工筆大師于非闇佳作賞析，經(jīng)典！2015-12-07 壹號收藏
于非闇（1889～1959），20世紀北方“京派”工筆花鳥畫的杰出代表，其工謹明麗、重色濃妝的工筆畫風，繼宋畫之周密不茍，揚現(xiàn)代之審美時尚，對現(xiàn)代工筆花鳥畫產(chǎn)生了重要影響，堪稱“于派”而連綿不絕。
于非闇的工筆花鳥畫筆力堅實，無一松懈，色彩濃重富于裝飾，源自寫生，造型精謹，前期較為淡雅，后期趨于豐滿富麗，為北方工筆花鳥畫的重要代表，與陳之佛有“南陳北于”之稱。
這件作品在工筆作品中堪稱大件，庭院頑石錯落，玉簪，牽牛，新竹穿插其間，點綴著蜻蜓，蚱蜢，蝴蝶等動物，一片秋意盎然。不但畫面典麗繁復(fù)，而且對象的布置繁簡得當，形象刻畫精微生動，線條勁挺有力而準確嚴謹，極具節(jié)奏感，設(shè)色清麗、勻凈而典雅，富有宋緙絲畫的裝飾性，有很強的古樸明麗的意味。他抓住了對象瞬間的動態(tài)特點，如兩個蜻蜒或?；蝻w的動態(tài)極為準確傳神。 《富貴圖》鏡心 《工筆花鳥》立軸 《木筆山鷓圖》 1956年作
看于非闇的這幅作品，小枝與主干之間不僅在穿插避讓上井然有序，主次關(guān)系明確，表現(xiàn)技巧也更生動自然。主干的線條雖然粗獷卻不顯粗糙，筆勢穩(wěn)重結(jié)實，細致的皴擦使枝干具有很強的立體效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西畫的韻味。盛開的辛夷花嬌柔輕靈，給人以恬淡寧靜、端莊秀麗、平和安詳之感。層層暈染的花瓣豐滿滋潤，仿佛是由晶瑩的瑪瑙雕琢而成，那輕靈滋潤的樣子，讓人心曠神怡。 花蝶圖 花卉
玉蘭黃鸝 紙本設(shè)色 102.5×76cm 1956年 這幅畫是于非闇的著名作品。全畫以深溟而又寧德的藍色作底，畫一枝盛開的白玉蘭。樹間兩只羽毛極為鮮艷的黃鸝，一飛一落，情趣中躍動著生機。全畫不留空白，以虛為實，此作以平涂的深藍色作底色，產(chǎn)生了濃厚的裝飾意味，但玉蘭花樹依然用寫實手法。 深藍底色看上去如沉睡的大海和潔凈的藍天，把那潔白、高雅、妖嫩而端莊的玉蘭花襯托得愈加純凈和典雅。取大的對比效果，突出了人們在藍天下觀賞白玉蘭花的印象。中國的工筆畫也并不拘泥于摹擬的真實，而強調(diào)藝術(shù)家的理性和感性的加工。
《紅葉棲禽》立軸，1948年作
《紅葉雙禽》立軸，1948年作
《紅葉鸚鵡》鏡心，1941年作 “對于花木，只要從四面八方觀察分析和比較它們的精神面貌，是比禽鳥易于描寫的。但是，它們在風、晴、雨、露和朝陽夕照動靜變化的時候，卻也需要我們平心靜氣地體會琢磨?！?/span> ——于非闇
《花鳥》鏡心
《耄耋富貴》立軸，1948年作
《紅牡丹》鏡心，庚辰 “花鳥畫無論是工細還是寫意，最后的要求是要做到形神兼到，描寫如生。只有形似，哪怕是極其工致的如實描寫，而對于花和鳥的精神，卻未能表達出來，或是表達的不夠充分，這只是完成了寫生的初步功夫，而不時寫生的最后效果。古代繪畫的理論家曾說‘寫形不難寫心難’，‘寫心’就是要求畫家們要為花鳥傳神?！?/span> ——于非闇
牽?；?/span>
煙波紅蓮圖軸
《梅雀爭春》立軸 “自古以來。人們對花鳥畫的要求是‘活色生香’，對禽鳥畫的要求是‘活潑可愛’。為了表現(xiàn)花鳥的形和神所使用的技法----包括用筆、運墨和著色各方面的技法，隨著畫家創(chuàng)作的本身，畫家對花和鳥一些各自不同的看法，以及審美觀點的轉(zhuǎn)移等，在描繪技法上，也就各有不同?！?/span> ——于非闇
《擬李迪《雪樹寒禽圖》》立軸，壬午（1942年）作
《秋梧鳴禽》立軸，丙子（1936年）作
《世世有喜》立軸 工筆花鳥易工穩(wěn)而難于得神，這不但需要畫家胸襟闊大、腹笥深厚，也需要對傳統(tǒng)深入的研究傳承和對自然界的深刻體察，其間缺一不可。也正因如此，于非闇的作品具有許多畫家所無法達到的高度成就！
《水仙蝴蝶》立軸
《天臺春色》立軸，1937年作
《朱竹翠鳥》立軸 于非闇是用色的高手，在他的作品中有些色彩雖然強烈卻不失沉穩(wěn)，沒有絲毫的火氣。
《紫牡丹》鏡心，戊子（1948年）作
12開花鳥冊頁（局部）
白牡丹 “筆”與“墨”，是中國畫創(chuàng)作的關(guān)鍵所在，對于工筆畫而言，線條就是“筆”的具體表現(xiàn)。工筆畫的線條雖然不像寫意畫那樣有很大的自由表現(xiàn)空間，但它同樣是有思想、有情感、有色彩，甚至是有生命的。于非闇是工筆畫大家，他用筆的能力已然是駕輕就熟、成竹在胸了！
仿五代黃筌珍禽圖
工筆花鳥
牡丹
牡丹雙鴿
荷花
紅葉鴿子
《丹柿圖》
牡丹蜜蜂
牡丹雙鴿
直上青霄
畫眾生黑
梅花綬帶 |
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