一組水墨蘭花，于宣紙上舒展，似一首無聲的詩，以簡筆勾勒出東方美學的深邃意境。

羊毫輕蘸濃墨，中鋒疾走間，蘭葉如刀似劍斜出，飛白處藏著枯澀的秋意，濕潤處暈染出春的生機。

葉尖微微上挑，似要刺破虛空，又在轉(zhuǎn)折處回鋒收勢，暗含太極般的圓融。

花頭以淡墨點厾，五瓣若蝶翼翩躚，起筆重按顯筋骨，收筆虛提留余韻，花蕊處幾點焦墨如星子墜落，瞬間點亮整幅畫面。

留白處皆是文章。未著墨的宣紙既是蒼茫天地，亦是流動云氣，觀者可在這片素白里聽見山澗潺潺，嗅得蘭香幽微。

這般 "計白當黑" 的智慧，讓畫面于極簡中生出萬千氣象。墨色濃淡的交響里，濃墨是筋骨，淡墨為魂魄，枯筆如老者蒼髯，潤筆似少女羅裙，寥寥數(shù)筆便將蘭的清雅與孤傲寫透。

水墨蘭花從不迎合喧囂，它靜立在書房一隅，以千年文人的風骨對話時光。

當目光撫過那道若斷若連的花莖，仿佛觸摸到《離騷》里的香草精魂 —— 原來簡筆勾勒的不只是植物形態(tài)，更是中國人刻進血脈的精神圖騰，在墨痕與空白的張力間，永恒地綻放著東方美學的清寂之美。