吳昌碩

沒有進(jìn)過美術(shù)學(xué)校的畫家

本世紀(jì)的中國畫專門教育，是以培養(yǎng)國畫家為目標(biāo)的。1906年南京兩江優(yōu)級師范學(xué)堂開辦圖畫手工科，1912年劉海粟、烏始光創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院（后改上海美專），以及相繼成立的蘇州美專、武昌藝專、國立北京美專（后改北京藝專）、國立藝術(shù)院（后改杭州藝專）以及中央大學(xué)藝術(shù)科（后改藝術(shù)系）等各種美術(shù)院校系科，都開設(shè)中國畫課。1949年后的各類美術(shù)院校，也無一例外地開設(shè)國畫系或國畫?？啤＝倌陙?，學(xué)校出身的國畫家比非學(xué)校出身的國畫家多，但成就卓著者，卻比后者少。不妨先看一個名單：

吳昌碩、齊白石、黃賓虹、蕭俊賢、陳師曾、姚華、金城、吳觀岱、湯滌、吳征、陶冷月、陳半丁、王一亭、馮超然、吳征、程璋、蕭謙中、王夢白、俞原、俞明、賀天健、吳湖帆、鄭午昌、朱屺瞻、吳華源、鄭師玄、豐子愷、劉海粟、劉奎齡、樊少云、于非闇、陳之佛、丁衍庸、溥儒、溥雪齋、祁昆、溥松窗、胡佩衡、馬晉、汪慎生、秦仲文、潘天壽、汪亞塵、張大千、張書旗、王個簃、諸聞韻、諸樂三、錢瘦鐵、張石園、陸儼少、徐燕蓀、黃君璧、顏伯龍、李苦禪、江寒汀、錢松喦、唐云、關(guān)良、謝稚柳、吳茀之、趙少昂、蔣兆和、吳鏡汀、趙望云、葉淺予、林散之、陸抑非、劉凌滄、何海霞、陳緣督、陳少梅、秦古柳、郭味蕖、陳子莊、黃秋園、田世光、俞致貞、張其翼、梁樹年、白雪石、啟功、王叔暉、梁琦、崔子范、張仃、方濟眾、劉繼卣、黃胄、黃永玉、宋文治、程十發(fā)、江兆申、黃般若、鄧芬、盧子樞、盧振寰、來楚生、呂壽琨、方召麐、賴少其、趙松濤、孫克綱、賴少其、亞明、韓羽……

黃賓虹在寫生

這個遠(yuǎn)不完全的名單上的畫家，都不是美術(shù)學(xué)?；蚴欠侵袊媽I(yè)系科培養(yǎng)出來的。

也許有人會說，陳師曾、姚華、陳之佛、豐子愷、張大千、傅抱石不都是留學(xué)日本嗎？是的，但陳師曾學(xué)的是博物，姚華學(xué)的是法律，豐子愷到日本十個月，主要學(xué)語言和木炭畫、小提琴等，張大千學(xué)的是染織，傅抱石學(xué)的是美術(shù)史。陳師曾真正師法的是蕭俊賢、吳昌碩以及沈周、石溪等明清諸家；姚華、傅抱石均自學(xué)于古人；張大千前后受業(yè)于他的母親、兄長、李瑞清、曾農(nóng)髯，再臨摹古人；上面沒有提到的嶺南三杰高劍父、高奇峰、陳樹人，他們的中國畫基礎(chǔ)都根出于廣東畫家居古泉而非東京美術(shù)學(xué)校，至于徐悲鴻、林風(fēng)眠等，也沒有讀過中國畫專業(yè)，更是人們所熟知的。

非學(xué)校、非中國畫系培養(yǎng)的中國畫家在總的力量對比（質(zhì)量）上不亞于學(xué)校培養(yǎng)的中國畫家，學(xué)校的中國畫教育至今沒有培養(yǎng)出吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽、張大千、傅抱石、吳湖帆這樣的大畫家，是不容置辯的事實。

齊白石在作畫

師徒——自學(xué)模式

非學(xué)校中國畫教育依循的是“師徒-自學(xué)”模式，如潘天壽所說：“學(xué)習(xí)中國畫，自古以來都是師徒傳授加自學(xué)?！焙蛯W(xué)校制比較起來，師徒制有諸多顯而易見的局限，如缺乏集體教授與集體學(xué)習(xí)的環(huán)境，課程與教學(xué)方法不夠規(guī)范，教學(xué)內(nèi)容與范圍相對狹窄，學(xué)生容易被老師的缺點所誤等。另一方面，傳統(tǒng)師徒制多受傳統(tǒng)道德倫理的約束，學(xué)生不能像學(xué)校那樣方便地接受民主思想和現(xiàn)代知識的教育。但師徒制并非如其否定者說的都是“封建教育”。在漫長的歷史中，師徒-自學(xué)方式培養(yǎng)了一代一代的藝術(shù)家，積累了豐富的經(jīng)驗，而這些經(jīng)驗與古人對中國畫本質(zhì)、特性的認(rèn)識緊密地聯(lián)系在一起，深刻反映著中國畫教育的規(guī)律。

中國畫程式性強，講究“理法”，師徒制比學(xué)校教育能更具體地傳授老師對理法的獨特理解與把握；中國畫又是特別需要靈性和悟性的藝術(shù)，最忌刻舟求劍式的死板記憶和數(shù)學(xué)公式般的劃一，師徒制相對易于因材施教，誘發(fā)學(xué)生的靈悟。中國畫有諸多門類、諸多流派、諸多風(fēng)格、諸多畫法，學(xué)校教育較為強調(diào)它們的一般性，師徒制相對強調(diào)老師本人最拿手、最熟悉的風(fēng)格與畫法，有利于從一點切入和深入，求得對中國畫本質(zhì)較為專精的把握，古人所謂“凡學(xué)者宜執(zhí)一家之體法，學(xué)之成就，方可變易為己格?！睉?yīng)即此意。當(dāng)然，師徒相授的關(guān)鍵是老師的見識、素修和能力，沒有好教師，教不出好學(xué)生。在這點上，與學(xué)校教育并無區(qū)別。

在古代，如何“學(xué)”比如何“教”更受關(guān)注。五代荊浩在總結(jié)唐人繪畫時，說“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾當(dāng)采二子之所長，成一家之體”。這種揚長避短、力超前人的態(tài)度與方法，受到美術(shù)史家郭若虛的肯定。宋代劉道醇以理論形式提出的“師學(xué)舍短”，被后人稱作“千古不易”之論。這表明前人對師徒制中的師生關(guān)系，早就有睿智的看法。至于自學(xué)，包括如何學(xué)做人，如何在藝術(shù)上進(jìn)行選擇，如何學(xué)習(xí)畫理與畫法，歷代畫史畫論的論述不勝枚舉，其中最值得注意的，是主張轉(zhuǎn)益多師之說。中國美術(shù)史上的那些大畫家，包括近代以來的任、吳、齊、黃、潘、張、傅等等，幾乎都是經(jīng)過師徒相授又轉(zhuǎn)益多師，才獲得成功的。師徒相授—轉(zhuǎn)益多師（主要通過自學(xué)）—自出機杼，可以說是中國傳統(tǒng)美術(shù)教育的一大特征。20世紀(jì)各類學(xué)校的中國畫教育，大大疏遠(yuǎn)了這一傳統(tǒng)，變得更加看重派系師承，甚至演為近親繁殖——徐悲鴻學(xué)派和新浙派，莫不如此。

毫無疑問，師徒-自學(xué)模式不能取代學(xué)校教育，但學(xué)校教育應(yīng)吸取師徒-自學(xué)模式的長處以改進(jìn)自己。如推行兼有師徒制因素的工作室制、異師制等。對中國畫教育來說，這也許具有戰(zhàn)略性的意義。（本文系摘選,作者系知名書畫理論家、中國藝術(shù)研究院博士后導(dǎo)師）