孫 磊

詩人、藝術(shù)家、策展人。

1971年生于山東省濟(jì)南市，

山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院實驗藝術(shù)系主任，副教授，碩士生導(dǎo)師。

中國美術(shù)家協(xié)會實驗藝術(shù)委員會委員，

中國美術(shù)家協(xié)會會員，

山東美協(xié)實驗藝術(shù)委員會副主任兼秘書長，

山東青年美術(shù)家協(xié)會副主席。

《庭院》

60cm×90cm

紙本巖彩

2014

《應(yīng)聲》

90cm×180cm

紙本巖彩

2012

《山禽》

55cm×98cm

紙本巖彩

2014

《螳螂》

55cm×98cm

紙本巖彩

2014

《舊書》

55cm×98cm

紙本巖彩

2014

《燃燒之地（一）》

90cm×90cm

紙本巖彩

2015

《燃燒之地（三）》

90cm×90cm

紙本巖彩

2015

《虛村》

100cm×100cm

紙本巖彩

2013

《半途》

100cm×100cm

紙本巖彩

2012

《大海之一》

200cm×200cm

紙本巖彩

2017

《大海之二》

200cm×200cm

紙本巖彩

2017

思想的切片（節(jié)選）

——淺論孫磊繪畫

文/王艾

每個藝術(shù)家都通過視覺常態(tài)發(fā)現(xiàn)區(qū)別于常態(tài)的特殊經(jīng)驗，依賴此經(jīng)驗內(nèi)觀自身，發(fā)現(xiàn)特質(zhì)，在點滴中積累或擴展屬于自身的特質(zhì)，在創(chuàng)造力的驅(qū)使下，創(chuàng)造符合自身特點的繪畫。孫磊的巖彩畫，無疑是吸收大量的技法之后釋放他自身特點的結(jié)果，畫面的結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)有序，甚至有條不紊地按遠(yuǎn)景，中景與近景這樣的方法來布控全局。實際上，在處理畫面結(jié)構(gòu)或者彰顯“法度”之間，則是恣肆汪洋的寫意風(fēng)格與抒情性的結(jié)合，看似笨拙的屋宇、巖石、村舍、馬、人物等造型奇特。其實，在孫磊那里，這些簡約的物象鑲嵌在畫面里，似乎幻化為一個個意象，或者一個個詞。所指性極強的詞，進(jìn)入了一幅幅氤氳彌漫的畫面。物象已模糊化，犧牲了優(yōu)雅的形態(tài)，似乎強行介入到畫面中，他不是以波普化或涂鴉的方式，而是以一種疏離的方式，言說一股從內(nèi)部涌出來的神秘感，并且直指觀看的本質(zhì)，與潛意識深處的詩意勾兌，形成一種奇特的超現(xiàn)實主義氣質(zhì)。我相信，這種氣質(zhì)在孫磊那里由來已久，長期的詩性語言的淬煉，筆墨之間游刃有余的灑脫，因樸素而拙，因拙而彰顯素凈，因無拘無束而思想開闊，而思想開闊的深處也存在著語言邊界。在孫磊那里，語言邊界是自我與“他者”的相逢，一個詩人與藝術(shù)家在其中的觀望與碰撞，眺望自我，形成了思想的晶片，形式的晶片，視覺的晶片，棱角的反光就是語言的縮影，當(dāng)語言的歷史嬗變?yōu)樵捳Z權(quán)力，“語言立法者”（羅蘭·巴特語）就便面臨割裂與斷裂。

孫磊的繪畫，是分崩離析傳統(tǒng)在向當(dāng)代轉(zhuǎn)化時出現(xiàn)的奇異化的結(jié)果。天空之中出現(xiàn)的昆蟲、書本、直升機、小提琴、鄉(xiāng)村小徑像立體主義時期的構(gòu)成；馬，或者獸類佇立其中，在一片濛濛的情境中儼然像舊時代的守護(hù)者。也許畫面中守護(hù)的意愿遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過繪畫本身，在如同超現(xiàn)實的夢境中，守護(hù)成為可能。守護(hù)者一如孫磊，是他自身構(gòu)建了獨立的田園式的微型史詩。

我們理解孫磊并非是在一個單一維度體驗生命的藝術(shù)家，而是聚合了感性與理性兩種不同維度引發(fā)思考的、再從語言方法環(huán)節(jié)引申意義的詩人藝術(shù)家，就像本雅明所說的“語言傳達(dá)符合它的思想存在”。對孫磊而言，繪畫語言存在于視覺具體的架構(gòu)之內(nèi)，如果我們把架構(gòu)當(dāng)作一種具體事物進(jìn)行繪制的話，那么孫磊的繪畫語言幾乎是思想傳達(dá)，落實于意義，至于意義延伸的歧義之處，在于內(nèi)在矛盾深處的體驗，在于割裂不平衡的視覺表象后才產(chǎn)生的平衡，在于駕馭與調(diào)度。

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