李白、杜甫、蘇軾三人，或許可以稱作中國詩詞“三巨頭”。單論詩，李白杜甫一個詩仙，一個詩圣，代表著古典詩的巔峰，無人可與之比肩。蘇軾生活在宋朝，此時詩衰而詞盛，故東坡先生以詞成就最大。中國文化璀璨如星河，文人騷客層出不窮，且各領風騷。不過在詩詞方面，影響力最大的恐怕當屬李杜蘇三位。

余光中先生說，如果從這三人當中擇友結伴出游，他會選蘇東坡。因為李白缺乏現(xiàn)實感，不負責任；杜甫太過愁苦，嚴肅沉重；蘇東坡是樂天派，熱愛生活，性情豁達幽默，是好朋友的最佳人選。

這是說擇友，若是個人向往，也許李白更勝一籌。他是才子，是詩人，是劍客，是江湖兒女，是傳說中的謫仙人。如果說蘇軾象征生活，杜甫代表命運，那么李白就是理想。人們向往李白，臣服于他無與倫比的才華，愛慕他來去如風的瀟灑，欣賞他昂然獨立的態(tài)度，醉心于他如夢如幻的浪漫。

李白是人們理想中的樣子，他以仙的姿態(tài)活在世上，故賀知章驚嘆為“謫仙人”。

李白何以為仙？斗酒百篇的才氣過人固然非同凡響，卻并不能把李白與其他才子區(qū)分開來。李白的詩天馬行空，夸張驚人，極具浪漫氣質，就好比寫詩的莊子。“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。”可以看出，李白繼承了莊子的部分理想，在他身上，分明活躍著莊周的靈魂。莊子的散文像夢一樣奇幻瑰麗，而李白的詩歌也不遑多讓，逍遙浪漫是將他們與其他人區(qū)分開來的標志之一。一言蔽之，李白的詩之所以無與倫比，除卻才氣，還有仙氣。

杜甫的詩也很出彩，但與李白各有所長，“詩圣”與“詩仙”的名譽分別形容這二位恰如其分。杜甫憂國憂民，既是寫詩，也是寫史，充滿現(xiàn)實主義；李白仗劍江湖，隨性而發(fā)，渾然天成，富有浪漫色彩。

很多時候，杜甫的偉大令人難以接受，正如余光中先生所言，太苦了！相比之下，李白的詩就好像一個成人的童話世界，美麗迷人。讀李白的詩，常常感覺進入夢幻仙境暢游，似乎也飄飄欲仙了。

眾所周知，杜甫飽受安史之亂的苦，眼見山河破碎，家破人亡，所以用沉重的筆墨寫下詩史。并非李白沒有經歷過戰(zhàn)亂疾苦，但他很少寫。他更習慣書寫自己的生活理想，傾向于一種私人化的表達。杜甫與李白，詩作的題材不一樣，前者重在宏大的時代現(xiàn)實，后者重在個人的理想高度。蔣勛老師認為，李白關心的不是現(xiàn)實，而是在描述生命的流浪與自我放逐。

古人說，人生不如意事十之八九。李白并非沒有煩惱，他也會“人生在世不稱意”，也會“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”，還有“白發(fā)三千丈，緣愁似個長”。然而李白詩中所表達的愁，并不消沉，甚至昂揚勃發(fā)，給人一種“愁則愁矣，卻沒什么了不起”的感覺。既然“人生在世不稱意”，那就“明朝散發(fā)弄扁舟”；想要“與爾同銷萬古愁”，直接“呼兒將出換美酒”。他浪漫奔放，無拘無束，許多凡塵瑣事，根本不在乎。人生苦短，及時行樂，哪里有時間忙著煩惱呢？于是“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”。

杜甫在憂國憂民中越陷越深，是儒家知識分子的典型情懷，像他那樣偉大的話，活著太苦太累。都說蘇東坡豁達，他的詞給人一種看開了的感覺。人生諸事不順，為之奈何？于是有“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴”。蘇軾的豁達，相比李白有所不及。盡管蘇詞如雨過天晴，豁然明朗，但含有一種只能順其自然的無能為力。李白面對不如意，報以一種輕視的態(tài)度。因為他生猛，他高傲，即使面對權貴，仍舊姿態(tài)昂揚：安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏？

蘇詞與李詩相比，前者更像成熟妥協(xié)，后者更像少年意氣。

《黃金時代》有段廣為流傳的話：

那一天我二十一歲，在我一生的黃金時代。我有好多奢望。我想愛，想吃，還想在一瞬間變成天上半明半暗的云。后來我才知道，生活就是個緩慢受錘的過程，人一天天老下去，奢望也一天天消失，最后變得像挨了錘的牛一樣?？墒俏疫^二十一歲生日時沒有預見到這一點。我覺得自己會永遠生猛下去，什么也錘不了我。

生活如錘，把人的性格脾氣、理想志趣一點點錘爛。現(xiàn)實像一個模具，把人不合時宜的邊邊角角全部去掉，再填充一種叫規(guī)則秩序的材料，好讓人塞進模具時能完美契合。面對生活的鐵錘，多數人會默默承受，為了活著而活著。但總有些狂人，特立獨行，自由自我。而李白恰恰是這類人中的翹楚，他無懼生活的鐵錘，像永遠熊熊燃燒的太陽，釋放著無窮無盡的光和熱，以至于生命燦爛如歌。

音樂家傅聰說他在詮釋貝多芬的時候，最喜歡用的是李白的詩。西方人在傅聰的鋼琴當中聽到一種熱情，這種熱情超越了貝多芬本來的范圍，因為鋼琴里融合了李白的豪邁奔放。

這種豪邁之氣，源于李白對天高海闊的向往。他大半生都在出走，追尋豐富的生命體驗，他向往云霄，向往高山，向往大海，向往乘風，向往破浪。他的胸懷就是自然空間，所以能夠寫出“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”。

作為創(chuàng)作者，李白不斷超越自己、突破自己，不同的詩用不同的形式，脫口而出，渾然天成。有人說，杜詩可學，李詩不可學。因為杜甫會嘔心瀝血地錘煉詩句，而李白的詩更像出乎天性，沒有規(guī)則，是生命最自然地流露。他的詩不是一種形式，而是生命直接爆發(fā)出來的力量。試讀：

君不見，

黃河之水天上來，奔流到海不復回。

君不見，

高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪。

便能感受到這種力量的魅力。

李白少年時飽讀詩書，學富五車，雖有博取功名的目的，卻不拘一格，沒有被教條禁錮思維。他喜歡莊子，自由奇幻，不受人間束縛。“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里?！眹栏駚碚f，原創(chuàng)是莊子，但李白只稍加修改，就使其成為名句。他可以引經據典，信手拈來，又不落窠臼，被扣上“洗稿”的帽子。

銀鞍照白馬，颯沓如流星。

十步殺一人，千里不留行。

他的想象力可與莊子媲美，浪漫程度則有過之而無不及。

《夢游天姥吟留別》，直接把夢變成詩，信手拈來，超乎想象。他創(chuàng)作收放自如，不拘泥于對仗工整。許多人斟字酌句，寫出很美的詩，但少有李白那樣天馬行空，驚為天人。從負面影響來說，工整對仗，有時候就像八股文，會磨滅想象力和創(chuàng)造力。李白做不了傳統(tǒng)的士大夫，他不愿被條條框框束縛，遵守各種各樣的“禮”。策馬奔騰，飲酒江湖，仗劍天涯，這才是李白。

他的才華并不都是天生的，他也讀過萬卷書，行過萬里路。私以為，李白最難的不是絕世才華，而是他始終生猛的態(tài)度，一生都處在二十一歲的黃金時代。因為這份昂揚向上的態(tài)度，他的創(chuàng)作生命力得以延續(xù)，并且蓬勃生長。很多人在生活中摸爬滾打，創(chuàng)造力被一點點壓榨，越來越乏善可陳，越來越想象不到天馬行空，甚至連做夢都平庸了。李白狂放了一輩子，愣是沒有被現(xiàn)實錘下去。單憑這一點，詩仙之名，當之無愧。

李白詩作的意義，還包括對正統(tǒng)文化的巨大顛覆。他人格反叛，不屑向權貴彎腰。別人認為孔丘神圣不可觸犯，可他覺得自己根本就是楚狂人，敢于狂歌，可以玩笑孔丘?！拔冶境袢?，鳳歌笑孔丘?！倍嗝醋孕?，多么氣盛，多么狂放不羈。這樣的人，正統(tǒng)教育是教不出來的，所以李白才那么特別，謫仙人獨一無二。

王小波還寫過一篇雜文，叫《一只特立獨行的豬》，文末如此寫道：

我已經四十歲了，除了這只豬，還沒見過誰敢于如此無視對生活的設置。相反，我倒見過很多想要設置別人生活的人，還有對被設置的生活安之若素的人。因為這個緣故，我一直懷念這只特立獨行的豬。

顯而易見，李白就是那種敢于無視生活設置的人，所以才將進酒，逍遙游，浪漫飄逸，如風如仙。

李白的一生，永遠年輕，永遠特立獨行，永遠處在黃金時代。要是能重來，我要選李白！

-作者-

蒙維維，熱愛文學，有志于學習寫作。