序言
在浩瀚的藝術(shù)長河中,水墨畫以其獨(dú)特的韻味與深邃的意境,承載著中華民族千年的文化精髓與哲思智慧。它不僅是視覺的盛宴,更是心靈的棲息地,以墨為魂,以水為介,于宣紙之上揮灑自如,勾勒出山川草木之靈秀,人物風(fēng)骨之俊逸,展現(xiàn)了一幅幅超越時(shí)空的東方美學(xué)畫卷。
「水墨問道——當(dāng)代中國畫名家四十人學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展」是一次對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融、東方與西方對(duì)話的深刻探索。我們邀請(qǐng)了當(dāng)代中國畫壇的四十位杰出藝術(shù)家,他們或承古創(chuàng)新,在傳統(tǒng)水墨的基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代審美;或跨界融合,以水墨為媒介,探索藝術(shù)表達(dá)的無限可能。每一幅作品,都是藝術(shù)家們對(duì)“道”的深刻領(lǐng)悟與獨(dú)特詮釋,是對(duì)自然、生命、宇宙乃至人性本質(zhì)的深刻追問與回應(yīng)。
此次展覽,旨在通過這四十位名家的筆墨世界,展現(xiàn)當(dāng)代中國畫藝術(shù)的新風(fēng)貌、新氣象,激發(fā)觀眾對(duì)于水墨藝術(shù)的濃厚興趣與深刻思考。我們期待,在這一場(chǎng)視覺與心靈的雙重盛宴中,每一位觀者都能感受到水墨藝術(shù)獨(dú)有的魅力,體會(huì)到那份超越形式、直指人心的力量,共同在水墨的氤氳中,問道于心,尋夢(mèng)于境。
讓我們攜手步入這場(chǎng)水墨的盛宴,一同感受那份來自靈魂深處的震顫與共鳴,共同探索水墨藝術(shù)的無限可能,問道水墨,問道人生。
呂大江
幼名呂海江,生于河北省涉縣
1990年天津美院中國畫系畢業(yè)
2004年天津美術(shù)學(xué)院研究生班畢業(yè)
現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員
國家一級(jí)美術(shù)師
首都博物館畫院執(zhí)行副院長兼山水畫創(chuàng)作部主任
中國人民大學(xué)呂大江山水畫工作室導(dǎo)師、教授
山西省中國畫學(xué)會(huì)副會(huì)長
香港畫院執(zhí)行院長
民盟中央美術(shù)院理事
民盟中央美術(shù)院天津分院副院長
民盟天津畫院副院長
《中國書畫市場(chǎng)報(bào)》副社長
中國水墨畫院專家學(xué)術(shù)委員會(huì)專家
中國藝術(shù)教育研究院藝術(shù)委員會(huì)委員
文化部文化藝術(shù)人才中心創(chuàng)作委員
中國長城畫院常務(wù)理事
河北美術(shù)學(xué)院特聘導(dǎo)師、教授
清華大學(xué)呂云所山水畫工作室助理導(dǎo)師
孫其峰藝術(shù)研究院副院長
董壽平藝術(shù)研究會(huì)副會(huì)長
天津美協(xié)理事
天津畫院院外畫家
天津美協(xié)山水畫專業(yè)委員會(huì)副秘書長
榮獲天津十佳青年美術(shù)家
天津市河北區(qū)政協(xié)常委
作品攬勝作品多次參加中國美協(xié)、中國文化部、外交部舉辦的展覽并獲獎(jiǎng)
作品收藏作品廣為海內(nèi)外藏家、文博機(jī)構(gòu)及中央國家機(jī)關(guān)有關(guān)部委及私人藏家收藏
作品遠(yuǎn)播作品多次發(fā)表于《美術(shù)觀察》《美術(shù)》《收藏家》《中國書畫報(bào)》《美術(shù)報(bào)》、等核心報(bào)刊雜志
細(xì)筆精皴抒寫大美太行
文:王平(《中國美術(shù)報(bào)》社社長、總編輯,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)第十屆秘書長)
呂大江自幼癡迷于繪畫,在家父呂云所先生的熏陶與教導(dǎo)下,無論是生活上還是創(chuàng)作上,都對(duì)太行山脈懷有一份真摯親密的情感。在天津美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間,其造型能力、色彩感受以及筆墨運(yùn)用都得到了進(jìn)一步的提升。
再到近些年的創(chuàng)作實(shí)踐,面對(duì)日新月異的新農(nóng)村景象,他在大量實(shí)景寫生的基礎(chǔ)上發(fā)掘新的創(chuàng)作素材,以潑墨、破墨、積墨三種墨法將太行山脈的自然美景與個(gè)人情懷完美地融合呈現(xiàn),既繼承了“北宗”山水厚密繁茂的蒼勁景象,又兼具了“南宗”山水灑逸俊秀的唯美意境,并且融入了家父太行山水詩意壯美的氣勢(shì),力求做到黃賓虹所講的“筆墨精神,千古不變,章法面目,刻刻翻新”。
雖然呂云所先生“積墨熏染”的太行山水對(duì)呂大江產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,但不能忽視的是,他能夠取得今天的藝術(shù)成就更離不開自身的努力和付出。因此,繼承家父的衣缽對(duì)于對(duì)呂大江來說,既是藝術(shù)生涯的至高起點(diǎn),也是創(chuàng)作實(shí)踐中的最大壓力。
從“起點(diǎn)”上來看,作為一位卓有成就的藝術(shù)家后人,呂大江的創(chuàng)作生涯首先得益于家父為他提供了旁人無可企及的“起點(diǎn)”,得天獨(dú)厚的優(yōu)渥條件可以讓他更為頻繁、密切、便捷地接觸到優(yōu)秀的作品、高超的技藝以及前輩大家在創(chuàng)作理念上的深刻見解與新知,近水樓臺(tái)先得月,使得呂大江很早就攀上了太行山峰,登高望遠(yuǎn),大展宏圖。
從“壓力”上來看,藝術(shù)家的后人往往容易淹沒在先輩的身影里面,難以開創(chuàng)出鮮明的藝術(shù)面貌。這對(duì)呂大江來說亦是如此,他必須先超越父親這座大山,而后再尋求創(chuàng)新,更加艱難。但綜觀呂大江的山水作品,如今顯然已經(jīng)做到了從藝術(shù)風(fēng)格上與呂云所先生拉開距離——呂云所先生注重的太行山的“勢(shì)”,呂大江則是在有意省略花草林木等瑣碎細(xì)節(jié)后,強(qiáng)調(diào)太行山脈的“骨”,即是“在繁復(fù)之中求單純,在變化之中求簡(jiǎn)潔”,所以他以更多的線條來體現(xiàn)了太行山脈蒼茫雄勁的自然韻味。
另外,在呂大江的太行山脈創(chuàng)作體系中結(jié)合了現(xiàn)代藝術(shù)的形式語言,尤其是在寫生上采用了不同的手法和技巧,以探索更多的可能性和表現(xiàn)性,或是嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩,或是宏大粗獷,或是堅(jiān)凝渾厚,或是率性風(fēng)發(fā)。
但整體而言,呂大江的太行山系列繪畫,其特征是“滿、密、厚、重”。加上對(duì)宋代山水繪畫傳統(tǒng)的汲取,將太行山恢宏氣勢(shì)表現(xiàn)得淋漓盡致。所以說,呂大江的太行山水系列創(chuàng)作,是發(fā)軔于對(duì)古代繪畫的傳承,成型于與現(xiàn)代藝術(shù)的融合創(chuàng)新,進(jìn)而形成了獨(dú)樹一幟的筆墨語言。
實(shí)際上,呂大江的皴法與斧劈皴最為接近,用筆雄闊,運(yùn)用豪放,其獨(dú)特的點(diǎn)狀皴法可以將樹、石渾然一體,既表現(xiàn)了一種厚重、濃郁、大氣的北方山水形貌,也梳理了自古以來文人繪畫冷凝、清俊、簫瑟的抒情姿容,形成了一種至大至剛的審美體驗(yàn)和強(qiáng)烈的視覺沖擊力。但呂大江表現(xiàn)的太行山脈與古人不同,他從視角上俯瞰太行山脈的脊梁,由近及遠(yuǎn)曲折遞推,并在造型上虛其輪廓,將線條暗含在筆墨肌理之中,再以松動(dòng)而靈活的細(xì)筆精皴表現(xiàn)美好的太行景象,使得整幅畫面的氣象感覺飽滿而熱情,即所謂“胸有丘壑方能筆下生風(fēng)”。

反復(fù)觀看呂大江的繪畫,會(huì)發(fā)現(xiàn)他在創(chuàng)作中尤善用“氣”,特別是靈秀潤澤之氣盈滿畫面,以確保畫面“氣韻生動(dòng)”“雄秀結(jié)合”。氤氳的筆墨和灑脫的情致將太行山水描繪得巍峨壯觀、頂天立地。與此同時(shí),在自然寫生的過程中尤注入了唯美的情愫和真摯的情感。

雖然呂大江的畫面中沒有出現(xiàn)人物形象,但我覺得恰恰是傳遞了厚重的人文精神,在抒寫自然山川的雄偉壯麗之余,也讓觀者獲得了靈魂上的滋養(yǎng)與慰藉。因此,呂大江的山水畫還體現(xiàn)了在當(dāng)代美術(shù)園林中彌足珍貴的新時(shí)代文化精神。再者,呂大江也是一位“苦學(xué)派”的藝術(shù)家,許多大尺幅的創(chuàng)作均是細(xì)筆勾畫,千筆萬筆的精心描繪足以見證他對(duì)藝術(shù)的投入與熱愛。














