裘兆明老師的山水畫被人們譽(yù)為“純、稚、大”的山水畫，這是她作品中最突出、最寶貴的特色。追求意境的變幻，追求構(gòu)圖章法、以及用筆用墨的變化，因景立意，以意取法，裘兆明老師的山水畫自成一格。

裘兆明：1940年生，紹興嵊州人。1955年入中央美院附中，1964年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國畫系，師從李可染、李苦禪、葉淺予、宗其香諸先生?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中央文史研究館書畫院研究員、李可染畫院研究員、中國畫學(xué)會(huì)理事、海峽兩岸關(guān)系協(xié)會(huì)書畫分會(huì)創(chuàng)會(huì)理事、人民日報(bào)社神州書畫院特約畫家、中國教育電視臺(tái)藝術(shù)顧問、中國女畫家協(xié)會(huì)、北京女美術(shù)家聯(lián)誼會(huì)理事、人民美術(shù)出版社編審。

繪畫作品在國內(nèi)外頻繁參展，并有獲獎(jiǎng)。1990年獲國際兒童讀物聯(lián)盟榮譽(yù)獎(jiǎng)及安徒生插圖提名獎(jiǎng)，是首位獲此殊榮的中國人并應(yīng)邀赴美領(lǐng)獎(jiǎng)。1999年獲國際榮譽(yù)金獎(jiǎng)。2001年入選國家《百年中國畫大展》。2003年在國際藝苑美術(shù)館舉辦個(gè)展。2007年獲香港紫荊花藝術(shù)金獎(jiǎng)。2011年被評(píng)為“中國最具收藏潛力藝術(shù)家”。有《裘兆明畫集》等十多種出版物面世。入編《中國現(xiàn)代美術(shù)家人名大辭典》、《百年中國畫集》等多部辭書及大型畫冊。多幅作品被中國國家博物館、天安門城樓、瑞士IBBY總部等國內(nèi)外多家機(jī)構(gòu)收藏。

潛移山川 心與天游

裘兆明彩墨山水畫賞讀

文/孫美蘭

（李可染藝術(shù)基金會(huì)學(xué)術(shù)委員會(huì)委員、中央美術(shù)學(xué)院教授）

賞畫，也可以是一種再創(chuàng)造、再發(fā)現(xiàn)的高層次精神活動(dòng)。賞裘兆明的畫，從中得到再創(chuàng)造、再發(fā)現(xiàn)的歡喜，在我，很有些時(shí)日了。從這層意義上說，裘兆明的畫對(duì)于觀賞者，是一種創(chuàng)造美、發(fā)現(xiàn)美的誘導(dǎo)。她的《云南風(fēng)情系列》《江南水鄉(xiāng)系列》都給人留下美好難忘的印象。

“杏花春雨江南”這個(gè)令人神馳的命題，早在上世紀(jì)50年代曾被李可染等前輩山水名師畫到極致。那時(shí)，裘兆明大概是剛?cè)朊涝焊街幸粋€(gè)十五六歲的小姑娘。30年后，她情不自禁，為幼年徜徉其中的江南水鄉(xiāng)落墨，而另有她自己的發(fā)現(xiàn)、自己的創(chuàng)造，寫出她自己的燦然詩篇。在她畫筆下展開的是由一顆率真的童心所體驗(yàn)到的明麗溫馨的世界。

作為山水人、水鄉(xiāng)兒女，在那里，她發(fā)現(xiàn)一種不可名狀、無可言傳、如云似水的柔和詩境，沒有交叉重疊的雨傘，沒有醉人的杏林。她的畫面，以深印在心窩的那種古樸建筑、民居作為主結(jié)構(gòu)，色墨交融，像月亮那般清澄透明，彌漫著迷人的空氣。那里是上上下下的石階、石橋、橋洞，長長短短的橫線、豎線、斜線，簡潔的黑、白、灰、黃、綠色塊，落下奇異的交響。

江南梅雨季節(jié)的氣息，浸潤著山鄉(xiāng)小屋的屋頂墻壁，浸染著單擺的小小蓬船。同時(shí)，平和的、溫潤的石苔綠色也在浸染著你的心靈。一種單純美，像天真的兒歌，像稚氣的童謠，令人久久難忘。簡化的線、形的結(jié)構(gòu)，不知是否受蒙德里安“極簡法則”的啟示；當(dāng)然，那洋溢于畫面的東方韻味是迥然不同的。比起西方現(xiàn)代極端理性的“冷抽象”，我們更感到水鄉(xiāng)系列人性化氣息的親切，正因?yàn)槿绱?，出自中國一位女畫家心手的水鄉(xiāng)圖畫，也會(huì)是近世西方人企慕的東方寧靜浪漫之鄉(xiāng)。

上世紀(jì)末到新世紀(jì)初，五年來最新近的《旅歐系列》可以看作是裘兆明水墨山水走向成熟的界標(biāo)。優(yōu)雅自然，空靈蘊(yùn)厚，氣靜骨強(qiáng)，顯示出裘兆明山水畫的個(gè)性風(fēng)格是十分獨(dú)特的，一如其人。值得注意的，是她將中國古典畫論“得意忘象”之美，轉(zhuǎn)化為“得意取象”、“得意造境”之美。

經(jīng)她這一轉(zhuǎn)化，竟出乎意外，陡然眼前一亮，畫面獲得溝通赤子之心的現(xiàn)代精神，某些過于趨近古代文人畫，某些過于沉溺表層形式美的潮汐起落，或者過于趨同李可染山水原創(chuàng)圖式的走向，都為她所不取，因而她的作品與眾不同。

由中國美術(shù)家協(xié)會(huì)組織、特邀畫家們前往的歐洲之旅，目的在藝術(shù)考察、參觀博物館，不曾有機(jī)會(huì)寫生。裘兆明的《旅歐系列》作品從哪里得來粉本？即使一路前往的美術(shù)家同行，也莫不為之驚詫。那么，奧秘在哪里？探索藝術(shù)創(chuàng)作的奧秘，本是我早年心愿。幾經(jīng)努力，終于明白，不會(huì)畫，也不懂畫，要想探知藝術(shù)深層的真諦，恐怕是水中撈月。

但是，我曾有所思考：第一、裘兆明學(xué)藝悟道的青少年時(shí)代，正處在美術(shù)院校中國畫“四寫”教學(xué)體系的實(shí)驗(yàn)期和完型期。她始終是“寫生、速寫、摹寫、默寫”基本功扎實(shí)的好學(xué)生。我曾鑒賞她從不潦草、絕少停頓的習(xí)作。第二、她深入領(lǐng)會(huì)和實(shí)踐可染先生的一條教導(dǎo)：畫家不但要畫所見，還必須畫所知、所想，要善于推移時(shí)空。第三、她重視中國畫創(chuàng)作思想、觀察方法的核心，“目識(shí)心記”。

用現(xiàn)代語言詮釋“游悟記寫”丘壑與筆墨，“充實(shí)”與“空靈”，“意”與“象”，必須以“目識(shí)心記”為主導(dǎo)觀念，才可能渾然一體，才可能誕生一個(gè)具有真正創(chuàng)造性內(nèi)涵的藝術(shù)世界。“采一煉十”的底火，就藏在她手中那小小方寸“目識(shí)心記”的圖樣里。這一切，我曾專門為文，贊評(píng)這位真正的藝術(shù)家專誠不二的心態(tài)，叫做“潛移山川，心與天游”。

裘兆明的水墨山水畫，因景立意，以意取法，兼程發(fā)展。她持有回歸自然、畫中有詩的中國藝術(shù)精神和感應(yīng)時(shí)代的審美理想，同時(shí)從西方風(fēng)景畫，特別是巴比松派吸取營養(yǎng)；從一個(gè)獨(dú)特的個(gè)性角度，回望中國山水畫童年期的稚拙美，強(qiáng)化著現(xiàn)代人生感、歷史感、宇宙感和人情味。

她的山水畫創(chuàng)作，正迎來一個(gè)全面大豐收的金色季節(jié)，李可染師之講究意境、層次、結(jié)構(gòu)、用筆；宗其香師之于金碧山水式設(shè)色的變革、夜景的獨(dú)到獨(dú)創(chuàng)，兩位恩師的點(diǎn)化，不期然而然地滲入裘兆明新的形，新的色，新的筋、血、骨、肉；在她的藝術(shù)生命里面，自出一格。

程大利先生說：“到底是可染先生弟子?！蔽也恢溃€有什么評(píng)價(jià)比這樣一句更實(shí)在，更有分量，更具激發(fā)力。激發(fā)一位山水畫家去求索人格與藝術(shù)應(yīng)有的不斷升華。