不僅是張小斐演的媽、賈玲演的女兒， 即便是被角色們討厭的“勁勁兒”的王琴，也是漂亮且勤奮堅強的優(yōu)秀女性。希望媽媽的女兒能像王琴女兒一樣優(yōu)秀——抱著這樣的愿望，賈玲才拼命把媽媽和廠長的兒子撮合在一起。

不詆毀努力向上走的女性、不把女性的美麗當作性的承載物、不對女性說黃段子......這看上去并不高的要求，實際上在今天的電影里非常稀缺。而這些統(tǒng)統(tǒng)做到了的《李煥英》，也沒有丑化男性角色，廠長之子不是紈绔，小混混不油膩，這足以說明尊重女性和男性是可以共存的。

尊重女性角色也是尊重女性觀眾，這是《李煥英》展示給所有導演、尤其是男導演最重要的一點。

今年的《唐人街探案3》，不論唐仁對著穿著保守的長澤雅美大喊一聲“好胸”，還是在推理橋段對36D的調侃，都被指出是一種低俗的“男性凝視”。

長澤雅美

而選擇楊冪出演唯一女性角色的《刺殺小說家》，在這方面花了大力氣宣傳，但楊冪的角色充其量只是個打手——女性角色可以很能打，但不太能有腦子。

楊冪

2019年的賀歲檔同樣如此?！读骼说厍颉?、《瘋狂的外星人》、《飛馳人生》、《廉政風云》、《新喜劇之王》均少有亮眼的重要女性角色，更別說以女性為主導。

在這樣的氛圍之中，《李煥英》展現出的女性導演、女性視角如同一股清流，溫潤的是觀眾的心，更是急需重振的電影市場。

這一次，《李煥英》是用票房成績，教了一堂最好的意識形態(tài)課。

“打我有記憶起，我媽就是一個中年婦女的樣子“，《李煥英》這句臺詞或許足以講述幾乎所有電影中的母親形象：一個中年婦女。

而為了紀念母親才去拍了這部電影的賈玲，出發(fā)點從一開始就不同。同樣是展現母愛，她呈現出的卻是一個與女兒同齡的“妙齡母親”。

相比“歡迎光臨“之類為了搞笑想出來的諧音梗、小品段子，賈玲對母親真摯的感情正因為不是想出來的，毫無匠氣，尤其感人。

她真情實感地把母親劃入“少女”的范疇。關注的是母親作為女人的喜怒哀樂，母親和你一樣可愛、一樣天真、一樣把愛美看得比天大，而這與她偉大的母愛一點也不矛盾。 

母親理應是最容易讓人共情的角色， 但觀眾需要什么樣的“媽”？

我們已經看了太多的中年婦女。原本角逐2020年賀歲檔的《囧媽》，雖然標題里帶了“媽“，但這個媽還是工具人一般蒼白的設定，導演始終把婆媽與母親捆綁在一起，讓“囧”失去了意義。

即便是女性議題的電影，母親也往往是典型的傳統(tǒng)婦女。

郝蕾主演的《春潮》中，她的母親就是一個控制欲極強、非常要面子的人，女兒不論做什么她都不滿意，母女關系十分緊張；姚晨主演的《送我上青云》，母親又是一個不諳世事到愚蠢的老小孩，在婚姻中失去了自我。

不論是什么類型的片子，母親的形象總是通過現實主義的苦與難呈現，又依托于主角的年紀，她們只能是中年婦女。

終于，《李煥英》提供了一個不一樣的媽。她外表美麗內心強大，上得廳堂下得廚房，能打排球能拼手速，而對自己的傻女兒只有一個要求：健康快樂。

是不是太完美了？是，但比起這些，最完美的應該是哪怕李煥英有重來一次人生的機會，也要選擇賈曉玲這個“沒什么出息”的女兒。

電影最后依然把母愛落到了全心全意為孩子付出上，但它與全篇故事并不矛盾，甚至讓感動的層級升級。

雙箭頭永遠比單箭頭更讓人熱淚盈眶，這才是感情付出的真諦。

而看電影流淚的你，別急著喊李煥英“媽”，回頭看看，你的母親也是最完美的。

《你好，李煥英》的成功不僅在于自身，還有天時地利的加持。

對打投入動輒數十億的大片，成本粗粗過億的《李煥英》看上去沒那么牛。

但經歷了壓力巨大的2020，喜劇更受歡迎，親情格外動人，家庭的冷暖可能比任何一個時刻都很容易讓人有共鳴。尤其是在這個號召就地過年的春節(jié)。

沒和父母在一起的獨自去看《李煥英》，痛痛快快的哭一場；帶父母一起看《李煥英》，沒有下三路的尷尬橋段，大家笑作一團。隨著口碑的不斷提升，它成為今年賀歲檔的最大贏家沒有懸念。

不過每一次黑馬的出現，都會帶來同樣的問題：這樣的成功，可以復制嗎？

誠實地說，我覺得很難。越是主打感情的作品，越難復制，還極易東施效顰。不論是女性角色的刻畫還是對母親形象的顛覆，都建立在賈玲對自己母親深厚的情感之上，是水到渠成。

同樣的導演、同樣的演員，換個主題，也很難達到同樣的效果。

但《李煥英》的真誠，無疑是值得學習并且可以學習的。女性視角的運用、對女性角色的挖掘、在追求技術的同時不忘情感......新人導演賈玲，做好了示范。