旭宇作品

文人與山水對話、詩詞與繪畫輝映

文·桑干

20年前，筆者就開始與旭宇打交道，他的詩詞、他的書法、他的人品，猶如浩瀚的星空，吸引著我。向往之心、崇拜之情，讓我常常留戀于他的藝術世界。

年初，旭宇發(fā)我郵箱四60張他的繪畫作品，昨天，又看他發(fā)來28張作品，這讓我很驚訝，有花鳥、有山水，尤其是山水，更讓我感慨、激動，有純筆墨的、也有青綠的，青綠中，有重彩的、有金碧的，這些山水，有取法“吳門畫派”的，有擬“元四家”散淡的，也有寫“清四僧”筆意的，一幅幅，一卷卷，種類眾多，而又極其深入，讓人嘆為觀止。

自唐王維提出：“借山水、花木寫性靈”的文人畫思想以來，從宋、元、明、清到近代齊白石、黃賓虹，經(jīng)過歷代文人畫家的演繹，呈現(xiàn)各個時代的高峰，然而，藝術發(fā)展到今天，隨著經(jīng)濟浪潮不斷晃動著藝術家的畫案，畫照片、抄襲、以工為美、以像為妙的畫家樂此不彼，趨之若鶩，甚至各種怪誕的、扭曲的藝術形式，也應運而生，形形色色，千奇百怪。那些為了換取錢財，打著變革與創(chuàng)新旗號的所謂畫家，不斷通過不知所云的符號，炫耀賣弄，從而彰顯與眾不同，他們不管審美導向，不顧美術功能，制造出各種嘩眾取寵的噱頭，招搖過市，一窩蜂地向社會輸送著焦慮的情緒，嚴重誤導了大眾的審美情趣。很長時間以來，大眾都苦不堪言，但凡有著社會擔當?shù)乃囆g家無不扼腕嘆息。

在中國美術的混沌和轉型時期，忽然，有一些作品，帶著心府靈境、帶著田園的詩意、帶著悠遠的書卷氣映入視野，那一定是一種精神的盛宴，十分奢華。當看到旭宇的山水，無疑，那是期盼已久的風采，視覺的審美洋溢著詩詞的意境，散發(fā)出沁人心脾的爽朗，隨風而動。

旭宇作品

旭宇山水，具象與意象輝映，含蓄中孕育醇厚，雋永中洋溢磅礴，山河與遐想神遇跡化，韻律感、節(jié)奏感恰到好處，藝術張力帶著感官審美、帶著心靈慰藉，以無以倫比的穿透力，在古樸和雄放之間激蕩，美景，在飄動，詩意，在飛揚。

縱覽旭宇的繪畫，如果筆者把他界定為新文人畫的開創(chuàng)者，可能其他評論家不認同，也可能旭宇本人也不認同，但是，作為一個評論工作者，當面對旭宇的山水時，筆者有著自己的感受和理解，從旭宇的山水中，筆者讀到了傳統(tǒng)文人的思想境界，也讀到了當代身處快節(jié)奏都市人所向往的山水美學，當然，旭宇的山水絕對不是傳統(tǒng)意義上的文人畫，盡管他從沈周、文徵明、唐寅的繪畫中汲取了筆墨技法；盡管他暗合了趙孟頫的“作畫貴有古意”、“書畫本來同”的理念；盡管他也參考了倪瓚、吳鎮(zhèn)等元人的清幽逸氣，但是，他并不局限于傳統(tǒng)文人畫的范疇，因為，旭宇并沒有像很多畫家那樣臨摹傳統(tǒng)而落入某家某派技法的窠臼，也沒有高舉一面?zhèn)鹘y(tǒng)的大旗而沉溺于某個巨匠的某種思想，旭宇的山水是以當代文學詩詞之心去體會自然山水的審美取向，是新時代高級文化知識分子崇尚自然山水之心的觀照萬物、妙悟萬物，而追求物我兩忘的境界。當然，旭宇的山水也不僅僅局限于現(xiàn)代，因為，他的山水是神會古人之時的新詩詞、新畫境、新意趣，是握手前賢之后，汲取精華，滌盡現(xiàn)實俗塵的清爽，他的山水更應該是新時代、新思想所闡述的新畫風而對前輩巨匠大師的致敬，也可以說：“旭宇的山水是一種融合、一種發(fā)展，是恪守古人之路的延伸和探索?！?/p>

旭宇作品

透過旭宇的山水畫形式，看他的技法特點和藝術語言。在具象描繪方面，遒勁老樹、策杖仙人、巨石溝壑等等眼中之物，他不渴求照片式復制，畫的逼真，不是他的意趣所在，畫出肌理效果更不是他的終極目標，而是，以書法入畫的筆意，對景造意，不取繁飾，卻能寫出真山、真石、真樹的形骨，才是他以形取神，而神形兼?zhèn)涞乃囆g理念。在意境渲染方面，峻嶺凌云、風波浩淼、群鶩翔集等等帶有詩性的場景，他多以淡墨、淡彩相互呼應來調(diào)節(jié)畫面的節(jié)奏，虛與實，揮灑自如而妙趣橫生，靜與動，平淡率真又韻味天成，蒼茫的意境，景少而氣壯，筆簡而意遠。畫面給觀者一種，近視如千里之遠，遠望而不離坐外的感觀。山山水水意韻豐厚，又散發(fā)著清雅秀潤的氣息，具有很強的帶入感。

旭宇講求筆墨情趣，卻不是蜻蜓點水，一抹而過，他強調(diào)神韻氣質(zhì)，卻不是簡單的擬古臨摹，更不是空陳形似，筆力未遒，而是風致韻度與精神氣質(zhì)統(tǒng)為一體，進而達到生命力和感染力匯聚的美學境界。他寫胸中丘壑，不是空善悠悠，他注重意境表達，不是內(nèi)里所無，而是思接千載，仰觀宇宙的哲理思辨。同時，旭宇幾十年的書法功力、積學厚養(yǎng)的文學沉淀自然而然地流淌于畫面，使其畫面洋溢文人的骨力，雅士的氣質(zhì)。

旭宇作品

旭宇的繪畫傳遞是：“不求形似而直追逸品的格調(diào)”，這正如他詩詞的蘊含一樣，溫馨、暢達、秀潤、蘊藉，以及質(zhì)地潔美的情感流露，但是，旭宇的繪畫絕不拘泥于自我的內(nèi)心關照，他中得心源，抒懷達意，然后，通過“人生當有正氣、筆墨當有正情”的擔當，把自己的血脈僨張的激情灌注于山水形式，并以深入魂靈的創(chuàng)作，發(fā)潔美之幽思，頌時代之崇高，描繪時空交錯下超越現(xiàn)實的視覺山水，比真山、真水更能震撼人心。

縱覽當代畫壇，有借助科技手段把自然之物畫的比眼中之物還要細致的超寫實派；有描摹傳統(tǒng)，東拼西湊，遠看都像，細品都無的復制派；也有以符號代替所有藝術的抽象派，但是，能功期造化，創(chuàng)意自我，以山水之境寫自我胸懷的畫家，屬實鳳毛歐伯，然而，旭宇位居首位行列。旭宇集詩人、書法家、教育家、編審于一身，他的繪畫是他藝術集大成之后的自然過渡，也是人格修為的漸變升華，濃縮著潔美的人品、深厚的學養(yǎng)、卓遠的才情、哲學的思辨、通達的思想。

旭宇作品

筆墨交響，詩情生輝，旭宇以詩人的思想情感、書法家的飄逸灑脫、文人的寬博學養(yǎng)，相映成趣，在詞章妙句之中彰顯處世哲學、在廣闊豐美的山水空間里洋溢著人生感悟、在審美意識形態(tài)中詮釋出純真的藝術真諦。這才是一個心系卓遠藝術家的典型代表，也才是一個時代領路人應有的藝術表達。

闊步偉大復興之路，時代需要巨匠，也一定能夠產(chǎn)生巨匠，藝術家旭宇正以“不忘初心”的時代使命，通過激越的情愫抒發(fā)雄渾闊美的高雅。

一杯清茶、一首抒情的音樂，欣賞著旭宇的繪畫，猶如品讀旭宇的詩詞，沉浸其中，仿佛神游浩渺的星際，神往、仰慕，似若步入精彩紛呈的殿堂，留戀、回味，意蘊醇厚。

感慨旭宇不知疲倦地創(chuàng)作，感慨旭宇的藝術和他的藝術人生。

藝丨術丨家

旭宇

白陽，乃旭宇先生晚年之號。當代著名詩人、一級作家、書法家。中國書法家協(xié)會第四、五屆副主席。現(xiàn)為中國書法家協(xié)會顧問、河北省文聯(lián)名譽主席、河北省政府參事室參事、河北省政協(xié)文史館名譽館長、國務院文史館書畫院院務委員等。

旭宇先生是當代文人書法家，是典型跨作家、書法家兩棲藝術大家。他首先是個文人，著有詩集、文論集十幾部，對傳統(tǒng)文化頗有研究。其所著《寄給歷史之書 札》《老子與書畫》等專著，于報刊陸續(xù)發(fā)表后在社會 上引起廣泛關注并獲得好評。而他在八十高齡后所創(chuàng)作的《白陽評議唐詩卷》，則被認為是真正的文人書法在當代的回歸。

旭宇先生自幼喜歡唐詩與書法，他以精妙的筆墨寫下了對唐代諸多詩人作品的感悟與評論，文思敏捷、筆 墨鮮活，創(chuàng)作了屬于他個人、同時也屬于當代的、別具風貌又文墨一體的作品。