以下部分內(nèi)容選自中央工藝美院申偉，于躍中合編《怎樣畫牡丹》一書

一、點寫葉子的畫法

牡丹葉子為羽狀復(fù)葉，一柄九葉，俗稱三叉九頂，但靠近花頭部位則為一柄三葉。牡丹葉子多為綠色，葉柄帶紫褐色。畫葉子可用純墨色，也可用花青蘸墨，或淡綠蘸深經(jīng)，老葉以深綠蘸赭或調(diào)墨，嫩葉以嫩綠蘸胭脂，畫葉落筆不能改動?！盎蓮?fù)加，葉無重筆”，因此畫葉要慎重。

寫意牡丹葉子的畫法

牡丹的葉子可謂三權(quán)九頂，也就是一支分三杈，三葉分九頂，但是葉子不能平擺，要有動感，要有明暗。

葉子應(yīng)該分成三部分，上部的葉子向上翹，中部的葉子相對平，下部的葉子下垂。

向上翹的葉子起手先畫陽面，顏色以藤黃調(diào)三青、略加紅、再調(diào)點墨，暗部加藍調(diào)墨。

葉子的色彩根據(jù)不同環(huán)境或作者不同偏愛變化。早晨的葉子可以偏藍綠色。

中午的葉子可以黃綠色。

晚上的葉子可以偏紅色。

也可以全用墨色來畫葉。

1.用筆方法

完整的單片葉子為一葉三出，要三筆完成。葉背面色淺，葉正面色深，一筆落紙要分明暗，勾葉筋一般多用中鋒，葉面主筋要偏一些，勿于中心。

為了便于掌握葉子的畫法，可以以三葉為一組用筆，三葉為一小單元進行練習(xí)。

2.葉子的分組與組合

畫花容易、畫葉難，因為花頭的花瓣集中而完整，葉子則數(shù)量多而分散、瑣碎，葉柄擺動，變化無常，所以，落筆前要分組考慮，注意組與組之間的主次、疏密、虛實的相互關(guān)系。

3.結(jié)構(gòu)與視角變化

枝干把葉片連接在一起，但隨著視角的轉(zhuǎn)移而變化，從這種變化中逐步掌握其動態(tài)規(guī)律。

4.結(jié)構(gòu)與虛實關(guān)系

牡丹葉子生于莖周向外輻射，形成各種空間層次，這種空間層次必須用虛實方法表現(xiàn)出來，如：花后有葉、葉后有花、層層襯托，體現(xiàn)出空間感，這就是實中有虛、虛中有實，虛實相生，達到豐富統(tǒng)一的目的。

二、葉子的大小與疏密變化

牡丹葉子有老葉和嫩葉兩種，寫意畫法只需表現(xiàn)出葉子組合的形似特征即可。

1.大中有小

葉子在自然狀態(tài)中，有正面、反面、不同的側(cè)面、上下左右的傾斜等，形成大小、寬窄、尖角等不同形狀。在畫葉時要大小配合才能有節(jié)奏。

2.整中有散

牡丹葉子分散，因此在觀察方法上必須建立塊面觀念，首先以塊面穩(wěn)定畫面，然后再配上零散的單枝葉片，才能顯出整株牡丹的茂盛而富有朝氣。

三、葉子的動態(tài)與天氣變化

1.晴天牡丹葉

牡丹盛開時，晴天的葉子株株向上，充滿生氣。畫時最好是自下而上，從內(nèi)到外用筆，畫出葉尖來，假若下筆沒有把握，可以在下筆前用木炭條打一下底稿。

2.風(fēng)中牡丹葉

風(fēng)中葉的形狀特點是要有明顯的一定數(shù)量的側(cè)狀葉，葉柄形成彎曲狀，表現(xiàn)出葉子飄動的形態(tài)。

3.雨中牡丹葉

葉子下垂，陰雨天光線灰暗，但因葉子著水后光滑，仍然透出亮的點與面，所以，用筆時仍然要顯出結(jié)構(gòu)中的明暗關(guān)系。

四、葉子與花頭的搭配

1.全圍式

在白紙上為了襯托淺色花頭如：黃、白等，可采用葉子全圍式搭配，但不要把花頭全封閉起來。

2.半圍式

為了襯托半亮半暗的花頭。

3.散點式

花頭屬于中色調(diào)或重色調(diào)的畫法。

4.遙相呼應(yīng)式

這種搭配形式是比較夸張的畫法，既突出了花頭，又表現(xiàn)了葉子自身的姿態(tài)，顯得別致。

五、關(guān)于寫意牡丹枝干的畫法

牡丹枝桿是牡丹之骨在畫面中起支撐作用，用它的錚錚鐵桿來支撐美麗的花、欲放的苞、挺拔的莖、碧綠的葉、伸展的枝。牡丹枝桿的表現(xiàn)方法有很多，有的用赭墨或墨直接來畫，稍加修理即可；也可用焦墨破淡色的方法來畫：筆根上蘸石綠，筆尖上蘸赭石，畫完后，用干筆焦墨在原筆的基礎(chǔ)上干擦，稍加修理，形成自然紋理，效果很好。

畫牡丹枝桿時應(yīng)注意主桿和輔枝之分，枝和枝之間要注意穿插交錯的安排，要多變化、少重復(fù)，并要注意干濕、長短、粗細的對比。

1、牡丹的枝干分三部分：一部分是新枝，一部分是老枝，一部分是新枝老枝交界處。畫新枝要柔嫩，老枝要蒼老，老枝與新枝的連接處要留空兒。

2、畫新枝的起手，首先調(diào)淡墨或淡色，起筆先頓，半中鋒向前滑行，到一定位置還要頓筆，頓壁之間的長短要不同，起筆的方向也要調(diào)整，這樣才有節(jié)奏感，“節(jié)外生枝”，小枝一般都在節(jié)上生。

3、嫩枝的組織要有疏密、長短、粗細之分，要組成一組和諧的韻律，不要橫豎交叉，更要避免平行，枝干之間的空白要大小不等。

4、畫老枝時一定要先將毛筆蘸飽墨，然后刮掉多余的部分，這樣才會筆走一半石墨已耗盡，行筆要穩(wěn)，不可重壓，不可輕飄滑行，是一種穩(wěn)重帶有控制意念的行筆，要有頓挫，盡量使畫面飛白，可順鋒可逆鋒，不理想的地方可以點苔補救，局部地方可以用清水破一下，使其產(chǎn)生韻味。

5、畫蒼枝應(yīng)有濃淡之分，這樣才能有層次感。

6、新枝老枝的交接處稱“護圍”它和嫩芽前的蓓蕾畫法相似，畫時先在筆上調(diào)黃，再調(diào)紅和胭脂，最后調(diào)墨，用筆時筆尖向上，筆根向下臥即成。嫩芽和“護圍”在畫面起著無限生機的作用，千萬不可忽略。

7、老根在畫面雖然不常用，但也必須了解。它的畫法是先用枯筆畫出老根，然后再畫龍爪般的根筋，根筋不可畫得太長，才能有深入地中的感覺，寫意的畫法在用筆干后還要深入刻畫，可以再加皴擦、點綴染使其生動。

六、工筆牡丹葉子的畫法

牡丹的葉子最主要的特征是一葉三筋，中間主筋所在葉片較大較長，主葉片末梢附近會有缺齒并伴有較為清晰的細葉脈，兩邊副筋所在葉片略短略瘦，無缺齒現(xiàn)象。牡丹葉子的顏色通常為草綠色，但是有時候為了配合畫面的整體色彩變化，翠綠色以及藍色的牡丹葉子在工筆牡丹畫作中也比較常見。

牡丹葉子的造型：

牡丹葉子的造型并沒有什么固定規(guī)律，既可以偏肥碩一些表達雍容之意，也可以偏瘦弱一些，表達野逸之意。大組的葉子組合要注意“三叉九頂”這個生長規(guī)律。

一張工筆牡丹畫作中葉子的造型要避免多處重復(fù)的現(xiàn)象出現(xiàn)，也不要讓葉子四面生長，要避免零亂。在整體有序的基礎(chǔ)上多注意局部的靈活多變，這樣畫出來的葉子才可能生動耐看。

這里給出了十?dāng)?shù)種牡丹葉子的造型，只要多加練習(xí)，熟練掌握了每一片葉子的造型變化法則，再通過舉一反三，根據(jù)畫面構(gòu)圖需要和牡丹葉子的穿插規(guī)則進行組織，我們很快就可以掌握大組葉子的組合規(guī)律。

牡丹的局部細葉脈根據(jù)畫面情況可勾可不勾。通常情況下，需要精細的小品，可以考慮勾勒細脈并用胭脂復(fù)勒主筋。但是大幅面的作品不勾勒也可，勾多了反而可能會破壞畫面的整體效果。枝梗在牡丹畫面中主要起到分割畫面空間的作用，所以要描繪的挺拔有力，枝梗的交叉部分通常呈“十字形”，此處描繪要多注重體現(xiàn)“骨點”的感覺。

牡丹的葉子造型一般以豐滿圓潤為主，這是為了吻合牡丹花“雍容華貴”的特性。主筋及輪廓線大多以鐵線描勾勒，更顯厚重。輔脈等以釘頭鼠尾描為之，略添靈動。

1、中鋒執(zhí)筆，濃墨勾出葉子、枝梗。線條要挺拔有力，葉筋根部稍粗，到了葉梢部分要注意回旋變化，忌諱單純收尖，會顯得葉子比較單薄。葉子的造型既可貼近生活中的原型，也可以主觀變化，如藍色葉子的造型就較為豐滿。