亨利·馬蒂斯 (Henri Matisse 1869-1954)二十世紀(jì)最偉大的善于運(yùn)用色彩的畫家,野獸派的代表人物。他也是一位出色的雕塑家,他是現(xiàn)代派雕塑的先驅(qū)者之一,其雕塑作品追求簡潔、結(jié)實(shí)的風(fēng)格。以使用鮮明、大膽的色彩而著名。
▼Woman Reading 1894
1890年21歲的馬蒂斯患盲腸炎住進(jìn)醫(yī)院,為打發(fā)無聊時間,母親送來一箱畫具讓他臨摹箱蓋上的圖畫。這是第一次接觸繪畫,由此馬蒂斯的繪畫熱情一發(fā)不可收拾,偶然的機(jī)緣成為其一生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
▼The Maid 1896
1891年22歲,來到巴黎。馬蒂斯先就學(xué)于學(xué)院派畫家布格羅門下。
1892年23歲,轉(zhuǎn)入象征主義畫家莫羅的畫室學(xué)習(xí)。在莫羅鼓勵下,他認(rèn)真研習(xí)盧浮宮的藏畫。莫羅曾對馬蒂斯說過“在藝術(shù)上,你的方法越簡單,你的感覺越明顯?!?。這句話引導(dǎo)了馬蒂斯繪畫風(fēng)格,使他能夠用簡捷的線條和鮮明的色彩塑造出他所構(gòu)想的一切,對他終生的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
▼ Still Life with Oranges 1899
1896年27歲,他的油畫第一次在“國家美術(shù)聯(lián)盟沙龍”公開展出。
1903年34歲 帶有明顯“野獸派”特征的作品,出現(xiàn)在他的筆下。
1905年36歲 巴黎秋季沙龍美術(shù)作品展揭幕時,一位批評家被一幅幅用純色隨意涂抹成的油畫驚得目瞪口呆。室中間有一尊多那太羅的雕像,批評家指著雕像驚呼“多那太羅被野獸包圍了!”這一句戲言,使西方美術(shù)史上出現(xiàn)了一個嶄新的流派――野獸派,作為這個潮流的靈魂人物,馬蒂斯的大名也不脛而走,蜚聲世界。野獸派盛行的三年。這期間反對者的咒罵聲此起彼伏,馬蒂斯也遭到強(qiáng)烈攻擊,幸好有幾個收藏家獨(dú)具慧眼,大量購買他的作品,馬蒂斯一時身價百倍。
▼ Vase with Fruit 1901
▼ Study for "Luxury, Calm and Desire" 1904
▼ Luxe, Calme, et Volupte' 1905
▼ The Green Line (Portrait of Madame Matisse) 1905
▼ Open Window at Collioure 1905
▼ Woman with a Hat (Madame Matisse) 1905
▼ Portrait of Andre Derian 1905

▼ Le bonheur de vivre (The Joy of Life) 1905-1906

▼ The Red Onions 1906

▼ Interior at Collioure 1906

▼ The Red Room (Harmony in Red) 1908

▼ Dance 1910

▼ The Goldfish 1910

▼ The Conversation 1911

▼ Zorah Standing 1912

▼ The Gourds 1916

▼ The Piano Lesson 1916


▼ Cup of Oranges 1916

▼ Apples on a Table, Green Background 1916

▼ The Windshield 1917

1941年,馬蒂斯在71歲接受了一次大的結(jié)腸手術(shù)之后開始坐上輪椅。那時的他已經(jīng)無法再創(chuàng)作架上繪畫,卻在剪紙藝術(shù)上表現(xiàn)出了極大的創(chuàng)造力,這讓他如獲新生。他感激地稱其為他的“第二次生命”,而這“生命之光”也在他的作品中得以展現(xiàn)。紙和剪刀給了他色彩和造型,給了他另一種畫畫的方式,甚至更多,這些在他生命的最后13年中一直相伴左右,不斷演進(jìn)。
馬蒂斯的剪紙看上去是如此地簡單,似乎我們每個人都會作,而那份率真和質(zhì)樸是其作品的真正魅力所在。三條或者更少的紙片一交叉就是星星,仿佛是一個孩子所為;一個個小小的黑白方格點(diǎn)綴在一片黃色、白色和綠色中就成了一群蜜蜂,好似蟲兒們正在夏天的樹葉間自由飛舞。但其實(shí),真正很多具體細(xì)節(jié)上的考量,比如:數(shù)量、大小、色彩、位置、平衡和排列都是經(jīng)過了藝術(shù)家精心設(shè)計的;而正是因?yàn)檫@樣的設(shè)計才讓星星發(fā)光,讓蜜蜂低吟。
這一切都是成熟的作品。這是對整個生命的思索。

馬蒂斯自述,自己病中躺著,“因?yàn)槲业慕】禒顩r,我必須待在床上,我做了個小花園環(huán)繞著我,我可以漫步其中,有葉子、果實(shí)和一只鳥”。馬蒂斯剪出一只鳥,他想到更多的鳥,于是更多的鳥組成了他的天空;剪出一只章魚,他想到其他魚和珊瑚,于是它們組成了他的海洋。馬蒂斯不再描繪、塑造,而是通過剪子“創(chuàng)造”有生命力的“物”。
助手將剪好的紙片兒用大頭針別在墻上,他舉起拐杖指揮構(gòu)圖,鳥兒和果實(shí)隨風(fēng)顫動。組成“想象情境”,有力量的場。
最大的遺憾,也許是后來用膠水取代了大頭針,固定進(jìn)入畫框雖然有利于保存,卻削弱了“物”和生命的觀念。
















