小雅最不喜歡鋼琴、吉他等西洋樂器,因此,勸學(xué)網(wǎng)所說的“民樂”,是指不包括鋼琴等西洋樂器的中國傳統(tǒng)音樂。
民樂經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程。在原始社會它伴隨人類的生產(chǎn)活動萌生;在奴隸社會,它在奴隸主的祭祀活動中發(fā)展;在封建社會,它在宮廷、民間都曾達(dá)到極盛。進(jìn)入20世紀(jì)后,受到西洋音樂、通俗音樂的影響,既產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀樂曲,同時也多了很多“四不象”內(nèi)容,來冒充民歌民樂。
正式的中國音樂歷史文字記載,始于周朝。中國音樂從很早已經(jīng)掌握七聲音階,但一直偏好比較和諧的五聲音階,重點在五聲中發(fā)展音樂,同時將中心放在追求旋律、節(jié)奏變化,輕視和聲的作用。中國音樂的發(fā)展方向和西方音樂不同,西方音樂從古希臘的五聲音階,逐漸發(fā)展到七聲音階,直到十二平均律;從單聲部發(fā)展到運用和聲。所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁,上面輪廓如同旋律,磚石如同墻體,即使輪廓平直只要有和聲也是墻,正像亨德爾的某些作品。中國音樂則不同,好像用線條畫出的中國畫,如果沒有輪廓(旋律)則不成其為音樂,但和聲是可有可無的。所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”,而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。 ◆ 遠(yuǎn)古時期
當(dāng)最早的人類開始制造原始的工具和集體進(jìn)行勞動的時候,原始的音樂就在他們的勞動節(jié)奏和勞動呼吸中萌發(fā)了幼芽。最初的古樂常常是詩歌、音樂、舞蹈的結(jié)合體,且都與原始人類的生產(chǎn)活動、他們與自然災(zāi)害的斗爭直接相關(guān)。相傳堯舜時代人們就在土鼓、古磬的伴奏下模仿獸類的形態(tài)舞蹈,這是原始人類狩獵生活的反映;而類似于咒語的初期音樂,則反映了原始人類的圖騰崇拜,以及音樂與巫術(shù)之間的密切聯(lián)系。在原始社會中,音樂在人們看來具有魔術(shù)般的力量 。原始時代有記載的古樂有《云門》 、《咸池》、《韶》等。其中最重要的是《韶》,春秋時期季札和孔子給予很高評價。遠(yuǎn)古樂器傳說中有鼓、磬、鐘、簫、管、篪、笙、琴、瑟等。在一些古文化遺址中遺存較多的古樂器是陶塤。 ◆ 夏、商、西周至春秋時期
夏代,中國逐漸進(jìn)入奴隸社會。在奴隸社會中,創(chuàng)造音樂的是奴隸,而享受音樂的則是貴族奴隸主階級。其音樂多用于祭祀等重大典禮活動,內(nèi)容多為歌頌統(tǒng)治者列祖列宗的功德,為鞏固其統(tǒng)治權(quán)服務(wù)。西周的禮樂制度達(dá)于完備,對音樂在禮儀中的應(yīng)用按不同等級作出了嚴(yán)格規(guī)定,違反規(guī)定便是“僭越”或者“非禮”。這些與禮儀結(jié)合的音樂,被稱為雅樂,其基本風(fēng)格是莊嚴(yán)肅穆。隨著奴隸起義的不斷發(fā)生,奴隸制在春秋時逐漸崩潰,禮樂制度和宮廷雅樂處于“禮崩樂壞”的局面中。新興的民間俗樂“鄭衛(wèi)之音”逐漸進(jìn)入各諸侯國的宮廷,取代了雅樂的位置。在奴隸社會中,音樂文化取得了長足進(jìn)步。宮廷樂舞演出規(guī)模盛大,演出作品內(nèi)容豐富復(fù)雜,演出樂器種類、形制多樣化。周代樂器見于記載的近70種,金石(青銅)樂器占突出地位,近年出土的戰(zhàn)國初期入葬的曾侯乙編鐘顯示了其制作技術(shù)的高度成就,為了解當(dāng)時的樂律學(xué)體系提供了寶貴的史料。 ◆ 戰(zhàn)國、秦、漢時期
戰(zhàn)國時代,封建社會步入緩慢而漫長的發(fā)展進(jìn)程。社會變革給音樂文化以巨大沖擊,舊的雅樂衰敗,新的民間俗樂興起,并紛紛進(jìn)入宮廷。南方楚國的音樂——楚聲,給屈原的創(chuàng)作提供了豐富的養(yǎng)料?!鞍偌覡庿Q”的局面,推動了音樂理論的發(fā)展。墨子的《非樂》、荀子的《樂論》和《禮記·樂記》等,顯示了古代音樂思想的光輝成就。《呂氏春秋·音律》中關(guān)于三分損益法的記載是中國樂律學(xué)的最早文獻(xiàn)。秦代、漢代國家實現(xiàn)了統(tǒng)一,音樂思想也由百家爭鳴趨于獨崇一尊。《禮記·樂記》被作為儒家經(jīng)典的部分,在兩漢居于統(tǒng)治地位。始建于秦代而在漢武帝時得到極大加強(qiáng)的樂府,對當(dāng)時的音樂文化發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。1000多名樂府里的優(yōu)秀音樂家廣泛采集各地、各民族的民間音樂,并在此基礎(chǔ)上加工提高或改編創(chuàng)作,大大豐富了宮廷音樂。當(dāng)?shù)氐难莩鲋饕泄拇禈泛拖嗪透?。鼓吹樂源于北部邊境少?shù)民族,在漢代宮廷中主要用于朝會、道路及軍中等,多少帶有些儀仗的性質(zhì);相和歌則主要用于娛樂和欣賞,因而應(yīng)用較普遍。在相和歌中,最重要而且最能反映當(dāng)時藝術(shù)水平的是相和大曲。此時期新出現(xiàn)的樂器有笳、角、笛(豎吹)、箏、琵琶、箜篌等。樂律學(xué)研究又有進(jìn)一步發(fā)展,出現(xiàn)了京房的六十律學(xué)說。 ◆ 三國、兩晉、南北朝至隋、唐時期
三國、兩晉、南北朝是中國歷史上一個大動亂時期。音樂成為人們寄托理想的避難所。風(fēng)格纖柔綺麗的清商樂興起并居主導(dǎo)地位,它的作品大多以愛情為題材,較少觸及社會現(xiàn)實。琴曲此時獲得重大發(fā)展,許多琴家以琴寄志,創(chuàng)作了不少具有影響力的琴曲。外國音樂,如天竺(印度)的佛曲,中亞的安國、東鄰的高麗(朝鮮)音樂也陸續(xù)傳入,為隋唐燕樂的高度繁榮作了準(zhǔn)備。隋唐時期,國家統(tǒng)一,經(jīng)濟(jì)繁榮,國樂強(qiáng)盛。各族人民共同創(chuàng)造了光輝燦爛的音樂文化,燕樂成為它的主要標(biāo)志。標(biāo)志著歌舞音樂發(fā)展的一個高峰。除燕樂外,其他一些音樂體裁在當(dāng)時和后世都產(chǎn)生了相當(dāng)影響,如當(dāng)時流行的曲子填寫的詞成了宋代重要的文學(xué)體裁;當(dāng)時盛行的歌舞戲為宋代雜劇與南戲的產(chǎn)生準(zhǔn)備了條件;當(dāng)時通行的變文,正是后世詞話與寶卷一類說唱的直系祖先。隋唐時也曾致力于制訂雅樂,這時的雅樂受到燕樂的明顯影響。三國、兩晉、南北朝至隋唐,是秦漢以后興起的以歌舞為中心的俗樂進(jìn)一步發(fā)展并達(dá)到高峰的階段。唐朝設(shè)立了龐大的音樂機(jī)構(gòu)——大樂署、鼓吹署、教坊和梨園,統(tǒng)領(lǐng)各色音樂,總數(shù)達(dá)數(shù)萬人。音樂的繁榮,引發(fā)了音樂理論的發(fā)展,隋初鄭譯的八十四調(diào)理論和后來燕樂二十八調(diào)的產(chǎn)生,以及對通向十二平均律的探索,表明這個時期樂律理論上的成就,而嵇康的《聲無哀樂論》則從美學(xué)角度對音樂進(jìn)行了論述探討。 ◆ 宋、元時期
宋代,農(nóng)業(yè)和手工業(yè)的發(fā)展促進(jìn)了商品流通,城市繁榮,市民階層擴(kuò)大,城市游樂場所和專業(yè)藝人大量增加。以說唱、戲曲為主的多種民間音樂形式迅速發(fā)展,歌舞大曲在音樂中的核心地位逐漸為新興戲曲所取代。在北方有雜劇,在南方有南戲。雜劇音樂通稱北曲,其主要特點是用七聲音階,字多調(diào)足,風(fēng)格遒勁;南戲音樂通稱南曲,其主要特點是用五聲音階,字少調(diào)緩,風(fēng)格柔婉。在較晚的元雜劇和南戲中,也存在南北互相交流吸收的情況。隋唐以來的曲子在宋代廣為傳唱,直接導(dǎo)致了宋詞的繁榮。南宋姜夔的《白石道人歌曲》是現(xiàn)存最早的宋詞歌譜。鼓子詞和諸宮調(diào)等說唱形式也在宋代形成并發(fā)展。樂器和器樂在宋元時期也有重要發(fā)展。胡琴在北宋時出現(xiàn),到元代已相當(dāng)流行。絲竹樂器合奏、管樂合奏、弦樂合奏(元代蒙古族傳統(tǒng)音樂達(dá)達(dá)樂)及小樂器、鼓板等在宋元時即已盛行。獨奏樂器的演奏與創(chuàng)作也有顯著發(fā)展,浙派琴家郭沔的《瀟湘水云》、流傳至今的琵琶曲《海青拿天鵝》,都是當(dāng)時出現(xiàn)的重要作品。由于宋元時期理學(xué)對意識形態(tài)的統(tǒng)治,音樂思想上籠罩著復(fù)古主義氣氛,音樂理論未能取得明顯的突破。但這時出現(xiàn)的陳旸的《樂書》、沈括的《夢溪筆談》、王灼的《碧雞漫志》等,在研究音樂史方面具有重要價值。其中《樂書》還是最早出現(xiàn)的一部音樂百科全書。 ◆ 明、清時期
明代時,雜劇漸趨衰微,南戲轉(zhuǎn)趨興盛。南戲的四大聲腔海鹽腔、余姚腔、弋陽腔、昆山腔都獲得了發(fā)展。其中弋陽腔在明初流傳最廣;而昆山腔在明代戲曲聲腔中成就極高,影響極廣,是南北曲的集大成者,但由于在表演上過分追求文雅和雕琢,到明末清初便逐漸衰落。代之而起的是多種地方戲曲聲腔的興起,而以梆子腔和皮簧腔影響最大。18~19世紀(jì),徽班、漢班藝人相繼進(jìn)京,逐漸形成了以皮簧腔為主要聲腔的新劇種——京劇。梆子腔和皮簧腔的音樂都屬于板腔體,音調(diào)較簡單,卻頗為靈活,富于變化,便于欣賞學(xué)習(xí),在戲曲音樂中具有重要意義。此外,民間小戲、民歌小曲及各種說唱形式在明清時期也有顯著發(fā)展。這時期的器樂,不同程度地受到戲曲和說唱音樂的影響。隨著琵琶、三弦等樂器在戲曲、說唱等音樂形式中的廣泛應(yīng)用,演奏這些樂器的名手越來越多。明末的湯應(yīng)曾是眾多琵琶名手中的一個。在琴譜的整理和刊印上,《神奇秘譜》匯集了較多琴曲,是第一部琴譜集。一些經(jīng)過整理的琴曲在藝術(shù)上也有發(fā)展和提高。明清時期,少數(shù)民族音樂得到較快發(fā)展,如苗、彝等南方少數(shù)民族的史詩性歌曲,維吾爾族的木卡姆和藏族的囊瑪、藏戲等,不少是在明清時期得到進(jìn)一步發(fā)展或趨于定型的。明清時期音樂科學(xué)的重大成就是十二平均律的發(fā)明。杰出的音樂理論家朱載堉經(jīng)10年鉆研、實驗、計算,創(chuàng)造了新法密律,即十二平均律,徹底解決了千百年來舊的三分損益律和旋宮轉(zhuǎn)調(diào)創(chuàng)作要求之間的矛盾,為音樂藝術(shù)和音樂科學(xué)的發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。明清時期的音樂,承宋元之風(fēng),各種民間音樂形式得到普遍發(fā)展,形成了數(shù)以百計的戲曲劇種、說唱曲種和器樂樂種,積累了豐富的音樂財富,為近現(xiàn)代音樂提供了良好的發(fā)展基礎(chǔ)。 ◆ 近代音樂
19世紀(jì)末,中國被迫開放南方沿海,開始接觸西方音樂和樂器,廣東音樂首當(dāng)其沖,首先吸收西方和聲方法,創(chuàng)造了新樂器揚琴和木琴,發(fā)展了樂隊合奏的音樂,至今廣東音樂仍然有其獨特的魅力,是中西結(jié)合比較成功的典范。
民間音樂家為中國樂器的演奏發(fā)展創(chuàng)造了新的階段,二胡作曲家劉天華創(chuàng)作了大量的二胡獨奏曲,如《良宵》、《光明行》、《江河水》等,演奏家華彥鈞(瞎子阿炳)創(chuàng)作了《二泉映月》等二胡和琵琶曲。盡管當(dāng)時時世動亂,但中國民族音樂不論在獨奏和樂隊合奏方面都有很大的發(fā)展。
1910年代到1920年代的新文化運動期間,很多到海外留學(xué)的中國音樂家回國之后,開始演奏歐洲古典音樂,也開始用五線譜紀(jì)錄新作品。大城市里組成了新興交響樂團(tuán),混合歐洲古典音樂和爵士樂,在音樂廳和收音機(jī)里非常流行。在1930年代的上海達(dá)到其鼎盛時期。
雖然使用西方的樂器和音樂手段,但通俗音樂仍然是以中國的方式,即旋律為主,五聲音階為主,才能受到最多人的喜愛。周璇是當(dāng)時最受歡迎的表演家之一,是當(dāng)時通俗音樂的代表,其為電影《馬路天使》演唱的主題歌《天涯歌女》和《四季歌》一時極為流行,符合當(dāng)時的民眾的抗日情緒,被稱為“金嗓子”。 ◆ 現(xiàn)代音樂
中華人民共和國建立之后,流行歌曲除革命歌曲之后,又加入翻譯成中文的蘇聯(lián)流行歌曲。各地開始建立交響曲團(tuán),演奏西方古典音樂,和中國作曲家的新作。東歐的樂團(tuán)曾多次到中國表演,中國樂團(tuán)也參加了許多國際表演會。中國音樂家也嘗試用西方的樂器方法寫作具有中國風(fēng)味的音樂,比較成功的有小提琴協(xié)奏曲《梁?!?,采納了越劇的部分旋律。
和第三世界的國家交往也不斷增加,為此成立了東方歌舞團(tuán),專門學(xué)習(xí)、演唱亞洲、非洲和拉丁美洲國家各民族的民歌樂曲,在中國廣受歡迎,從此發(fā)展中國家的音樂開始對中國音樂產(chǎn)生影響。中國民族樂隊的配器、合奏方式也基本定型,產(chǎn)生了不少成功的民族器樂交響曲。
近年來,中國的民族音樂開始受到世界各國的廣泛關(guān)注,每年春節(jié),都會被邀請到維也納金色大廳舉行中國新年音樂會,并座無虛席。
在臺灣的校園歌曲和香港鄧麗君開創(chuàng)的演唱方式,使中國通俗音樂發(fā)展到一個高峰,具有中國音樂獨特的風(fēng)格和魅力,鄧麗君在美國開演唱會時,吸引得許多舞臺劇務(wù)美國人在后臺全程欣賞,雖然他們聽不懂中國唱詞。 ◆ 流行音樂
自中國改革開放以來,流行音樂首先從香港及臺灣地區(qū)進(jìn)入中國,尤其是臺灣的校園歌曲和鄧麗君演唱的歌曲,在大陸中國大受歡迎。曾在中國中央電視臺春節(jié)聯(lián)歡晚會演出的張明敏的《我的中國心》在中國一炮走紅,這也是中國大陸第一次公開的港臺歌曲演出。此后,中國的流行歌曲與世界其他地區(qū)的各種風(fēng)格、各種流派的音樂結(jié)合,產(chǎn)生了不少膾炙人口的歌曲?,F(xiàn)在,中國的流行音樂發(fā)展迅速,成為世界流行音樂中一支不可低估的生力軍。
臺灣和香港的流行音樂發(fā)展非常迅速,基本和國際流行趨勢同步,尤其是香港,因為政府不干擾音樂的創(chuàng)作,出現(xiàn)了許多著名的歌手和歌曲,不僅風(fēng)靡大陸中國,而且受到日本、韓國等地歌迷的崇拜。
近年來,大陸、臺灣、香港以及全球其它地區(qū)的華人流行音樂不斷交流,開始出現(xiàn)互相融合、匯聚的趨勢。因此,開始出現(xiàn)“全球華語流行音樂”的總體稱謂。一個突出的表現(xiàn):中國大陸作為全球最大的消費市場之一,港臺、海外各大流行音樂榜單的發(fā)布和編制越來越多地開始關(guān)注大陸市場。
值得注意的是,在流行音樂當(dāng)中,有著一種民謠性質(zhì)的音樂,它們的典型代表是校園民謠、都市民謠、軍營民謠,這些民謠音樂在流行音樂當(dāng)中亦占有一席之地,曾經(jīng)都有過其輝煌的歲月,民謠淳樸的曲調(diào),通俗的歌詞同樣感動了很多人。 ◆ 古代樂理
中國古代音樂屬于五聲音階體系,五聲音階上的五個級被稱為“五聲”,即宮(do)、商(re)、角(mi)、徵(sol)、羽(la)。比較著名的中國古代音樂有《廣陵散》、《高山流水》、《梅花三弄》等。 |