【山村印象】 油畫 100cm×90cm 2004年

（該作品入選2005年法國國家沙龍展并在盧浮宮展出，獲“特別榮譽(yù)獎”，謝麟是唯一入選這屆國際大展的中國油畫家）

油畫是西方美術(shù)最偉大的形式之一。幾個世紀(jì)以來，隨著西學(xué)東漸和中西文化交流日益深入，油畫在中國的發(fā)展歷程讓人刮目相看，進(jìn)入到一個具有中國傳統(tǒng)、中國傳承、中國風(fēng)貌的時代。

油畫的中國化或者說是民族化，其實是一個在地化的問題。民族化不能等同于中國化，中國化由民族化構(gòu)成，但民族化還具有豐富的地域性，是地域性和個性化相疊加的結(jié)果，最后成為中國化的一個有機(jī)的組成。所以，處在地域、民族區(qū)域之中的油畫家如果一心追求泛地理的中國化，或者把中國化、民族化，變成一種單一化、唯一化，就必然落入藝術(shù)的窠臼和身分的淪陷之中。

【紡棉花】 油畫 90cm×100cm 1989年

謝麟的油畫創(chuàng)作首先在解決油畫的民族化問題上取得了突破性的成績。

用油畫處理我國少數(shù)民族題材，成績成就最突出的應(yīng)該是新疆諸民族題材的油畫創(chuàng)作，然后是青藏西藏和高原題材、蒙古族和草原題材、云貴風(fēng)情題材等等。廣西和瑤族題材能在油畫藝術(shù)中達(dá)到當(dāng)代油畫史中不可或缺的地位，是由謝麟的油畫創(chuàng)作作為標(biāo)志的。

謝麟的這類題材創(chuàng)作主要表現(xiàn)為他的白褲瑤題材系列作品。他的白褲瑤題材入畫是基于長期深入此一民族及村寨之中，反復(fù)咀嚼民族生活的文化內(nèi)涵，對民族視覺和色彩深處的哲學(xué)、人類學(xué)、美學(xué)思想進(jìn)行了深入鉆研和參悟后再滲透到油畫語言中來的。他至少使用了四種油畫語言表達(dá)了他的油畫的廣西性和民族性：

一是《正午》《紡棉花》之類的作品，筆觸極其細(xì)膩，人物神態(tài)、面貌描寫生動，抽繹準(zhǔn)確，色調(diào)溫暖厚樸，畫面浸透深沉的悲憫與崇敬。

【正午】 油畫 100cm×90cm 1989年

二是《紅山果》《瑤山春色》之類的作品，延續(xù)著準(zhǔn)確的寫實性，又以更為明朗的色彩，在人物和背景的寫實性中加入裝飾性和適度的夸張變形，形成具有時尚性的時代性和青春性，把南方少數(shù)民族題材青春化處理，使之代入到當(dāng)下生活，可謂別開生面。

【紅山果】 油畫 90cm×100cm 1990年

三是《夯墻》《瑤寨》《壯族漢子》《廣西壯族自治區(qū)成立》《歡樂的瑞麗》之類的作品，畫風(fēng)注入粗獷、寫意，色彩大開大合，油彩大刀闊斧地切割刷刮，人物環(huán)境和時代氛圍還原到“原生態(tài)”，增加人物的浮雕性和立體感，把主觀情感深藏在客觀真實的人物與場景之中。這類作品對人物與動態(tài)、動作的觀察細(xì)致入微，能夠準(zhǔn)確地呈現(xiàn)最具典型性的民族姿態(tài)、動作，表情、性格，一看就不是浮光掠影之作，而是深思熟慮、深見功力的作品。

【廣西壯族自治區(qū)成立】 油畫 230cm×500cm 2012年

【歡樂的瑞麗】 油畫 150cm×140cm 2013年

四是《老村》系列、《南丹組畫》《瑤山印象》之類的作品，色彩上只剩下黑與白，造型上走向抽象。這些作品實驗和呈現(xiàn)的是白褲瑤人民對色彩抽象簡化到黑與白二色的民俗觀，是一種大道至簡的哲學(xué)思想的藝術(shù)表達(dá)。所以它們既是某一個民族的色彩思想，也是一種人類的視覺哲學(xué)和結(jié)構(gòu)主義。問題的關(guān)鍵處在于，這些作品的抽象、黑白、線面板塊、色彩走勢中，存在著一目了然的民族性格、風(fēng)俗、物象，如《牛欄》《晾布》《土罐》《老村》。在抽象和形象之間把少數(shù)民族題材處理到如此藝術(shù)的程度，謝麟的油畫是難得一見和屈指可數(shù)的一種。

【南丹組畫——織布】 油畫 180cm×160cm  1999年

【南丹組畫——舂米】 油畫 160cm×180cm 1999年

【南丹組畫——蠟染】 油畫 180cm×160cm 1999年

謝麟油畫的題材當(dāng)然不僅僅限定在廣西和廣西少數(shù)民族的題材，他還有許多在他的生活的“遠(yuǎn)方”的題材，比如西北高原、福建山區(qū)風(fēng)光、江南水鄉(xiāng)等等。他處理各種不同的題材時，首先正確地解決了地方物象與地方色彩的關(guān)系，同時把這種關(guān)系深度化，正確地體現(xiàn)出主觀與客觀的互參互滲互在。比如在處理西北題材時，對黃紅二色的調(diào)和構(gòu)成創(chuàng)作的深刻意蘊(yùn)（如《楊家溝》等），黃色調(diào)具有客觀性、寫實性，而紅色調(diào)則是主觀的和寫意的。白褲瑤系列作品中的黑白，也可分解為白乃主觀、主體，喻天、喻陽，黑則是客觀、次生，大地、陰面，兩者相合，是為正反相合。

【楊家溝——張聞天、任弼時、胡喬木、陸定一舊居】 油畫 80cm×100cm 2011年

【米脂老街十字路口】 油畫 80cm×100cm  2011?年

在各種形象與抽象的藝術(shù)關(guān)系中，他繼承了西方油畫印象派對色彩、意象、主觀的客觀化技法和藝術(shù)思想，往往能夠及時捕捉住藝術(shù)的瞬間和靈感，使一些作品顯示出靈性和靈感的光彩。比如《興安老村》《大藤峽》《龍脊》《福溪村風(fēng)雨橋》《同里印象》等作品，有時是幾處油畫肌里，有時是幾筆涂抹，就畫龍點睛般透出奇效，使主觀印象與客觀景象物我相融又靈氣互動?！杜d安老村》的雨中光影的營造就是突出一例。

【興安老村】 油畫 80cm×100cm  2015年

【同里印象】 油畫 110cm×180cm  2015年

【龍脊】 油畫  80cm×200cm 2016年

謝麟的油畫實際上是有一種三層疊加的創(chuàng)作技法蘊(yùn)含其中：一層是在寫生時或?qū)ο蠡瘯r吃透物象，得其形也得其神；二層是在非寫實也非虛構(gòu)中把握好平衡關(guān)系，善于在主客觀構(gòu)成的內(nèi)在矛盾和張力中提煉藝術(shù)形象；三層是不時有靈感火花點燃和照亮畫面，在加入印象、想象、形象、抽象時，形成意象穿插。所以，他的油畫是經(jīng)得住仔細(xì)咀嚼和仔細(xì)品味的。

【老村印象之九】 油畫  100cm×90cm 2005年

（該作品入選2010年法國國家沙龍展并在盧浮宮展出，獲“特別榮譽(yù)獎”）

一個長期生活在少數(shù)民族地區(qū)的油畫家在油畫創(chuàng)作中能漸漸形成自己的風(fēng)格、特色、個性，又具有廣闊的視野和宏大的油畫藝術(shù)觀；能把形象與抽象、哲學(xué)與藝術(shù)、主觀與客觀、民族與世界、東方與西方這些重要的矛盾處理地得心應(yīng)手。我以為這是殊為難能可貴的。這是他的油畫的真氣象所在，也是他的藝術(shù)的卓越之處。

——摘自《中國油畫的在地化范式——簡論謝麟的油畫創(chuàng)作》一文，有刪節(jié)