256、高架渠的黃昏景色-席里柯。256、高架渠的黃昏景色 席里柯 法國 1818年 布面油畫 250.2x219.7cm 紐約大都會(huì)博物館 席里柯是法國著名畫家，新浪漫主義畫派的先驅(qū)者，這件作品是一組四幅大型風(fēng)景畫中的一件，這些風(fēng)景畫將意大利鄉(xiāng)間的廢墟與暴雨來襲前的天氣和動(dòng)蕩不安的氣氛融合在一起。席里柯于1818年夏天在巴黎作了這些畫，他打算用十八世紀(jì)法國畫家約瑟夫·韋爾內(nèi)的手法以這些風(fēng)景畫做裝飾。

254、兩人賞月-弗里德里希。254、兩人賞月 弗里德里希 德國 1825-1830年 布面油畫 34.9x43.8cm 紐約大都會(huì)博物館 弗里德里希是德國偉大的浪漫主義畫家，發(fā)現(xiàn)了人們從未發(fā)現(xiàn)的新的自然。作者：卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希（Caspar David Friedrich，1774-1840），德國偉大的浪漫主義畫家，1774年9月5日出生于德國格雷夫斯瓦德港市，早年在哥本哈根美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，后來定居德累斯頓。

253、撒克斯特的花園-哈薩姆。253、撒克斯特的花園 哈薩姆 法國 1890年布面油畫 45.1x54.6cm 紐約大都會(huì)博物館 這幅畫描繪了花園中的漂亮野花，鮮紅色的罌粟花從綠葉纏繞中脫穎而出，與島上崎嶇的地勢(shì)形成對(duì)比。哈薩姆運(yùn)用印象派的光和色彩效果加強(qiáng)了寫實(shí)的造型性，他創(chuàng)造的畫面既有印象派的鮮亮透明的光感和豐富的色彩感，同時(shí)還具有堅(jiān)實(shí)的形體感和質(zhì)量感，是在寫實(shí)派風(fēng)格上又吸收印象派的光色效果。

251、雅克-路易.勒布朗夫人-安格爾。251、雅克-路易·勒布朗夫人-安格爾。251、雅克-路易·勒布朗夫人 安格爾 法國 1823年 布面油畫 119.4x92.7cm 紐約大都會(huì)博物館 勒布朗夫人曾是法國公務(wù)員，拿破侖下臺(tái)后，勒布朗夫婦留在了佛羅倫薩。這場交情的結(jié)果是，安格爾為這對(duì)夫婦各畫了一幅肖像畫，它們成為除了安格爾為皇室所作的肖像之外最大的，而且是唯一描繪一對(duì)夫妻的作品。

250、老虎和小虎-熱羅姆。250、老虎和小虎 熱羅姆 法國 1884年 布面油畫 73.7x91.4cm 紐約大都會(huì)博物館 這幅畫畫的是老虎和幼崽，熱羅姆把他的動(dòng)物畫的成功歸功于他在巴黎植物園動(dòng)物園的早期研究。這幅畫中柔和的處理和不凡的繪畫是熱羅姆19世紀(jì)80年代作品的特點(diǎn)。這幅畫《Tiger and Cubs》畫的是老虎和幼崽，熱羅姆把他的動(dòng)物畫的成功歸功于他在巴黎植物園動(dòng)物園的早期研究。

歷代文人畫之44 方濟(jì)眾詩化自然 歷代文人畫之44 方濟(jì)眾詩化自然 方濟(jì)眾（1923.7-1987.7.18），陜西勉縣人。自1980年始先后在山東、陜西、北京、廣州舉辦個(gè)人畫展，1988年分別于中國美術(shù)館、日本京都文化博物館舉辦“方濟(jì)眾遺作展”和“方濟(jì)眾遺墨展”。出版有《方濟(jì)眾畫輯》、《方濟(jì)眾畫集》，著有《山石樹木技法》等。方濟(jì)眾的國畫有著明顯的與其它藝術(shù)形式不一樣的地方。這便形成了方濟(jì)眾先生自己的藝術(shù)特色及獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

歷代文人畫之41 黃胄寫意西北風(fēng)情。出版有各種文本和不同形式的《黃胄作品集》三十余種，理論文集有《黃胄談藝術(shù)》、《黃胄書畫論》等。古時(shí)候士大夫畫家看人民群眾是俯視，解放后畫家看人民群眾是仰視，應(yīng)該看人民群眾是平視，黃胄在這方面做得很好。黃胄的藝術(shù)題材得益于生活，而藝術(shù)表現(xiàn)得益于生活中他的速寫。黃胄的速寫不僅是創(chuàng)作的素材，其自身也具有很高的獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值。黃胄先生的速寫作品中常運(yùn)用很多的復(fù)筆。

歷代文人畫之39 花鳥大寫意之一代宗師李苦禪。歷代文人畫之39 花鳥大寫意之一代宗師李苦禪。李苦禪先生是中國寫意花鳥畫歷史上，繼宋代法常、明代徐文長、清代八大山人、吳昌碩與近代齊白石之后的又一位統(tǒng)領(lǐng)時(shí)代風(fēng)范的大師。他的作品繼承了中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，吸取石濤、八大山人、揚(yáng)州畫派、吳昌碩、齊白石等前輩的技法，并融中西技法于一爐，滲透古法又能獨(dú)辟蹊徑，在花鳥大寫意繪畫方面發(fā)展出了自己獨(dú)到的特色。

歷代文人畫之38 梅竹名家董壽平。歷代文人畫之38 梅竹名家董壽平。出版有《董壽平書畫集》、《董壽平畫輯》、《榮寶齋畫譜·董壽平畫集》等。國內(nèi)除“董壽平紀(jì)念館”集中收藏他的作品外，各大美術(shù)館也都藏有董壽平作品。董壽平 墨竹。董壽平是以畫竹聞名的畫壇名家。欣賞董壽平筆下的竹子，很難確切地說出它的淵源出處，雖然風(fēng)格全新，卻不悖古法，有章可循。欣賞董壽平筆下的竹子，一個(gè)“力”字貫穿始終，充彌于整個(gè)畫面。

歷代文人畫之35 溥儒古典畫風(fēng)。歷代文人畫之35 溥儒古典畫風(fēng)。溥心畬 1957年作 寒江獨(dú)釣圖。我們觀察溥心畬的作品時(shí)，在畫面上的任何一個(gè)部位，無論在表現(xiàn)的技法、形式、以及意念上，那種文人心靈、魚樵耕讀與神趣世界的向往，還有遠(yuǎn)承宋人體察萬物生意，與自然親和的宇宙觀及文化觀，皆可謂完全謹(jǐn)守傳統(tǒng)中國文人精神本位﹝農(nóng)業(yè)社會(huì)的文化結(jié)構(gòu)﹞，而拒絕了與現(xiàn)代世界﹝工業(yè)社會(huì)之文明結(jié)構(gòu)﹞溝通的可能。溥心畬 松蔭。

千變?nèi)f化的筆線是孫先生花鳥畫的主旋律，筆線功力堪稱一絕。有人說孫先生的花鳥畫是寫實(shí)的，這樣說未免太表面、太膚淺，我認(rèn)為他的花鳥畫是寫意的、寫神的、寫情的、寫趣的。孫先生主張："要做自然的主宰，不要做自然的奴隸。"追求天人合一，道法自然的境界。特別是在花鳥畫上繼承了傳統(tǒng)的精華，非常規(guī)范和典型地發(fā)展了一整套的比較完整的傳統(tǒng)技法，這對(duì)初學(xué)者花鳥畫入門和深入學(xué)習(xí)掌握花鳥畫傳統(tǒng)技法都具有指導(dǎo)意義。

歷代文人畫之33 京津二老。1926年起每隔一年舉辦一次的中日繪畫聯(lián)合展覽會(huì)在日本舉辦，金城受日本畫家邀請(qǐng)，赴日參加展覽，受到日本畫家的歡迎。徐悲鴻在評(píng)選赴蘇參展作品時(shí)，見到《上林春色圖》，大加贊賞，并自責(zé)道：“我怎么連這么一位畫家都不知道?！辈痪?，徐悲鴻致信劉奎齡，乞劉一幅孔雀，可惜，劉奎齡的孔雀尚未落墨，徐悲鴻已離開人世，這不僅是藝術(shù)史上的一大憾事，也讓劉奎齡沉寂了二十多個(gè)春秋。

歷代文人畫之31 借古開今后海派四大名家之潘天壽。歷代文人畫之31 借古開今后海派四大名家之潘天壽。潘天壽（1897－1971）早年名天授，字大頤，號(hào)壽者，又號(hào)雷婆頭峰壽者。潘天壽繪畫題材包括鷹、荷、松、四君子、山水、人物等，每作必有奇局，結(jié)構(gòu)險(xiǎn)中求平衡，形能精簡而意遠(yuǎn)；他在“有常必有變”的思想指導(dǎo)下，取諸家之長，成自家之體，他的畫材為平凡題材，但經(jīng)他入手的畫，卻能產(chǎn)生出不平凡的藝術(shù)感染力。

歷代文人畫之30 借古開今后海派四大名家之黃賓虹。黃賓虹 仙霞嶺上。自此以后，黃賓虹基本上從古人粉本中脫跳出來，而以真山水為范本，參以過去多年“鉤古畫法”的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作了大量的寫生山水，在章法上前無古人。黃賓虹 青城途中?！扒喑亲辍笔窃?933年的早春，黃賓虹去青城山途中遇雨，全身濕透，索性坐于雨中細(xì)賞山色變幻，從此大悟。在北平的十一年，黃賓虹完成“黑賓虹”的轉(zhuǎn)變后，又進(jìn)行“水墨丹青合體”的試驗(yàn)。

歷代文人畫之29 借古開今后海派四大名家之齊白石。齊白石是我國20世紀(jì)著名畫家和書法篆刻家。有《白石詩草》、《白石印草》、《齊白石作品選集》、《齊白石作品集》等傳世。齊白石與吳昌碩、黃賓虹、潘天壽等不同，齊白石不是一位傳統(tǒng)意義上的文人畫家，其成功之處在於：他從文人畫家統(tǒng)治了數(shù)百年的中國畫領(lǐng)域，以一個(gè)農(nóng)夫的質(zhì)樸之情、以一顆率真的童子之心、運(yùn)老辣生澀的文人之筆，開創(chuàng)出文人畫壇領(lǐng)域前所未有的境界。

歷代文人畫之28 借古開今后海派四大名家之吳昌碩。吳昌碩是中國近現(xiàn)代畫壇有開拓性業(yè)績的、承先啟后的一代藝術(shù)大師，是集詩書畫印于一身的文人畫之大成者，又是繼趙之謙、任伯年、虛谷諸家之后的“海派”大家，即“后海派”領(lǐng)袖之一。綜觀吳昌碩從藝的一生，國衰家難坎坷曲折的人生經(jīng)歷，民族之心的積聚的郁勃之氣，在吳昌碩這個(gè)操守高潔正派的文人身上，在這個(gè)詩人、每篆刻巨匠、大書家、寫意畫大師的藝術(shù)中積聚噴涌而出。

歷代文人畫之24 揚(yáng)州八怪。揚(yáng)州八怪是中國清代中期活動(dòng)于揚(yáng)州地區(qū)一批風(fēng)格相近的書畫家總稱，或稱揚(yáng)州畫派。據(jù)《揚(yáng)州畫舫錄》記載，本地畫家及各地來揚(yáng)畫家稍具名氣者就有一百數(shù)十人之多，其中不少是當(dāng)時(shí)的名家，“揚(yáng)州八怪”也就是其中的聲名顯著者?！皳P(yáng)州八怪”究竟指哪些畫家，說法不盡一致?！吧綁?mèng)夢(mèng)揚(yáng)州路，來往空空白鶴歸”（黃慎《題林逋馴鶴圖》），黃慎兩次寓居揚(yáng)州，先后17年，十里揚(yáng)州，成為他一生的依戀。

歷代文人畫之21 清代文人畫步入發(fā)展鼎盛時(shí)期。清代畫壇已由文人畫占主導(dǎo)地位，山水畫科和水墨寫意畫法盛行，更多畫家追求筆墨情趣，在藝術(shù)形式上翻新出奇，并涌現(xiàn)出諸多不同風(fēng)格的流派。揚(yáng)州地區(qū)，有一批界畫作家，專攻亭臺(tái)樓閣，以袁江、袁耀為代表，有“袁氏畫派”之稱，稍前有李寅、肖晨、顏嶧等人，繼二袁者有倪燦、李慶、袁杓、袁雪等人，他們承唐宋青綠山水法，兼取李、郭水墨之法，對(duì)界畫有所發(fā)展。

歷代文人畫之19 禪畫和尚擔(dān)當(dāng)。歷代文人畫之19 禪畫和尚擔(dān)當(dāng)。禪畫和尚擔(dān)當(dāng)為歷代美術(shù)史家疏忽，直到近期才得以發(fā)掘。擔(dān)當(dāng)本是出家人，他對(duì)于禪與畫的理解自有精妙之處，由兩句偈語題詩可見一斑：“畫中無禪，唯畫通禪；“若有一筆是畫也非畫，若無一筆是畫也非畫”。擔(dān)當(dāng)?shù)漠嬚Э粗麓致?，下筆恣肆，大膽寫意，在明以前寫意山水畫中無出其右；

董其昌精收藏，曾珍藏董源4幅山水《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》、《龍宿郊民圖》、《夏山圖》，并以“四源堂”名齋，還有精選李思訓(xùn)《蜀江圖》、《秋江待渡圖》，董源《征商圖》、《云山圖》、《秋山行旅圖》，巨然《山水圖》，范寬《雪山圖》、《輞川山居圖》，李成《著色山圖》，郭忠恕《輞川山居圖》，江貫道《江居圖》，趙大年《夏山圖》，趙子昂《洞庭二圖》、《高山流水圖》，王蒙《秋山圖》，《宋人冊(cè)頁》等18幅。