陳淳，1483年生，1544年逝世（另一種說法是1482—1539），長洲（今江蘇蘇州）人。字道復(fù)，后以字行，更字復(fù)甫，號白陽，又號白陽山人。 陳淳少年作畫以元人為法，深受水墨寫意的影響。他的寫生畫，一花半葉，淡墨欹毫，自有疏斜歷亂之致。他的有些作品，所畫質(zhì)樸，可以看出受沈周畫法的影響，從他現(xiàn)存作品中即可見風(fēng)格和用筆，既能放得開，又能收得住。他能詩文，擅書法，尤精繪畫。陳淳與徐渭并稱白陽、青藤。陳氏少年作畫工細(xì)，中年后筆法放縱，自立門戶。陳淳從師文徵明，在其門下聲譽最高。擅長寫意花卉，其作品雖表現(xiàn)一花半葉，卻淋漓疏爽，深受當(dāng)時文人士大夫的贊賞；他是繼沈周、唐寅之后對水墨寫意花鳥畫的發(fā)展作出了重要貢獻的畫家。

《紫薇扇面》紙本扇面，泥金，設(shè)色，17.7*47.9cm，臺北故宮博物院藏。圖上一枝紫薇傾斜式自扇頂垂下，花開燦爛，色彩艷麗；扇面左側(cè)以墨色涂抹似山坡堅石，使整個畫面不顯空乏。陳淳，明代畫家，以畫寫意花卉著稱，館內(nèi)有其14幅《花卉圖》冊頁。

《花卉圖》是明代畫家陳淳的畫作，此冊作于明嘉靖二十三年，陳淳是年逝世，應(yīng)是其最晚之杰作。作者筆墨雖法于元人及受沈周的影響，而對景物的體察入微，又自出新意，大膽創(chuàng)造，另具格局，為后人開拓了寫意花卉的新領(lǐng)域。

《秋塘花鴨軸》本幅紙本 縱九○.八公分 橫三六.二公分設(shè)色畫。款。白陽山人道復(fù)。鈐印一.白陽山人。鑒藏寶璽 五璽全。嘉慶御覽之寶。宣統(tǒng)御覽之寶。宣統(tǒng)鑒賞。無逸齋精鑒璽。

《牡丹花卉圖》紙本，墨筆，54.8cm*30.8，北京故宮博物館藏。畫家用濃淡墨繪畫了花和綠葉，簡單的粗線條勾勒花瓣的層次，一枝獨秀，雍容華貴！陳淳，字道復(fù)，明畫家，擅寫意花卉，淡墨淺色，風(fēng)格疏爽，后人把他與徐渭并稱“青藤白陽”，為明代中期水墨寫意花卉畫創(chuàng)出新格調(diào)的代表人物。

《著色花卉圖軸》絹本，設(shè)色，59x113.4cm，收藏不詳。圖上湖石二塊，雜草、野花簇?fù)硭闹埽笠豢没ɑ芑▓F錦簇，枝壯葉綠，旁邊輔以淡色新篁填充畫面，一種春的訊息油然而生。陳淳，字道復(fù)，號白陽，善水墨寫意，有一花半葉，淡墨欹毫，自有疏斜歷亂之致。

《洛陽春色圖》此圖以寫意手法畫湖石牡丹。湖石用濕筆勾皴，湖石后的牡丹以沒骨寫意手法畫出，筆墨簡練酣暢，既剛健縱肆又不流于粗獷，為白陽山人寫意花卉精品。

《梅花水仙圖軸》本幅自題：“誰知冰雪裹，卻有麝蘭香?！笨钭R“道復(fù)”，無款印。有 “弢齋秘笈”朱文、“東吳文獻衡山世家”朱文鑒藏印兩方。梅花居于畫面的主要位置，枝干向四周舒展，與水仙相呼應(yīng)。畫面通過頓挫、飛白等用筆展現(xiàn)出梅花枝干的蒼勁肆意，梅枝時斷時續(xù)，實則筆斷意連，韻味十足。梅花以淋漓的水墨揮灑，生動逼真。怒放的水仙花用簡筆勾勒，清麗脫俗，靜謐雋永。畫家在筆勢的徐疾、線條的粗細(xì)、墨色的濃淡方面都能隨物象的不同而巧妙地運用、變化，表現(xiàn)出錯落有致的節(jié)奏感。本幅用筆放逸灑脫，墨氣淋漓，放逸而又細(xì)秀，簡率而又清雅，生動地表現(xiàn)出梅花的蒼健脫俗和水仙的淡雅清秀，反映了當(dāng)時文人水墨寫意畫的筆情墨趣。

《煙樹板橋圖》此幅繪煙山新雨，長瀑轟流，一老者倚杖過板橋。筆墨酣暢，山石用米家法，樹用董巨法，初顯白陽山人本來面目。 陳淳（1483年—1544年），字道復(fù)，后以字行，更字復(fù)甫，號白陽山人，長洲（今江蘇蘇州）人，明代繪畫大師。

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