?墨韻凝香，珠璣滿枝——品于飛寫意葡萄的生命意趣

在中國寫意畫的長河中，葡萄題材因兼具“多子多?！钡募樵⒁馀c“珠圓玉潤”的視覺美感，始終是畫家們鐘愛的創(chuàng)作對象。而于飛筆下的寫意葡萄，卻跳出了傳統(tǒng)題材的固化表達，以筆墨為骨、以情感為魂，將尋常果實畫出了蓬勃的生命力，在濃淡干濕間勾勒出獨屬于他的藝術語境。

于飛畫葡萄，最見功力處在于“墨色的呼吸感”。他不刻意追求葡萄的寫實形態(tài)，卻深諳水墨暈染的精髓——初看時，濃墨點染的果蒂如虬勁的生命觸角，將一串串葡萄牢牢錨定在枝蔓間；再細品，淡墨與藤黃、赭石交融的果粒，或濃或淡、或聚或散，仿佛帶著晨露的濕潤與陽光的暖意，并非機械排列的“符號”，而是相互呼應的“生命體”。尤其在處理葡萄的“通透感”時，他巧妙留白，讓墨色在宣紙上自然暈化，既避免了色彩的艷俗堆砌，又讓每一顆“虛擬”的葡萄都透著真實的果肉質感，恰似剛從藤架上摘下，還帶著枝葉的清香。

若說墨色是于飛葡萄的“形”，那么枝蔓便是其“氣”。他畫枝蔓從不拖沓，寥寥數筆的中鋒行筆，或曲或直、或粗或細，既有書法的骨力，又含自然的野趣——有時一筆縱貫畫面，如葡萄藤向上攀援的韌勁；有時側鋒輕掃，似藤蔓在風中搖曳的靈動。更妙的是他對葉片的處理，闊筆揮毫間，葉片的正反、疏密、枯榮皆有章法，濃墨的老葉與淡墨的新葉相互映襯，既交代了葡萄生長的自然環(huán)境，又通過枝葉的“動勢”，讓整幅畫面活了起來。觀者目光順著枝蔓游走，仿佛能看到葡萄從抽芽、開花到結果的生長軌跡，感受到自然生命的循環(huán)與蓬勃。

最難能可貴的是，于飛的葡萄不止于“畫物”，更在于“抒情”。傳統(tǒng)寫意葡萄多側重吉祥寓意的傳達，而他的作品卻常帶著一種樸素的生活溫情——《秋實圖》中，一串串葡萄垂落于畫面下方，枝蔓間點綴幾只跳躍的雀鳥，沒有繁復的背景，卻讓人聯想到秋日午后的農家小院，藤架下的陰涼與果實的甜香撲面而來；《碩果圖》里，葡萄與竹籃相伴，筆墨簡練卻透著豐收的喜悅，不刻意煽情，卻以最本真的畫面語言，喚起觀者對生活之美的共鳴。這種“不著一字，盡得風流”的抒情方式，讓他的葡萄超越了單純的“靜物畫”，成為承載生活感悟與人文情懷的載體。

在當代寫意畫壇，不少畫家陷入“重技法輕意境”的困境，而于飛始終堅守“筆墨當隨時代”的初心，以對生活的敏銳觀察為根，以對傳統(tǒng)筆墨的深刻理解為脈，將葡萄這一傳統(tǒng)題材畫出了新的時代意趣。他的葡萄，是墨與色的交響，是形與神的融合，更是藝術家對自然、對生活最真誠的禮贊。觀其畫，如品一盞陳年佳釀，初賞見筆墨之妙，再品悟生命之美，余味悠長，耐人尋味。