書法在強(qiáng)調(diào)書寫技法能力的同時(shí)，也會(huì)更多地指出它的意境美，這也就是書法中的兩種屬性，一是技法水平，二是意境的表現(xiàn)美。例如人們?cè)谛蕾p一幅作品時(shí)，先是看看書寫的水平如何，如果缺少筆法、墨法、章法等能力時(shí)，欣賞活動(dòng)有可能會(huì)中止。二是在技法表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，往往會(huì)把目光和思考聯(lián)想集中到意境之上，也就是說，這幅作品給人們會(huì)帶來哪些啟迪。

從上述角度來講，書法的技法是基礎(chǔ)，意境才是最終之美。那么，就意境美來說，是如何實(shí)現(xiàn)的，其實(shí)現(xiàn)的方法有哪些？

意境的概念

意境是一種美學(xué)思想，也是一種辯證哲學(xué)觀點(diǎn)，"意境是一種由主觀范疇的'意'與客觀范疇的'境'結(jié)合起來的一種藝術(shù)境界。"書法本來是指由漢字書寫出來的文字，如果把這些文字經(jīng)過思考、排列出來，就組成了一種"圖式"，因此它就變成了一幅圖片式的"圖像"。主觀是指欣賞者，"意"是指欣賞者的思想、情感、認(rèn)知等心理感受活動(dòng)，"境"是這幅圖像所表現(xiàn)出來的形式感。

因此，意境就是欣賞者針對(duì)圖像所產(chǎn)生的心理聯(lián)想活動(dòng)。二者是相輔相成的，并且是同時(shí)作用后才會(huì)產(chǎn)生出"意境"，單獨(dú)的一方并無意義。但是，由于人的認(rèn)知、閱歷、情感的不同，針對(duì)"圖像"聯(lián)想時(shí)，心理產(chǎn)生的結(jié)果也不盡相同。這就是意境的哲學(xué)辯證思想和美學(xué)的心理照應(yīng)關(guān)系。

古人一直沒有停止過對(duì)書法意境美的研究的探索，書法的意境多用"洞達(dá)"、"茂密"、"深趣"、"縱橫"等詞匯來形容其深層次的內(nèi)涵本質(zhì)。唐代書法家孫過庭在《書譜》中說："元常不草，而使轉(zhuǎn)縱橫。"意思是說鐘繇的書法雖然不是草書，但卻像草書那樣自然靈動(dòng)，氣息貫通，仿佛讓人感受到了草書的縱橫流暢。這種靈動(dòng)自然的感覺，實(shí)際上就是對(duì)書法意境美的聯(lián)想和描述。

表現(xiàn)書法意境美的必要性

古人創(chuàng)造了文字，而文字的書寫又經(jīng)過幾千的演變，使得書寫又變成了文化藝術(shù)，這其中最根本的原因就是由于書法中 "意境美"作用的結(jié)果。同一幅作品，不同的人欣賞，就會(huì)有不同的感受結(jié)果，所以說它是千差萬別的意境，給人帶來的思考啟迪也是不同的。

王羲之最早提出了"書意"的概念，"書意"簡(jiǎn)單來講，就是書法中的意味，是透過漢字的本身，讓要感受到的某種"意味"。唐人記錄了王羲之的說法："須得書意轉(zhuǎn)深，點(diǎn)畫之間皆有意。自有言所不盡。得其妙者，事事皆然。"書法中點(diǎn)畫都能表現(xiàn)出一定的意味，這種意味是用語言無法說清楚的，如果把書法這樣表現(xiàn)出來，一切都是那么妥帖。

在北宋時(shí)期，蘇東坡是書法意境美的倡導(dǎo)者和親力實(shí)踐者，他認(rèn)為，書法中的"意"是指思想、意念、意志、意味等，蘇東坡的"意"與前人的"意"有所不同，他所說的意是建立在"法"的基礎(chǔ)上，而意寫自己的情感。他說："我書意造本無法，點(diǎn)畫信手煩推求。"因此，蘇東坡還是要求人們?cè)谧裱叭朔ǘ鹊那疤嵯?，盡可能地在書寫中表現(xiàn)自己內(nèi)心的思想，前者是條件，后者是結(jié)果，但是沒有意趣的書法是缺少創(chuàng)新的，"蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)"是蘇東坡書法意境美的核心理念。

繼蘇東坡之后，黃庭堅(jiān)、米芾也提出了書法意境美的藝術(shù)觀點(diǎn)，他們從各自不同的理解上提出了"韻"、"自然率真"意境表達(dá)方法，直到清朝學(xué)者劉熙載等人也對(duì)此進(jìn)行了不同的闡述。劉熙載說："論書者曰蒼，曰雄。余謂更當(dāng)是'深'字。凡蒼而涉于老禿，雄而失于粗疏，秀而入于輕靡者，不深故也。"劉熙載的這種說法，更是把書法意境美進(jìn)一步深化了，他說的"深"是從形式感上更為老辣和深化。

由此，我們可以看到，書法中的意境美，并不是獨(dú)立存在的，而是伴隨著書寫能力、技法水平的左右，但是，意境的表現(xiàn)也并不是因?yàn)榧挤ㄋ礁叨?，按照劉熙載的說法，意境美還要"深"和"遠(yuǎn)"。

意境美的實(shí)現(xiàn)方法

實(shí)現(xiàn)書法中的意境美，不能只是盯著前人的遺風(fēng)去學(xué)步，正因?yàn)榇耍湃艘蔡岢隽?個(gè)性"、"創(chuàng)新"的思想觀點(diǎn)，他們反對(duì)學(xué)書者成為"奴書"，要通過讀書、思考、修養(yǎng)等提升自己的藝術(shù)觀，通過"行萬里里"開闊自己的眼界，從而為意境美提供源源不斷的思想素材。

在古代，寫字的人都是"文化人"，但他們卻把書法當(dāng)作是"余事"，也就是學(xué)習(xí)、工作之外的事情，古代的文人都會(huì)寫字，他們的"正事"就是讀書。因此，對(duì)于書法而言，它是"文化人"的事情，想要寫好字，首先就要讀書，想要表現(xiàn)書法的意境美，就要多讀書，唯有讀書、學(xué)養(yǎng)才能獲得書法更深層次的內(nèi)涵。"腹有詩書氣自華"。正如蘇東坡所說："作字之法，識(shí)淺、見狹、學(xué)不足三者，終不能盡其妙。我則心目手俱得之矣。"

書法意境美也有形式章法和布局的要求，古人很重視作品的整體感和形式感，他們認(rèn)為形式感達(dá)到了要求，也會(huì)產(chǎn)生深遠(yuǎn)的意境之美。清代學(xué)者笪重光從布白、墨色變化上論述了意境美的思想。他說："匡廓之白，手布均齊；散亂之白，眼布勻稱。黑圓而白方，架寬而絲緊。"他認(rèn)為這種布白隨手安排，字與字、行與行應(yīng)當(dāng)根據(jù)整體的需要"眼布勻稱"，使作品呈現(xiàn)出一定的幾何圖形，其深意也就自然顯現(xiàn)了。

當(dāng)然，書法意境美的最高要求正如劉熙載所說的"深"，達(dá)到了山重復(fù)、曲徑通幽的藝術(shù)感受，才是真正的意境美。這種方法猶如山水畫的表現(xiàn)手法一樣，用高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)實(shí)現(xiàn)意境美。