他的山水畫，筆墨恣肆勁健，潑辣蘊藉，深得山水的寫意精髓

四合村夫 2020-07-21

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當今中國鮮少有能夠在山水畫領(lǐng)域默默進行學(xué)術(shù)的探究和實踐的藝術(shù)家，而許澄宇就是其中之一。他學(xué)藝拜師、面壁向紙、諸多甘苦、寸心自知。在如今這個功利主義盛行的時代，像他那樣，獨處寒室，秉燈夜讀，孜孜于學(xué)術(shù)與藝術(shù)的人，已日顯稀少而彌足珍貴。他自持清高，潔身自好，不肆張揚，清淡如水，與世無爭，但絕不缺少自信與自尊。

許澄宇以繪畫作為一種人生的修煉方式，從藝數(shù)十載，他創(chuàng)作出不少具有個性化的高質(zhì)量、高水平的山水畫作品。不僅連續(xù)十次入選中國美協(xié)主辦的全國性中國畫作品展，幾乎次次都榮獲作品展的最高獎項。世人皆知，中國美協(xié)主辦的全國性大展競爭激烈，又有嚴格的評審制度，能夠入選都是困難的，何況是獲獎，更是難上加難?？梢娫S澄宇山水畫的藝術(shù)高度已相當突出。也因此，他成為多次獲獎的現(xiàn)象級藝術(shù)家，這在當今中國畫壇是極為少見的。

許澄宇作品《群山滴翠》180X70

許澄宇的山水關(guān)注天籟的同時也關(guān)注地氣。他對腳下那厚沃的土地和山川，有著深深的眷念，并以渾凝厚重的量感、蒼茫郁結(jié)的明暗、嚴謹強固的構(gòu)成、勾皴密匝的筆墨，去展示大自然的內(nèi)在節(jié)奏和本質(zhì)，渴求著物我神遇跡化的豁然開悟之境。他的畫作以健筆繁點為主要操作方式，線只起到山體樹形的框架構(gòu)成作用，那密密麻麻、層次重疊的短皴墨點，隱含著光影明暗的體積與起伏的關(guān)系，似乎要在無盡的重復(fù)之中，傳達出山水中地老天荒的凝重結(jié)體和強悍生命力。

許澄宇作品《夕陽山外山》 138x70

他的畫氣勢恢宏、震撼人心，他偏重于自然景觀的刻畫。這種刻畫是經(jīng)過了許澄宇主觀情思的熔鑄與再造，已是注入了內(nèi)心感情的心象，構(gòu)思奇譎多變，對象分布錯雜，以線立骨的峰巒巖壑，變化多端，與林木交錯。整幅作品勾勒稠密、繁而不瑣，皴染滿布、淡而不薄，嚴謹整一，飽滿豐厚，畫得氣象萬千，雄秀兼奪，撲人眉宇。景觀的呈現(xiàn)，頗有實境感，他既有西方寫實中的高度綜合與提煉，又不乏傳統(tǒng)山水畫的營養(yǎng)，在藝術(shù)幻化中借鑒了西方現(xiàn)代藝術(shù)的視覺觀念。

許澄宇作品《崖邊筑屋好聽泉》 138x70

遍覽許澄宇的山水作品，給人的第一印象是標新立異且不落俗套。不管是飽滿的構(gòu)圖還是空靈的布局，他都在吸收了前人經(jīng)驗的同時加入了自己的思想。山體有范寬的雄峻、王蒙的茂密，筆墨有石濤的醒透，線條有漸江的神韻。

許澄宇作品《憶家鄉(xiāng)》 138X70

當然，許澄宇顯然是不會讓前人的成法束縛自己的手腳，而是在借鑒前人時自覺地保持對自然的新鮮感受。這種保持觀察的新鮮感只是邁入創(chuàng)作的第一步，而進一步的發(fā)展就是藝術(shù)家內(nèi)心的情思和構(gòu)設(shè)，這就是許澄宇一直所強調(diào)“重在心源”的真正含義——即結(jié)合自己的學(xué)養(yǎng)、閱歷、審美視角，去發(fā)現(xiàn)、去想象、去生發(fā)、去刻畫，形成自己山水畫特有的意趣、程式和筆墨。