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形神兼具,意韻悠長(zhǎng) ——論中國(guó)山水畫的意境美 [摘要]:本文通過意境、神韻、結(jié)構(gòu)以及詩(shī)般的畫描繪了中國(guó)山水畫的藝術(shù)古典美學(xué)原理。其中,也通過與西方繪畫的比較,重點(diǎn)表現(xiàn)出中國(guó)山水畫的獨(dú)具特色的描繪筆法,突出了中國(guó)山水畫在層次表現(xiàn)、色彩著墨方面突現(xiàn)它的真善美和諧與柔美的藝術(shù),在表現(xiàn)山水畫的形神方面著重彩筆墨,來(lái)顯現(xiàn)出中國(guó)山水畫的意韻美。 [關(guān)鍵詞]:形神兼具、意境、神韻、和諧美 一、中國(guó)山水畫的“意境”之說(shuō)及其發(fā)展 意境之說(shuō),源于所謂意境,是指在主觀思想感情和客觀景物環(huán)境交融而相互轉(zhuǎn)化、升華的意蘊(yùn)式形象中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實(shí)統(tǒng)一,能夠蘊(yùn)含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意義的至高境界?!耙狻笔钱嫾仪楦小⒗硐氲闹饔^創(chuàng)意,“境”是生活物象的客觀反映,意境是由這兩方面的有機(jī)統(tǒng)一、渾然交融而形成。 意境在中國(guó)山水畫當(dāng)中被認(rèn)為是“畫之精魂”,沒有意境,一幅再好的畫也抬不上大場(chǎng)面,也只不過是虛有其表的繡花枕頭。 唐代張九齡在說(shuō)到中國(guó)山水畫的意境時(shí),講到:“意得神傳,筆精形似”,而白居易評(píng)張敦簡(jiǎn)的畫時(shí),卻說(shuō):“形真而圓,神和而合”①。他們所認(rèn)為的是注重主觀表現(xiàn)的藝術(shù),同時(shí)也注重神韻的結(jié)合,把景物的狀繪與形似的要求統(tǒng)一起來(lái)。 我國(guó)在談?wù)撋剿嫷囊饩硶r(shí),較早是開始于唐符載之觀張員外(張)畫松石序中的“意冥玄化,而物在靈府,不在耳目。故得于心,應(yīng)于手,孤姿絕狀,觸豪而出,氣交沖漠,與神為徒”,是言作者能神與物化,則得心應(yīng)手,觸豪自得神氣”②,中國(guó)山水畫具有它自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力,它的美是通過畫的意境以及神韻才能窺知的。在山水畫的意境當(dāng)中,以景物的虛實(shí)來(lái)構(gòu)造畫的風(fēng)格,用以實(shí)帶虛,以虛帶實(shí),虛實(shí)相生的筆法,錯(cuò)落有致的手法,獲得以少勝多,景有盡而意無(wú)窮之“神境”、“妙境”的藝術(shù)效果。 山水畫發(fā)展到宋朝的時(shí)候,雖趨向于寫意,但宋畫繪畫還是形神兼具,直到元四家面世,典型寫意才達(dá)成熟?!懊鞔跏镭懼v‘山水以氣韻為主,形模寓乎其中’,石濤的‘不似之似’,中經(jīng)清末的揚(yáng)州八怪,直到近代的吳昌碩、齊白石,形成了我國(guó)綿延不絕的偏于表現(xiàn)的古典繪畫,以獨(dú)特的風(fēng)姿立于世界藝術(shù)之林”③。 二、形神具在和真善美和諧的統(tǒng)一 形神是造型藝術(shù)美學(xué)的基本范疇,正如情景(意境)在詩(shī)歌當(dāng)中也是美學(xué)的基本范疇一樣。形神在繪畫中是處于一個(gè)舉足輕重的位置,形之所在,表現(xiàn)在描繪手法上的嫻熟,而神則是一幅畫中的靈魂所在。中國(guó)山水畫在表現(xiàn)形神方面則呈現(xiàn)出“精辟”的傳神,中國(guó)畫往往以神表現(xiàn)形,以結(jié)構(gòu)、線條、層次以及色彩表現(xiàn)神之所在和形的所附。 中唐以前是以形寫神,形神兼具,形似中求神似,晚唐以后轉(zhuǎn)為輕形而重神,于神似中求形似,甚至寫神即寫心,神由客觀本質(zhì),轉(zhuǎn)而為主觀的情意。④ 顧愷之“以形寫神”、“形神兼具之論可稱為前期古典繪畫美學(xué)的典型代表,當(dāng)然說(shuō)到中國(guó)山水畫的最具權(quán)威代表則是,歷有“畫中有詩(shī),詩(shī)中有畫”著稱,他的山水畫更是堪稱一絕。中國(guó)畫中講究詩(shī)情畫意,而王維把畫與詩(shī)相互融會(huì)貫通,其詩(shī)平實(shí)而簡(jiǎn)遠(yuǎn),其畫韻味含蓄而豐富,意境清曠蒼秀,在自然之中勾畫出屬于他自己的一方天地,他用筆隨意,墨氣沉穩(wěn),線條有力而飛揚(yáng)不張,在他的空間里,形象與筆墨相得益彰,抒發(fā)出了他對(duì)生活的熱愛與感受。 說(shuō)到中國(guó)山水畫,實(shí)質(zhì)上卻存在著真善美和諧的因素。中國(guó)歷來(lái)尚有崇尚“真即是美,善即是美”的美德,因此在繪畫山水畫的同時(shí),也表現(xiàn)了其內(nèi)化深藏的真善美。中國(guó)山水畫以柔美與粗曠相結(jié)合的筆法表現(xiàn)畫中的真實(shí)美,同時(shí)融合虛構(gòu)的筆畫,勾勒出一幅幅源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的山水景物圖,它的真實(shí)實(shí)質(zhì)上是表現(xiàn)在它的虛構(gòu)之上。因?yàn)樘摶枚尸F(xiàn)出它的真實(shí),給人諸多聯(lián)想的空間,更讓繪畫藝術(shù)美表現(xiàn)得更淋漓盡致,給人祥和又塌實(shí)的流暢之美。而善即是表現(xiàn)在畫中的人物、山景、水流的流線形上,中國(guó)山水畫在某種程度上給人一種流性的修長(zhǎng)感。 因此,在某個(gè)方面上說(shuō),中國(guó)山水畫表現(xiàn)的就是一種真善美的和諧統(tǒng)一。 三、結(jié)構(gòu)藝術(shù)與西方繪畫的比較 宋代郭熙提出三遠(yuǎn)之法,他說(shuō):“自山下望山癲,謂之高遠(yuǎn)。自山前望而窺山后,謂之深遠(yuǎn)。自近山而遠(yuǎn)山,謂之平遠(yuǎn)?!?/span>⑤中國(guó)山水畫最大特色就在于結(jié)構(gòu)藝術(shù)的表現(xiàn)上,畫中山川的描繪,表現(xiàn)的是深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的層次藝術(shù)表現(xiàn)。山有遠(yuǎn)山,高山和重山之分。中國(guó)山水畫表現(xiàn)的是一種柔暢和蜿蜒之美。它的筆法大部分是通過曲線線條的描繪、色彩的純善(深淺并用)猶似鬼斧神工的藝術(shù)表現(xiàn)。 山有山的崇高,而人卻有人的唯善唯美。人物與山川,河流的比例,在中國(guó)山水畫中具有黃金比例般的分布,小如蟻類的人物,配上高峻深遠(yuǎn)的山川,顯現(xiàn)出來(lái)的是山之崇高偉岸之美。樹木房舍與蜿蜒的河流相應(yīng),呈現(xiàn)出陶式具有的野外田園的自然之美。 西方的繪畫與中國(guó)的繪畫在一定程度上不同,無(wú)論是色彩與風(fēng)格上都截然兩異。中國(guó)山水畫在色彩上表現(xiàn)了純凈的美,它用墨水的濃厚與淺淡來(lái)繪制構(gòu)圖。中國(guó)山水畫最大的特色就是筆墨的自如揮灑,色彩的運(yùn)用,深淺適中,錯(cuò)落有致。它不像西方繪畫中的重彩濃郁,采用多種顏色交合配用,構(gòu)造出真實(shí)的景物。西方繪畫偏于求真,力求形似,逼肖原物,講求嚴(yán)格的透視法,追求三維空間。就如照一張相片那樣的真實(shí),西方繪畫是通過直接描繪表現(xiàn)真實(shí)存在的美學(xué)原理。 而中國(guó)山水畫有它自身的特色,不僅在描繪真實(shí)的情況下,滲透著虛構(gòu)的想象。作者們集聚他們的構(gòu)思,運(yùn)用聯(lián)想的方式傳達(dá)他們自己對(duì)某一景物的想法,于是便有了“山重一山,山疊一山;水源遠(yuǎn)流長(zhǎng),蜿蜒不絕”的意境之美??刀ㄋ拐J(rèn)為:“真正的藝術(shù)家,有意或無(wú)意的運(yùn)用完全富于創(chuàng)造性的形式,才能將他們的內(nèi)心感受表現(xiàn)出來(lái)。”⑥這才是真正意義上的體現(xiàn)中國(guó)山水畫意韻的絕佳名句。 中國(guó)山水畫本身具有的特色,是西方任何一個(gè)國(guó)家無(wú)法比擬的,它的真善美的和諧、形神兼具的意境美在表現(xiàn)手法上更突現(xiàn)它獨(dú)特的意韻。莫怪乎在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)史上被人推崇為:“藝術(shù)之內(nèi)在精神意韻的神化?!?/span> 參考文獻(xiàn): ① 周來(lái)祥. 《文藝美學(xué)》[M].北京:人民文學(xué)出版社,2003,第346頁(yè). ② 劉長(zhǎng)久總纂.《藝術(shù)美學(xué)文摘》.成都:四川省社會(huì)科學(xué)院出版社,1984. ③ 周來(lái)祥. 《文藝美學(xué)》[M].北京:人民文學(xué)出版社,2003,第347頁(yè). ④ 周來(lái)祥. 《文藝美學(xué)》[M].北京:人民文學(xué)出版社,2003,第346頁(yè). ⑤ 郭熙 《林泉高遠(yuǎn)致》 見沈于丞編《歷代論畫名著匯編》 文物出版社 1982年版,第64頁(yè) ⑥ 瓦·康德斯基.《論藝術(shù)的精神》[M].中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,1987,第49頁(yè) |
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