奧地利浪漫主義作曲家弗朗茨·舒伯特的代表作之一的弦樂(lè)四重奏《死神與少女》，是作曲家本人根據(jù)自己的同名歌曲改編之作。

弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），出生于維也納近郊的里赫田塔爾。舒伯特被稱為“歌曲之王”、“藝術(shù)歌曲之父”，他既是維也納古典音樂(lè)傳統(tǒng)的繼承者，又是西歐浪漫主義音樂(lè)的奠基人。在他短暫的一生中，給后世留下了豐厚的音樂(lè)遺產(chǎn)，包括600多首歌曲、18部歌劇、歌唱?jiǎng)『团鋭∫魳?lè)，9部交響曲、10余首弦樂(lè)四重奏、22首鋼琴奏鳴曲以及其他作品。

“死神與少女”的靈感取之于希臘神話：珀耳塞福涅是宙斯與大地女神得墨忒耳的女兒，被冥王哈得斯綁架到冥界，成為冥后。得墨忒耳非常悲痛，因此，大地萬(wàn)物停止生長(zhǎng)。太陽(yáng)神赫利俄斯不忍，就把珀耳塞福涅下落告訴了大地女神。宙斯派神把珀耳塞福涅接回。但是，珀耳塞福涅已經(jīng)吃了６顆石榴籽，每年有６個(gè)月要重返冥界。當(dāng)?shù)媚c女兒相聚的６個(gè)月大地萬(wàn)物才躍躍生長(zhǎng)。

歌曲《死神與少女》是舒伯特于1817年，為啟蒙運(yùn)動(dòng)詩(shī)人克勞迪烏斯 （Claudius）的同名詩(shī)篇譜寫的一首藝術(shù)歌曲，作品編號(hào)為D531號(hào)。該詩(shī)和音樂(lè)作品中，把死亡看作是一種解脫的悲觀思想，節(jié)奏緩慢, 全曲中死神步步緊逼，以陰險(xiǎn)語(yǔ)氣要挾少女跟他走。此歌是舒伯特的有代表性的歌曲之一。

少女：走開(kāi)吧，?。?/p>

          快離去，遠(yuǎn)離我吧，

          你這個(gè)可憎的骷髏腐愚！

死神：把手伸過(guò)來(lái)，你的模樣那么美麗溫柔！

          我是你的朋友，我并非來(lái)懲罰你哦。

          勇敢些，我并不可憎，

          靠在我的手臂上吧，

          你可以安穩(wěn)地入夢(mèng)。

1824年, 舒伯特將此歌曲《死神與少女》改編為他的第14號(hào)弦樂(lè)四重奏 -《死神與少女》（Death and the Maiden, String Quartet No. 14），亦稱《d小調(diào)第14號(hào)弦樂(lè)四重奏》，作品編號(hào)為D810，此曲由作曲家借用歌曲的鋼琴伴奏的音樂(lè)語(yǔ)言，改編為一個(gè)四樂(lè)章的弦樂(lè)四重奏。 整部作品總體較為悲愴，但是較快的行板也給人一種希望之感，是不得不聽(tīng)的古典音樂(lè)之一。

第一樂(lè)章：是原歌曲鋼琴伴奏的主題變奏，全曲充滿了死神的恐嚇威脅和少女竭力掙扎反抗的驚恐叫喊的恐怖氣氛。樂(lè)曲一開(kāi)頭，兩把小提琴、一把中提琴、一把大提琴同時(shí)進(jìn)入昂奮狀態(tài)，點(diǎn)明此段主題：命運(yùn)不可逆。這個(gè)主題不斷重復(fù)，直到第一樂(lè)章結(jié)尾才緩緩減慢，過(guò)渡到第二樂(lè)章。

第二樂(lè)章：舒伯特采用“行板”來(lái)突出灰色主題。取之于他原歌曲的五個(gè)變奏曲，也是全曲的中心。跟隨著音符的軌跡，我們置身走進(jìn)了冬天的迷霧中，一幅由濃密到淺談的風(fēng)景漸漸映入眼簾：一片殘雪，在月光籠罩下，森林一片灰白，漆黑的墳?zāi)贡话籽┣懈畹脷埲蓖嵝保魂嚸允У念?，接近死的黑暗，溪水?jiān)強(qiáng)地滴著水，不愿凝固…那是少女對(duì)死神的強(qiáng)烈抵觸：走開(kāi)吧，啊！快離去，遠(yuǎn)離我吧，你這個(gè)可憎的骷髏腐愚！

舒伯特的靈魂猶如音符穿梭在五線譜上，時(shí)而高昂，時(shí)而低迷，時(shí)而停頓，時(shí)而跳躍……小提琴的高音喊出了少女之聲，低音部分的中提琴和大提琴傳出了死神的召喚。兩者之間本是可怕的對(duì)話，舒伯特卻利用變奏曲將他們協(xié)調(diào)在一起，近乎走向了愛(ài)情。此刻，可以聽(tīng)見(jiàn)來(lái)自詩(shī)人克勞迪烏斯的一段詩(shī)句：勇敢些，我并不可憎。靠在我的手臂上吧，你可以安穩(wěn)地入夢(mèng)。

第三樂(lè)章：該樂(lè)章是詼諧曲。不斷在大小調(diào)之間跳躍，在切分音之下，光忽明忽暗，少女與死神繼續(xù)對(duì)話……

第四樂(lè)章：是回旋曲和奏鳴曲的混合。這種混合令人聯(lián)想到中世紀(jì)的死之舞。音樂(lè)節(jié)奏很快領(lǐng)引主題走向終結(jié)。 

死是這首樂(lè)曲的主題，然而，死并不代表終結(jié)，而是輪回再生的起點(diǎn)，就像希臘神話，萬(wàn)物枯死，年復(fù)一年卻又生機(jī)勃勃。舒伯特說(shuō)：聽(tīng)這首四重奏的最佳時(shí)間是冬季，聽(tīng)這首歌曲最好在鮮花盛開(kāi)的春天。

小編挑選了由世界著名的“阿爾班.貝爾格弦樂(lè)四重奏”，于1997年演奏這部作品的視頻供大家欣賞。

阿爾班·貝爾格弦樂(lè)四重奏（Alban Berg Quartett）成立于1970年，由奧地利維也納音樂(lè)學(xué)院的4名教授組成創(chuàng)立，它是奧地利維也納歷史上的第一個(gè)專職四重奏演奏組，其名字來(lái)自于奧地利作曲家Alban Maria Johannes Berg ( 1885年 – 1935年，20世紀(jì)最重要的作曲家之一 )。阿爾班·貝爾格弦樂(lè)四重奏組的演奏曲目涵蓋廣泛，從古典時(shí)期到當(dāng)代作曲家的樂(lè)曲都包含在內(nèi)。是古典音樂(lè)中一支重要的弦樂(lè)四重奏演奏團(tuán)體。初始成員是Gunter Pichler（小提琴）、Gerhard Schulz（小提琴）、Thomas Kakuska（中提琴）、Valentin Erben（大提琴），2008年，因中提琴家Thomas Kakuska去世，阿爾班·貝爾格弦樂(lè)四重奏宣布解散。

古典音樂(lè)界給予阿爾班·貝爾格弦樂(lè)四重奏崇高的評(píng)價(jià)：“阿爾班.貝爾格四重奏無(wú)疑是我們這個(gè)時(shí)代最偉大的四重奏團(tuán)，他們所灌錄的貝多芬四重奏全集，是一套未來(lái)四重奏團(tuán)都會(huì)尊為典范的里程碑。他們所采用的詮釋美學(xué)，是一種放諸舉世皆準(zhǔn)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。既有靈感又講求完美、既發(fā)揮想象力又同時(shí)忠實(shí)于原譜，風(fēng)格臻于偉大而且品味良好：該有的都有了”

視頻：弦樂(lè)四重奏《死亡與少女》

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