岑學(xué)恭，"三峽畫派"創(chuàng)始人，滿族，1917年6月出生于綏遠(yuǎn)新城（呼和浩特）。曾為一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中華名人協(xié)會會員、中國詩書畫研究院院士、北京大學(xué)東方書畫家協(xié)會常務(wù)理事、人民日報神州書畫院顧問、中國避暑山莊保護(hù)協(xié)會長，白書畫研究會顧問、滿族書畫家聯(lián)誼會顧問、日本現(xiàn)代美術(shù)家聯(lián)盟海外理事（永久）、四川省文史館巴蜀詩書畫研究會會長、四川省政協(xié)書畫研究院院長、成都市政協(xié)書畫院院長。

當(dāng)代山水畫家作品100幅賞-建議收藏。

現(xiàn)代主義大師柯布西耶的魔都版本----賚安。20年代初，現(xiàn)代主義建筑大師柯布西耶推薦賚安來到上海，這時他已經(jīng)29歲了。沒讀過建筑專業(yè)的人可能不知道柯布西耶，但法國的朗香教堂照片或許在你的手機(jī)里就有。勒·柯布西耶的建筑思想可分為兩個階段：50年代以前是合理主義、功能主義和國家樣式的主要領(lǐng)袖，以1929年的薩伏伊別墅和1945年的馬賽公寓為代表，許多建筑結(jié)構(gòu)承重墻被鋼筋水泥取代，而且建筑往往騰空于地面之上。

正是從這個角度講，在格林伯格的批評理論中，現(xiàn)代繪畫和現(xiàn)代主義繪畫屬于兩個完全不同的概念，因為，只有那些遵從“自我批判”，并符合“形式簡化”發(fā)展規(guī)律的繪畫才能被看做是現(xiàn)代主義繪畫。當(dāng)格林伯格認(rèn)為“一張繃著的空白畫布也可以成為一幅繪畫的時候”，[1]盡管他并不認(rèn)為這是一幅成功的作品，但繪畫的平面界限就已達(dá)到極致，因為僅僅只有一步之遙，繪畫就觸及到形式與非形式、繪畫與非繪畫的邊界了。

二、現(xiàn)代主義建筑風(fēng)格對現(xiàn)代中國建筑設(shè)計的影響 　?。ㄒ唬┈F(xiàn)代主義建筑風(fēng)格在中國產(chǎn)生的原因 　　經(jīng)濟(jì)在飛速發(fā)展，出國留學(xué)深造的人越來越多，進(jìn)入我國學(xué)習(xí)的人越來越多，網(wǎng)絡(luò)也越來越普及，這使得世界文化寶庫得到了最大化的擴(kuò)充，因為有了人才的交流，以及網(wǎng)絡(luò)的普及，才將現(xiàn)代主義建筑風(fēng)格來到了中國。它標(biāo)志著傳承已久的傳統(tǒng)建筑文化，與現(xiàn)代主義建筑文化的分解以及新的融合，誕生了中國現(xiàn)代主義建筑文化體系。

現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、新現(xiàn)代主義的區(qū)分。在后現(xiàn)代主義藝術(shù)中，這種放棄表現(xiàn)在拒絕現(xiàn)代主義藝術(shù)作為一個分化了文化領(lǐng)域的自主價值，并且拒絕現(xiàn)代主義的形式限定原則與黨派原則。新現(xiàn)代主義美學(xué)是從現(xiàn)代主義美學(xué)中發(fā)掘出新的價值和意義！因此，F(xiàn).克莫德（FrankKermode）提出了"對現(xiàn)代主義兩個階段之間有益的粗略區(qū)分"，即古現(xiàn)代主義和新現(xiàn)代主義，前者是早期的發(fā)展，后者則是超現(xiàn)實(shí)主義的和后超現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展。

平面化的大寫意｜陳梅珍花鳥畫。女畫家陳梅珍的花鳥畫膽大心細(xì)，平面化的大寫意氣息，純粹的筆墨特質(zhì)，強(qiáng)化了的畫面意境。正如著名美術(shù)評論家陸虹所評論的，中國畫創(chuàng)作丟棄傳統(tǒng)的圖式，甚至放下具體的物象形態(tài)，需要勇氣，也需要扎實(shí)的功力，陳梅珍做到了，她在純粹的筆墨平面化當(dāng)中，深入表現(xiàn)點(diǎn)、線、面的構(gòu)成對比，且墨色交融，蒼潤兼具，已初顯出獨(dú)具一格的藝術(shù)魅力。

平面化 / 靳尚誼 / 費(fèi)欣。

三維是現(xiàn)實(shí)存在，它變成照片不管看起來是不是平面，但結(jié)果當(dāng)然只是一張平面的照片，我們學(xué)習(xí)平面化視覺效果呈現(xiàn)目的并不僅僅是為了做作業(yè)拍出一張“平面化視覺效果”的作業(yè)，而是通過作業(yè)，我們可以驚奇地發(fā)現(xiàn)，不同空間堆疊在一起出現(xiàn)的平面化視覺效果對于我們直觀看到不同空間元素看成是在一個平面上的話，我們利用已學(xué)的點(diǎn)線面構(gòu)成進(jìn)行評判照片的整體構(gòu)成是否合理，會很一目了然。這里大家要分清楚兩件事:1，平面化小品照片；

【攝影早自習(xí)】點(diǎn)評：平面化極簡構(gòu)圖中隱藏的層次感。第628期。這張照片是如何將“平面化”和“層次感”完美統(tǒng)一的？請聽葉來師語音點(diǎn)評~黑蓮999提問：147/365，《溫暖的顏色》。很努力的矯正畸變，但效果還是不好，還把邊邊裁掉太多。葉梓老師點(diǎn)評：攝影早自習(xí)20171021 來自攝影早自習(xí) 00:00 04:48.【今晚直播】重慶攝影小聚：微博關(guān)注“葉梓”，預(yù)計8點(diǎn)開始。

入選全國中國畫展覽的流量秘籍。然而，為參加全國中國畫展覽，一些畫家可能會選擇一改面貌，將原有的筆墨平面化，這種做法是否好呢？因此，如果一個山水畫家為了參加全國中國畫展覽而選擇了平面化的方式來創(chuàng)作自己的作品，這就與傳統(tǒng)山水畫的表現(xiàn)方式有所不同了。在全國中國畫展覽中，不同的作品會得到不同的評價和認(rèn)可，這并不意味著一種表現(xiàn)方式就是好的，另一種表現(xiàn)方式就是不好的。

趨于平面化的解構(gòu)重組表現(xiàn)語言—走進(jìn)我的羌藏題材油畫創(chuàng)作趨于平面化的解構(gòu)重組表現(xiàn)語言——走進(jìn)我的羌藏題材油畫創(chuàng)作。后續(xù)我將沿著這條趨于平面化的解構(gòu)重組繪畫語言在民族藝術(shù)道路上繼續(xù)追尋我的精神家園，并在平面化油畫語言與民族藝術(shù)的有機(jī)融合、平面化羌藏題材油畫創(chuàng)作的延展和研究意義、多重油畫語言創(chuàng)新表現(xiàn)的強(qiáng)度和價值等等方面繼續(xù)研究探索。

平面化語言在當(dāng)代油畫藝術(shù)中的演變與審美價值探析?？傊矫婊Z言作為當(dāng)代油畫藝術(shù)的一個重要發(fā)展方向，它通過一系列獨(dú)特的藝術(shù)手法，重新定義了油畫的表現(xiàn)潛能，不僅拓寬了視覺藝術(shù)的邊界，也深化了我們對藝術(shù)本質(zhì)和審美多樣性的理解。V. 當(dāng)代油畫中平面化語言的應(yīng)用實(shí)踐。在當(dāng)代油畫藝術(shù)中，平面化語言的運(yùn)用跨越了多種風(fēng)格與流派，每位藝術(shù)家依據(jù)其獨(dú)特的藝術(shù)追求和審美理念，賦予平面化以各異的生命力。

現(xiàn)在，一般認(rèn)為真正給后現(xiàn)代主義提出比較完整指導(dǎo)思想的還是文丘里，雖然他本人不愿被人看作后現(xiàn)代主義者，但他的言論在啟發(fā)和推動后現(xiàn)代主義運(yùn)動方面，有極重要的作用。反對后現(xiàn)代主義的人士則認(rèn)為現(xiàn)代主義建筑會隨時代發(fā)展，不應(yīng)否定現(xiàn)代主義的基本原則。因此，反對后現(xiàn)代主義的人認(rèn)為：現(xiàn)代主義是一次全面的建筑思想革命，而后現(xiàn)代主義不過是建筑中的一種流行款式，不可能長久，兩者的社會歷史意義不能相提并論。

現(xiàn)代主義畫家使用繪畫直接表達(dá)情感，并不想讓你知道我畫了什么?，F(xiàn)代主義的核?，F(xiàn)代主義里有很多細(xì)分流派，包含了很多古典主義元素，代表畫家是畢加索。從文藝復(fù)興到現(xiàn)代主義的12種藝術(shù)流派，或許看完這篇文章，你對五百年來西方藝術(shù)史會有一個更清晰的理解。印象主義追求客觀，后印象主義的塞尚、高更、梵高，為了表達(dá)內(nèi)心情感，把繪畫的形狀做了一定的扭曲?，F(xiàn)代主義的核心審美價值是“畫了什么不重要，傳遞給你的是真實(shí)情感”。

85美術(shù)運(yùn)動中現(xiàn)代主義和前衛(wèi)藝術(shù)的分裂——以“新空間”和“池社”為例。從創(chuàng)作范式上看，浙江的“新空間”體現(xiàn)了’85美術(shù)運(yùn)動中的現(xiàn)代主義范式，其作品是浪漫主義美學(xué)的當(dāng)代視覺形態(tài)。西方現(xiàn)代主義者表達(dá)的這兩類情感，恰好可以對應(yīng)于''85美術(shù)運(yùn)動中的兩大繪畫思潮，即通常意義上所說的“生命之流”和“理性繪畫”，兩者又分別體現(xiàn)著表現(xiàn)主義美學(xué)（柏格森、克羅齊、克林伍德）和浪漫主義美學(xué)（謝林、施萊格爾）的基本原則

中西繪畫藝術(shù)美術(shù)的比較。一、中西繪畫審美的觀念及表現(xiàn)形式的差異。中國傳統(tǒng)的繪畫是以墨調(diào)色，與西方繪畫以油色烘染出的立體感、明暗透視等有巨大差異，在厚與薄、深與淺、淡與濃等多組矛盾中求得視覺性效果。中國的繪畫藝術(shù)以直覺的方式來感覺色彩的萬千變化，而西方繪畫藝術(shù)，整體上則是傾向于光學(xué)意義上的，更加富于幾何精神和理性的思考。在繪畫的創(chuàng)造上，中國傳統(tǒng)一向推崇的是那些不以繪畫為專門職業(yè)，但擅于繪畫的文化人。

簡述現(xiàn)代主義繪畫的特點(diǎn)?！侗Ａ_·塞尚自畫像》現(xiàn)代主義并非是一個繪畫流派，而是一種藝術(shù)思潮?，F(xiàn)代主義美術(shù)的共同特征是努力突破以至完全擺脫或否定西方寫實(shí)美術(shù)的傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)美術(shù)家的主觀精神和藝術(shù)形式方面的種種探索。譬如，現(xiàn)代主義繪畫大師塞尚從19世紀(jì)末起，便被推崇為“新藝術(shù)之父”，作為現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)，西方現(xiàn)代畫家稱他為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”或“現(xiàn)代繪畫之父”。

微課| 精品微課：現(xiàn)代主義美術(shù)。

中國畫 近現(xiàn)代巨匠 作品欣賞（43）梁樹年。中國畫。代表作品有《夾谷松風(fēng)》《莫謂攀登無去路》《松下觀瀑》《黃山旭日》《黃山云海》《黃山峽谷》等；1972年，梁樹年首次登上黃山，圓了多年的黃山夢。他尤擅畫松，近年來尤鐘情于黃山的峰巒和蒼松，他是把黃山的始信峰、黑虎松等當(dāng)做生命、精神的象征來畫的。梁樹年70年代以后的作品大都以真山真水為直接參照，所繪燕山、太行、黃山、長江、漓江景致無不來自畫家對自然的真實(shí)感受。