《尚友古賢——宋唯源藝術作品展》于本月20日在北京孔廟國子監(jiān)揭幕。共展出了畫家宋唯源先生近期力作，包括山水、花鳥、人物畫作品80余幅。整個展覽充分再現(xiàn)出中國畫“血脈純正”的傳統(tǒng)。并且比較客觀、全面地反映了畫家多個側面的創(chuàng)作風貌和思想藝術水準。
　　宋唯源先生現(xiàn)為中華詩詞學會會員、中央美術學院中國畫系客座教授、中國人民大學徐悲鴻美術學院客座教授、榮寶齋畫院客座教授，北京中新弘文書畫院藝術顧問。
　　筆者有幸受邀參觀，不覺怦然一驚：恍見漢唐氣象、宋元風情，明清風貌迎人撲面而來。其不趨時流，回歸傳統(tǒng)；詩書畫印，無一不精。凝視諦觀，仔細品讀每一幅書畫作品，不覺驚魂魂動，心曠而神怡。
天縱英才 德業(yè)兼修
　　宋唯源 （原名宋筱明）字胤儒，1957年生于北京。1980年以第一名的成績考入中央美術學院，就讀中國畫系“葉淺予教學實驗班”。在校期間勤奮而刻苦，曾經(jīng)先后得到葉淺予、李可染、李苦禪、蔣兆和等眾多藝術大師的親炙教誨和悉心指導。
　　宋唯源先生自幼學畫，天資穎慧而尤為勤奮。入校后在名師教導下德業(yè)兼修，才藝精進。畫技畫藝一經(jīng)點撥更是突飛猛進，出類而拔萃。先以品學兼優(yōu)榮獲“葉淺予獎學金”，繼而又以優(yōu)異成績獲得“文學學士學位”，并留校任教。其后相繼擔任盧沉、姚有多兩位恩師助教多年。在校期間便小試鋒芒，參加《全國青年水墨畫展》并榮獲優(yōu)秀獎。
　　走向社會，則厚積薄發(fā)，先是為意大利著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂制印。接著為天津塘沽新港設計創(chuàng)作了60平米巨幅壁畫《洛神》。而后又為天津新港賓館和天津凱越大飯店設計外觀裝飾。
　　在上世紀80年代，宋唯源先生，即當時的宋筱明，就采用明清肖像手法用于現(xiàn)實人物的寫生與創(chuàng)作。隨后便以工筆肖像畫（10幅）在美術界嶄露頭角，引發(fā)轟動，一舉而成名。
　　遂后，多次舉辦個人和參加各種繪畫展覽，并博得多項榮譽。又曾負籍東瀛，參加日本著名畫家加山又造講習班，從師深造，深入研習日本繪畫，并深獲贊譽佳評。其后再度游蹤歐美，在加拿大著名艾米列卡美術設計學院講學十年。嗣后，便載譽歸國，遂于2008年應張藝謀特別邀請，獨立為其大型歌劇《圖蘭朵》精心設計全套背景。
　　自從少年得志，蟾宮折桂入讀中央美院起，到畢業(yè)留校，再到域外游蹤，講學十載及至歸國以后，唯源先生對傳統(tǒng)中國畫及其繪畫理論，連續(xù)三十多年從未間斷，進行了全面系統(tǒng)的研習。并對中國畫的傳統(tǒng)進行深入的再發(fā)掘、再認識。復對中國畫壇現(xiàn)實進行了全面調(diào)研，結合自身創(chuàng)作實踐，創(chuàng)造性的提出了：“中國畫界定說”與“血脈純正論”。 并以個人的創(chuàng)作實績，和敢于違逆時流，迥別眾俗，個性鮮明的書畫作品，延續(xù)捍衛(wèi)著一條純粹中國畫派的傳統(tǒng)路線，從而逐步奠定了其在當今中國畫壇，只可有一，不可有二的地位。
攜琴仗劍 域外游蹤
　　其時，面對國內(nèi)畫壇的喧囂、熱鬧、無序與紛亂，他激情慷慨，義憤填膺，但又徒喚奈何。于是，寧神靜志決定先集中精力做好兩件事：沉心靜默研修畫藝與苦情等待轉(zhuǎn)機。
　　時值國家改革開放，人們一窩蜂兒的都外跑。他轉(zhuǎn)念一想何不趁此機緣遠赴歐美，一探西方繪畫藝術的真諦。但生于斯，長于斯，理應服務于斯。每一想到這一點兒，便不免惆悵、悲愴和猶豫起來。
　　1991年，經(jīng)過深思熟慮，他毅然決定遠赴加拿大，海外游蹤十年之旅就此開始。國外的生活新鮮而刺激，生活坎坷而磨難。但不久他就以其出色的中國畫技，杰出的水墨之長，謀得研修講學之職。于是唯源先生在漫游歐洲、北美講學的同時，對中西方繪畫進行了深入系統(tǒng)的研究。
　　　唯源先生遍訪歐洲、北美各大博物館，認真研究西方繪畫藝術，仔細辨析流派與區(qū)別，深入探究、對比東西方文化藝術之異同，以便汲取精華，引入西方現(xiàn)代元素，為我所用。
　　他非常喜歡欣賞倫勃朗、凡高、莫奈、畢加索、夏加爾等西方藝術大師的作品。特別對莫奈、夏加爾的畫作更是情有獨鐘。尤其對“莫奈畫中干澀的筆觸” ，“夏加爾畫面的構成乃至造型，”以及西方“繪畫中的自由與鮮活，”有了更為深刻獨到的見地。由于直接的觀察與體驗，使其深切感悟到：“藝術到了很高層次后，境界是共通的。”所以，常常在印象派巨匠莫奈，和現(xiàn)代派大師夏加爾畫前，長時間凝神佇立，仔細觀察，竟然費食忘餐。    
　　通過對比他既感悟了東西方藝術的共通之處，同時也發(fā)現(xiàn)了彼此之間的截然不同，及至后來對中西藝術境界，審美價值的各異取向，以及雙方繪畫的表現(xiàn)形式、藝術手法之區(qū)別與不同，愈加有了清醒而深刻地認識，從而對“重新界定“中國畫之含義，越發(fā)感覺必要和迫切，尤為堅持中國畫傳統(tǒng)所必須。同時這也為他日后創(chuàng)新性提出：中國畫“界定邊界” 說，與“血統(tǒng)純正”論，奠定了堅實的思維基礎。
　　由此，令人匪夷所思的是：他正統(tǒng)美院科班教育的背景，卻陶鑄出一種中國傳統(tǒng)文人雅士的情懷，渾身上下洋溢著一種傳統(tǒng)文化的底蘊，隨處張揚著地道、傳統(tǒng)文人的氣度與格調(diào)，自然灑脫，光明磊落，而又狂放不羈。
魂牽夢念，報效家國，
　　唯源先生游蹤歐美，固然大開眼界，吐故納新，汲清排濁。只是繁華煙云有時卻猝然鉤起夢魂家國，鄉(xiāng)愁之思。而且常常是綿綿清愁愈發(fā)難釋。于是便驅(qū)車遠行，登高望遠，以遣憂悶。然而遙對東方，凝望之切，惆悵益深，但也更感責任重大，義無旁貸。十年游蹤，宛如飛絮，舊事如夢，倏然而過。
　　想當初與友朋把臂話別，情依相送；如今一縷思念，只好寄托萬頃碧濤江海天。又因異域分隔，天遙地遠，耿耿友情，徒喚奈何，唯苦嗟萬事難忘！
　　但可惜天涯飄蕩，睹景思人，興懷昔游，友朋雖眾，亦有零落。特別是每一追憶好友畫家王老十，溘然長逝，更倍覺煙水茫茫！遙念故人今何在？
　　追思昔時之殷情，面對今日之離索，越發(fā)關心祖國，關切藝術，關注中國畫的來去何從！待豁然驚醒，找到情感上的緊密聯(lián)系后，他便毅然決定從速歸鄉(xiāng)，報效家國，
清妙孝行  感人肺腑
　　中華文化，特別是儒家所主張強調(diào)的“孝親信友”，家國天下的傳統(tǒng)觀念，根植其心，并深深影響、哺育、促成了他成長至今的言與行。即所謂“幼體蘭石之姿，長膺清妙孝行”。
　　唯源先生，生于京華首善之區(qū)，自古人文深厚。乃祖乃父，家教甚嚴。他至今仍然記得：針對他少年輕狂，性急驕躁的毛病，就在高考前夕，父親拉近他一臉嚴肅的批評：“躁急無成，事急無功?！彼鞝柛娜葑兩?，細聲和氣的解說：“人活一口氣，活佛一炷香。做人要有志氣，要敢于擔當。想做大事沒錯，但你吃飯不也得一口一口的吃嗎？事情無論大小也總免不了一件一件的做嗎？”接著抻紙濡墨，信手寫下了一段話：“天下萬物之理，皆始于從容，毀于急躁；事從容皆有余味，人從容則有余年?！弊詈?，還不忘提醒他要牢牢記住。這真是語重心長，父愛情深，用心良苦??！彼時唯源先生只是垂手低頭，默然無語。但卻始終牢記不忘，并遵循至今。
　　所以，每憶及嚴父的庭訓，慈母的叮嚀，便有淚如傾，噓噓沾襟，。他曾深情地回憶；“我的母親（江平之）一生充滿傳奇色彩，她出生于山西一個名門望戶家庭，后來走上革命道路，是平津地下黨的一名成員。母親一輩子嚴格要求自己，堅持自己的操守，如今她安靜地走了，愿她一路走好！”并且極其悲惋的草擬了一副挽聯(lián)，奉送孝葬給自己可愛的慈母：“道結傲骨，義滿俠腸  ?！比缃裰皇菬o奈“樹欲靜而風不止，子欲養(yǎng)而親不在“，慟徹心扉的惜親念母之情，昭然可見，感人肺腑。
　　唯源先生之所以性情隨和，待人接物，誠厚淳樸；做事認真，沉穩(wěn)持重，從容不茍；目標如一，緩急有序，想來與良好的家教不無關系。
 重言踐諾  誠信友朋
　　唯源先生慣常穿戴隨意，素而不飾，樸實無華；但為人謙和，簡而有禮。雖然始終嚴秉父親 “濫交無益，廣交則費“的教誨，與“擇友宜慎，直諒多聞”的先哲古訓，然卻“上自公子王侯，下至花兒乞丐”他全交。所以，無論是幼時玩伴、少時發(fā)小、大學同窗、還是單位同仁、事業(yè)伙伴，他總是哥們姐們，兄弟朋友，甚多甚夥。而一旦引為契友知交，便交游甚密，往來頻繁。究其原因，無外乎其交友待客一向不問出處，更不攀權貴，不棄卑賤；且耿直坦率，無隱無偽，始終誠懇相待罷了。
　　自然好人有好報。好人緣換得了好朋友，存心無偽更贏得了真情摯友，而君子好義，慷慨大度則收獲了生死患難之交。所以當他去國離鄉(xiāng)，游蹤海外，講學歐美之時，昔時過往的眾多朋友，對他無一淡漠忘卻。每有機緣，總是對他念念不忘。而且無論是藝事雅集，還是私下宴飲晤談，時常在不經(jīng)意間不斷地被提起，每每津津樂道他的奇聞趣事。彼時彼刻朋友之間發(fā)自肺腑的贊嘆之情，欽敬之意，折服之態(tài)，于無意間深深地感動了與他素不相識，且當時迄未謀面的——著名國畫家、藝術評論家兼收藏鑒定家梅默生先生。因之，其曾專文娓娓記述這“屢次而遇“的感人趣事。
　　　固然，背后輿論人非，極不可取，亦令人齒冷不屑。而況言人不善，當招后患！然則，唯源先生卻在背后贏得了一片贊譽和肯定。探究緣由自然無它，乃是其“秋月形容冰雪心”，尤其仁義謙善，寬而有容，直而無驕，和而不同而已。
　　對此“已故亡友李老十生前更是多次推許，那神情里除了羨佩還有淡淡濃濃的思念?！?BR>　　梅默生先生曾在評論中感慨：“如今藝術圈，當面恭維你的未必是朋友。朋友大多當面直言，背后贊譽你?！边@正是“古之人，如陳玉石于市肆，瑕不掩瑜；今之人，如貨古玩于時賈，真?zhèn)坞y知?！蔽ㄔ聪壬鋈俗鍪聟s始終不渝，直道而行。而且曲直分明，慷慨義度，這遂才使他與袁運生、陳丹青等心儀神交久矣。學術上或“推崇漢唐”，或“頂禮宋元”，或強調(diào)“界說”“血脈”彼此遙相呼應。正所謂“志合者蓬心可采，情諧者蘭味寧忘？”
　　其他，一如李少文、史國良、田黎明、王鏞、陳平、李老十（已故）等等眾多書畫家、收藏家以及各層各界的朋友無不交誼醇厚，情深而意長。
　　琴棋書畫，乃文人四雅。而唯源先生的人緣口碑，與他的“詩書畫印”同調(diào)甚佳，即便他游蹤海外，去鄉(xiāng)離國多年，“藝術圈子并未忘記他，”朋友們既嘆其才，亦服其德，更折其義!
　　對此，其摯友梅默生先生曾一再感嘆：“他的直率、放曠、倔強、單純，特別是那種對藝術的真與做人少世故，讓我覺得親切，可以輕輕松松地相處，了無罣礙，絕假純真?！?BR>　　由此可見，哥倆的相知相契，與其他朋友之間的交往一樣，既有朋友之義，亦有家國情懷，并兼具中華傳統(tǒng)文化的情節(jié)糾纏。在文化藝術領域，特別是中國繪畫等話題上，更是投緣相契，敞開心扉與人看。
詩書畫印 才藝精擅
　　詩詞以追求境界為宗，書畫以蹤跡神韻為首。印章則蘊涵性靈之趣。三者皆以神韻、境界、性靈合一，協(xié)同互補為神逸佳妙。詩韻畫理，本質(zhì)相通。詩是情志的折射，畫是心靈的投影，輝映而出的是心中的理想，高雅的審美追求，以及幽情雅趣的愉悅。
　　吟讀唯源先生詩詞，短句閑吟，每多會心妙語，哲理之思；其意境高朗空闊，情亦放曠；徘徊花間，仰見秋月，信手拈來，皆成妙構，令人頓起幽思；載酒泛舟，蕩漾山川之間，孤舟遠引，遂使人胸次浩然，逸興遄飛。
　　唯源先生的詩詞多半結合書畫，感遇成歌，文筆清新，筆墨跌宕，尤為常人所難能。而且書畫并擅，詩畫頡頏，異于尋常，而富于奇趣。吟詩寄情，度曲窺志，潑墨見性。正所謂花發(fā)英氣，載酒清愁，拊膺慷慨，英雄豪舉，天涯情味。
　　諦觀唯源先生的山水之作，體多量大。然無論是長幅巨制，抑或是咫尺小品，皆運氣空靈，揮灑自如，跌宕有致而韻味醇厚。
　　有的只在點染皴擦之間，湖天一色，日暮天寒之境，便信筆而出。有的“棹移人遠，飄渺行舟如葉，”舉目眺望，“野云孤飛，去留無跡”， 只留一片蒼茫，遂使人有倏然物外，渾然忘塵之想，風雅而高致。
　　　其擅畫祖國山水之嬌，江天之麗，人文之盛。常常是一氣流轉(zhuǎn)，筆如游龍。復且有牽念友情的斷腸愈訴之苦，然而又無不歸于鄉(xiāng)關之思和家國之義，
　　詳析唯源先生之人物畫，所繪仕女或佇或立，或行或臥，或顰或笑，轉(zhuǎn)臂柔腕，身姿搖曳之間，無不意致清婉，嫵媚逸麗，活靈畢現(xiàn)，呼之欲出。
　　至于文人雅士，山棲墨客，則樸拙見真，濃情見淡。人物或單或雙，或聚或散，無不各有情態(tài)，恬淡豪逸，栩栩如生。尤其注意體察人物心理，描摹刻畫入木三分，性格酣暢而淋漓。畫面既有千秋隔世之狀，卻又極顯今昔迥別之感。令人倍感時光流速，尤覺意境高雅，饒有意蘊，且人情婉轉(zhuǎn)而沁入心田。
　　細察唯源先生花鳥之作，無論是水族草蟲，花木翎毛、抑或飛禽走獸皆妙筆傳神，既寫花卉之貌，亦狀禽獸之神。筆墨飛舞之間，花有詩意，幽香可聞；鳥有神情，傾心愈語。
　　品鑒唯源先生的書法，個性十足又不失法度。源于其精研魏晉，勤習二王，“歐柳顏趙”，“蘇黃米蔡”無不悉心涉獵。篆隸行草，嫻熟兼擅；搦管成字，揮翰成章，墨瀋淋漓，氣度雍容而各具特色。他又慣于書畫相參，亦書亦畫，書畫結合，協(xié)同得宜，深得書畫比翼，凌空頡頏之妙趣天機。
　　至于篆刻則上溯金籀，旁及秦漢。而且始終秉持恩師葉淺予先生：“轉(zhuǎn)益多師是汝師”的教誨，拜師學藝，并精研古今歷代名家印譜，悉心揣摩，凝神貫注，操刀臨習。所治印章，儀態(tài)嫻雅，風格清新，金石氣息，縱橫飄逸。奇峭峻拔而不失其拙；韻味樸茂渾厚而不失其活。而且無論是印文設計，布局留白，乃至用字結體，刀法刻畫無不潛心用意，自成一家。
　　唯源先生刻苦自勵，用功之勤遂結碩果。游蹤歐美期間，即于1996年在加拿大溫哥華工藝美術館舉辦過專題《說印》展。共展出從殷周至明清各代的一百多方模擬印章，新奇別致，引發(fā)轟動而廣受贊譽。
　　唯源先生藝事丹青，描摹追慕前賢，師法宋元；繪法技藝，師承有序；精一盡善，專業(yè)而地道。固然，這與他中央美院的教育背景有莫大的關連。前者是他的機緣天分，后者則是其主觀的著意追求。
　　總之，縱觀宋唯源先生的繪畫作品，“詩、書、畫、印，”四者合璧，“能、妙、神、逸”四品兼具，情韻并勝，遂構成精金粹玉之作。其書畫之灑脫飄逸，意蘊兼勝，神完氣足；詩詞與書畫作之間，情景交融，獨臻神秀；印章之古樸拙雅，靈趣奇出。其四藝皆妙，爐火漸清，日臻化境。這在當今中國畫壇確是獨樹一幟，十分難能而可貴。
博學多能 琴藝戲功
　　語云：在花則梅，在樂則琴。繪事之余，又潛修古琴，撫弦度曲，嫻熟清音。他曾經(jīng)拜隨古琴大師張子謙先生專門研習，素手撫弦，醉心揉和南北眾多名家之長，脫塵忘囂，悠悠弦音宛如流泉幽咽，飛瀑激響，一如白云出岫，渺然無塵。
　　同時，他還酷愛癡迷京劇。不但諳熟戲文，通達戲理，而且唱念做打，風雅標致，情韻悠悠，儼然行家風范。雖然只是票友身籍，卻在唱工方面曾多次向余叔巖的弟子求教，又與臺灣名票林彬清女士請教交流，隨之戲藝不斷精進。
　　所以，無論是游蹤海外還是歸國以后，他都曾多次擔綱主演過《借東風》、《打漁殺家》、《斷臂說書》等傳統(tǒng)劇目。他唱老生，其嗓音明朗渾厚，響遏行云。成為享譽北美，名冠京華的超級京劇票友。并且不斷從京劇里多方面借鑒、汲取繪畫營養(yǎng)。他認為京劇與國畫 ‘不難為繁，難為簡’ 的畫意理趣，頗有暗合之處。而且特別著重強調(diào)：“京劇講究傳承，”與中國畫的講究“血脈純正”確有相通之道；至于唱腔的“講究‘味兒’”亦與中國畫的“藝術邊界說”有異曲同工之義。又以自己的表演實踐感悟到京劇與“傳統(tǒng)繪畫有相通”相感之邃深幽遠之佳妙?！?BR>　　這正所謂名士風流，博學多能，琴技戲藝，功夫在外。顯然，唯源先生之所以能夠在中國畫上取得杰出成就，實際與他多方面的藝術修養(yǎng)與深度研習極有關涉。
潛德幽光 囊錐鋒穎
　　憶昔十年，域外游蹤，馳隙流年，恍如一瞬星光；然歸國至今，又乃東風暗換年華，只是盛衰異象，哀樂同形。然潛德幽光在 囊錐鋒穎出。如今，縱觀唯源先生的所有作品，無論是少習，還是近作，始則喜，繼則驚：少習含稟賦多天分；近作則詩畫并茂，書章雙精，靈心妙才，尤多神韻。其高才博藝，磅礴畫壇，乃是源發(fā)于豁達脫俗，不計榮名利祿，坦蕩無私而無為的人生態(tài)度。
　　凌云妙筆意縱橫。尤其他海外歸來之后，特別是最近一個時期，更是筆健卓識，佳構聯(lián)翩，能品漸稀， 妙品超邁，神品居多，逸品跡近。其作品畫面在恬淡幽寂，清逸閑遠中洋溢著自然的天籟，并隱隱然透露歸隱的禪味和自由奔放的心境，
　　而況無論是咫尺小品，還是長幅巨制，詩書畫印，諸技兼擅，四藝皆精。
　　自然從容，沉穩(wěn)持重的生活態(tài)度，深邃刻骨的修為，多種藝術門類的涵泳修養(yǎng)，充盈富集于一身，大師跡象，婉然可見。
舉旗揚旌  界說血脈
　　轉(zhuǎn)瞬之間，又是風回柳翠，雨霽初晴，新荷滿池的時節(jié)，然而人生愁事何時能免？有時佇視窗外落花，眼見蒼然青苔暮伴夕陽，馳想無極，就愈發(fā)倍覺無聊。尤其每當畫堂人靜，面對一簾花影，俯身長長的畫案，唯源先生總是禁不住陷入深深的沉思：
　　中國畫從來是繁中求簡，密中求淡，線中求意，墨中求趣。其中線條的粗、細，長、短，墨色的濃、淡、干、濕、乃是中國繪畫藝術的造型的基礎，亦是隨作者個人感情起伏變化的附麗與寄托。而且這一“傳統(tǒng)血脈”，從古至今賡續(xù)不斷。無論秦漢魏晉，宋元明清無一例外。
　　期間名家泉涌，大家輩出。蘇東坡、張擇端、范寬、徐渭、董其昌、石濤、八大山人，乃至近當代的黃賓虹、齊白石、張大千等等不一而足。他們前赴后繼共同開創(chuàng)了中國古今繪畫史上燦爛的篇章。
　　可是，“自古以來中國畫強調(diào)品味、格調(diào)、文化氣息。現(xiàn)在畫家的畫，已經(jīng)失落了這種東西?！薄皬暮玫囊幻婵串嫿绾軣狒[，從不好的一面看中國畫已經(jīng)面目全非了。”
　　于是，唯源先生禁不住拊膺慷慨，仰天長嘆：中國畫何時才能夠“霧豁天酲，云斂氣蘇？！
　　當此之際，他攜手梅默生先生于2012年01月4日共同發(fā)表了《 硯邊晤談——<宋唯源對話梅墨生> 》 ，客觀、全面，系統(tǒng)、創(chuàng)新性的闡述了對中國畫的藝術觀點：
　　首次提出了“在多元開放的基礎上”，中國畫應該“界定邊界”說。因為“現(xiàn)在中國畫概念模糊?！彼浴爸袊嫅撚羞吔?，”而且“應該有理論和技術手段支持，以界定和區(qū)別于其他畫種?！辈娬{(diào)“中國畫應該維護它的傳統(tǒng)性、思想性、純潔性?！币驗椤霸S多畫家用西方的繪畫手段、技法來改造中國畫，（使）中國畫走向了工藝性、制作性的繪畫道路?！?BR>　　同時又創(chuàng)新性提出了“中國畫一定要有其血統(tǒng)” 而且要“血脈純正”的理論。并特別著力強調(diào)：“中國繪畫是一個承遞過程，就像中國的哲學理念、審美習慣、社會形態(tài)是總體的向前推進一樣。所以中國畫應該有血統(tǒng)傳承，任何外來的文化強行嫁接都會使它畸形?！?BR>　　而且明確指出“中國畫要表達的是中國人獨有的一種生存態(tài)度、文化氣息。”其中“畫面的構成乃至造型也呈現(xiàn)出東方繪畫中的自由與鮮活?！逼鋵崳@這也正是傳統(tǒng)中國畫的精髓。
　　所以，“中國畫首先應該有文化背景和人文理念的支持，同時又要有一定的技術手段體現(xiàn)。”至此，唯源先生的郁積多年的心結，一吐而后快！
　　如今，春華秋實，不僅書畫創(chuàng)作盈實豐滿，而且理論創(chuàng)新，也漸成體系。這正是：最高山頭縱遠覽，唯源旗幟迎風飐！
　　其實，唯源先生不但鐘情祖國，酷愛傳統(tǒng)文化，崇尚古典，禮敬先賢，傾心國畫事業(yè)。然而，實際上他卻更是深邃而不外化，喜聞于古而樂求于今。他的“詩書畫印”既深植傳統(tǒng)，浸入骨髓，又迭出新意，整個作品從里到外洋溢著中國風格和中國氣派。
　　他不但工筆、寫意、水墨、重彩兼擅，而且山水、人物、花鳥皆精。同時對于傳統(tǒng)古典詩詞、書法篆刻、古琴京劇等多種藝術門類，亦博藝旁通。而且并非淺嘗涉獵，而是根基深厚，造詣頗深。
　　所以，他的繪畫佳作頻出。這在人心不古，物欲橫流的現(xiàn)實，他的作品不僅清新飄逸，意趣盎然，卻又古意深邃，情韻悠悠，實乃是一劑清涼，靈澈灌頂，感動人心。
華驥奮鬣 錦繡無盡
　　唯源先生，方過耳順，正值盛年，且夙志高遠，常懷“人生坎壈，不可自棄”之心；尤其素常，用志不紛，刻苦自勵，潛心鉆研，勤勉藝事。又因為他始終覺得風雨人生，雖然恍若白駒過隙，短暫而渺小，但慘淡的人生蘊涵著一種使命。所以，才有其品操上的修為，個性的砥礪，人格的歷練和藝術上的自覺追求。
　　總之，當下僅以唯源先生的德養(yǎng)，才華和藝能，恰是華驥奮鬣 ，“前程似繡長無盡?！比藗兟N首仰盼的大師，已聞空谷足音，期期便可到來！
注:本文稿由中國國際書畫研究院、北京中新弘文書畫院所屬中國翰墨藝術報提供，如需轉(zhuǎn)載，請注明出處。