|
——談詩說韻（五） 賦、比、興被譽為詩之“三義”。簡言之，“賦”即鋪陳其事，敘物以言情，大多用于敘事；“比”即以甲物比乙事，借物以托情也；“興”即觸物寄情，以某事物觸發(fā)詩情。很多書將“賦”、“比”、“興”作為詩的修辭手法或表現(xiàn)手法一并加以解釋。我以為，“興”在詩詞中的作用不僅僅是技巧，乃詩情之“總閥門”。所以想專門談談詩詞“起興”。 古人云，興者，但借物以起興，不必與正意相關也。由此可知，先言他物以引“起詠”之詞，并非“比”之可比。我們讀先賢圣哲的詩詞作品，經常會注意到詩人總喜歡先言古、說人、說事，或登臨，或探幽，或用典，總不免說說與主旨關系不大的事情，這便是“起興”。它象音樂里的“1（哆）＝？”，定調的。一首詩或詞，作者要抒發(fā)什么情感，或涓涓細流，或江河奔放，或大海之巨浪洶涌，皆由起興而定。 起興起源于“詩經”，歷來為詩人所注重，應用最多處大約是宋詞了。因為很多的詞牌格式是分上下片的，這就為起興創(chuàng)造了極好的空間載體。所以有很多詞作出現(xiàn)了上片說事、下片抒情，或上片先說“興”事、再抒“興”情，下片先說“正”事、再抒“正”情的情況。 既然是“定調”，首先必須選擇好“調號”。心有情結，打算寄“興”詩詞，就要仔細斟酌“寄托物”。是“霧失樓臺月迷津渡”的凄迷？是“遙望中原，荒煙外、許多城郭”的感慨？是“驛外斷橋邊，寂寞開無主”的孤獨？是“梧桐細雨”的幽怨？抑或是“大江東去”的豪情奔放？一旦起詠，任胸中情感自然釋放，一詠到底，然后在“不害意”的前提下，再調平仄，不是好詩也是好詩了。 一旦“定了調”，最怕的是“跑調”，情到中途變了味道。“跑調”與古人“取險”、“異峰突起”完全是兩回事。前人有許多好作品在結尾處突然有感情變化，一句成為千古絕唱。這種變化，無論是嘎然而止還是火山迸發(fā)，都是同一情感的跳躍，絕非“調號”的變換。比如陸游的卜算子詠梅，以一株獨自開放的梅花起興，詩人反復用“斷橋”、“寂寞”、“無主”、“黃昏”、“風雨”來烘托一個“孤獨”，到“無意苦爭春，一任群芳妒”，還是表達的一種苦澀的孤獨情懷。最后突然“異峰突起”，以一句“零落成泥碾作塵，只有香如故”結束，將孤獨升華到“清高”、“自潔”、不與濁世同流合污的境界。這種情感升華，是對“興”最好的詮釋。而“跑調”是作者沒有把握好“興”的含義，有時借用某個自己并不是很熟悉的典故起興，與作品的感情基調發(fā)生沖突。開頭好像很“豪放”，結果通篇低沉的呢喃細語，很容易倒讀者胃口。 興和比最易混淆，因二者都是一種“晦澀”的以此言彼。不同處主要在于是否起“定調”作用。陸游詠梅花，既是興，也是比。興定調，比喻己。比強調“借”的用途，興注重“觸”的感覺。 興比的過度追求，會造成詩的晦澀，不易讓讀者理解。如詩鬼李賀，用典起興過多，句最難懂。最直白的還是“賦”。白居易“賣炭翁，伐薪燒炭南山中”純是平鋪直敘，一樣有極好的藝術效果。漢樂府之《孔雀東南飛》，除開頭一句“孔雀東南飛，五里一徘徊”用于起興外，全篇平鋪直敘，也是著名詩章。 我強調起興在詩詞中的作用，只是針對起興本身而言，卻并不提倡興的濫用。是否“寄興”，關鍵在詩人興之所由也?！?
|
|
|
