 勾秋晗，1971年出生，河北固安人。畢業(yè)于北京畫院研修班，師從莫曉松先生。現(xiàn)為中華文化促進(jìn)會(huì)會(huì)員、河北美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)國(guó)畫家協(xié)會(huì)理事、劉凌滄藝術(shù)研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中關(guān)村畫院畫家、中國(guó)畫院簽約畫家。作品多次入選全國(guó)美展，并在美術(shù)報(bào)刊雜志上發(fā)表。 出版有《勾秋晗寫意花鳥畫》、《心清跡遠(yuǎn)——勾秋晗花鳥畫作品集》、《秋晗——妙境》、《國(guó)畫技法詳解——植物水族篇》、《國(guó)畫技法詳解——草蟲禽鳥篇》等。 以書入畫，以情入畫，“畫者從于心”，繪畫是由物及心、化而再現(xiàn)的過(guò)程?！凹靶摹笔穷I(lǐng)會(huì)感悟，“再現(xiàn)”靠技法手段。  熟宣紙本 / 花鳥 / 66X66cm / 2015 觀勾秋晗花鳥畫，大多數(shù)作品為工兼寫意。工筆細(xì)膩干凈，皆于精微處見(jiàn)巧妙。而寫意部分往往虛淡而飄渺，使得主題更加突出。細(xì)品之很容易讓人想到“道生于技”這個(gè)詞。“道可道非常道，名可名非常名”，畫里所表達(dá)出來(lái)內(nèi)在或表象的東西且稱為畫道。這種存在與無(wú)為的虛淡是如何體現(xiàn)在畫之中呢？莊子“庖丁解?！本偕鷦?dòng)地闡述了技法與道的關(guān)系，技為用，道為體，技要經(jīng)過(guò)千錘百煉的訓(xùn)練方達(dá)到道的境界。故有“畫求熟后熟，書求熟外生”之說(shuō)。一個(gè)“技”的精熟不可或缺，技與道不可截然分開(kāi)。  勾秋晗老師的畫雖偏重技法，但通過(guò)這些筆墨形式可以看出其胸襟，氣度，性情，審美等。繪畫，不僅僅是一種技能，更是一種表達(dá)，一種記錄，是畫者個(gè)體與這個(gè)世界產(chǎn)生各種關(guān)聯(lián)之后的內(nèi)心情感釋放，是其精神生命的外現(xiàn)與延續(xù)！畫為心之痕，外在的筆墨技巧往往反映出了畫家本人的文化修養(yǎng)，知識(shí)層次。精神氣質(zhì)僅靠從技法上用功是難以達(dá)到的。  熟宣紙本 / 花鳥 / 66X66cm / 2013 中國(guó)畫歷來(lái)強(qiáng)調(diào)畫法兼之書法。南朝謝赫“六法”第二條即“骨法用筆”，線條是中國(guó)畫的靈魂，以書入畫，以線寫意，以筆傳神。（此不包括一些由其它除毛筆以外的書寫工具畫出的線，此線非彼線）勾秋晗的畫外之功則得益于他的學(xué)書、習(xí)書。 無(wú)疑其認(rèn)識(shí)到畫畫學(xué)書是不可偏廢的。觀其落款足見(jiàn)其在書法藝術(shù)上的造詣，若非下過(guò)一翻苦功絕不會(huì)有自己的面目。因而使書與畫相得益彰，相看兩不厭。 勾秋晗老師作為一個(gè)花鳥畫家，畫的主題大多為禽鳥，而且大多為孤鳥。其在我所認(rèn)識(shí)的近四年的時(shí)期主攻畫丹頂鶴，不同姿態(tài)的一個(gè)癡狂的狀態(tài)。但這并不代表他不會(huì)畫其它的題材，其實(shí)他畫的蝦曾被以假亂真的收入在一本介紹齊白石大師的書籍中。當(dāng)然可能是著書者只專注于畫作本身，并未注意到落款的原因！從這一點(diǎn)可以說(shuō)一個(gè)可畫多種題材的畫家而多年只熱衷一種題材是需要刻服一些枯燥乏味的重復(fù)與反復(fù)不斷揣摩，所謂“君子無(wú)所不能，而有所不為”吧！  熟宣紙本 / 花鳥 / 66X66cm / 2013 這其中有堅(jiān)守有狂熱，這種與生俱來(lái)的孤獨(dú)與熱情反映到畫家筆下便成就出了畫中丹頂鶴之絕美。清冷而孤寒之感生于畫中，而這種畫意的產(chǎn)生使得對(duì)畫家營(yíng)造氣氛的能力有很高的要求，以情為畫，畫蘊(yùn)詩(shī)意，心手雙暢方能達(dá)到化境。沒(méi)有這種專注一物的格物精神的癡絕是很難達(dá)到畫中之寫意的。  松蔭鶴跡之四 老子曰“治大國(guó)若烹小鮮”。治國(guó)與烹調(diào)一樣，不無(wú)酸咸，而其美常在酸咸之外者何？味外味也。味外之味關(guān)鍵看火候與尺度方能得此神韻，書畫亦然。然用筆千古不易，氣與力要均恰到好處絕非易事，用筆之精妙，如能運(yùn)用得法，方可力能扛鼎。 勾秋晗的畫中無(wú)疑體現(xiàn)了這種適可而止，可而不過(guò)的畫理。多年專注畫一物何嘗不是亦如“庖丁解牛”，精熟之后方可“道生于技”。 中國(guó)畫重意境，所以勾秋晗老師在文學(xué)素養(yǎng)和書畫理論方面多有研究，他以詩(shī)入畫，以意造境，亦見(jiàn)其畫中有詩(shī)。如王國(guó)維“人生三境界”，如佛人所講看山是山，看山不是山，看山還是山。只有對(duì)同一體裁反復(fù)求索，筆墨反復(fù)實(shí)踐，方能達(dá)到心有所敬有所畏而下筆無(wú)所恐無(wú)所懼。  高風(fēng)雄姿 熟宣紙本 / 花鳥 / 52X132cm / 2016 中國(guó)畫反復(fù)強(qiáng)調(diào)意境。個(gè)中味道“如人飲水”，只可意會(huì)不可言傳。正如觀勾秋晗老師書畫作品，那股清冷疏淡之氣，畫中仙鶴或獨(dú)舞于白茫茫的沼澤雪地中，或默然回首遠(yuǎn)眺，或悠閑縮頭理羽，似真如幻。萬(wàn)籟如梵音，身心俱化。此意此境，真有天地蒼茫，身不知?dú)w何處之感。  書畫最忌氣息庸俗，萬(wàn)病可醫(yī)唯俗難治，下筆無(wú)規(guī)，落墨無(wú)法，功夫在畫外。勾秋晗力求得古人空靈靜雅之氣，故很崇尚魏晉林下之風(fēng)，并努力下功問(wèn)道古人。通過(guò)讀宋元經(jīng)典名畫與先人對(duì)話，感受其靜，其古。書畫之作只有不沾塵俗之氣，方能下筆不凡，這些看似玄之有玄的理論，便是畫中之所見(jiàn)。  我觀其畫，多有一種靜而謐，動(dòng)欲飛之感，使畫面顯的空靈而不刻板。其筆下嫻靜的丹頂鶴呼之欲出，松柏枝柳給人以滿紙生風(fēng)的視覺(jué)感受。這種動(dòng)靜結(jié)合使得畫境幽深且綿延曲婉，有咫尺萬(wàn)遙，天然而自絕于俗的畫之氣質(zhì)。  生宣紙本 / 花鳥 / 48X48cm / 2007 愿勾秋晗老師像他筆下的丹頂鶴，自由展翅遨翔，卓然而不群，將自己的繪畫藝術(shù)推向更高更遠(yuǎn)的境界。
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