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李峰 1959年生于武漢。湖北美術(shù)學(xué)院二級(jí)教授；中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國工筆畫學(xué)會(huì)理事，中國重彩畫研究會(huì)顧問，湖北省中國畫學(xué)會(huì)副會(huì)長；湖北省有突出貢獻(xiàn)中青年專家，獲國務(wù)院政府特殊津貼。曾任湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任、中國畫系主任，湖北省美術(shù)家協(xié)會(huì)中國畫藝委會(huì)主任，湖北省工筆畫學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長。 1984年 《圍墻》參加 “第六屆全國美展” （文化部 中國美協(xié)）1989年 《桃花源記》參加 “第七屆全國美展” （文化部 中國美協(xié)）1989年 《桃花源記》獲“第七屆湖北省美展”銅獎(jiǎng) （省文化廳 湖北美協(xié)）1994年 《心原》獲“第八屆全國美展優(yōu)秀作品展”大獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）（文化部、中國美協(xié)）1994年 《心原》獲“第八屆湖北省美展” 銀獎(jiǎng) （省文化廳 湖北美協(xié)）1998年 《香蕉園》獲“第四屆中國工筆畫大展” 銀獎(jiǎng) （中國美協(xié)）1999年 《南風(fēng)》獲“第九屆全國美展”優(yōu)秀獎(jiǎng) （文化部、中國美協(xié)）1999年 《南風(fēng)》獲“第九屆湖北省美展”銀獎(jiǎng) （省文化廳 湖北美協(xié)）1999年 《我的畫》獲“共慶澳門回歸祖國——中國藝術(shù)大展” 優(yōu)秀獎(jiǎng) （文化部）2001年 《家》獲“慶祝建黨八十周年全國美展”優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)） （文化部、中國美協(xié)）2001年 《家》獲“慶祝建黨八十周年湖北省美展” 金獎(jiǎng) （省文化廳 湖北美協(xié)）2003年 獲第五屆湖北省文藝明星獎(jiǎng) （省文聯(lián)）2004年 獲湖北省有突出貢獻(xiàn)中青年專家 （湖北省委 省政府）2009年 《在水一方》參加“第十一屆全國美展” （文化部 中國文聯(lián) 中國美協(xié)）2009年 《在水一方》獲“第十一屆湖北省美展” 銀獎(jiǎng) （省文化廳 省文聯(lián) 湖北美協(xié)）2012年 《在水一方》獲“首屆湖北省藝術(shù)節(jié)文華獎(jiǎng)繪畫獎(jiǎng)” （湖北省政府）2014年 《唯韻清揚(yáng)》參加“第十二屆全國美展” （文化部 中國文聯(lián) 中國美協(xié)）2014年 《唯韻清揚(yáng)》獲“第十二屆湖北省美展”金獎(jiǎng) （省文化廳 湖北美協(xié)）2015年 獲第九屆湖北省屈原文藝獎(jiǎng) （省委宣傳部）2015年 《工筆人物畫教程》（排序1）獲“湖北省社會(huì)科學(xué)優(yōu)秀成果獎(jiǎng)”二等獎(jiǎng)（湖北省政府）2016年 獲國務(wù)院政府特殊津貼 （國務(wù)院）2021年 《青歲潤華實(shí)》、《旅途》參加“首屆中國工筆人物畫學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展”中國工筆畫學(xué)會(huì)2021年 《高原絮語》參加“第十一屆中國工筆畫大展” 中國美協(xié) 中國美術(shù)館 中國工筆畫學(xué)會(huì)2021年 《我家的桔園》入選“湖北省美術(shù)創(chuàng)作重點(diǎn)項(xiàng)目扶持工程” 湖北省文化廳2022年 《新綠》參加“喜迎二十大 壯美新畫卷——鄉(xiāng)村振興·美麗鄉(xiāng)村主題美術(shù)作品展”（湖北美術(shù)館） 中國國家畫院、湖北省文化和旅游廳、湖南省文化和旅游廳、江西省文化和旅游廳走向自由王國
當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫是一個(gè)承前啟后、內(nèi)涵豐富的中國畫研究領(lǐng)域，具有兼收并蓄、生命力旺盛的新時(shí)代特征。結(jié)合自己三十余年的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，筆者以為：不為物累、物為我用、我在物中，這是目前寫實(shí)工筆人物畫創(chuàng)作中最應(yīng)關(guān)注的三個(gè)方面，也是創(chuàng)作規(guī)律和品評(píng)畫作的基本要素。
“人為物累,心為形役”形容的是思想不自由，人為外部事物而奔波，心被外物所驅(qū)使。因此，要“不為物累，方得大自在”，這是為人處事的道理。“不為物累”運(yùn)用到當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫實(shí)踐中具有同樣的意義。當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫——這里“寫實(shí)”是指科學(xué)造型法原則下的寫實(shí)造型繪畫，而非寫實(shí)主義繪畫，由于“寫實(shí)”一詞的冠名，往往產(chǎn)生誤導(dǎo)，因?yàn)椤皩憣?shí)”的基本含義是指如實(shí)地描繪事物，以此為定義，在創(chuàng)作過程中就應(yīng)該忠實(shí)地服務(wù)于客觀事物的本來面貌，諸如造型、透視、色彩等方面都應(yīng)該在客觀規(guī)律下進(jìn)行。如此一來，人的主觀能動(dòng)性被放到次要地位，創(chuàng)作活動(dòng)在被動(dòng)描摹客觀事物的過程中失去了靈性，容易導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作這一極具創(chuàng)造性的精神勞動(dòng)，在客觀事物的局限下普通化、庸俗化。換言之，創(chuàng)作者在客觀事物面前失去了主動(dòng)性，變成客觀對(duì)象的奴隸——“人為物累,心為形役”，這顯然是有悖于藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的。
當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫源于西畫的科學(xué)造型法、焦點(diǎn)透視法及科學(xué)色彩觀的影響，這已是人們的共識(shí)。常言：中國畫是表現(xiàn)，西畫是再現(xiàn)，所謂再現(xiàn)，就是“如實(shí)地描繪事物”。但是，就筆者觀察，西方的寫實(shí)性繪畫和寫實(shí)性雕塑也并不是一絲不茍、一成不變的忠實(shí)于客觀對(duì)象的，無論是波提切利，還是羅丹，或者其他更具寫實(shí)意味的優(yōu)秀西畫家和雕塑家，他們作品中的造型特征都充分的反映出作者在客觀事物面前所具有的主觀調(diào)度精神，而不是簡單的描摹和再現(xiàn)。所以，既要“如實(shí)地描繪事物”，又要“不為物累”，科學(xué)辯證地運(yùn)用寫實(shí)手段，是當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫創(chuàng)作研究中十分必要的課題。
在藝術(shù)創(chuàng)作中，“不為物累”是建立在對(duì)客觀事物——包括客觀事物本身及反映客觀事物的藝術(shù)規(guī)律的充分了解和熟練掌握的基礎(chǔ)之上的，由此才能既不為物累，又在尊重客觀事物的表象和本質(zhì)中，做到物為我用。這是藝術(shù)創(chuàng)作者走向自由王國的基本途徑，所謂“不為物累，方得大自在”，這個(gè)“大自在”就是“物為我用”、“萬物皆為我備”，就是在寫實(shí)原則指導(dǎo)下，根據(jù)作者的立場、情感、好惡，充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，有目的、有選擇、有取舍、有加工的對(duì)待客觀對(duì)象，從而達(dá)到符合藝術(shù)規(guī)律的“如實(shí)地描繪事物”。
在中國古典繪畫中也有寫實(shí)性因素，但其內(nèi)涵是完全不同的，古代畫論中所滲透的“意象性”思維模式和藝術(shù)作品中展示的造型規(guī)律都充分反映了中國古典繪畫從一開始就不是如實(shí)地描繪客觀事物（指造型）。
“寫實(shí)性”造型和“意象性”造型是兩個(gè)不同的造型領(lǐng)域，前者側(cè)重于主觀尊重客觀，后者側(cè)重于客觀融匯于主觀，兩種不同的造型觀形成兩種不同的藝術(shù)面貌。它們不同之處是主客觀的側(cè)重點(diǎn)不同，而共同點(diǎn)都是主客觀相結(jié)合的產(chǎn)物。優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)造從來都是心物交融、物我兩忘的，創(chuàng)作者的思想、意趣能夠自由的游弋于客觀形態(tài)之中才能進(jìn)入羽化之境。
因此，在當(dāng)代寫實(shí)工筆人物畫創(chuàng)作研究中，不僅要“不為物累”、“物為我用”，還要致力于“我在物中”的天合之趣。
圖片來源 ｜藝術(shù)家本人
學(xué)術(shù)策劃 ｜郝孝飛 方正 肖藍(lán) 熊明非
編輯\排版｜程雅嘉 校審｜肖藍(lán)
湖北美術(shù)學(xué)院中國工筆畫藝術(shù)研究所以推動(dòng)新時(shí)期工筆畫藝術(shù)的發(fā)展為目標(biāo)致力于工筆畫的教學(xué)、創(chuàng)作及理論的課題研究
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