品讀一件“珠聯(lián)璧合”的藝術(shù)珍品——趙孟頫為好友李衎《墨竹圖》所題的跋詩。這短短二十八個字，不但是一首精妙的詩，更是一幅精微的書法，其筆墨深處，蘊(yùn)藏著趙孟頫成熟期的藝術(shù)靈魂與溫潤人格。

據(jù)考證，此題跋作于元成宗大德七年，即公元1303年。這一年，趙孟頫正好五十歲，知天命之年，他官任集賢直學(xué)士、江浙行省等處儒學(xué)提舉。這不僅僅是一個官職，這更意味著他已成為江南文壇當(dāng)之無愧的領(lǐng)袖與核心。

更重要的是，此時他的書法藝術(shù)，已然進(jìn)入完全成熟的黃金時期。我們常說的那種“姿媚溫潤、結(jié)構(gòu)端延、筆法雋秀”的趙氏書風(fēng)，正是在這個階段徹底形成，達(dá)到了爐火純青的境界。而畫作的主人李衎（字仲賓），則是元代首屈一指的畫竹大家，與趙孟頫交誼深厚。兩位頂尖高手在藝術(shù)上的這次合作，是惺惺相惜，更是珠玉相映。

此刻趙孟頫的書法，展現(xiàn)出幾種迷人的特質(zhì)：

1. 結(jié)構(gòu)端延穩(wěn)妥，體勢修長柔媚：每一個字都仿佛經(jīng)過精密的權(quán)衡，重心安穩(wěn)，姿態(tài)舒展。尤其是他特有的修長體勢，如同風(fēng)中修竹，清雅挺拔，自有一種玉樹臨風(fēng)的君子之風(fēng)。

2. 筆法雋秀飄逸，運(yùn)鋒輕靈圓活：他的筆尖仿佛在紙上舞蹈，起筆、行筆、收筆，輕盈而精準(zhǔn)，毫無遲滯之感。線條圓潤而富有彈性，在流暢的行走中，蘊(yùn)含著豐富的提按與節(jié)奏變化。

3. 風(fēng)骨內(nèi)含，神采外溢：這是最關(guān)鍵的一點(diǎn)。趙孟頫的字，絕非只有表面的秀美。在那些圓轉(zhuǎn)的筆畫背后，是堅(jiān)實(shí)的骨力在支撐；在溫潤的姿態(tài)里頭，是超凡的神采在流動。這是一種“剛健含婀娜”的境界，外表優(yōu)雅柔美，內(nèi)里卻挺拔剛勁。

趙孟頫為好友李衎《墨竹圖》原文：李侯寫竹有清氣，滿紙墨光浮翠筠，蕭郎已遠(yuǎn)丹淵死，欲寫此君唯此人。

趙孟頫為好友李衎《墨竹圖》譯文：李侯畫竹時注入了清雅的氣質(zhì)，整幅紙墨色生輝，青翠的竹影浮動。昔日的蕭郎已遠(yuǎn)去，丹淵中的神龍消逝無蹤，若要描繪這竹中君子，世間唯有李侯一人能勝任。

現(xiàn)在我們再將詩與書結(jié)合起來看，其妙處便愈發(fā)顯現(xiàn)。

詩云：“李侯寫竹有清氣，滿紙墨光浮翠筠?！边@是在贊美李衎筆下的墨竹，充滿清逸之氣，滿紙的墨色仿佛浮動著翠竹的光彩。而趙孟頫用以書寫這兩句的，正是這樣一種“清氣”——他的用筆是如此干凈、通透，不染一絲塵埃，與畫中竹子的氣質(zhì)渾然一體。

后兩句：“蕭郎已遠(yuǎn)丹淵死，欲寫此君唯此人?！?“蕭郎”指唐代畫竹名家蕭悅，“丹淵”指宋代的文同。趙孟頫說，前代的畫竹大師都已遠(yuǎn)去，當(dāng)今之世，能完美表現(xiàn)“此君”（竹子的雅稱）神韻的，唯有李衎一人了。這是極高的推崇，也展現(xiàn)了趙孟頫作為藝術(shù)家的胸襟與眼界。

更有趣的是，當(dāng)我們用“修長柔媚、雋秀飄逸”的趙體書法，來題詠“清氣充盈、挺拔有節(jié)”的墨竹時，這兩種藝術(shù)形式之間產(chǎn)生了奇妙的“通感”。我們幾乎可以說，趙孟頫的書法，本身就是一種“墨竹”——其字形的修長，如竹竿之亭亭；其筆畫的圓勁，如竹節(jié)之堅(jiān)韌；其行氣的貫通，如竹枝之生意盎然。

我覺得趙孟頫情緒很穩(wěn)定，又胸中有大情懷，是一個“大性情、小柔情”的人。這個感覺，非常精準(zhǔn)，而且完全可以從他的字里讀出來。他的“情緒穩(wěn)定”，體現(xiàn)在那無可挑剔的理性控制力上——每一個字的結(jié)構(gòu)都那么穩(wěn)妥，每一行氣的流動都那么從容不迫。這背后是極深的修養(yǎng)與強(qiáng)大的內(nèi)心定力。

而他的“大情懷”與“小柔情”，則分別對應(yīng)著其書法的“風(fēng)骨”與“姿媚”。那內(nèi)含的剛勁骨力，是他作為趙宋王孫深埋于心的氣節(jié)與尊嚴(yán)，是“大性情”；而那外溢的溫潤與秀美，則是他對世間萬物的悲憫與熱愛，是流淌于筆端的“小柔情”。他將歷史的沉重、個人的無奈，都化入了一種平和雍容的筆墨之中，這是一種極高境界的“釋然”與“超脫”。