法國(guó)畫(huà)家安格爾（1780～1867年）被他父親訓(xùn)練成一個(gè)畫(huà)家、雕塑家兼小提琴家，在兒童時(shí)代他的音樂(lè)才能最為顯眼，不過(guò)之后他專注在繪畫(huà)上，師從雅克—路易·大衛(wèi)。1801年，他憑借《阿克琉斯帳內(nèi)阿伽門農(nóng)的使者》獲得了大獎(jiǎng)，這幅作品現(xiàn)在懸掛在巴黎的國(guó)家美術(shù)高等學(xué)院內(nèi)。

安格爾在浪漫派崛起的時(shí)候成為了新古典主義的主要人物，德拉克洛瓦和杰利柯都是風(fēng)行的浪漫派的藝術(shù)家，安格爾在意大利住了很多年，作為肖像畫(huà)家在那里很受歡迎，安格爾的偉大技巧在于他能夠用自己扁平、線性的風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)他的被畫(huà)人的個(gè)性，同時(shí)盡可能地把他們畫(huà)得美麗。

即使是最無(wú)吸引力的被畫(huà)人，他也能捕捉到他們最吸引人的品質(zhì)，而不會(huì)犧牲他們的性格或者讓他們變得面目全非，不過(guò)繪畫(huà)《豪森威爾伯爵夫人》時(shí)，安格爾沒(méi)有遇上什么挑戰(zhàn)，這位女士看上去外表賢淑，其實(shí)是一位坦率直言的自由派、作家、被高度認(rèn)可的知識(shí)分子，

對(duì)織物，如她的絲裙和頭上緞帶光澤的華麗傳遞都是安格爾繪畫(huà)的典型特色，作為一個(gè)技巧大師，安格爾有時(shí)被批評(píng)太“布爾喬亞”，現(xiàn)在卡通畫(huà)家也經(jīng)常嘲諷他的畫(huà)作，他是個(gè)矛盾的人，但是他的優(yōu)雅肖像仍是藝術(shù)史上經(jīng)典的圖像。安格爾創(chuàng)作了很多世界上最讓人印象深刻和欽佩的肖像畫(huà)。

不過(guò)作為一個(gè)學(xué)院派，他認(rèn)為這個(gè)類型的畫(huà)比歷史畫(huà)低劣，他認(rèn)為油畫(huà)的表達(dá)需要對(duì)素描有大量的知識(shí)積累，并相信掌握這種技巧最好的方法是臨摹古典畫(huà)作和學(xué)習(xí)流傳到拉斐爾的傳統(tǒng)，這讓他和德拉克洛瓦等藝術(shù)家對(duì)立起來(lái)，后者信奉通過(guò)色彩練習(xí)表達(dá)。

對(duì)安格爾而言不應(yīng)該有任何可見(jiàn)的筆觸，顏料必須“像洋蔥皮那樣光滑”?！赌咛匮┓蛉恕愤@幅肖像畫(huà)創(chuàng)作開(kāi)始于1844年，直到很多年后才離開(kāi)畫(huà)家的工作室，在這段時(shí)間這位女士的衣服改變過(guò)多次，她的造型取自赫庫(kù)蘭尼姆的羅馬壁畫(huà)，

安格爾作品《墨瓦特雪夫人》

巨大的鏡子是財(cái)富的證明，花瓶、家具、被畫(huà)人的珠寶和豪華的服裝也起到同樣的作用，鏡子也是制造深度的技術(shù)道具，鏡面重現(xiàn)了墨瓦特雪夫人的側(cè)影，安格爾經(jīng)常把女人放入鏡框，把她們作為美麗、裝飾性的對(duì)象展現(xiàn)出來(lái)，這種重疊手法也讓他能夠展現(xiàn)自己繪制反射圖像的技巧。

安格爾作品《豪森威爾伯爵夫人》

很多19世紀(jì)的畫(huà)家，如惠斯勒和馬奈等，出于不同的理由采用過(guò)這個(gè)手法，德加是安格爾的繼承者，他欽佩并模仿安格爾的繪圖技巧，而馬蒂斯和畢加索則把安格爾的技巧帶入了20世紀(jì)。要注意的是，文章第三段，所描述的那幅《豪森威爾伯爵夫人》畫(huà)中，也有一面鏡子，同樣巨大的鏡子也是：財(cái)富的證明。