|
高岑，字善長，又字蔚生，高阜弟，杭州人，居金陵（南京）。為人清高，相貌俊美，淡于功名，性好佛門'始從法門道昕臥伏臘寺，居茹蔬淡……'。 [1] 早年學朱翰，后學藍瑛，所畫平實，晚乃以己意行之 。 善山水及水墨花卉，寫意入神。為“金陵八家”之一。善山水及水墨花卉，寫意入神。崇禎十六年（1643）；康熙十一年（1672）作《山水扇》，分別收入《名人書畫扇》集三七；《明清畫家印鑒》?？滴跷迥辏?666）；康熙十八年（1679）作《山水冊》，分別收入故宮博物館院藏《金陵諸家冊》；《明清畫家印鑒》。 仿古山水冊(十開) 絹本 水墨 設色 各20.5 X21.3厘米 美國大都會藝術博物館藏。
高岑 秋山云閑圖 132萬元 2005年12月中貿(mào)圣佳 除了朱涵之，高岑還曾拜陳丹衷為師。昕公是周亮工的好友，原名陳丹衷，字旻昭，一字涉江，上元人。崇禎十二年(1639)舉人，十六年成進士，登第后，“門無懸額，第無桿旗，堂無優(yōu)伶，室無妾媵”。明末清初之際，官場腐朽，世風敗壞，官員利欲熏心，聚斂無度，家中常蓄養(yǎng)優(yōu)伶，以充光榮，朝庭屢屢遏止而不盡。陳涉江并未隨附時流，而是潛心工詩畫，著有《秋粕詩》《蔗渣稿》。周亮工評價其人“性豪爽，事親孝，交游廣，詩文古崛，精繪事……余嘗曰：「涉江凈人，故多凈筆，每覽其畫，輒引人坐清凈地」”，往往“筆不到而意已先”。
高岑 仿古山水圖 41萬元 2005香港佳士得拍 高岑好與昕公切磋畫藝，特別是在構圖方面，常與其商量而得。昕公筆墨妙天下，又富收藏，有很多宋人妙跡，高岑的山水畫構圖奇兀，景界幽深，有北方之山勢，又有南方之水情，南北相融，吸古納今，免不了從相互間的探討中獲得佳思。周公亮在《讀畫錄》中記載：“予嘗在松風閣，見岑與公永夜常談，商量位置，兩人舌本間，既具一佳畫，蠕蠕欲見之素壁。岑每以舌本所得，急落于紙，然甫落紙，或半竟，兩人舌本觸觸所生，別多幽緒，迨成時，乃無初商一筆。以此鐫精刻骨，益入微妙。潘君之筆，樂君之舌，宜稱岑者。恒多昕公云。”
高岑 湖山靜泊 扇面 30萬元 2016年北京東方大觀國際拍 探討高岑繪畫風格多樣性的原因，需要從多個方面闡述。除了師承多家，最主要的還是緣于當時的社會背景和畫壇風尚。明初以來，金陵一直是經(jīng)濟文化的重地。在畫壇上，直至明嘉靖中期還是浙派的天下。后來隨著文人勢力的增長，吳門畫風開始在金陵興起，并在以后席卷大江南北。雖然浙派畫風失去了往日風采，但并沒有消失，依然在金陵畫壇延續(xù)著。再加上全國各地的畫家涌向金陵，明末清初的金陵畫壇流派紛呈，熱鬧非凡。
高岑 秋林草亭園 22萬元 2000年北京瀚海拍 高岑在受到吳門畫派、朱翰之等空靈秀雅的畫風影響之外，還受到以師法北宋和南宋院體的浙派影響。特別是后者對其影響更大一些。在當時畫人皆以“南宗”為尚，以師“元四家”為榮的環(huán)境下，高岑等人能突破時見，并和寫生結合起來表現(xiàn)描繪周圍的風光，顯得彌足可貴。
高岑 金陵山水冊 天津博物館藏 當然，由于高岑主要以賣畫為生，畫風不可避免的受到買主（多為市民階層）的影響，流露出一些習氣。如上文提到的其青綠山水大軸制作的成分就多些，極有可能是應客人的要求而創(chuàng)作的。
高岑 竹蔭暢話圖 廣州藝術博物院藏 應該指出的是，在“金陵八家”里面并不僅僅高岑有多種面貌，象樊圻也兼取南北兩系。他和高岑的區(qū)別則是大同里面的小異了。“金陵八家”雖屬一派，風格卻不盡相同。高岑作為其中成就僅此于龔賢的第二人，其畫藝和作品自然是超群出眾的。
高岑 白荷圖 1661年 98.4×28.5cm 藏地不詳 高岑不僅善畫山水，還精于水墨花卉。他早年師從朱陳，后學藍瑛，又從宋人董源、巨然的筆墨中尋根求柢，乃至黃子久之空靈簡樸，沈石田之粗服亂頭，他都潛心入手，融會貫通。高岑初以平實工穩(wěn)為本，及至中年以后，崇尚寫意，追求性靈與境界，其畫漸至神采飛揚，晚年則愈發(fā)天馬行空，一意孤行，其實這正是從必然步入自由的進程與歸宿。
|
|
|
