朗世寧擅以中國傳統(tǒng)繪畫技法加入西洋光影透視法及西畫顏料，以顯示中西趣味兼容并蓄的畫面。如畫中馬匹、人物、樹木、土坡皆應(yīng)用了光的原理，使物象極富立體感;而如松針、樹皮、草葉等的墨線勾勒，石塊土坡的皴擦等仍含有中國傳統(tǒng)手法，即使是馬匹及樹干上的陰影表現(xiàn)，亦是以中國傳統(tǒng)的渲染方法來完成。

　　為什么一個洋畫家的中國畫，在市場上的價格會這么高?分析說，一是郎世寧的地位特殊，存世作品少;二是郎世寧的畫確實(shí)有很高的藝術(shù)價值。他在中國的50 年基本在深宮，畫品只對皇帝，作品鮮見民間。郎世寧擅長人物肖像、鳥獸、山水及歷史畫，尤精畫馬，他較好地融合了中西繪畫技法，用中國畫工具，按西洋畫方法作畫，畫作精細(xì)逼真，形成了其獨(dú)特風(fēng)格。

　　西方來使看到郎世寧的繪畫卻又批評說：“明暗陰陽毫不注意”，“既不守透視法之規(guī)則，于事物之遠(yuǎn)近亦不適合”，“所作畫純?yōu)槿A風(fēng)，與歐畫不復(fù)相似”。郎世寧的合作者法國人王致誠抱怨說：“拋棄平生所學(xué)，以曲阿皇上之意而另立新體，這種鬧劇還有完沒有?”在中西文化的沖突中表現(xiàn)出十分痛苦。但是，郎世寧畢竟是一個西方人對中西繪畫第 一次作了綜合性的嘗試，他使用中國的筆墨、顏料、紙絹，突破了一些中國傳統(tǒng)繪畫理念的束縛，有一種“別開生面”之感。他畫的絕大部分都是中國繪畫的傳統(tǒng)題材，將西洋的繪畫理念與表現(xiàn)方法融入到中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作中來，創(chuàng)造出了一種特別的美感，不能不說是一種可貴的嘗試。

　　郎世寧是18世紀(jì)來華傳敎?zhǔn)康慕艹龃?，他和其它在紫禁城宮廷畫院任職的外國畫家王致誠(J. Denis Attiret)、艾啟蒙(Ignatius Sickeltare)、潘廷璋(Joseph Panzi)、安德義J. Damascenus Salusti)、賀清泰(Ludovicus de Poirol)等人，在中國文化影響下，將西洋油畫、水彩和中國畫工筆重彩的藝術(shù)相結(jié)合，產(chǎn)生了一個中西合璧的新畫派。由于在眾多的外國畫家中，郎世寧久負(fù)盛名，對中西美術(shù)交流頁獻(xiàn)最 大，所以我將這個新畫派稱為“郎世寧畫派”。

　　清朝，中西已然有了比較密切的來往，西方常派使者來中國拜訪。酷愛繪畫藝術(shù)的乾隆在宮內(nèi)留了一位意大利的畫師，這位畫師就是郎世寧。

　　清代宮廷中，有不少西洋畫師，而其中的佼佼者就是郎世寧。郎世寧，是一位意大利的傳教士，在康熙五十四年的時候，只身來到中國傳教，后來進(jìn)入宮廷如意館成為清代十大畫師之一，歷經(jīng)康雍乾三朝，曾為三位皇帝多次作畫，并留下了大量的優(yōu) 秀作品。

　　郎世寧的作品與清朝盛世的歷史時期密切相關(guān)，并且大都留存在中國，所以他的整個藝術(shù)生涯已經(jīng)成為中國美術(shù)歷史的一個組成部分，由此也確立了郎世寧在中國美術(shù)史上的地位。不僅如此，他同時亦成為那個時代東西文化藝術(shù)交流的重要使者。