說到元曲，您一定不會陌生。它是繼唐詩、宋詞之后的又一新的文學(xué)題材。

那么，元曲究竟是怎樣的一種文學(xué)題材，為什么它會對后世的戲曲產(chǎn)生極重的影響？

今天，我們就以山西洪洞縣廣勝寺水神廟明應(yīng)王殿的一幅元代壁畫來和您聊聊元雜劇。

一般來說，元曲是元雜劇和散曲的合稱。雜劇是屬于戲曲，在表演上，已經(jīng)具備了戲曲中的三要素“唱（唱詞）、科（動作）、白（對白）”。

元雜劇通常由一個主唱的男角和女角，以及負責(zé)旁白、動作、舞路的生、凈、丑等角色組成。

而散曲之所以被稱之為“散”曲，是因為它不像元雜劇一樣擁有整套的劇目，它更像是詩歌，亦或可理解為古代流行歌曲。

因為，元雜劇的成就和影響遠遠超過了散曲，因此，也有人認為元曲就是指元雜劇，也就是元代戲曲。

我們現(xiàn)在看到的這幅元雜劇壁畫，來自洪洞廣勝寺水神廟明應(yīng)王殿南壁東次間。上面所繪的內(nèi)容是一個民間劇團登臺演出的真實場景，這幅壁畫是目前國內(nèi)發(fā)現(xiàn)的唯一一幅大型元代戲劇壁畫。

廣勝寺水神廟

據(jù)史料記載中，每年農(nóng)歷的三月十八，是傳說中的水神誕辰日。因此，洪洞廣勝寺每年都會在這一天舉行一年一度的盛大廟會。

在廟會上，最受歡迎的就是迎神的賽社演劇。賽社演劇，簡單來說，就是一種民間祭祀活動，百姓用獻戲給神看的方式，來祈福消災(zāi)，盼望國泰民安。

可以說，賽社獻藝是中國戲曲生成與生存的基本方式。

元雜劇壁畫 山西洪洞廣勝寺水神廟明應(yīng)王殿

我們現(xiàn)在看到的這幅壁畫繪于元泰定元年（公元1324年），畫面高4.11米，寬3.11米。如果加上上面的題記，總高度為5.24米，也就是說這幅壁畫的面積有16平方米。

如此巨幅的畫面，就是放在今天也令人嘆為觀止。那么，這么大的一幅壁畫，它的用途是什么呢？

我們大體先看一下畫面，上面繪有演員與司樂等共11人。

在這11位演職人員的上部，橫額書寫有“堯都見愛/大行/散樂/忠都秀/在此作場/泰定元年四月日”的字樣。

我們先給大家解讀一下賬額中文字的含義：大家先看直書的兩列四字。

“堯都”是指當(dāng)時的平陽地區(qū)，現(xiàn)今的臨汾地區(qū)；“見愛”就是受人喜愛，被人看重。

而關(guān)于橫書中的“大行（háng）”有三個解釋:

讀音論“大行”是太行的古音；身份論“大行首”是指這個行當(dāng)中的花魁；規(guī)模論“大行院”是指行當(dāng)齊全的戲班子，或是劇團。

“散樂”，原本是曲藝、雜耍和音樂結(jié)合成的一種表演內(nèi)容，而在元代散樂就是元雜劇的統(tǒng)稱。

“忠都秀”，就是壁畫中穿圓領(lǐng)紅色長袍女扮男裝的領(lǐng)銜主演。忠都秀不是她本名，忠都即中都，唐開元時曾以蒲州作為中都。

在元代，習(xí)慣用地名加“秀”字來稱呼某一地區(qū)優(yōu)秀的女演員。而忠都秀女扮男裝，證明在元代女扮男裝業(yè)已成風(fēng)。

“在此做場”就是在本地演出。

“泰定”，是指元朝泰定帝孛兒只斤·也孫鐵木兒的年號，他是元朝第六位皇帝，世祖太子真金之嫡孫，晉王甘麻刺長子；“元年”，是指他執(zhí)政的第一年，泰定元年四月日就是指公元1324年4月。

我們總體解讀一下：在平陽地區(qū)廣受歡迎的來自太行山地區(qū)的大型劇團的花魁娘子忠都秀在本地演出，表演時間為泰定元年四月期間。

您看這壁畫上的帳額，像不像今天明星巡演時的大條幅。用懸掛帳額進行宣傳，是元代雜劇藝人在演出時的一種慣例，一是為了揚名，二是以主要演員的名字來標(biāo)榜，可以招來更多看客。

說完帳額，我們再看畫面，帳額下左邊一女子掀開帷幕一角向外窺視，展現(xiàn)了元代已有前后臺之分，戲臺分前后場，這是戲曲完全成熟的重要標(biāo)志。

我們以往說，此女子撩帷幕是充滿對戲臺的向往。其實不然，她在元雜劇中的職能是“引戲”。

引戲，又被稱為裝旦，大多為女子裝扮，現(xiàn)代戲曲中把這種裝扮的表演者稱為青衣。

引戲在元雜劇中有兩個作用，一是在演出中，首先上場表演歌舞，然后引出其他角色；二是在演出時還有指揮其他藝人上下場，解說人物動作，介紹劇情的職能。

看來，這個引戲頗有當(dāng)今節(jié)目主持人的風(fēng)范。

我們再看帷幕上垂有兩幅畫，一為手持利劍的男子，一為張牙舞爪的蛟龍。

左邊這幅帷幕，這位壯士表情嚴肅，雙目瞪圓，一手緊握長劍，一手五指張開，似做搏斗之姿。

右邊帷幕上，一條青龍騰空而起，張牙舞爪，似與左邊帷幕上的壯士一決高低。

值得注意的是，這條龍并非真正意義上的五爪金龍，而是一條蛟龍。這條龍的后腿為三爪，左前為五爪，右前為四爪，可見這條蛟龍還在蛻變之中。

在《述異記》中記載，蛟要化龍，必須經(jīng)過雷劫、討封和走蛟等劫難。尤其是在走蛟時，蛟會召喚出洪水以及暴雨，借助巨大的水勢讓其成功入海。

所以在走蛟時，往往會伴隨著狂風(fēng)暴雨以及洪水泛濫，造成橋梁房屋的毀壞以及百姓的傷亡。

根據(jù)帷幕內(nèi)容判斷，這極有可能與《晉人周處斬蛟龍》和《灌口二郎斬健蛟》的內(nèi)容有關(guān)。

周處除三害的故事家喻戶曉，楊戩斬蛟龍的傳說也在民間廣為流傳。而這幅壁畫的所在地又是明應(yīng)王殿，而明應(yīng)王又是霍州水神。

用這樣的內(nèi)容做帷幕，其實反映了當(dāng)?shù)匕傩掌砬笏褡o佑風(fēng)調(diào)雨順，不要出現(xiàn)蛟龍鬧海惡劣天氣的美好愿望。

由此可見，這個戲班子的道具師用心良苦。

我們再看壁畫中的演職人員，演員、司樂分兩排共10人，其中5男5女。

前排五人著戲裝，自左至右分別為：裝旦色、副凈色、正末色、副末色和捷譏。

其中，正末色是由北宋的末泥演變而來；捷譏是由宋雜劇、金院本中的滑稽角色副末而來，在元雜劇中泛指低級武職人員。

另外，我們要注意副末色的插手禮，這種插手禮是宋金元時期男人常用的表現(xiàn)恭順的禮儀（在現(xiàn)代戲曲中，末色已歸為生色）。

我們接著看后排五人，他們著元人常服，其中四人為樂師，他們手中所執(zhí)的樂器有大鼓、笛、杖鼓和拍板，另一人為手拿切末（道具）的劇中人物。

這四位樂師構(gòu)成了元雜劇當(dāng)中最為基礎(chǔ)的“鼓板”小樂隊。

這種將化裝后的劇中人物與司樂繪在一起同臺競技，在中國戲曲傳統(tǒng)中時有見到。只是到了近代，由于伴奏樂器的增多，各地方劇種的樂隊才分置于舞臺的兩側(cè)。

我們再看前排的五人中，除了副凈之外都是“素面”，這種略施粉黛的裝扮，在元雜劇中所代表的是善良的正面人物。

副凈，畫粗黑眉，勾白眼圈，帶短髯口，為“花面”化妝，所代表的是滑稽和反面人物。

后排左起第三人，采用“勾臉”的方式進行裝扮，他代表的是元雜劇中性格豪放的正面人物形象。

這些臉譜的創(chuàng)作靈感來源于生活，通過夸張和變形的手法，將人物性格表現(xiàn)得更加鮮明和生動。

元代雜劇壁畫中的人物臉譜，是壁畫的重要組成部分，展現(xiàn)了元代戲曲人物的形象特點。

這些臉譜的創(chuàng)作和運用，不僅豐富了元代戲曲的表演形式，也為我們研究元代社會文化、審美觀念和戲曲藝術(shù)提供了寶貴的資料。

縱觀整幅壁畫，它為我們提供了非常詳細的元代正雜劇現(xiàn)場演出的情況，為我們了解元代戲曲、樂隊、化妝，戲服，髯口等情況，提供了極為珍貴的實物資料。

沒想到六百多年前，我們的古人已經(jīng)有了廣告意識，用這樣巨幅的海報來為自己揚名和為劇團做宣傳。