1.   《川江號子》

川江號子是起源于四川、重慶一帶的傳統(tǒng)音樂，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。川江號子是川江船工們?yōu)榻y(tǒng)一動作和節(jié)奏，由號工領(lǐng)唱，眾船工幫腔、合唱的一種一領(lǐng)眾和式的民間歌唱形式；是船工們與險灘惡水搏斗時用熱血和汗水凝鑄而成的生命之歌，具有傳承歷史悠久、品類曲目豐富、曲調(diào)高亢激越、一領(lǐng)眾和、徒歌等特征。

解放初期陶鵬改編過的《川江船夫號子》，是由平水號子，見灘號子，上灘號子，拼命號子和下灘號子等八首不同的號子連綴而成的一個既統(tǒng)一，又有對比的大型號子聯(lián)套。其中有在平靜江面上航行時唱的旋律舒暢，悠長動聽的《平水號子》和《下灘號子》，又有當發(fā)現(xiàn)淺灘準備投入緊張戰(zhàn)斗時唱的堅定有力，充滿信心的《見灘號子》，和在闖灘奪險與兇灘惡水搏斗時唱的急促緊張，氣勢強烈的《上灘號子》和《拼命號子》。

據(jù)載，川江號子有26種詞牌，百多首唱詞，極為豐富多彩:多種“數(shù)板”的唱詞，往往是由號子頭即興編唱，號子頭根據(jù)其嗓音，分為洪亮粗獷渾厚的“大筒筒”、高亢清脆的“邊音”等不同流派。根據(jù)船所行水勢的緩急，號子頭所唱號子的名稱和腔調(diào)皆有所不同，時而舒緩悠揚，時而緊促高昂，時而雄壯渾厚，大氣磅礴，震撼人心。

2.   《烏蘇里船歌》

《烏蘇里船歌》是黑龍江省民間的一首民歌，在赫哲族傳統(tǒng)民歌曲調(diào)基礎(chǔ)上改編創(chuàng)作的歌曲，反映赫哲族人過上幸福生活，歡快，甜美，心情格外開朗的革命歌曲。20世紀60年代，郭頌老師以其高亢悠揚的旋律唱響了神州大地，奠定了郭頌作為民歌演唱家的地位。

這首歌主體部分依據(jù)的赫哲族民歌“嫁令闊”調(diào)，在赫哲族中家喻戶曉，流傳十分廣泛。它是一首一曲多用的民間曲調(diào)，有多種內(nèi)容的歌詞。多首名稱不同的赫哲族民歌都用這首曲調(diào)演唱——如在1959年第12期《歌曲》上發(fā)表的赫哲族民歌《狩獵的哥哥回來了》，以及《想情郎》、《我的家鄉(xiāng)多美好》、《等阿哥》等，都是同一首曲調(diào)。也是最具代表性的赫哲族傳統(tǒng)民間曲調(diào)。

3.   《新貨郎》

《新貨郎》是一首東北民歌，原唱者是中國民族歌唱家郭頌，也是他的代表作之一。郭頌，遼寧沈陽人，擅長演唱東北民歌，從20世紀50年代起就活躍在民族聲樂舞臺上，相繼創(chuàng)作了《新貨郎》《烏蘇里船歌》《越走越亮堂》等反映東北民族特色的歌曲50余首?！缎仑浝伞肥且皇兹谑闱榕c敘事一體的歌曲，描寫了山區(qū)售貨員售貨的場景，反映了社會主義新山村的變化。

“.....打起鼓來，敲起鑼來哎，推著小車來送貨，車上的東西實在是好阿！有文化學習的筆記本，鋼筆，鉛筆，文具盒，姑娘喜歡的小花布，小伙扎的線圍脖。穿著個球鞋跑地快，打球賽跑不怕磨。秋衣秋褲后頭垛，又可身來，又暖和。小孩用的吃奶的嘴呀，撓癢癢的老頭樂.....”

4.   《月光下的鳳尾竹》

《月光下的鳳尾竹是由我國作曲家施光南創(chuàng)作的傣族樂曲，詞作家、詩人倪維德作詞。1979年，詞作家、詩人倪維德先生在芒市壩子看到傣族青年男女在明亮的月光下成對地在竹林中談情說愛、卿卿我我、情歌呢喃、葫蘆絲聲聲，詩人詩興大發(fā)之際，揮筆寫成《月光下的鳳尾竹》歌詞。該曲以其悠揚的曲調(diào)、娓娓動聽的旋律，給人心曠神怡的感覺，讓人不由聯(lián)想起那郁郁蔥蔥的鳳尾竹林，那別具一格的傣家樓閣撒落在竹林間，有如天上的星子，依山傍水。在融融的月光下，竹林中隱隱飄出的陣陣葫蘆絲，幽攸抑揚，輕清淡雅。

該曲以葫蘆絲演奏的輕音樂版本最為常見，其他樂器也有過演奏。其中從藝術(shù)性和民族性方面講，以我國著名女中音歌唱家關(guān)牧村老師和著名女高音歌唱家于淑珍老師的版本最為經(jīng)典。

5.   《小河淌水》

云南山歌《小河淌水》。這是一首美妙的邊陲之歌，源自云南的彌渡，曾被稱為“東方小夜曲”，小河淌水由尹宜公創(chuàng)作于1947年。歌詞質(zhì)樸自然，富于想象，感情真摯、內(nèi)在，音區(qū)較高，音域較寬，這首山歌柔和而又深情，細膩的描繪出一位少女深深的情意，表現(xiàn)出少女的活力與純情，是一首經(jīng)典的民歌作品。

歌詞質(zhì)樸自然，富于想象。全曲是羽調(diào)式，五個樂句，速度稍慢，以從容舒展、比較自由的節(jié)奏和回環(huán)起伏、清新優(yōu)美而具有云南地方特色的旋律，描繪了一個充滿詩情畫意的深遠意境：銀色的月光下，周圍一片寧靜，只有山下小河不時發(fā)出潺潺的流水聲。聰慧美麗的阿妹，見景生情，望月抒懷，把對阿哥的一片深情，傾注在優(yōu)美的旋律中。柔婉的歌聲，深厚的情誼，隨著小河的流水，飄向阿哥所在的地方。

演唱者感情真摯、內(nèi)在，歌聲要向小河流水那樣流暢，音色圓潤甜美。全曲的音量由弱漸強，再由強漸弱，創(chuàng)造出一種歌聲由遠及近，逐漸流向遠方的意境。

“哎”一聲遙遠的呼喚般的聲音，仿佛從天邊飄來，把人帶到了美妙的意境中去?！案绨「绨?！”的呼喚是全曲高潮的地方，回腸蕩氣的呼喚，柔情萬千的呼喚，情真意切的呼喚，情緒飽滿、真摯。

6.   《沂蒙山小調(diào)》

沂蒙山小調(diào)》是一首山東省的經(jīng)典民歌，屬于小調(diào)。誕生于山東臨沂沂蒙山望海樓腳下的費縣薛莊鎮(zhèn)上白石屋村?！兑拭缮叫≌{(diào)》源于沂蒙山區(qū)的花鼓調(diào)，1953年秋，重新修改記譜，定名為《沂蒙山小調(diào)》，從此沂蒙山小調(diào)正式版本誕生。

《沂蒙山小調(diào)》與《茉莉花》被聯(lián)合國教科文組織認定為中國最具代表性的兩首民歌，蜚聲海內(nèi)外；“沂蒙好風光”也逐步滲入到人們的心靈中，成為沂蒙大地的主題形象。

7.   《茉莉花》江蘇

《茉莉花》是一首江蘇揚州民歌。《茉莉花》的五聲音階曲調(diào)具有鮮明的民族特色，它的流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱的結(jié)構(gòu)，又能與西方的審美習慣相適應，因此其能夠在西方世界傳播。該曲屬于小調(diào)類民歌，是單樂段的歌曲。它以五聲調(diào)式和級進的旋律，表現(xiàn)了委婉流暢、柔和與優(yōu)美的江南風格，生動刻畫了一個文雅賢淑的少女被芬芳美麗的茉莉花所吸引，欲摘不忍，欲棄不舍的愛慕和眷戀之情。全曲婉轉(zhuǎn)精美，感情深厚又含蓄。

8.   《茉莉花》河北

《好一朵美麗的茉莉花》早在50年代就在全世界傳唱，一直傳唱到現(xiàn)在。在流傳過程中，僅中國關(guān)于《好一朵美麗的茉莉花》的唱法就有幾十種。

1997年6月30日午夜，香港回歸祖國的交接儀式上，在中英兩國領(lǐng)導人出場前，兩國軍樂隊各奏三首樂曲，中國軍樂隊演奏的第一首樂曲是江蘇民歌《好一朵美麗的茉莉花》。第二天上午，在香港特區(qū)政府成立慶典上，在譚盾指揮的“天、地、人”組曲中，著名大提琴演奏家馬友友又演奏了這首樂曲的“遼寧版”，香港的少年合唱隊演唱了這首歌;

1997年秋，江澤民主席訪問美國舉世矚目，克林頓總統(tǒng)在白宮草坪舉行歡迎音樂會，美國交響樂團演奏了這首歌;

1998年克林頓總統(tǒng)回訪中國，在人民大會堂舉行的文藝晚會上，這首歌在男女聲二重唱演繹下，使克林頓聽得如癡如醉;

1999年春節(jié)，中央民樂團首赴維也納金色大廳參加新年音樂會，民樂團合奏了這首曲子，良宵一曲酣暢淋漓，維也納金色大廳掌聲雷動;

1999年5月1日，昆明世博會隆重開館，奏響的還是這首好一朵美麗的茉莉花。

1999年7月，為慶祝中華人民共和國成立50周年，“世紀世界”音樂會分別在北京和上海舉行，參加演出的俄羅斯紅軍歌舞團的著名女高音歌唱家用純正的中文演唱了這首歌，激起滿堂喝采，掌聲經(jīng)久不息。

1999年12月19日午夜，澳門回歸交接儀式現(xiàn)場，當中國政府代表團入場時，一曲江蘇民歌《好一朵美麗的茉莉花》由軍樂團奏響。

這首膾炙人口的江蘇民歌，幾乎是我們國家在重要事件和相關(guān)國際重要場合下的必奏之歌。

9.   《掀起你的蓋頭來》

《掀起你的蓋頭來》是王洛賓先生根據(jù)在甘肅河西走廊采集的維吾爾族民歌《亞里亞》（又一說為烏茲別克族民歌《卡拉卡西烏開姆》）改編而成。

王洛賓在自己的“音樂札記”中，曾經(jīng)記錄了這支民歌的起源：“這個舞是南疆的一種鄉(xiāng)土游戲。秋收時節(jié)，在麥場上休息的時候，由一位上年紀的老漢穿上婦女的服裝、戴上蓋頭，然后作出扭捏的動作。一個青年在他身旁邊唱邊跳，最后掀開蓋頭，卻看見蓋頭里原來是一位白發(fā)老漢，大家哄堂大笑，然后繼續(xù)勞動。”這種鄉(xiāng)土游戲，起源于南疆農(nóng)村，是人們在勞動時為了逗樂解乏而發(fā)明的娛樂形式，本身并無多少藝術(shù)價值。

該歌曲最初是由“青海兒童劇團”的孩子們用群歌群舞的形式在舞臺上表演的。之后有人將《掀起你的蓋頭來》連同《達坂城的姑娘》、《在那遙遠的地方》等一起帶到了抗戰(zhàn)時期的陪都重慶來傳唱，這批來自大西北的民歌，立即受到重慶及國內(nèi)音樂愛好者的歡迎。

抗戰(zhàn)勝利后，這些膾炙人口的西北民歌又漂洋過海，流傳到了東南亞各國和世界各地。

10. 《十送紅軍》

《十送紅軍》是張士燮填詞、朱正本譜曲、王云之編曲、宋祖英演唱的一首中國民樂歌曲。60年代初，張士燮等人走遍了江西吉安、永新、安福的山山水水，搜集了大量的戰(zhàn)爭年代的革命歌曲。其中不少是流傳在井岡山地區(qū)的各種版本的送紅軍歌曲。第二次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭期間，每當紅軍上前線時，全村男女老少都在村口、河邊、山坡上送紅軍。有時一邊送，一邊唱。所以，井岡山有關(guān)送紅軍的歌曲特別多。張士燮把自己搜集到的多首有關(guān)送紅軍的江西民歌綜合起來，形成了《十送紅軍》的歌詞。朱正本拿到歌詞后，細讀幾遍，當即就想起了自己在江西采集到的贛南采茶戲的一些曲調(diào)。這曲調(diào)婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，十分動聽。其中一首送別親人的曲調(diào)，如泣如訴，欲言又止，朱正本從中尋找到了音樂創(chuàng)作靈感。他又借鑒了西洋音樂回旋曲的形式，在民間曲調(diào)的基礎(chǔ)上進行了重新加工。盡管一送、三送、五送、七送、送了又送，但層次分明，富于變化。每段最后一句的結(jié)尾，仿佛是下一段唱的開頭，如巨龍盤旋，前呼后應，首尾相銜。

11. 《山丹丹開花紅艷艷》

《山丹丹開花紅艷艷》是一首以陜甘民歌作為表現(xiàn)形式頌揚紅色政權(quán)的歌曲，全曲用西北人民的語言（包括音樂語言）生動地、恰如其分地描繪了中央紅軍到達陜北的革命歷史史實，自此中國革命重心從南方移到北方，延安成為革命的圣地。

《山丹丹開花紅艷艷》是一首頌揚中共紅色政權(quán)的歌曲，以陜甘民歌作為為表現(xiàn)形式，原唱人為著名的老藝術(shù)郭蘭英，曾被譽為經(jīng)典中的經(jīng)典。此歌由陜北民歌《信天游》和隴東民歌《攬工調(diào)》改編而成。兩首民歌交替演唱，前者悠揚高亢，后者激情奔放，全曲有變化對比，又相互融合，渾然一體。作品以開闊高亢、清新明麗的音調(diào)，贊美了陜北地區(qū)的風土人情。

開頭“一道道山來，一道道水”演唱時聲音要明亮、悠長，一下子就把人們帶到了群山起伏，天高云淡的西北黃土高原。歌的中段像是一段陜北的秧歌鑼鼓，唱時聲音歡快、有力，節(jié)奏緊湊。結(jié)尾再現(xiàn)引子部分，最后一句“打江山”將歌曲推向高潮，氣息飽滿強收。

12. 《絨花》

《絨花》是李谷一演唱，由劉國富、田農(nóng)作詞，電影《小花》主題曲?！笆郎嫌卸涿利惖幕?/span>,那是青春吐芳華,錚錚硬骨綻花開。瀝瀝鮮血染紅它……”《絨花》創(chuàng)作于20世紀70年代末,它應電影《小花》的劇情發(fā)展需要而生。以新穎的視角、清新的音樂風格深入細致地刻畫了女主角翠姑內(nèi)心世界的情感美。歌曲旋律優(yōu)美抒情,情深意篤。感人肺腑。

影片中,《絨花》這首抒情的青春頌歌，通過委婉的敘說深沉地揭示了人物內(nèi)心無比崇高的精神世界。銀幕上，一方面是翠姑為救哥哥艱難地抬著擔架爬越石梯；一方面起伏的山巒、挺拔的青松、美麗的光斑交替出現(xiàn),匯集成一幅壯美的青春圖畫。這時,電影插曲《絨花》響起,音樂以影片主人公的視角。如說如唱,傾訴心聲。首唱者李谷一老師收放自如的“氣聲唱法”的運用,使其旋律虛幻飄逸。優(yōu)美中略帶淡淡的哀愁。形成了典雅、細膩、含蓄的音樂美。達到了樸實自然、親切生動的藝術(shù)效果。

在這里,《絨花》以優(yōu)美的歌聲贊頌她崇高的思想、美好的心靈。抒情的音樂和艱苦攀登的畫面。從不同的側(cè)面同時揭示了人物的內(nèi)心世界和外部動作的意義,使人物呈現(xiàn)出多側(cè)面、立體感。電影插曲《絨花》的有效運用給觀眾帶來視聽合一的巨大震

李谷一，中國著名歌唱藝術(shù)家，湖南花鼓戲表演藝術(shù)家，國家一級演員，1963年在《雙送糧》一劇中使《瀏陽河》成為聞名全國的小調(diào)，1965年，受到了毛澤東主席和周恩來總理的接見。1974年調(diào)入中央樂團擔任女高音歌唱家，在50多年的從藝生涯中她演唱了近千首歌曲，其中一百余首歌曲在海內(nèi)外廣泛流傳，如《難忘今宵》、《絨花》、《知音》、《鄉(xiāng)戀》、《邊疆的泉水清又純》、《妹妹找哥淚花流》、《心中的玫瑰》。1983年登上第一屆春節(jié)聯(lián)歡晚會，成為第一個在春晚上演唱的歌唱家，并一連演唱了《春之歌》等9首歌曲，1984年，李谷一再登春晚演唱了6首歌曲，并首唱了春晚主題曲《難忘今宵》。

13. 《繡荷包》

繡荷包是中國傳統(tǒng)民間工藝之一，荷包亦稱香囊、香袋、香球、佩偉、容臭等，是隨身佩帶的小囊，用以裝錢或零星物品，也可作裝飾物。在一個個精美的荷包里，這些民間巧女，以自己最高的熱情和聯(lián)想把一幅幅美好生活的圖景化成刺繡畫面，有繁有簡，美麗的圖案含蓄地傳達著她們內(nèi)心深處的情感。很多女性經(jīng)常一邊精心地制作荷包，同時低聲吟唱，時間長了，勞動婦女自己創(chuàng)作的《繡荷包》就成了中華民族傳統(tǒng)民歌中的一個重要題材，差不多遍布于中國各地。

在中國各省的民間歌曲選中，都能找到大量的《繡荷包》小調(diào)。如由朱逢博演唱成經(jīng)典的山西民歌〈繡荷包〉和云南民歌《繡荷包〉。由于各地的地理環(huán)境、風俗習慣、人文風情有著較大的差異，還有作者的生活遭遇、感受和情趣不同，演唱者的藝術(shù)處理也有高低之分。因而，產(chǎn)生了很多不同的歌詞內(nèi)容、不同的旋律、不同的速度、不同調(diào)式調(diào)性、不同節(jié)奏和不同表情的《繡荷包》。

14. 《黃河船夫曲》

陜北民歌《黃河船夫曲》是20世紀40年代，延安魯藝師生采錄。系黃河老船夫李思命自作。作為一首勞動號子，這首民歌以其質(zhì)樸的語言、粗獷的聲調(diào)、高亢浪漫的激情，沒有任何多余的修飾，展現(xiàn)了陜北人民在惡劣生活環(huán)境中不屈不撓的奮斗精神和樂觀向上的精神風貌，唱出了陜北人民對于黃河的深深熱愛，對自己的深深自豪。

“黃河之水天上來，奔流到海不復回”，“黃河遠上白云間”，“黃河萬里觸山動”，“九曲黃河萬里沙，浪淘風簸自天涯”，“河源怒觸風如刀”……

黃河，孕育了民族詩人；黃河，孕育了民族文化；黃河，造就了不屈不撓的中華兒女；黃河，中華民族的搖籃。它是壯闊的，渾厚的，奔放的，粗獷的。然而，你看到了它的苦難嗎？你知道黃河船夫們浪口波尖奮力苦爭的情景嗎？你不妨閉上眼睛想象一下，在那氣象萬千的西北高原上，千山萬壑，峰巒重重，黃河像一條桀驁不馴的巨龍，從極高極遠的狹隘中沖出……

這是一首樸素、短小、精悍并具有鮮明形象的民歌。從它的音調(diào)風格來看，有著陜北的特點，這就給人們的印象是黃河流域而不是長江或其它流域。旋律線給人一種起伏、搖蕩的感覺，感覺是在船上。再從它的節(jié)奏和速度來看，既平穩(wěn)而又具有一定力度，這就使人感覺不是在激流險灘中行船，而是在較寬闊平靜的水面上行進。從整個情緒來看是比較遼闊而開朗的，使人想象黃河是寬闊深廣的。透過歌詞內(nèi)容，仿佛又看到黃河迂回曲折的河道及無數(shù)船只和艄公形象。

15. 《蟬之歌》侗族大歌

大歌以侗族、布依族、壯族等民族的最聞名，大歌又分男聲、女聲、童聲三種，男聲大歌一般節(jié)奏性較強，曲調(diào)明快。女聲大歌節(jié)奏較自由，旋律細膩、柔和。侗族大歌50年代即聞名全國。

侗族大歌，流行于貴州省黔東南地區(qū)的黎平縣、從江縣、榕江縣等侗族聚居區(qū)和廣西壯族自治區(qū)三江侗族自治縣的傳統(tǒng)音樂，中國國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。

侗族大歌源于春秋戰(zhàn)國時期，至宋代，侗族大歌已經(jīng)發(fā)展到了比較成熟的階段，至明代，侗族大歌已經(jīng)在侗族部分地區(qū)盛行了。侗族大歌的發(fā)展與其鼓樓的居住形式，好客的風俗習慣，以及侗族語言有著分不開的聯(lián)系。

侗族大歌結(jié)構(gòu)嚴密而精美，歌詞押韻，曲調(diào)優(yōu)美，侗族大歌歌唱的主要內(nèi)容可以分為鼓樓大歌、聲音大歌、敘事大歌、童聲大歌、戲曲大歌、社俗大歌、混聲大歌等七種。侗族大歌的內(nèi)容，通常是模擬鳥叫蟲鳴，高山流水等自然之音。歌詞多采用比興手法，意蘊深刻。

侗族大歌的代表作有《珠郎娘美》《莽歲流美》《元東》《蟬之歌》《大山真美好》《裝呆傻》《松鼠歌》《三月歌》《耶老歌》《嘎高勝》《嘎音也》《嘎戲》。

16. 《牧歌》

《牧歌》是一首蒙古族長調(diào)牧歌的代表歌曲。簡潔的旋律與字里行間中流露出對草原和生活的熱愛。歌詞充滿詩情畫意,旋律具有內(nèi)蒙古民歌中優(yōu)美、抒情、高亢、悠揚的特點,加上舒展、悠長的節(jié)奏,;淋漓盡致的展現(xiàn)了美麗富饒的草原一派迷人的景色,也抒發(fā)了內(nèi)蒙古人民對自己故鄉(xiāng)深沉真摯的戀情。全曲由上下兩個樂句構(gòu)成,曲調(diào)優(yōu)美抒情,寬廣悠長,具有濃郁的草原氣息。上句在高聲區(qū)圍繞著五度音“5”上下回旋,悠揚飄逸,仿佛是藍天中飄著朵朵白云;下句轉(zhuǎn)入低音區(qū)低回歌唱,以“1”為中心圍繞進行,是上句的下五度自由模進,低回婉轉(zhuǎn)的旋律,猶如撒在草原上斑斑如銀的羊群,展現(xiàn)了草原牧區(qū)美麗、壯闊的景象。

17. 《嘎達梅林》

《嘎達梅林》是一首很古老的蒙古族短調(diào)民歌。這首《嘎達梅林》不但能讓人感受到草原的氣息，更讓人看到英雄的形象。《嘎達梅林》是一首短調(diào)蒙古族民歌,具有敘事性的特點。它描寫并歌頌了二十世紀二十年代左右，在蒙古東部哲里木盟一位蒙古英雄嘎達梅林（“嘎達”是英雄在家的排行最小，“梅林”是他在王府擔任的一個職位很低的官名），為了保護草原，率領(lǐng)牧民起義,與當時殘酷的封建王爺、軍閥英勇戰(zhàn)斗的悲壯事跡。《嘎達梅林》是蒙古族長篇敘事民歌。內(nèi)容唱的是率領(lǐng)人民起來反抗封建王爺和反動軍閥的斗爭故事。全詩很長，經(jīng)常演唱的是由作曲家安波整理譯配的四段詞。

短調(diào)在蒙古語中稱之為“寶古尼道”，與長調(diào)民歌“烏日圖音道”相對而言，泛指那些曲調(diào)短小、具有明確節(jié)奏節(jié)拍的歌曲。其音樂特點為曲調(diào)簡潔，裝飾音較少，旋律起伏不大，帶有鮮明的宣敘性特征。樂句之間與唱詞之間的結(jié)構(gòu)形式與布局較長調(diào)民歌協(xié)調(diào)、對稱，節(jié)奏規(guī)范，多采用單一節(jié)拍，曲式多為對稱的方整性結(jié)構(gòu)，歌詞一般四句一段，形成分節(jié)歌形式，在不同音韻步上反復疊唱。由于短調(diào)結(jié)構(gòu)規(guī)整，簡單易學，因此具有廣泛的群眾性。其表現(xiàn)題材十分廣泛，幾乎涉及蒙古族社會生活的各個領(lǐng)域，有情歌、酒歌、婚禮歌、祝壽歌、敘事歌、搖籃曲等歌種。《嘎達梅林》、《森吉德瑪》、《諾文吉娜》、《烏云珊丹》、《龍梅》等都是優(yōu)秀的短調(diào)民歌。

18. 《萊麗古力》

《萊麗古力》是流行在南疆地區(qū)的一首著名的愛情歌曲。萊麗古力是維吾爾族姑娘的名字，歌曲表達了小伙子對心愛姑娘的熱情贊美和對甜蜜愛情的渴望。

19. 《在那遙遠的地方》

《在那遙遠的地方》吸收了《羊群里躺著想念你的人》的個別調(diào)式與音素，采用了漢族民歌中鮮見的歐洲七聲音階調(diào)式，既有哈薩克民歌的音色，又有青海藏族民歌的風格，優(yōu)美抒情的上下兩個樂句，樸素簡潔的比興歌詞，自然和諧，生動流暢的旋律，倍受歌唱者的喜愛。這首充滿了一個漢族青年浪漫情懷的歌，內(nèi)容健康，藝術(shù)高超，具備了傳頌的條件，因而成為一首跨越地域、語言、種族和時代的華人聲樂藝術(shù)佳作。

這是王洛賓傳唱最廣的歌，也是華人歌曲在世界傳唱最廣者之一，王洛賓也因此獲得了“西部歌王”的美譽，而該曲的歌詞也按照王洛賓的遺囑，刻在了王洛賓的墓碑上該曲是王洛賓最珍視的歌，也是王洛賓歌曲中藝術(shù)評價最高的歌曲，被贊為“藝術(shù)里的珍品，皇冠上的明珠”。

20. 《半個月亮爬上來》

《半個月亮爬上來》是王洛賓創(chuàng)作歌曲，屬于無伴奏合唱。此曲是根據(jù)西北地區(qū)民間音調(diào)創(chuàng)作的，因為曲調(diào)優(yōu)美、意境深遠、易于學唱而流傳全國。此曲合唱短小、精練，富有合唱音樂所特有的協(xié)調(diào)感，表現(xiàn)了青年人的愛情生活。全曲采用帶再現(xiàn)的三段體寫成。第一段與第三段曲調(diào)平穩(wěn)，充滿夜晚的寧靜氣氛。大調(diào)式的密集和弦，使各聲部產(chǎn)生均衡的音響。中段旋律起伏較大，旋律分別由男高音、男低音及女高音唱出，“請你把那紗窗快打開”的句子，表現(xiàn)小伙子的焦急心情。第三段仍回到第一段寧靜的氣氛中，似在溫馨的夜色里，年輕人盡情享受著愛情的喜悅。