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 我們通常會(huì)看到什么圖案設(shè)計(jì)感到頭暈?zāi)垦5哪兀坑钟心奈凰囆g(shù)家可以靈活的使用“活體線條”來填充滿整個(gè)畫面?現(xiàn)在就來給你已經(jīng)疲勞的雙眼沖擊一下,感受布里奇特·賴?yán)臍W普世界吧。
英國藝術(shù)家布里奇特·賴?yán)˙ridget Riley) 布里奇特·賴?yán)˙ridget Riley)是歐普藝術(shù)(OP Art)的創(chuàng)始人之一,其創(chuàng)作經(jīng)歷了不同階段的歷史性變化,充滿了對錯(cuò)覺的迷戀和對光影流動(dòng)的探討。畫面與陽光一同流動(dòng)。目睹賴?yán)髌返娜耍紩?huì)自動(dòng)陷入一個(gè)耀眼的、充滿閃爍線條與光斑的酷炫宇宙。畫中流動(dòng)著或炫彩、或黑白的線條瀑布,如復(fù)制粘貼般一致彎曲著,并在觀眾眼中不斷移動(dòng),為大腦留下無法解釋的迷幻錯(cuò)覺,好像一直在流淌。


布里奇特·賴?yán)禔bout Yellow》,布面油畫,2013-2014年 不同配方的“致幻藥劑” 
布里奇特·賴?yán)禜esitate》,板上乳膠,1964年 在此之前,通過繪畫探討形式是她的主要課題。其創(chuàng)作此時(shí)的主角大多是簡單的條紋、波浪、圓點(diǎn)等幾何圖形。但借由藝術(shù)家對形式趣味橫生的表達(dá),它們也呈現(xiàn)出了極為豐富的變化。
《Untitled》,絲網(wǎng)印刷,1965年 
布里奇特·賴?yán)禪ntitled》,絲網(wǎng)印刷,1965年 
布里奇特·賴?yán)禪ntitled》,絲網(wǎng)印刷,1965年 
布里奇特·賴?yán)禕laze》,紙上絲網(wǎng)印刷,1964年 另一方面,歐洲經(jīng)濟(jì)回暖帶動(dòng)了媒體行業(yè)發(fā)展,街邊閃亮的廣告櫥窗和霓虹燈都更加挑戰(zhàn)了觀眾的雙目。在這一點(diǎn)上,它們像極了賴?yán)脑缙谧髌贰欠N老式電視機(jī)中雪花屏幕般的黑白創(chuàng)作。
《A》,紙上絲網(wǎng)印刷,1968年 而在1966年后,賴?yán)诋嬅嬷屑尤肓松逝c線條。這兩種新的形式弱化了黑與白的強(qiáng)烈對比,營造出更加平易近人的流動(dòng)感。到了上世紀(jì)80年代,由于藝術(shù)家深受后現(xiàn)代主義藝術(shù)與埃及文化影響,她開始了對色彩的專題實(shí)驗(yàn)。賴?yán)藭r(shí)作品的空間感不再強(qiáng)烈,她將這種變化背后的原因解釋為對世界變化——科技發(fā)展的無所適從。 
《Fall》,板上乙烯,1963年 
《Nataraja》,布面油畫,1993年 
《Vespertino》,布面油畫,1988年 除了以光為代表的自然元素,其實(shí)諸多繪畫大師也影響了賴?yán)膭?chuàng)作風(fēng)格。其中包括雷諾阿、莫奈、塞尚、蒙德里安等人。其中,法國繪畫大師喬治·修拉(Georges Seurat)對她的影響最甚。此外,日本版畫藝術(shù)也為賴?yán)膭?chuàng)作提供了不少思路。 
《Red With Red 1》,布面油畫,2007年 在當(dāng)時(shí),將賴?yán)Q作上世紀(jì)60年代的“IT Girl”絕非空穴來風(fēng)。當(dāng)時(shí)初露鋒芒的她在紐約舉辦了一場廣受歡迎的展覽,其內(nèi)容預(yù)計(jì)展出16幅畫作。可令人意想不到的是,這些作品在展覽尚未開幕時(shí)便已售罄。

布里奇特·賴?yán)髌?/span> 上世紀(jì)90年代,賴?yán)淖髌愤€非拍賣市場的寵兒,且均價(jià)尚在兩萬美元左右。而在2008年蘇富比的一場拍賣中,其作品以510萬美元的高價(jià)落錘。而且,此次經(jīng)歷也使她一舉躍升為目前在世身價(jià)最高的英國藝術(shù)家之一。
《Ra》,1981年 熟悉抽象藝術(shù)的觀眾肯定對美國藝術(shù)家艾格尼·馬丁(Agnes Martin)有所耳聞。事實(shí)上,其二人的藝術(shù)生涯幾乎開始于同一時(shí)間。在賴?yán)募~約之行中,她們約定相見,并共同享受了一段愉快的午后時(shí)光。
《Measure for Measure I》,2016年 
《Two Yellows,Composition with Circles 5》,布面丙烯,2011年 1966年,其作品在未經(jīng)本人同意的情況下被零售商擅印于衣物之上,并被無休止復(fù)制。對此,賴?yán)鴳嵟乇硎尽安幌M约旱乃囆g(shù)被‘破布交易’庸俗化”。經(jīng)過此事推動(dòng),美國政府于1967年在紐約藝術(shù)家的倡議下通過了版權(quán)立法。
利《Fleeting Gaze 1》(部分),布面丙烯,2015年 其實(shí),無論是誰看到賴?yán)漠嬜鞫紩?huì)感到眩暈。不過你可別小看這種起伏波動(dòng)的感受,它實(shí)則與暈車癥狀在病征上的原理是一致的——暈動(dòng)癥(Motion sickness)。暈車的你可要注意了,畫作雖好,可不宜看得太久哦。
《Cantus Firmus》,布面丙烯,1972-1973年 憑借對色彩的機(jī)敏嗅覺,賴?yán)堑谝晃猾@得荷蘭著名藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)“Sikkens Prize”的女性藝術(shù)家。此外,她還是第一位在威尼斯雙年展中斬獲國際獎(jiǎng)項(xiàng)的女性藝術(shù)家。然而賴?yán)麉s并不愿以性別標(biāo)尺,受封此等頭銜。 
《Cataract 3》,布面乙烯,1967年 曾四度出任首相的英國自由黨政治家威廉·格萊斯頓(William E. Gladstone),是賴?yán)倪h(yuǎn)方親戚。此外,其祖父還曾任職于愛迪生(Thomas Edison)的發(fā)明工作室。
《Rêve》,布面油畫,1999年 
《lagoon 2》,1997年 其畫面對光與色的強(qiáng)烈反映,其實(shí)源自于賴?yán)诤⑻釙r(shí)代對自然的沉溺觀察。那時(shí),她會(huì)經(jīng)常在廣闊的海岸邊散步,觀察大海如何與漸晚的天色同頻變化;趁夕陽的余暉還未散盡時(shí)探索洞穴,倚坐于池湖旁靜看其中倒影…… 
《To a Summer’s Day 2》,布面乙烯,1980年 
《Late Morning》,布面乙烯,1967-1968年 通過在畫面中并置不同領(lǐng)域的顏色,以傳遞新穎的視覺效果。此外,游歷世界對藝術(shù)家來說也是激發(fā)靈感的好方法。出生于倫敦的她在游歷過熱帶國家后,經(jīng)常思考當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家究竟如何于烈日下長時(shí)間保存鮮艷色彩,這一問題令賴?yán)镁貌荒茚寫选?/span>
《Evo? 3》,布面丙烯、油畫,2003年  布里奇特·賴?yán)禙ête》,紙上絲網(wǎng)印刷,1989年經(jīng)過了在上世紀(jì)80年代的沉寂,賴?yán)淖髌吩谇ъ曛孬@新生,時(shí)年70余歲的她攜作品重返紐約各大畫廊。但是話說回來,身為光效應(yīng)繪畫的奠基人,賴?yán)粼鐝纳鲜兰o(jì)60年代就開始創(chuàng)作此種“混亂”作品的話,它們的形式語言與內(nèi)在邏輯又將如何發(fā)展呢? 賴?yán)娜松c她的作品頗為相似,二者同樣擁有令人贊嘆至眩暈的魔力。在漫長的藝術(shù)史中,歐普藝術(shù)的生命其實(shí)并不長久,它在上世紀(jì)70年代就已走向衰落。但賴?yán)麉s將三維空間引入二維畫布,用看似一脈相承的語言記錄著時(shí)代發(fā)展的個(gè)性。內(nèi)容/來源網(wǎng)絡(luò) 編輯/stylgraph整理編寫 版權(quán)/原作者所有
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