崔曉勇簡介

崔曉勇，1981年出生，河南太行山人。畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院并獲碩士學(xué)位。

現(xiàn)為：

文化部藝術(shù)發(fā)展中心中國畫創(chuàng)作研究院青年畫院畫家；

李可染畫院青年畫院畫家；

廣州國家青苗畫家培育計(jì)劃畫家；

廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；

廣東省中國畫學(xué)會(huì)會(huì)員。

作品《榕蔭泊舟》曾榮獲 2015年“西江靈勝”廣東省山水畫作品展金獎(jiǎng)；

《翠谷清幽》榮融2016年第三屆廣東省嶺南美術(shù)大展銀獎(jiǎng)；

《風(fēng)雨竟舟》榮獲2016年廣東省體育美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)；

《煙嵐曉色》榮獲2018年“山水硯都、多彩肇慶”全國中國畫作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)等。

并出版《崔曉勇山水寫生集》、《藝術(shù)周刊崔曉勇》；

部分作品被嶺南畫派紀(jì)念館、嶺南畫院、十香園紀(jì)念館、家庭刊集團(tuán)書畫院以及畫廊等機(jī)構(gòu)收藏。

懷鄉(xiāng)精神與情感寄托

——崔曉勇的山水創(chuàng)作

文/蔡祜

我與曉勇相識(shí)多年，由于志趣相投而成為同道好友。自從在廣州美術(shù)學(xué)院的研究生學(xué)習(xí)以來，曉勇注重對(duì)宋元古畫、書法的臨摹與研習(xí)，同時(shí)亦對(duì)當(dāng)代諸多山水明家的作品多有關(guān)注，希望從傳統(tǒng)基礎(chǔ)上建構(gòu)合適自身的語言范式。這種對(duì)傳統(tǒng)文化心理與審美方式懷有敬畏之心，同時(shí)也對(duì)時(shí)代精神與身處之境的保持充分敏感的探索方式，與當(dāng)今眾多中國畫家成長之路并無本質(zhì)上的不同，只是對(duì)于風(fēng)潮的具體反映上，有人傾向迎合，有人則選擇保持相應(yīng)的距離，對(duì)于性格謙讓溫和的曉勇而言，反映于諸多作品中是一種謹(jǐn)慎的實(shí)驗(yàn)痕跡。

《太行十月》 20x60cm 設(shè)色紙本 2018年

當(dāng)然，這種對(duì)于傳統(tǒng)的態(tài)度可以理解為對(duì)于傳統(tǒng)筆墨本位主義的認(rèn)同感。在中國繪畫的傳統(tǒng)中，從表面上說是一個(gè)藝術(shù)語言的嬗變與表達(dá)的經(jīng)驗(yàn)史，然而色彩或筆墨作為藝術(shù)語言的物質(zhì)承載則一直是構(gòu)成傳統(tǒng)精神內(nèi)涵的重要因素。自明清以來，筆墨所構(gòu)造為一種復(fù)雜而強(qiáng)大的藝術(shù)話語系統(tǒng)雖然走進(jìn)了艱難的嬗變之路，但其強(qiáng)大的功能作用卻在歷史的慣性認(rèn)知中直至當(dāng)下依然強(qiáng)勢(shì)生存。因此，當(dāng)建立在傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ)上的現(xiàn)代形態(tài)被廣泛認(rèn)同為符合藝術(shù)發(fā)展邏輯之下，嘗試將情感融于藝術(shù)創(chuàng)造以形成一種新的觀看體驗(yàn)不失為一種有效的途徑。在這點(diǎn)上，曉勇以懷鄉(xiāng)精神作為切入口，在一系列關(guān)于太行圖式中為我們展現(xiàn)了一種全新的觀感。

《白云山游記》 20x60cm 設(shè)色紙本 2018年

太行圖式對(duì)于當(dāng)代畫家是一個(gè)常見的題材，傳統(tǒng)的山林隱逸文化、獨(dú)特的地質(zhì)特征以及革命圣地的傳統(tǒng)都賦予藝術(shù)家眾多可供挖掘的精神內(nèi)涵，太行既是當(dāng)代彰顯民族自強(qiáng)自立的文化符號(hào)——在中西文化沖突中成為中華文明溯源的精神源泉；同時(shí)也是宣揚(yáng)革命歷史傳統(tǒng)的重要標(biāo)簽——時(shí)至今日，關(guān)于太行的圖式亦是在那些軍事歷史題材的主題性創(chuàng)作與官方展覽上中的“?？汀?。而崔曉勇則為我們提供了另一個(gè)觀照太行山的角度，其筆下的太行無關(guān)于激情昂揚(yáng)的革命歲月，也沒有沉重剛毅的精神風(fēng)骨，有的只是家山的柔情：四面環(huán)山森林密布，植被豐茂郁郁蔥蔥，遍野的綠色生機(jī)勃勃，山花爛漫香氣氤氳。這種清新感雖然與我們印象中的太行相距甚遠(yuǎn)卻是真實(shí)存在的，得益于充足的水源，相比北太行與南太行，曉勇的故鄉(xiāng)南太行山雖然壁立千仞卻也靈秀溫潤。對(duì)此他曾經(jīng)說道：“我出生并成長于北方大山，從小就對(duì)山水有著深厚的感情。平時(shí)在腦中就會(huì)經(jīng)常浮現(xiàn)出‘春天山花的爛漫、雨后云霧繚繞的夏季、滿山紅葉的深秋和大雪后的寒林枯樹’的畫面?！痹谶@段表述中可以獲知他對(duì)于故鄉(xiāng)的感受以及對(duì)山水之美的態(tài)度，在文化內(nèi)涵以及象征寓意之外，故鄉(xiāng)南太行給以曉勇的印象不是沉重的使命感與歷史感，而是具有親切的生活氣息、俯拾皆是的大山見聞：太行是銀河般閃亮的飛瀑直落冥冥暮色的山村，是落日的余暉在巖石縫隙處悄悄的徘徊，是雨后濃厚的云層豁然透出耀眼的光輝，是連綿遠(yuǎn)去的山巒借著從側(cè)面投來的微明，顯出特殊巖石的紋理和叢林的點(diǎn)點(diǎn)密色，也是渾然深秀的大山還沉睡在晨曦未開的混黑。諸如此類生活化、碎片式的場景平實(shí)而感人，是曉勇在清潤而恬淡的筆墨與家山片段間的情感體驗(yàn)，亦是曉勇對(duì)于故鄉(xiāng)、農(nóng)村以及由此而形成懷鄉(xiāng)精神的回應(yīng)，而這種回應(yīng)，或明或暗、或隱或現(xiàn)地貫穿于曉勇現(xiàn)階段一系列的山水創(chuàng)作之中，影響著他在山水畫創(chuàng)作中對(duì)于體悟與物象的觀察、自我個(gè)體的認(rèn)知與反思、語言方式的探索融合、藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)建、蛻化與轉(zhuǎn)變等諸多問題的態(tài)度與方向。

《觀溪圖》 20x60cm 設(shè)色紙本 2018年

人們對(duì)故鄉(xiāng)總有一種無法割裂的特殊情感，它是人的出發(fā)地，亦是人的精神歸宿。遙記多年以前，曉勇曾駕車與我行走于太行的山間路上，滿眼的翠綠與徐徐清風(fēng)讓人心生寧靜，他突然轉(zhuǎn)頭跟我說，在廣州與老家整個(gè)人的狀態(tài)都不一樣，感覺就像兩個(gè)人。我雖無如此強(qiáng)烈的分裂傾向，但也能感同身受，對(duì)于我們這些長時(shí)間客居外地的異鄉(xiāng)人，故鄉(xiāng)的記憶是定格的，但故鄉(xiāng)那些人、景物、故事和場景所融匯的情感卻是綿長的，猶如鐘聲，可以飄蕩很久很遠(yuǎn)。

《遠(yuǎn)眺廣州國際會(huì)議中心》20x60cm

設(shè)色紙本 2018年

作品欣賞

《潤物細(xì)無聲》 200x140cm 設(shè)色紙本 2018年

《春山一路鳥啼鳴》 210x140cm 設(shè)色紙本 2018年

《煙嵐曉色》200x140cm 設(shè)色紙本 2018年

《秋煙出谷》138x68ccm 設(shè)色紙本 2018年

《白云曉望》 68x46cm 設(shè)色紙本 2018年

《云起圖》 68x46cm 設(shè)色紙本 2018年

《白云桃花澗寫生》 46x34cm 設(shè)色紙本 2017年

《山上居居桃李花》 138x68cm 設(shè)色紙本 2017年

《溪谷清幽》 138x68cm 設(shè)色紙本 2017年

《埃及方尖石塔》 46cmX34cm 設(shè)色紙本 2017年

《武當(dāng)山寫生》 46x34cm 設(shè)色紙本 2017年

《耶路撒冷舊城》 34x46cm 設(shè)色紙本 2016年

《春深十里紅》 186x96cm 設(shè)色紙本 2016年

《蕉嶺古鎮(zhèn)》 68x46cm 設(shè)色紙本 2016年

《瑞雪兆豐年》138x69cm 設(shè)色紙本 2015年