卡通是集藝術(shù)語言之大成

卡通是多種藝術(shù)表現(xiàn)樣式之一。意大利藝術(shù)大師達(dá)芬奇、拉斐爾都曾用卡通形式來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的。英國的藝術(shù)家賀加斯和西班牙的哥雅都是利用卡通作為視覺符號或隱喻方式來批判現(xiàn)實社會的第一批嚴(yán)肅藝術(shù)家。帶有幽默或諷刺意味的連環(huán)漫畫在二十世紀(jì)初就出現(xiàn)在美國和歐洲的報紙上；日本漫畫也在二戰(zhàn)后普及；卡通漫畫的生產(chǎn)則基于連環(huán)畫和動畫電影的共通之處；皮影戲是遠(yuǎn)古時代開始的一種講故事的藝術(shù)形式被認(rèn)為是最早的動畫。上述這些都是今天“卡通藝術(shù)”的追根溯源。美國流行藝術(shù)家安迪..沃霍爾和羅伊..里奇特斯坦在60年代將連環(huán)漫畫歸入Hi藝術(shù)范疇。另外兩位美國涂鴉藝術(shù)家巴斯奎亞特和凱斯..哈林在80年代也運(yùn)用卡通或諷刺手法強(qiáng)調(diào)政治和社會問題，其中包括宗教和道德禁忌。從那時開始，滑稽造型的視覺力量、風(fēng)格和敘事結(jié)構(gòu)都賜予藝術(shù)家亦莊亦諧的表達(dá)方式，籍此闡釋復(fù)雜、困難的政治問題，同時揭示物欲和消費(fèi)至上的當(dāng)代生活。

80年代后，亞洲開始引領(lǐng)卡通藝術(shù)的發(fā)展，日本藝術(shù)家村上隆受傳統(tǒng)日本的影響開始了充滿卡通符號的超平面風(fēng)格。韓國藝術(shù)家李東起結(jié)合東西方動畫電影創(chuàng)作“阿童木鼠”形象。印度尼西亞藝術(shù)家哈利..多諾將瓜哇的皮影木偶形象運(yùn)用于他的卡通創(chuàng)作中。劉野，則是中國卡通藝術(shù)的先鋒代表，創(chuàng)作了虛幻、幽默而充滿哲學(xué)意味的卡通形象。

當(dāng)代藝術(shù)從兩級起航：一個是概念、智慧和哲學(xué)；另一個是激發(fā)我們想象的直覺和感覺。70年代后亞洲藝術(shù)家們經(jīng)歷著各自國家的政治、社會、經(jīng)濟(jì)和科技變革影響亞洲其他國家的藝術(shù)家們在這個領(lǐng)域的表現(xiàn)。他們在繪畫、雕塑或動漫影像中批判消費(fèi)社會、表達(dá)生活的幻滅、創(chuàng)造超脫現(xiàn)實或悲仇的夢幻世界或體驗精神的真實?？ㄍㄋ囆g(shù)中描繪的光明面涵蓋物質(zhì)主義的夢境生活、年輕人的成就感和他們改變現(xiàn)狀的野心。

亞洲卡通藝術(shù)向我們展示了它無限多樣的表達(dá)方式和在我們社會變遷中攙雜著喜悅與思想深處哀傷的感覺。它是一種非常幽默，堅定代表自身的表達(dá)方式，同時也與動畫和視頻等其它的媒介相結(jié)合。毫無疑問，基于這已開始呈現(xiàn)的強(qiáng)大的建立在卡通藝術(shù)之上并在調(diào)整中進(jìn)步的模式，卡通藝術(shù)將會繼續(xù)發(fā)展。我希望它保持鮮活的形象并作為人類不朽的青春與快樂的靈魂，進(jìn)入藝術(shù)駿永的殿堂。