如何編故事(一) 到?jīng)]有故事好寫,或者在一個故事上苦苦思索,最終卻發(fā)現(xiàn)不得要領(lǐng)。 一個構(gòu)思改不下去了,進(jìn)入了死胡同,是另一個方面的問題,不如先來看看怎樣著手構(gòu)思,進(jìn)入的途徑順利了,發(fā)展就會水到渠成。 在構(gòu)思之前,需要先確定準(zhǔn)備創(chuàng)作一個什么模式的故事? 可能很多人會感到棘手,故事的模式非常多樣,我怎么選擇呢?其實故事簡單來說只有兩種模式:一個人要達(dá)成某個目標(biāo)或者遇到某事;兩個人形成了一種關(guān)系。你想一想,其實所有故事都可以納入這兩個模式之內(nèi)。因為這兩種模式在以后的構(gòu)思和創(chuàng)作上風(fēng)格差異很大,所以首先在兩者中擇一是必要的。 好的故事只是一句話 在任何教范里都不會這樣來區(qū)分電影,但是這是極為實用的一個辦法。 前一種模式是相當(dāng)寬泛的,很多類型和水準(zhǔn)差異巨大的作品都可以適用。 它可以這樣概括:他是誰?他要做什么?她為什么要這樣做?他遇到了什么?遇到的事情對他的目標(biāo)構(gòu)成了什么困難?他最終是否實現(xiàn)了自己的愿望?作為一個基本思路,這樣可以大體勾勒出作品的情節(jié)線索。 后一種風(fēng)格是近年來西方電影經(jīng)常用到的,我們著重作為例子來看一看。 構(gòu)思往往是從一個點上開始的,好的故事幾乎總是能用一句話來概括。 《雨人》:一個男人發(fā)現(xiàn)他還有一個素未謀面的智障哥哥,為了爭奪遺產(chǎn),他把哥哥接回家里。 《中央車站》:一個男孩死去了母親,一名失業(yè)的教師帶他去尋找遠(yuǎn)方的爸爸。 《為戴茜小姐開車》:一位年邁的猶太婦女雇請了一名黑人司機(jī),兩個人相伴到老。 這三個故事的相同點,就在于故事的核心是兩個人關(guān)系的發(fā)展或者轉(zhuǎn)變,而轉(zhuǎn)變的過程決定了故事的發(fā)生地點:《雨人》、《中央車站》需要發(fā)生在路上,而《為戴茜小姐開車》則發(fā)生在一個家庭內(nèi)部。如果我們有了地點(在這里其實也就是作品的敘述模式),人物就必須納入視線了。 一個相貌英俊、心計狠辣的弟弟和一個精神殘疾但是智慧超群的哥哥;一個世故狡獪的中年女人和一個天真無邪、走投無路的男孩;一個猶太人婦女和一個老年黑人(都是美國的少數(shù)族裔,而且民族文化有著巨大差異)--不用我更詳細(xì)地解釋,大家可以看出這是多么強烈和豐富的多層次對比!在這個基礎(chǔ)上人物幾乎具有了一種天然的沖突! 人物的大略形象形成了,我們接下來需要讓他們相識: 《雨人》:弟弟在分配遺產(chǎn)的時候才知道哥哥的存在,而哥哥對他的利益構(gòu)成了巨大的威脅,他到醫(yī)院去尋找哥哥; 《中央車站》:男孩的母親在去求人給丈夫?qū)懶诺耐局斜黄噳核?,這一切被代人寫信的中年女人看在眼底。 《為戴茜小姐開車》:老人堅持自己開車,結(jié)果差點發(fā)生車禍;富有的兒子偷偷雇了一個司機(jī)來到她家。 人物的相識是故事中一個重要的部分,我們會發(fā)現(xiàn)人物在相識之初,是構(gòu)成某種對立的,這樣設(shè)計,我們就可以在以后的篇幅里用他們關(guān)系的轉(zhuǎn)變完成情節(jié)的填充。他們的關(guān)系將向哪個方向發(fā)展,決定了故事的走向和情節(jié)的設(shè)計。 《雨人》:弟弟和哥哥最終達(dá)成了諒解,哥哥感受到世俗生活的美好,弟弟也摒棄了殘酷的念頭,尋回了善良的本性。 《中央車站》:男孩最終找到了父親,而婦人與他形成了真正的友誼,并且在尋根的途中精神復(fù)蘇了。 《為戴茜小姐開車》:猶太婦女接受了黑人對于生命的見解,兩人跨過巨大的文化和精神鴻溝,成為了朋友。 通過這樣四步,基本上我們就得到了一個故事的雛形。 編故事最重要的一環(huán)是先找到一跟二 中國人把戲劇概括為“起承轉(zhuǎn)合”,至此,我們實際已經(jīng)得到了“起”和“合”,就是故事的開始和結(jié)局,并且我們有了地點和人物,接下來的工作就是“承”和“轉(zhuǎn)”了。我們要考慮怎樣讓整個故事轉(zhuǎn)變得合乎情理,并且具有激動人心的部分。而這些都還是故事的骨架,離層層“添肉”的工作還有一段距離,所以任何時候不要急于付諸完成本,一個良好的梗概是非常必要的。 《卡拉是條狗》這個實例我們繼續(xù)來分析一下構(gòu)思的過程。 當(dāng)然以下的過程完全可以變化程序,但是基本出發(fā)點我們是可以推測的:一個故事就像一個毛線球,我們只要仔細(xì)觀察,就可以找到線頭,那就是我們需要把握的位置。 假設(shè)我們坐在窗前,手里拿著一支筆和一本便箋。 現(xiàn)在我們面前空空,我們渴望有一個好的故事,但是他遲遲沒有出現(xiàn),腦子里只有一團(tuán)混沌。 從哪里著手呢?好像有萬千個故事,但是無法找到一個開端。 世界上無非是男人和女人,當(dāng)然了……于是在混沌中出現(xiàn)了一個男人……他是怎樣的? 他或者很不平常,或者非常平常,具有某種時代的代表性。我們選擇了一個潦倒的、無能的、普通的男人,他是苦惱的,幾乎是這個社會下層人的寫照。 (當(dāng)然也可以認(rèn)為他們是歡欣的,這取決于你對社會的認(rèn)識和態(tài)度,換一個角度就寫出了《貧嘴張大民的幸福生活》)他坐在那里,你勾勒出了他的面貌,但是只有這些當(dāng)然不夠,他要遇到一件事了,我們要表達(dá)的就是這件事!馬上,就是現(xiàn)在,他要遇到點什么……我們需要一個他和社會發(fā)生關(guān)系的媒介物,他僅僅坐在家里不是戲,有一個東西、一件事,把他和生活勾連了起來,把他從靜態(tài)中拖了出來,反映出我們這個社會的某個特點,反映出他代表的那類人的生存環(huán)境和方式。他的家庭是怎樣的?他有妻子和孩子……這個時代很多人家養(yǎng)狗,他家里可能就有一只狗……狗不是一個契機(jī)嗎? 只用一跟二作文章就足夠了 狗怎么了?狗咬了他?不是,他要通過狗和社會發(fā)生關(guān)系! 在這里,如果我們不選擇狗,而是選擇一輛自行車(《十七歲的單車》)、一個打火機(jī)、一個戒指和一張身份證(《小武》)、一個打扮成美人魚的女人(《蘇州河》)、一個帶孩子的“小姐”(《安陽嬰兒》),一把手槍(《尋槍》)、一個日本俘虜(《鬼子來了》)、一條食人鯊(《大白鯊》)、一個外星人(《E.T》)或者任何生活中和幻想里可能碰到的玩意,就可以隨時出現(xiàn)另外一個故事。 一個帶有個性的典型性人物,一個故事發(fā)生的社會環(huán)境,一個媒介物,我們的故事就有了基本的素材。 我們的主人公開始出現(xiàn)在頭腦里的時候是坐著的,平靜地生活著,現(xiàn)在我們要尋找某種東西或者某件事,推翻他的生活,把他的生活打亂,讓他面臨一團(tuán)糟——我們當(dāng)然不是虐待狂,而是要在生存狀態(tài)突兀的變化中尋找生活的真像和人的精神。 有了兩個點就不愁故事 一個男人,一條狗,這是我們現(xiàn)在掌握的材料,我們要用他們作出一個故事。 狗出事了。 狗咬了一個陌生人,這個人是新來的市長,正在微服私訪; 他急用錢,不得不把妻子的愛狗賣掉,并且想法設(shè)法瞞著妻子; 狗被當(dāng)成了一個大款的愛犬,有人“綁架”了這條狗,向他索贖; 小市場上買來的狗原來是一條名犬,所有的鄰居都在覬覦著; 這條狗經(jīng)常去親近一個鄰居的孤寡老太; 狗的頸圈里有一張故去的前主人放進(jìn)的存單,十萬元; 漂亮的女鄰居要出遠(yuǎn)門,把狗寄養(yǎng)在怕狗的男人家里; 城里在大肆屠狗,為了兒子和妻子他把家里的寵物送到鄉(xiāng)下; 他上司的孩子看上了這條狗; ……有無數(shù)種可能。 一條狗身上可以衍生出無數(shù)個故事。 這一切是因為他是一個社會和人的媒介物。 一個男人和一條狗的故事可以是荒誕的、可以是溫馨的??梢允亲I諷的,可以是懸疑的,可以是英雄主義的,可以是動作片、愛情片、偵探片……等等等等。到這里,我們還會感到缺乏故事嗎? 學(xué)會用偷襲式提問 偷襲式提問是節(jié)拍寫作中的一個重要技巧,它往往出現(xiàn)在沖突的雙方思路出現(xiàn)分歧的時候。從而造成一方人物的驚愕,同時引起觀眾的較強烈的關(guān)注。 比如在著名影片《亡命天涯》中,哈里森·福特扮演的主人公和警察的一段對話,主人公希望警察找到殺害妻子的兇手,可警察卻認(rèn)為罪犯就是主人公。所以當(dāng)福特努力回憶著案發(fā)前的情景,并想方設(shè)法給警察提供破案線索之時,警察卻突然問:“你能拿到多少?”主人公的反應(yīng)立刻強烈起來:“什么?你們懷疑是我?” 又如甲認(rèn)為乙追求丙的目的是為了金錢,乙卻希望通過甲和丙的特殊關(guān)系解釋誤會。這時甲乙雙方的思路不同,于是在談話時,甲開始假裝順和乙的思路,談到誤解問題,說他可以找丙解釋等等。但甲終于還是忍不住問:“錢真的這么重要嗎?”乙不勝詫異地看著甲,不明白他為什么要提出這樣的問題?!澳阏f什么?”甲說:“你知道我在說什么。如果你為了錢,是不會得到幸福的。”這就是一個典型的偷襲式提問。 偷襲式提問經(jīng)常用于需要強調(diào)。有經(jīng)驗的編劇往往會把重要問題放在一個意外的情景中提,并進(jìn)行重復(fù)。目的是加深觀眾的印象。我在大多好萊塢影片中都看到這種技巧的運用。但就像吃菜一樣,這一技巧不能用得太多,一多就可能露出你在使用技巧的痕跡。 再舉一個例子。 一對情侶約會。女方聽了些謠言,對男方有些懷疑。但這時你千萬別一上來就讓女方問:“聽說你要離開我?真的嗎?”男的只好說:“怎么會呢?”這時就需要采用偷襲式提問。女方順著男方的意思,把話題深入下去:“我喜歡淡的窗簾,而且要兩層?!毕茸屨勗挿旁诨楹蟮纳?。男方這時完全放松。在談話進(jìn)行了一小半時,女方才突然說:“你讓我怎么辦?”注意,這個問題對男方來說,也就是對觀眾來說,要有一種“丈二和尚摸不著頭腦”的感覺。問題不要太完整,要省略前面的半句話。如果太完整,比如女方說:“如果你離開我,你讓我怎么辦?”這就產(chǎn)生不了驚愕了。但女方的問話恰巧又完全符合她自己的思路。她只需求提出結(jié)果,不要說明原因。原因要男方來問。也就是說,要引起觀眾的興趣。我們不少編劇在寫戲的時候,只考慮到人物,不考慮觀眾。好劇本是不僅要考慮人物,更要考慮觀眾。要讓觀眾始終處于由沖突而產(chǎn)生的懸念之中把握晚進(jìn)早出的最佳點。 編寫規(guī)范場景,編劇們都知道要遵循“晚進(jìn)早出”的原則(或逗號原則),這是保持情節(jié)的緊張感,迫使讀者讀下去的最基本也是最有效的辦法。問題是什么時候進(jìn)和出,即晚進(jìn)早出的最佳點是什么。 晚進(jìn)是不是總要到“好了,我該走了。噢對不起,順便問一下……”這一時刻?而早出是不是也都是在“再見,我一定會做到的”之前?當(dāng)然,提出一個問題不給予回答,是引出下一場戲的好辦法,但這個辦法是不是也太老套了呢? 我認(rèn)為把握晚進(jìn)早出的最佳點,關(guān)鍵是破壞場景的完整性。首先,我們要弄清楚,這個場景的任務(wù)是什么,是情節(jié)的發(fā)展,還是介紹人物信息?如果是前者,那你一定要將戲劇性需求想清楚。什么人,在這場戲中要達(dá)到什么目的。于是再考慮他/她的對立面,無論是外部沖突、個人沖突還是內(nèi)心沖突,造成的阻力是什么。阻力的強度決定了沖突的程度。但也不是阻力越大越好(激勵事件除外)。只有你把這些問題想清楚了,這時候才可以找到晚進(jìn)早出的最佳點。 如果這場戲是寫主人公向一個女孩求婚。戲劇性需求是獲得愛情,價值是對愛情的自信,正值。阻力是被求愛的女孩有一個主人公不知道,但也無法說明的理由。價值是不接收愛情,負(fù)值。背景是咖啡廳。這時,晚進(jìn)的最佳點應(yīng)該放在他們默默地相對坐著,主人公要明確說出那個最關(guān)鍵的臺詞之前無關(guān)緊要的一兩句閑話?!疤爝€是很熱?!薄笆前。鏌??!薄懊魈煲苍S會下雨……”“會嗎?”這時主人公開始進(jìn)戲:“(突然抓住她的手)何云,我們……結(jié)婚吧?”這個入戲點比一上來就說正詞要好,一是給觀眾有個思想準(zhǔn)備,二是可以營造一下兩人談話的氣氛。 早出一般可以用提出問題的辦法?!澳阍趺催B這個都不知道呢?”這也許是所有沖突中最后的一句話。但在現(xiàn)實生活中,對方往往會對這句話作出反應(yīng)。無論是用語言還是用動作,反正必須作出相應(yīng)的反應(yīng)。但你就必須在這個時候來破壞場景的完整性。即使是已經(jīng)到了嘴邊的話,也絕對不讓他說出來。注意,觀眾哪怕是對一個小小的期待都會產(chǎn)生緊迫感。而如果你一作出回應(yīng),這種緊張感就會立刻消失。 不要扒帶子要扒人 扒帶子有三種情況。一是把結(jié)構(gòu)、人物關(guān)系、主要情節(jié)、細(xì)節(jié)甚至劇名都復(fù)制過來。只是換個人名和人種。這最無恥,但也有人干。二是只要人家的結(jié)構(gòu)和人物關(guān)系。大多大腕編劇都這么起的家。三是只要人家最精彩的情節(jié)或人物關(guān)系。比如《雷雨》。扒帶子的人一般都只能是寫一兩部作品,而后就吃它的老本。 老一輩編劇的學(xué)習(xí)方式大多是觀劇。那時沒有多少寫作理論和技巧,主要是分析成功的劇作,從中找出為我所用的東西。世界上許多國家有音樂學(xué)院、美術(shù)學(xué)院等藝術(shù)院校。但從來沒有一個國家有小說學(xué)院。大概受此影響,編劇學(xué)院也是沒有的。過去只有中國和前蘇聯(lián)及波蘭有專門供人學(xué)習(xí)編劇的學(xué)校。所以許多人感嘆說,明明劇本也是由零件組裝起來的,為什么有作曲法和素描,偏偏沒有編劇法呢?好萊塢的編劇都是師徒相傳,一位老師帶出幾位學(xué)生。他們自稱為手藝人。認(rèn)為編劇是手藝。只有我國和前蘇聯(lián)稱藝術(shù)家和作家。藝術(shù)家和作家靠的是天才,但電影和電視劇本僅靠天才是絕對寫不出來的。這也是許多作家苦惱的原因。 編劇是門手藝。編劇技巧涉及到幾千個概念。你越是精通,你寫得也就越是順手。巴爾札克是不會扒帶子的,因為他一生寫了九十幾部小說,也沒有那么多帶子讓他去扒。凡是扒帶子出身的人都不會多產(chǎn),因為又要偷人家的東西又不讓人覺得是侵權(quán)現(xiàn)在不那么容易。所以我還是覺得要老老實實地做自己的結(jié)構(gòu),安置人物關(guān)系,設(shè)置主要情節(jié)。如果你能如此寫出一部,就能寫第二部,總會有一部會成功。 扒人是另一回事。那就是把自己熟悉的一個人來做樣本。結(jié)構(gòu)講究的是嚴(yán)謹(jǐn)。但真實的人生是最最嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭”尽S腥苏f人是傳奇,其實只是因為沒有深入了解他/她的全部。人從本質(zhì)上來說是保守的。再有本事的人,遇到過河的時候也只希望看到一座橋。飛了過河的人只是武俠和動漫。人生就是這么一步一步走過來的。所以,你將人來做模本最可靠。這也叫向生活學(xué)習(xí)。 小說家扒的是自己。許多年輕作家一夜成名是有原因的。一是年輕人的情感生活最豐富,天天像無頭蒼蠅一樣到處找人談戀愛,總有不順的時候,于是感嘆萬千。二是時刻關(guān)注下半身,利用人類的弱點吸引眼球。三是初生牛犢不怕虎,精力也旺盛。但年輕人往往寫不出好劇本。因為編劇靠的不是天才,是手藝。你的手藝欠火候,出的貨就不成熟。手藝是需要學(xué)習(xí)的,小說卻不需要。所以,年輕人最好還是去當(dāng)小說家。名聲又好聽,又能賣錢。編劇要耐得住寂寞,幾年無人問津很正常。一個本子寫十來稿也是常事。要不就是當(dāng)槍手扒帶子。 算不上技巧,經(jīng)驗之談。 觀物不可皮相 關(guān)于場景的好壞,好萊塢有句老話:如果這個場景只是表述了場景所表述出來的東西,那你就掉到糞坑里去了。意思是說,高手必須寫出潛文本。 比如這場戲是一男一女約會。男的說,我愛你。女的也說,我也愛你。這樣的戲是無法表演的。不僅是因為沒有沖突,而且不是潛文本。在現(xiàn)實生活中,人們大多時候都戴著假面具。當(dāng)一個男人說“我只要看到你就滿足了”的時候,他只是個偽君子。再傻的女孩也是不會相信的。戲比生活應(yīng)當(dāng)更精彩。那就看看我們自己的生活。當(dāng)你看到一個漂亮女人的時候,你會說什么,做什么,而真正想的又是什么,甚至還要知道被沸洛伊德稱為“本我”的東西。一句話,你要知道人物的內(nèi)心。“我怕我只是一時的沖動,甚至……只是一種情欲?!蹦械恼f?!八裕也恢涝撛趺崔k?”聽起來是句老實話,但他真的不知道該怎么辦嗎?一個聲音在心里說:“那你就快說吧,一切我都愿意。”可女孩就是不說。她也在想:“什么意思?是不是他在表明自己只是一種欲望,在得到我以后,就不負(fù)責(zé)任了呢?”這話是萬萬不可說出來的。她只是說:“我怎么能知道呢?我怎么會知道你心里是怎么想的呢?老天,你說這些,讓人覺得怪害怕的?!蹦腥诵睦锵耄骸拔艺娴淖屗ε铝藛?是不是說得太過火了呢?”于是信誓旦旦:“阿貞,你要我把心掏出來給你看嗎?”如此等等。 你一定要想好人物內(nèi)心真正的欲望,但在表現(xiàn)的時候,往往相反?!澳阕甙?,永遠(yuǎn)離開我吧,你這樣,只能讓我更加痛苦,更加……”他似乎說不下去了??尚睦锵耄骸拔覜Q不會讓你走。決不!”這樣演員才樂意去表演,導(dǎo)演才樂意再創(chuàng)作。 可我們的電視劇往往不知道人物想做什么?喬家二少爺趕考遲到了,在門外鬧事。他的愿望應(yīng)該是向監(jiān)考官說清楚遲到的原因,以便可以參加科考。這是應(yīng)該是真實的愿望。要達(dá)到這個目的,就必須說服監(jiān)考官放他一馬。怎么說,怎么做?人從本質(zhì)上說,都是保守的,只能采取最經(jīng)濟(jì)的辦法?!拔业能囕S壞了?!眴碳叶僬f。這算什么理由?監(jiān)考官翻翻白眼:“你把車軸修好,明年再來吧?!钡?。沒戲。于是他氣憤了:“你們懂什么?只有商業(yè)興旺了,國家才能興旺(具體臺詞記不清楚了,大體如此)!”監(jiān)考官一聽就震動了。好吧,你進(jìn)去吧,好好考,不考出個人樣來,別出來見我。啊!連最沒文化的觀眾都會罵娘。《大宅門》里,男人被抓了進(jìn)去,當(dāng)家奶奶來找特務(wù)頭子搞關(guān)系放人。特務(wù)頭子與壞人是連襠的,根本不吃當(dāng)家奶奶的這一套。你看人家是怎么寫的。當(dāng)家奶奶說,你幫得幫,不幫也得幫。特務(wù)頭子冷笑,我倒想請教……話沒說完,當(dāng)家奶奶就把禮單塞到特務(wù)頭子的手上。特務(wù)頭了一看,就換了口氣?!澳趺床辉缯f呢?”當(dāng)家奶奶其實是有備而來:“我就不信這么重的禮,還拿不下這種貪官污吏!”這是她的內(nèi)心獨白,但不能讓她直接說出來。喬家二少把寫文章的主題思想就在門外作了演講(我怎么也想不通,他想進(jìn)門的人怎么能扯到什么商業(yè)救國論?)監(jiān)考官居然也就放他進(jìn)去了。他怎么想的,就怎么說了,而且就這么順利地勝利了。還不如這么寫,罵了半天娘,監(jiān)考官還是沒讓他進(jìn)去。這時候,戲不夠,神仙湊。喬家二少也只好掉轉(zhuǎn)頭往回走,干脆放高了聲音罵:“你他媽明年就是用八人大轎來抬,我也不進(jìn)你這科考的門!”被使了銀子的監(jiān)考官大喝一聲:“站住!他奶奶的,你要這么著,老子還偏偏想看看你的水平!進(jìn)!”雖是搞笑,倒還合乎情理。 說了半天,就是想說明一個意思。戲,要從里往外寫。先了解人物的真心活動,潛意識,寫出潛文本,然后再寫他如何說話。其實,人物怎么說怎么做都無所謂,關(guān)鍵是他心里怎么想的。觀物不可皮相,這也算是一句必須記住的名言。 人物產(chǎn)生于壓力下的選擇 人物是怎樣塑造的?有人說,人物靠的是生動的細(xì)節(jié)。比如姜大牙,他見自己喜歡的女人討厭他的大牙,于是立刻用槍管子把牙給撥了下來。于是姜大牙的這個人物就“出來了”。又如某八路軍團(tuán)長喜歡上了一知識分子小姐,到人家家里求婚,人家上人不允,于是就站在天井里,并威脅道:“(你丫)不肯把女兒給我,(老子)我就一直在這兒站著!”于是乎,又一個動人的電視劇形象新鮮出籠。還有以前的老電影,某團(tuán)長打仗總是喜歡喝水?!巴ㄓ崋T,水!”似乎也有了人物的個性??蓱z我們中國的觀眾就是被這些人物感動著,給他們喝著彩,然后發(fā)現(xiàn)這些人物都他媽的不是什么英雄。 好萊塢電影也通過細(xì)節(jié)來塑造人物。我又要舉那個《亡命天涯》了。哈里森福特在隨時可能被警察認(rèn)出的情況下,“多管閑事”,救了一個被誤診的黑人小孩。他在火車即將壓過來的一瞬間,不顧自己逃命,拼命救了一個警察(不過這場戲有些矯情)。 兩者之間的區(qū)別在哪里? 我們可以提一個問題。如果姜大牙不撥掉那個大牙,他會怎么樣?答:他就可能娶不到那個女人做老婆。再問,如果那個團(tuán)長不站在天井里示威,后果怎么樣?答:他不會得到岳父母的承認(rèn),但他仍然會娶那個知識分子女人當(dāng)老婆。而那個指揮員喝不到水,仍然還能打仗。再看美國片。如果他不救那個男孩,他會更安全,如果救了,則隨時可能暴露自己。如果被警察抓到,他絕對不可能再有那么好的機(jī)會逃走,等待他的是死刑的執(zhí)行。另一個細(xì)節(jié)也是如此。他幾乎都是用自己的生命做為代價來選擇自己的行為。 于是我們得到一個命題:如何在壓力下作出選擇? 羅伯特在闡述這個命題時舉了這樣一個例子。一個是白人醫(yī)生,一個是非法入境的黑人女用。他們都同時看到了一輛運送孩子的汽車出了車禍。這時的人物就面臨著選擇。醫(yī)生可以把車開走,理由是他必須到醫(yī)院去給病人做手術(shù)。女用也可以視而不見,因為她隨時都可能被警察逮住。這都是理由,但他們都選擇了留下來救人。大火熊熊,他們都沖到了汽車旁邊。沖不沖進(jìn)去?又是一個選擇。醫(yī)生認(rèn)為他不是救火隊員,沖進(jìn)火海自己都會有危險,還談什么救人?女用也會想,她應(yīng)該去叫更多人來救火,這才是救人的最好辦法。但他們還是選擇了沖進(jìn)火海。再下一步。車內(nèi)最危險的兩個孩子,一個是白人,一個是黑人,他們到底先救哪一個?這對我們的人物又是一次考驗。白人是救那個門邊的黑人女孩,還是到更里面去救那個白人男孩?黑人女用是救黑人女孩,還是那個白人男孩?我們的人物面臨的是道德準(zhǔn)則、自己生命和種族觀念的選擇。他可能是見義勇為的志士,是舍已救人的英雄,但他可能在內(nèi)心深處還殘留著種族的偏見,而我們的女用,卻在最后一刻先救了那個白人小孩,然后又在救那個黑人女孩的時候死去。好,到此一個完美的英雄誕生了。白人醫(yī)生則成了一個引起爭議的人物。 好萊塢塑造人物的方法,是通過給人物設(shè)置強大的壓力,讓他/她在壓力下對自己的行為進(jìn)行選擇。而壓力越大,越能逼出人物的。 所以,我們至少要在全劇的結(jié)束前,給我們的主人公設(shè)置一個面臨巨大壓力進(jìn)行選擇的機(jī)會。他選擇了什么,他就成為什么樣的人物 要帶戲出場 在好萊塢電影中,主人公一般都在第一場戲里出場。《唐人街》的主人公(私人偵探)正在給他的當(dāng)事人看照片?!侗gS》更厲害,一上來就是兩槍,然后是我們的男一號舉著槍在保護(hù)他的客戶。內(nèi)陸電視劇也學(xué)。如電視劇《中國式離婚》,一上來陳道明穿著白大褂拿了個病歷在醫(yī)院的走廊里走著。形式如此,但效果卻不一樣。《唐人街》最初的幾句臺詞讓觀眾明白我們的主人公是位私人偵探后,假女一號立刻就出現(xiàn)了,立刻進(jìn)入劇情?!侗gS》的出場戲?qū)嶋H上是個引子,除了交代主人公的職業(yè),還解釋了主人公為什么正在“待聘”,這樣女一號的經(jīng)紀(jì)人才能來找他當(dāng)保鏢。也是一開始就有戲。陳道明則不然,他完全像個傻子一樣走了近二十秒,除了交待了他的職業(yè),別的什么也沒說。簡言之,他不是帶戲上場。難怪他像個傻子一樣,還裝模作樣地翻了翻病歷,讓人們一看就覺得不真實。這不怪陳道明,完全是編劇或者“導(dǎo)演的安排”(學(xué)《饅頭案》一語)。 從中可以看出,區(qū)別在于是不是讓人物帶戲出場。 中國的傳統(tǒng)戲主人公是不可能直接出場的。主角在“出腳色”(即人物第一次出場)前,會有個“吊場”(傳統(tǒng)戲劇用語,請注意這個吊字)。就是讓次要人物先上,通過對話把劇情簡單地描述一下,等于為主人公的出場作個鋪墊。《中國式離婚》實際上可以處理成一上來就是車禍(因為劇本就是寫他的一個朋友出了車禍),然后是下了班的陳道明上前救人,不是通過白大褂和病歷,而是通過他嫻熟的救人動作,間或幾個十分專業(yè)的醫(yī)學(xué)名詞,讓觀眾立刻明白這哥們是個外科醫(yī)生的職業(yè),而且開始入戲。
|