說到審美，我想每個人是大有不同的，而且是不同級別的人審美層次也不用，比如有關(guān)油畫藝術(shù)的審美，幾乎是“眾口難調(diào)”，畢竟每一個人對美的品味都有所差異，要是細(xì)心分析，人們對美的感受是相同的。

就比如在一件油畫作品中，不管是風(fēng)景畫還是別的，其形態(tài)特征能表現(xiàn)得清晰完整，自然就有了美得標(biāo)準(zhǔn)。比如我們看一些畫家畫的美女，只要是五官端正，基本就符合美了。

有人說“藝術(shù)就應(yīng)該盡善盡美”，似乎不大可能，這個世界有十全十美的東西嗎，沒有，所以說我們做到盡量美就成，況且藝術(shù)的創(chuàng)作者，在創(chuàng)作藝術(shù)的時候畫的就是自己的心。

也具有同樣心境的人才能體悟這樣的美，就好比當(dāng)代畫家吳成偉創(chuàng)作得一真美女作品，的確具備美女特征，整個畫面的線條筆觸非常清晰細(xì)膩，而且美女在挑選模特的時候也很有講究。

還有我們可以在他的作品中看到17世紀(jì)荷蘭畫家倫勃朗式的身影，這其中自然受到倫勃朗的影響最大，倫勃朗是光影大師，作品有“強(qiáng)烈明暗對比”關(guān)系，暗的地方很深沉，明的地方很透亮，而且還是滿滿的自然光影。

而吳成偉很好的利用了這一點(diǎn)，使得他的作品并不是靠不同色彩之間襯托出來的光影。他的一些作品中設(shè)置了蠟燭，背景空間是黑色的，在蠟燭的光影的襯托下，顯得很真實(shí)，他選擇的角度感也很鮮明，給人很強(qiáng)烈的感受。

作為一個油畫家，特別是寫實(shí)油畫家，自然要關(guān)注油畫的細(xì)節(jié)，一個粗心大意的畫家，畫的作品也很難打動人心，雖然遠(yuǎn)處看著不錯，但是在細(xì)節(jié)上，近距離看是不行的。

因此欣賞吳成偉的作品，你會發(fā)現(xiàn)畫家是很講究細(xì)節(jié)的，不會像有些人一樣只是注重個“大概性”。我們可能會忽略，當(dāng)一幅寫實(shí)風(fēng)格的油畫，賦予了光影明暗效果之后，作品所表現(xiàn)出來的線條筆觸是不是流暢就顯得特別重要。

表現(xiàn)得好，會讓作品顯得有層次感、張力感。其實(shí)粗糙的線條筆觸不僅會破壞光影效果，也會使整個畫面喪失“意境美感”。

從他的作品來看，畫中主體女人的形態(tài)特征很美，也有生動的形象，女子體態(tài)豐盈、身體線條感鮮明、神情深刻，肌膚與真人女模特一樣潤滑有致。

我們欣賞吳成偉的油畫，你可能會感到很驚訝，整個作品色彩并不單一，而且色彩的元素等豐富，但是又顯得得很簡約。

不過有一點(diǎn)是值得肯定的，他的作品絕對是比較優(yōu)質(zhì)的作品，從作品的細(xì)節(jié)來看，就做的很完美，還有沒有脫離生活，有一定的煙火氣，比如現(xiàn)實(shí)生活中的塵埃也顯得很真實(shí)，主體女人特別引人注目，女子表現(xiàn)出來的姿勢動作很自然，沒有一點(diǎn)做作的感覺。