1876年2月19日－1957年3月16日），羅馬尼亞雕塑家和現(xiàn)代攝影家。他是繼奧古斯特·羅丹之后，20世紀(jì)最具影響力的雕塑家，被譽為現(xiàn)代主義雕塑先驅(qū)。他在1904年進入布加勒斯特國立藝術(shù)大學(xué)就讀，畢業(yè)后前往巴黎發(fā)展。在完成傳統(tǒng)學(xué)院訓(xùn)練后，布朗庫西受到非洲藝術(shù)和羅馬尼亞民間藝術(shù)熏陶，逐漸形塑出他獨特的雕塑風(fēng)格。59、莫里斯·德·弗拉曼克（Maurice de Vlaminck，F(xiàn)rench Fauvist Painter，1876年4月4日—195810月11日），法國野獸派畫家，自稱傳統(tǒng)的叛逆者，曾揚言要用鈷藍與朱紅摧毀藝術(shù)院校。作畫愛用強烈的對比色彩，認(rèn)為顏色本身就有強烈的感染力。早期屬于野獸主義畫派，1908年以后逐漸放棄野獸主義轉(zhuǎn)而接受立體主義影響。代表作：《吧臺》（The Bar Counter，1900）60、勞爾·杜飛（Raoul Dufy，又譯勞爾·杜菲，1877年6月4日－1953年3月23日），法國畫家，擅長風(fēng)景和靜物畫，早期作品先后受印象派和立體派影響，終以野獸派作品著名。61、卡濟米爾·謝韋里諾維奇·馬列維奇 （俄語：Казимир Северинович Малевич，1879年2月23日－1935年5月15日），或譯馬列維基，是俄羅斯至上主義創(chuàng)始人、構(gòu)成主義、幾何抽象派畫家。代表作：《絕對主義的創(chuàng)作》（Suprematist Composition，1916，阿姆斯特丹市立美術(shù)館收藏）62、保羅·克利（Paul Klee，1879年12月18日－1940年6月29日），德國裔的瑞士籍畫家。他曾在慕尼黑美術(shù)學(xué)校習(xí)畫，并制作了許多以黑白為主的版畫和線畫。1914年與好友赴突尼斯旅行期間獲得靈感，從此成為彩色畫的畫家，創(chuàng)作出極為優(yōu)異的作品，知名的作品包括Fish Magic、 Zitronen和 Viaducts Break Ranks等，畫風(fēng)被超現(xiàn)實主義、立體主義和表現(xiàn)主義大大影響。他也曾執(zhí)教于魏瑪，德紹和杜塞爾多夫等地。他對色彩的變化有獨特的鑒賞力，成熟時期的作品更大量采用多種多樣的混合媒材，比如沙子或木屑等，創(chuàng)作出具有特別張力畫作。他和他的朋友，俄國畫家康定斯基，都是當(dāng)時包浩斯的名師。代表作：《魚的循環(huán)》（Aroundfish）63、弗朗西斯·畢卡比亞（Francis Picabia，1879年1月22日-1953年11月），出生于法國，其父為一成功的古巴商人。一開始畢卡比亞崇尚印象主義，后轉(zhuǎn)而立體主義。約于1909年加入立體主義團體“巴托．拉瓦”集團。1913年，他放棄了立體主義的觀點。1915年后，轉(zhuǎn)而投向達達主義和超現(xiàn)實主義的運動。代表作：《圣特羅佩斯港夜間效果》（Port of Saint-Tropez, Evening Effect, 1909）64、安德烈·德蘭（André Derain 1880年6月17日－1954年9月8日），二十世紀(jì)初期的法國畫家。德蘭是二十世紀(jì)初期藝術(shù)革命的先驅(qū)，他和亨利·馬蒂斯一起創(chuàng)建了野獸派。代表作：《森林之路》（The Path of forest，1928）65、巴勃羅·魯伊斯·畢加索（西班牙語：Pablo Ruiz Picasso，1881年10月25日－1973年4月8日），通稱畢加索，西班牙著名畫家、雕塑家、版畫家、陶藝家、舞臺設(shè)計師及作家，和喬治·布拉克同為立體主義的創(chuàng)始者，是20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的主要代表人物之一，遺作逾兩萬件。畢加索是少數(shù)在生前名利雙收的畫家之一。代表作：《亞維農(nóng)的少女》（Les Demoiselles d'Avignon，1907，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏）66、約瑟夫·費爾南·亨利·雷捷（法語：Joseph Fernand Henri Léger，1881年2月4日－1955年8月17日），法國畫家、雕塑家、電影導(dǎo)演。早年由印象派、野獸派轉(zhuǎn)入立體派，1909年與羅貝爾·德洛奈一起倡導(dǎo)“由反差引起的自由色彩之戰(zhàn)”。第一次世界大戰(zhàn)中參加了凡爾登戰(zhàn)役，之后進入了“活力時期”，創(chuàng)作了一批描繪勞動者的圖畫。1920年代到1940年代，雷捷往返于法國、美國之間，1935年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦了個人展，1945年加入法國共產(chǎn)黨。晚年轉(zhuǎn)入古典主義風(fēng)格，曾為聯(lián)合國總部作畫。1955年獲圣保羅雙年展大獎，同年逝世。代表作：《三個女人》（Three Women，1921）67、喬治·布拉克（Georges Braque，1882年5月13日－1963年8月31日），法國立體主義畫家與雕塑家。布拉克于1882年出生于法國阿讓特伊，1963年卒于法國巴黎。他與巴伯羅·畢加索在20世紀(jì)初所創(chuàng)立的立體主義運動，深深影響了后來美術(shù)史的發(fā)展，“立體主義”由其作品而來。代表作：《拉西奧塔》（La Ciotat，1907）68、愛德華·霍普（Edward Hopper，1882年7月22日－1967年5月15日），美國繪畫大師，以描繪寂寥的美國當(dāng)代生活風(fēng)景聞名。代表作：《背風(fēng)的海岸》（The Lee Shore，1941，私人收藏）69、莫里斯 郁特里羅 （Maurice Utrillo ，1883年12月26日-1955年11月5日)，法國風(fēng)景畫家。出生于巴黎，逝于朗德省達克斯，他的母親是畫家蘇珊娜·瓦拉東。在19歲時因飲酒過度而無法工作。在母親的堅持下開始作畫不致虛度年華，后來成為著名的法國街道景色畫家。代表作：《伶俐兔子小歌舞場》（1913，巴黎市立現(xiàn)代美術(shù)館收藏）70、亞美迪歐·莫迪瑞安尼（意大利語：Amedeo Modigliani，1884年7月12日－1920年1月24日），意大利藝術(shù)家、畫家和雕塑家。表現(xiàn)主義畫派的代表藝術(shù)家之一。代表作：《手扶前額的裸體》（Reclining nude with Left Arm Resting on Forehead，1917）71、羅伯特·德勞內(nèi)（Robert Delaunay；1885年4月12日－1941年10月25日），法國藝術(shù)家，1904年19歲時作品已在獨立者沙龍參展，早年旅居英國，受阿凡橋派的后印象派畫風(fēng)影響較大，1910年代早期與他的妻子索尼婭·德勞內(nèi)一起開啟了奧費主義運動。他生平大部分時間呆在巴黎，一戰(zhàn)期間則前往西班牙和葡萄牙。晚年則走抽象主義路線，風(fēng)格近似保羅·克利。代表作：《艾菲爾鐵塔》（The Eiffel Tower，1911，瑞世巴塞爾美術(shù)館收藏）72、迭戈·里韋拉（西班牙語：Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez，Diego Rivera，1886年12月8日－1957年11月24日），生于墨西哥瓜納華托。墨西哥著名畫家、活躍的共產(chǎn)主義者。里韋拉最主要的貢獻是促進墨西哥興起墨西哥壁畫復(fù)興運動。1922年至1953年，里韋拉在墨西哥城、查賓戈、庫埃納瓦卡、舊金山、底特律、紐約市等地畫壁畫。1931年，他的第二次回顧展覽在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出。迭戈·里維拉是為數(shù)不多被世界公認(rèn)的墨西哥畫家，積極參與共產(chǎn)主義運動，托洛茨基流亡墨西哥時曾經(jīng)提供庇護；妻子芙烈達.卡羅（Frida.Kahlo) 也是有名的畫家（在編號92里介紹）。他們的故事曾經(jīng)在2002年拍成電影《Frida》，獲提名奧斯卡最佳女主角。代表作：《多娜·埃琳娜·弗洛雷斯·德卡里略的肖像》（Portrait of Sra. Dona Elena Flores de Carrillo，1953，私人收藏）73、胡安·格里斯（Juan Gris，1887年3月23日－1927年5月11日），本名José Victoriano González-Pérez，西班牙畫家、雕塑家。他一生中在法國生活和工作。他的作品緊密相連出現(xiàn)的一種創(chuàng)新的藝術(shù)流派—立體主義，在立體主義之間中最有特色的。代表作：《咖啡館里的男人》（Man in the Café，1914，Location:Gallery 172, Modern and Contemporary Art Philadelphia）74、亨利-羅伯特-馬塞爾·杜尚（法語：Henri-Robert-Marcel Duchamp ，臺譯杜象，1887年7月28日－1968年10月2日），美籍法裔畫家、雕塑家、國際象棋玩家與作家，二十世紀(jì)實驗藝術(shù)的先驅(qū)，被譽為現(xiàn)代藝術(shù)的守護神。其作品對于第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響，達達主義及超現(xiàn)實主義的代表人物之一。他于15歲開始繪畫，受立體主義、觀念藝術(shù)、達達主義影響。作品多顯示反戰(zhàn)、反傳統(tǒng)、反美學(xué)。代表作：《下樓梯的裸女》（Nude Descending a Staircase，1912， Location: Philadelphia Museum of Art）75、馬克·夏卡爾（又譯馬克·夏加爾； 1887年7月6日－1985年3月28日），出生名莫伊舍·扎卡爾羅維奇·夏卡爾，巴黎派畫家之一。出生于俄國的猶太家庭。父母只靠著微薄的收入養(yǎng)育10個子女，家境貧困。黑暗的木屋、迷信的鄉(xiāng)民、演奏著小提琴的人、牛、羊、雞以及馬等都存在于少年夏卡爾心中的，這一幕幕的印象，成為了他的創(chuàng)作泉源。1922年離開俄國，定居于巴黎近郊。第二次世界大戰(zhàn)期間移居美國，開始設(shè)計芭蕾舞的布景和服裝。這些畫中的動物、物體和人取材于個人生活、美夢和俄羅斯民間傳說?！赋F(xiàn)實主義派」一詞據(jù)說是阿波利奈爾（Apollinaire）為形容夏卡爾的作品而創(chuàng)造出來的。卒于法國圣保羅。代表作：《我與村莊》（I and the Village，1911，紐約現(xiàn)代博物館收藏）76、喬治亞·歐姬芙（Georgia Totto O'Keeffe，1887年11月15日－1986年3月6日），美國藝術(shù)家，被列為20世紀(jì)的藝術(shù)大師之一。歐姬芙的繪畫作品已經(jīng)成為1920年代美國藝術(shù)的經(jīng)典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題相當(dāng)具有特色，多為花朵微觀、巖石肌理變化，海螺、動物骨頭、荒涼的美國內(nèi)陸景觀為主。她的作品中常充滿著同色調(diào)的細(xì)微變化，組成具有韻律感的構(gòu)圖，某些時候歐姬芙畫中的物品外輪廓，讓觀者感到此物品的清脆感。代表作：《蔓陀羅》（Jimson Weed，1936, Location: the Indianapolis Museum of Art，180X212cm）77、喬治歐·德·奇里訶（Giorgio de Chirico，1888年7月10日－1978年11月20日），意大利超現(xiàn)實畫派大師，生于希臘東部的沃洛斯，由西西里裔的父親和熱那亞裔的母親養(yǎng)育成人。他是形而上派藝術(shù)運動的始創(chuàng)人。代表作：《愛之歌》（The Song of Love，1914，紐約現(xiàn)代博物館收藏）78、 埃貢·席勒（Egon Schiele，1890年6月12日－1918年10月31日），奧地利畫家，師承古斯塔夫·克林姆，是20世紀(jì)初期一位重要的表現(xiàn)主義畫家。席勒的作品特色表現(xiàn)力強烈，描繪扭曲的人物和肢體，且主題多是自畫像。代表作：《戴黑帽的女人》（Woman with Black Hat，1909，私人收藏）79、喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi，1890年7月20日－1964年6月18日），意大利畫家。一生活動主要在博洛尼亞，1907年入博洛尼亞美術(shù)學(xué)院進修，1930-1956年在此任教。他擅長靜物畫，畫風(fēng)受到意大利古典畫派、熱里柯、塞尚和立體派的影響。關(guān)于瓶罐器皿的油畫就超過1000張，在其畫作中，這些靜物成為抽象的符號。1948年，獲威尼斯雙年展繪畫獎。80、馬克斯·恩斯特（德語：Max Ernst，1891年4月2日－1976年4月1日），德國畫家、雕塑家、圖像藝術(shù)家及詩人。作為一名多產(chǎn)的藝術(shù)家，恩斯特是達達運動和超現(xiàn)實主義運動的主要領(lǐng)軍人物。代表作：《新娘的禮服》（The Robing of the Bride，1940，130X96cm，威尼斯古根漢美術(shù)館收藏）81、格蘭特·伍德（Grant DeVolson Wood ，1891年2月13日-1942年2月12日) ，美國畫家,出生在愛荷華州四英里以東的安納摩薩。他的很多繪畫作品逼真地描繪了他的故鄉(xiāng)愛荷華州的平民和農(nóng)村景象。伍德溫和的諷刺和平淡無奇的闡釋有時會引起異議，特別是《美國哥特式》——20世紀(jì)的標(biāo)志性的繪畫形象，這是幅真正使他開始成名的畫作。代表作：《美國哥特式》（1930，Location:Are Institue of Chicago）82、胡安·米羅（Joan Miró i Ferrà，1893年4月20日－1983年12月25日），加泰羅尼亞畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家，超現(xiàn)實主義的代表人物。從小時候，米羅就對于大自然的風(fēng)景非常熱愛，對于自己成長的地方更是如此。畫畫對于安靜及敏感的他來說，似乎是一種習(xí)以為常的工作。他的父親對于天文很有興趣，而此興趣多少也影響到米羅。米羅喜歡畫女人、小鳥、太陽、星星。畫作常以自創(chuàng)符號及色塊構(gòu)成，成為獨特的個人風(fēng)格。與畢加索、達利并列西班牙后三大藝術(shù)家。代表作：《荷蘭室內(nèi)》（紐約現(xiàn)代博物館收藏）83、保羅·德爾沃（Paul Delvaux, 1897年9月23日－1994年7月20日），比利時畫家，以其超現(xiàn)實主義風(fēng)格的裸女畫著名。代表作：《克莉希絲》（Chrysis，1967，德國沃基金會收藏）84、雷內(nèi)·馬格利特（法語：René Fran?ois Ghislain Magritte，1898年11月21日－1967年8月15日），比利時超現(xiàn)實主義畫家，因為其超現(xiàn)實主義作品中帶有些許詼諧以及許多引人審思的符號語言而聞名。他的作品對于事先設(shè)想現(xiàn)實狀況的情形提出挑戰(zhàn)，并且影響今日許多插畫風(fēng)格。代表作：《偽鏡》（The False Mirror，1935，私人收藏）85、亞歷山大·考爾德（Alexander Calder，1898年7月22日－1976年11月11日），美國著名雕塑家、藝術(shù)家，動態(tài)雕塑的發(fā)明者。代表作：《飛龍》（Flying Dragon，1975，Location:Art Institute 0f Chicago）86、亨利·斯賓賽·摩爾（Henry Spencer Moore，1898年7月30日－1986年8月31日），英國雕塑家，以大型鑄銅雕塑和大理石雕塑而聞名。受到英國藝術(shù)圈的推崇，他的創(chuàng)作為英國在現(xiàn)代主義藝術(shù)中占據(jù)了一席之地。代表作：《斜倚的人形》（Reclining Woman，1930）87、盧齊歐·封塔納（Lucio Fontana，1899年2月19日－1968年9月7日），阿根廷/意大利藝術(shù)家。生于阿根廷圣塔非省的羅薩里奧，其父為意大利人，其母為阿根廷人。代表作: 《空間概念/等待》（Spatial Concept/Waiting，私人收藏）88、阿爾伯托·賈克梅蒂（Alberto Giacometti，1901年10月10日－1966年1月1日），瑞士雕塑家，存在主義大師。代表作：《斷喉的女子》（Woman with Her Throat Cut，1932，紐約現(xiàn)代美術(shù)館收藏）89、林飛龍 (唯一的華裔，在古巴出生)（西班牙名：威爾弗雷多·奧斯卡·德拉康塞普西翁·林·伊·卡斯蒂利亞Wifredo óscar de la Concepción Lam y Castilla，1902年12月8日－1982年9月11日），古巴超現(xiàn)實主義畫家。代表作： 《雨林》（The Jungle，1943，紐約現(xiàn)代博物館收藏）90、薩爾瓦多·達利-多梅內(nèi)克（普波爾侯爵）（加泰羅尼亞語：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marquès de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），西班牙加泰羅尼亞畫家，因超現(xiàn)實主義作品而聞名。他與畢加索和米羅一同被認(rèn)為是西班牙20世紀(jì)最有代表性的3個畫家。代表作：《哥倫布之夢》（The Discovery of America by Christopher Columbus，1959，Location:The Salvador Dali Museum, Saint Petersburg, Florida, United States）91、威廉·德·庫寧（荷蘭語：Willem de Kooning，1904年4月24日－1997年3月19日），美國抽象表現(xiàn)主義的藝術(shù)家，出生在荷蘭鹿特丹。后二戰(zhàn)時期，德庫寧的畫為抽象表現(xiàn)主義或行動繪畫的風(fēng)格，后來被稱為紐約學(xué)派的一部分。紐約市現(xiàn)代藝術(shù)博物館于2011年9月舉辦了他的大型回顧展。代表作： 《女人》（Woman，1952，紐約現(xiàn)代美術(shù)館）92、芙烈達·卡蘿（西班牙語：Frida Kahlo，1907年7月6日－1954年7月13日），墨西哥女畫家，以自畫像著名，許多畫作受到墨西哥自然及文化的影響。她出生在墨西哥城南部的科約阿坎街區(qū)。父親是德裔猶太畫家與攝影師，家族來自羅馬尼亞的奧拉迪亞（Oradea，二戰(zhàn)前是匈牙利屬地）。芙烈達一生長時間受到身體損傷的侵害，6歲時就得小兒麻痹，從此成了瘸子。在作品里，她以畫筆替自己換上不同的裝束，替面容戴上堅忍的情緒；深沉濃密連結(jié)成一線的眉毛，緊閉的雙唇與極具特色的胡須，她將自身肉身的苦痛、疾病以及生命的磨耗，轉(zhuǎn)化成創(chuàng)作能量。當(dāng)代服裝設(shè)計師從她的畫作中汲取了源源不斷的造型、及色彩搭配創(chuàng)意。她的才華讓她的丈夫?qū)λ灰婄娗?，芙烈達丈夫是著名墨西哥畫家迪亞哥·利弗拉。代表作：《宇宙、地球(墨西哥)和修洛特爾神的愛的擁抱》（The Love Embrace of the Universe, the Earth (Mexico), Myself, Diego, and Se?or Xolotl，1949）93、巴爾蒂斯（波蘭語：Balthus，1908年2月29日－2001年2月18日），原名巴爾塔扎·克洛索夫斯基·德羅拉（波蘭語：Balthasar Klossowski de Rola），波蘭裔法國具象派畫家。其作品既廣受推崇，又極富爭議，那些描繪青春期少年的作品尤為有名。在現(xiàn)代藝術(shù)激烈變革的時代，巴爾蒂斯卻是一位具有古典主義情結(jié)的畫家，鐘情于文藝復(fù)興時期的藝術(shù)，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，畫面寧靜而抒情。94、弗朗西斯·培根（Francis Bacon，1909年10月28日－1992年4月28日）生于愛爾蘭的英國畫家，為同名英國哲學(xué)家的后代。其作品以粗獷、犀利，具強烈暴力與噩夢般的圖像著稱。中后期作品主體為在狹小空間內(nèi)的玻璃或金屬幾何籠子里的抽象雄性肖像，背景通常為極平坦的平面。代表作：《站立在街道的伊莎貝爾畫象在倫敦蘇豪區(qū)》(Portrait of Isabel Rawsthorne Standing in a Street in Soho,1967, Location:Staatliche Museen zu Berlin)95、杰克遜·波洛克 (Paul Jackson Pollock (1912年1月28日-1956年8月11日) ，美國抽象表現(xiàn)主義繪畫大師，被公認(rèn)為美國現(xiàn)代繪畫擺脫歐洲標(biāo)準(zhǔn)，在國際藝壇建立領(lǐng)導(dǎo)地位的第一功臣。1929年就學(xué)紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟，師從本頓。1943年開始轉(zhuǎn)向抽象藝術(shù)。1947年開始使用“滴畫法”，把巨大的畫布平鋪于地面，用鉆有小孔的盒、棒或畫筆把顏料滴濺在畫布上。其創(chuàng)作不作事先規(guī)劃，作畫沒有固定位置，喜歡在畫布四周隨意走動，以反復(fù)的無意識的動作畫成復(fù)雜難辨、線條錯亂的網(wǎng)，人稱“行動繪畫”。此畫法構(gòu)圖設(shè)計沒有中心，結(jié)構(gòu)無法辨識，具有鮮明的抽象表現(xiàn)主義特征。 代表作： 《藍 (白鯨)》(Blue (Moby Dick ,1943 , Location:The Ohara Museum of Art)96、尼古拉·德·斯塔埃爾（法語：Nicolas de Sta?l，1914年1月5日－1955年3月16日），俄羅斯裔法國抽象畫家。代表作：《音樂家》 (Les Musiciens ,1952)97、安德魯·奈維爾·魏斯（Andrew Nowell Wyeth，1917年7月12日－2009年1月16日），又譯懷斯，美國當(dāng)代重要的新寫實主義畫家，以水彩畫和蛋彩畫為主，以貼近平民生活的主題畫聞名，作品已被相當(dāng)多的博物館、藝?yán)戎匾暸c收藏，包括了美國國家畫廊。代表作：《克莉絲汀的世界》(Christina’s World ,1948 , 紐約現(xiàn)代美術(shù)館收藏)98、約瑟夫·博伊斯（德語：Joseph Beuys，1921年5月12日－1986年1月23日），德國行為藝術(shù)家，其作品包括各種雕塑、行為藝術(shù)，信奉人人都可以是藝術(shù)家的觀點。代表作：《二十世紀(jì)末》 (The End of the Twentieth Century)99、安東尼·塔皮埃斯（西班牙語：Antoni Tàpies，1923年12月13日－2012年2月6日），西班牙畫家、雕塑家、藝術(shù)理論家。他是世界級非形式主義代表，被認(rèn)為是二十世紀(jì)最杰出的西班牙藝術(shù)家之一。他的作品主要收藏于巴塞羅那安東妮·塔皮埃斯基金會，并在其中設(shè)有研究中心。100、安迪·沃荷（Andy Warhol，1928年8月6日－1987年2月22日），美國藝術(shù)家、印刷家、電影攝影師，是視覺藝術(shù)運動波普藝術(shù)的開創(chuàng)者之一。安迪·沃荷在美國賓夕法尼亞州的匹茲堡出生，在他的家鄉(xiāng)匹茲堡，有安迪·沃荷博物館紀(jì)念他的作品及一生。在他成為商業(yè)插畫家獲得巨大成功之后，沃荷曾經(jīng)從事畫家、前衛(wèi)電影制作人、檔案家、作家等工作。他亦發(fā)明了廣為流傳的“成名十五分鐘”理論。代表作：《射擊瑪麗蓮》（The Shot Marilyns ）沃荷實際上在1964年繪制了五種顏色的瑪麗蓮，具有不同的彩色背景：紅色，橙色，淺藍色，鼠尾草藍和綠松石，他將它們存放在他位于曼哈頓東47街的工作室。工廠攝影師Billy Name的朋友Dorothy Podber（1932-2008）看到最近完成的畫作在工作室里相互堆疊，詢問沃霍爾是否可以拍攝它們。沃霍爾認(rèn)為，她相信她想要拍攝這些畫作。(Shot 有拍攝以及射擊的雙重含義) Podber甩掉她的一副黑色手套，從她的錢包里取出一把小左輪手槍，向四張“Marilyn”畫作開了一槍，后來被稱為The Shot Marilyns。
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