詩人本身就是畫家。

2018年5月24 日，巴黎地平線畫廊（Galerie Paris Horizon），北島的個展《此刻》開幕。這次展覽中北島拿出了他這些年全部的水墨作品。

在開幕致辭中，北島說：“詩人就是病人，畫家也是病人，不過病人要成為詩人和畫家要有某種前提條件。藝術(shù)家必須反省自己、呈現(xiàn)自己并超越自己，當(dāng)然，也包括敢于對抗各種現(xiàn)實(shí)，敢于向死而生，敢于質(zhì)疑一切結(jié)論，敢于逆流而上地不斷追問?！笨梢娝麖囊粋€病人狀態(tài)恢復(fù)到重新創(chuàng)作詩歌，以致成為畫家，付出了多少艱辛。

北島作品

詩人成為畫家，個人覺得非常順理成章，尤其是在東方、在中國。中國畫對詩意的追求幾乎是恒古不變的，從文人畫鼻祖開始，詩和畫就再也沒有分開。說到后世推崇的文人畫鼻祖——王維，他本身的詩歌成就遠(yuǎn)大于繪畫，然而他對繪畫理論也頗具研究，王維曾經(jīng)寫過的繪畫理論書籍有《畫學(xué)秘訣》、《敘畫》等等。

北島作品

文人，尤其是詩人，本來就是一位畫家，只是他們的表現(xiàn)方式不同，這個變化其實(shí)是從“詩中有畫”到“畫中有詩”的變化。

北島繪畫與米點(diǎn)山水、修拉點(diǎn)彩的區(qū)別。

北島身患中風(fēng)之后，幾乎失去了語言能力，于是嘗試用涂鴉來表達(dá)，后來才有意識的進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。起初也考慮過用線來表達(dá)，但是，他發(fā)現(xiàn)畫線是要一定美術(shù)功底的，遂嘗試用更小的元素——點(diǎn)，來表達(dá)自己的想法。

在歷史上，東西方都有用點(diǎn)作畫的大家，西方點(diǎn)彩大師有修拉，中國更有“米點(diǎn)山水”之稱的米芾和米友仁父子。然而，這些人的點(diǎn)只是一種表現(xiàn)手法，而他們要表現(xiàn)的主要還是他們看到的大千世界和山川河流。

修拉點(diǎn)彩作品

北島是一個詩人，他是在用墨點(diǎn)寫詩，在他的畫里很難看出明確完整的物象，他的點(diǎn)已經(jīng)失去了點(diǎn)的基本意義，他只是詩人的意一個意象，本身就是繪畫的內(nèi)容。

北島墨點(diǎn)與草間彌生圓點(diǎn)的區(qū)別。

在當(dāng)下藝術(shù)界，如果說用點(diǎn)畫畫，名頭最響的可能就是日本藝術(shù)家草間彌生。草間彌生的藝術(shù)更應(yīng)該說是裝飾，因為他的點(diǎn)都是正圓的，屬于面無表情的元素，而他所能達(dá)到的效果完全來自于“多”。我們都知道，無論是什么東西只要“高”、“大”或者“多”了，按照一定的秩序排列，都會個人以震撼，都會帶來一種儀式感和視覺沖擊。草間彌生的藝術(shù)就是利用這一點(diǎn)，北島的繪畫也有這個成分。

但是，北島畫中的點(diǎn)每一個都不一樣，每一個都有著細(xì)微的變化。這樣的點(diǎn)是活的，是有生命、有表情的。病魔壓制了詩人詩歌的表達(dá)，卻逼他撞開繪畫的大門。或許這就是人們常說的，上帝為你關(guān)上一道門，也將為你打開一扇窗。

日本藝術(shù)家草間彌生作品

從北島的繪畫中我忽然感覺到文人畫的春天也許很快就要到來了，在北島的繪畫里找不到半點(diǎn)“新文人畫”的影子，而這又是如假包換的文人畫。古代文人畫往往是以高度概括的筆法來直接抒發(fā)文人的情懷與抱負(fù)。而我們現(xiàn)在的新文人畫卻不再概況，改為夸張和扭曲，沒有了筆墨情趣，都是怪誕的造型。北島直接放棄來造型，而是用詩歌的方式來繪畫，怎么能不是當(dāng)今文人畫的一股清風(fēng)呢？