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陳 凡 現(xiàn)實的攝影，不是單純的紀錄，不是盲目的表現(xiàn)。它強調(diào)創(chuàng)作的思索，在發(fā)展和進步中獲得新的生命，并催動新的觀念、新的生活呼喚、新的開拓。用新的角度、新的方式，去接近新的現(xiàn)實。以生活的真實和真實的藝術(shù)，回答現(xiàn)實的提問。 紀實性思考 攝影家面對豐富流變的現(xiàn)實生活，必然要拓展開自己的視野來適應(yīng)它的需要。認定攝影的紀實作用，必須更加自覺地與現(xiàn)實生活產(chǎn)生切實的共鳴。切實，就是切入生活的實際，求社會的人生價值、求人的社會價值、求自然的人格價值。 而紀實性思考，將成為現(xiàn)代攝影意識覺醒的突出體現(xiàn)。人們之所以對攝影的紀實作用，有了愈來愈成熟的認識，是因為攝影的紀實性與現(xiàn)代人求實的審美需要，發(fā)生著更加廣泛的聯(lián)系。 不少攝影家已開始注意了紀實性思考多方面的審美作用。這不僅僅是需要積極的創(chuàng)作熱情，就當今攝影的有效性而言，這種取向，將會受到很多觀眾者的嚴格檢驗。在現(xiàn)實社會生活中，人們對“甜美”的東西，已產(chǎn)生排斥感甚至厭煩感，人們需要更多甘苦相間的東西，需要催動心靈再省的東西。說攝影的紀實性將與現(xiàn)代人求實的審美需求產(chǎn)生更加廣泛的聯(lián)系，就在于它提供給人們的審美內(nèi)容，開始促使人們，在人的情感力量中尋求永恒的人生價值；開始促使人們，在情與理之間尋找價值觀、道德觀的新的平衡。 把鏡頭自覺地對準現(xiàn)實生活中的普通人，并加以提煉（從客觀到主觀），加以造化（從主觀到客觀），進而深化現(xiàn)實人的理性發(fā)現(xiàn)與理性認識的高度。這與視野的“理想化”的模式圖解，徹底劃清了界線，而且已從一般的就事論事的表層再現(xiàn)，轉(zhuǎn)化到經(jīng)歷視野、心理視野的廣范圍中，它具有深層表現(xiàn)的優(yōu)勢。 主題多義性揭示 攝影家開始認識到生活本身所具有的多義性特點，認識到人的思維感應(yīng)現(xiàn)實的多義能力，因此，這樣攝影家在各自的作品中，就能逐漸明晰提示主題多義性的重要意義。 有位攝影家說：“我喜歡把鏡頭的焦點對在人類身上，來觀察人與自然、社會及人與人的關(guān)系，揭示和表現(xiàn)人們復(fù)雜、多變的心態(tài)?！?/span> 另一位攝影家說：“在每個人的內(nèi)在生命中，都存在著復(fù)雜的生命感受，它們相互交織，時而流動，時而凝止。它們非語言所能表達，卻又非要表達不可。” 這兩位攝影家講得多么明確。他們不是認識一面，而是認知多面，進而在他們的作品中，主題多義性就得到了比較準確的表達。 前一位攝影家拍了一組廣場上各種人物的情態(tài)，以此刻劃多種人物復(fù)雜的經(jīng)歷情感和處世心態(tài)。后一位攝影家運用低視點構(gòu)圖，表現(xiàn)了幾位農(nóng)家人生息情態(tài)，以此揭示了傳統(tǒng)習規(guī)、人生境遇和生存欲求的相互聯(lián)系。 觀賞者必然會從畫面的多向視角中，去感應(yīng)這些人物，從而獲得多義性聯(lián)想和啟迪?，F(xiàn)代人需要無限多的心理和精神對應(yīng)，因為自然物景是有多種含義的，它們很容易獨發(fā)觀賞者各種不同的心境、情緒和內(nèi)在的思維活動中。 非情節(jié)化體現(xiàn) 傳統(tǒng)作品的情節(jié)因素，有著明顯的固有特點，往往從標題就顯露了它的成分。 攝影家總希望自己的作品“順理成章”，總力圖讓自己刻劃的人物（包括為人物作側(cè)襯的環(huán)境在內(nèi)），具有起承轉(zhuǎn)合的糾葛關(guān)系，否則就感覺到“平”、感覺到“味不足”。這樣，便人為地制造了以為是人們理解或需要的并供人們發(fā)揮聯(lián)想的情節(jié)因素，它明顯地強奸了生活，破壞了原生活本身提供的本質(zhì)性依存價值。 情節(jié)因素在攝影創(chuàng)作中，有它合理的地位，但前提是忠實于原生活，而不是去歪曲原生活。 有位攝影家在一座寺廟大殿門前拍了一組作品，表現(xiàn)了古剎、現(xiàn)代人、和尚之間的信仰與情感的交感對應(yīng)關(guān)系，由于拍自原生活又達到了微妙的組合，那含義的深沉，使散點的、偶發(fā)的和隨意的非關(guān)系生活物景，得到了有機的契合，這就是非情節(jié)化的體現(xiàn)。 非側(cè)性環(huán)境處理 現(xiàn)代人對攝影作品環(huán)境的要求，愈加關(guān)注。現(xiàn)實生活應(yīng)該是自然環(huán)境、社會環(huán)境和人物的總和。在創(chuàng)作中，有些攝影家往往過份強調(diào)人物而忽略了對環(huán)境的刻劃（人像攝影除外），這是與原生活的實際是脫節(jié)的。我們強調(diào)紀實性思考的目的，也在于表現(xiàn)環(huán)境將帶來政治的、歷史的、地域的、民俗的、文化的多方面蘊含力。它的意義，要大大超過環(huán)境的一般側(cè)襯作用，而對人物塑造達到強度結(jié)合。 非側(cè)襯性的環(huán)境處理，將導致傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)圖法的變異，因為攝影家強化了環(huán)境的作用，而對人物的布局，即帶有從屬性。人的顯現(xiàn)可以是不完整的，而環(huán)境則是相對完整的。人物也可以小于環(huán)境布局的分量等等，進而構(gòu)圖將出現(xiàn)一系列的不完整性，但最終都是強化了人物的再現(xiàn)份量。 內(nèi)化層面加厚 攝影家多于思考，思考便步入了心理思維的細層面，便自然而然地在把握人物刻劃過程中，使其超于內(nèi)心化。人的活動離不開社會的現(xiàn)實的制約，人的經(jīng)歷、身世、遭遇、情感、心理等等，都會毫無掩飾地、微妙地通過具體的人反映出來，只不過有的隱晦罷了。 表現(xiàn)人物，無論角度和選擇如何，也無論攝影家如何確定總的命題，那具體的人物，都將是活靈活現(xiàn)的、自然的、真實的，同時又是細致的。注重人物的心理心靈的刻劃，窺視人的精神世界，竭力展示人的豐富多變的精神世界，表明攝影家對現(xiàn)實的思考和感應(yīng)，上升到了新的認識高度。 歸納起來有如下五種探求： 1、人的思變心理刻劃； 2、人的自省心理刻劃； 3、人的欲求心理刻劃； 4、人的批評心理刻劃； 5、人的道德心理刻劃。 很顯然，這種步入對人內(nèi)心世界的心理刻劃的探求，是值得重視的。它不僅說明，不少攝影家正在成熟地走向新的創(chuàng)作高度，也表明攝影作為一項文化，必須具有“人學”的審美價值和哲學價值。 攝影觀念新構(gòu)成 攝影，作為具有國際性的視覺造型藝術(shù)，僅僅習慣于中國傳統(tǒng)造型法則，顯然是很不夠的。它需要適應(yīng)世界攝影文化的發(fā)展，適應(yīng)變革主潮社會的發(fā)展，不斷地探近、創(chuàng)新和揚棄，而承繼與借鑒都必須進行選擇性運作。 研究當代中國的攝影觀念，就要從更高的文化層次上，結(jié)合創(chuàng)作中涉及到的現(xiàn)實社會的、審美哲學的和心理認識的內(nèi)核，在深入研討中確立現(xiàn)代攝影造型意識。 攝影符號含義 攝影畫面的信息傳達，是由符號抽象出來的。“藝術(shù)作品具有符號的（符合學的）方面，作為符號系統(tǒng)參透到讀者、觀眾的意識中，為他們感知。這樣，符號方面是某種社會意義在創(chuàng)作成果中的表現(xiàn)?！?/span> 攝影畫面的結(jié)構(gòu)符號同樣具有這樣的意義。攝影結(jié)構(gòu)符號，是畫面內(nèi)在社會意義多樣化、立體化簡練而深刻的顯現(xiàn)。攝影畫面作為結(jié)構(gòu)性極強的筑成體，它的符號基因也隨之產(chǎn)生。 攝影家的畫面符號意識愈趨于自覺，畫面所具有的社會意義筑成力就越成熟： 1、畫面以外的物狀、經(jīng)驗、文字數(shù)據(jù)的提供； 2、拍下的點（點的聚與散）； 3、拍下的線（線的單一與復(fù)合）； 4、拍下的面（面的擴展與收縮）； 5、拍下的形（形的外感力與內(nèi)蘊性）； 6、拍下的神（神的潛在意識與外化）； 7、拍下的情（情的積淀、交匯和抒發(fā)，投合與分裂）； 8、拍下的影（影的淺分布和深分布）； 9、拍下的色（色的單一構(gòu)彩與套成構(gòu)彩）。 以上這些畫面基因，帶有明顯的符號意識特征，在具體的創(chuàng)作中，來認定、分解或合成，都無不具備“某種社會意識”。 研究畫面的符號結(jié)構(gòu)，并不是玄妙的游戲。近幾年，從不少現(xiàn)代攝影家的作品可以表明，攝影家的綜合造型素質(zhì)的弱差在減少，而畫面造型表現(xiàn)力的提高，就在于開始重視畫面的總體表現(xiàn)力，而不是像以往那樣，僅僅觀照于表像的營構(gòu)，或津津樂道于器材設(shè)計的使用。攝影畫面符號價值的深發(fā)，體現(xiàn)了攝影家對畫面總體表現(xiàn)力的提高。 反常規(guī)構(gòu)圖運用 內(nèi)容與形式不是二位體，形式即內(nèi)容。形式與內(nèi)容的一位體說，已成為現(xiàn)代攝影創(chuàng)作所證實的事實。打破傳統(tǒng)的常規(guī)化構(gòu)圖，是現(xiàn)代審美的需求，同時也是攝影家個性心態(tài)的直接表露。因此，過去不成立的“構(gòu)圖”取代了傳統(tǒng)構(gòu)圖模式。 現(xiàn)代審美需求和攝影家獨特的創(chuàng)造力同致常規(guī)構(gòu)圖法則的變化。 1、對構(gòu)圖的新概念 顯而易見，對構(gòu)圖十分講究上面營造的平均二分律，即體現(xiàn)著強烈的形式美感和藝境裝飾效果。一方面承繼傳統(tǒng)造型法則來滋潤書面構(gòu)成內(nèi)容，一方面則對其進行有機的選擇，超出單純形式美和裝飾效果的單一表現(xiàn)，而注入了特定的社會意義。 內(nèi)容和形式問題，一直是人們評議的中心，而長期認定內(nèi)容與形式的兩位體說，正在受到?jīng)_擊。就對稱構(gòu)圖而言，所謂新概念，是因為內(nèi)容和形式同步體現(xiàn)的負載量加大，作品不僅僅要給人以美的滿足，更要讓人們能夠獲得多方面的社會性啟迪。這種努力，反映了現(xiàn)代攝影創(chuàng)作，美的形式與現(xiàn)實生活內(nèi)容，較深層結(jié)合的一種突破。 2、低視點構(gòu)圖的運用 低視點的出現(xiàn)，表現(xiàn)了現(xiàn)代攝影創(chuàng)作在選擇視角上的一種創(chuàng)作心態(tài)的變異。 仰角造成的心理感官刺激，與現(xiàn)代人審美心理當然直接有關(guān)。但這不是說明，一種外化的形式布局，給人們帶來了新鮮感；而是說明，從傳統(tǒng)仰角衍生轉(zhuǎn)化而來的低視點構(gòu)圖，具有更強烈的現(xiàn)代意識和造意效果。 王苗有一幅比較典型的作品《耕耘》，她表現(xiàn)了一位正在勞作的農(nóng)夫。人、犁耙、黃牛，通過低視點的巧妙選擇和超廣角鏡頭的變形處理，天地之間的靈氣躍然畫中，一種歷史的剖析、一種現(xiàn)實的審美，使作品帶有深沉的民族氣格。 3、心理變差構(gòu)圖法的產(chǎn)生 強調(diào)心理表述，揭示主觀感知的哲理層次，從攝影家主觀心態(tài)的觸發(fā)到觀賞者心靈感應(yīng)的對位，是現(xiàn)代攝影家創(chuàng)作的又一特點。我們不僅可以看到現(xiàn)代攝影家們紀實作品的歷史感和社會反思性，同時也可以從另一些造意作品中，看到他們主觀表現(xiàn)畫面的藝術(shù)創(chuàng)造力。 有一位攝影家，表現(xiàn)了一個男青年吹氣球的場景（氣球占據(jù)書面空間70%），無論從布局結(jié)構(gòu)，還是人物情感的宣泄，都傳達了攝影家個性心理意識的流變過程。畫面中的黃色氣球，既是人體能量的物化，也是作為中國人價值作用的衡量，這就使作品從表像描述，進到了中國人質(zhì)格標準的暗示，它具有很強的喻意效應(yīng)。 畫面多態(tài)時空觀 攝影寫實造意于物質(zhì)世界，空間和時間是整個物質(zhì)存在的形式，物質(zhì)世界除了運動著的物質(zhì)，什么也沒有。運動的物質(zhì)只有在空間和時間之內(nèi)才能運動。人和自然同存在于時間和空間以內(nèi)。 現(xiàn)代攝影知覺的空間和時間說，可列為以下四種： 1、畫面顯現(xiàn)的過去時空態(tài)； 2、畫面顯現(xiàn)的現(xiàn)實時空態(tài)； 3、畫面顯現(xiàn)的未來時空態(tài)； 4、畫面顯現(xiàn)的心理時空態(tài)。 四種時空畫面構(gòu)成，一般呈現(xiàn)出套迭交叉復(fù)合狀，而不是表述單一的時空流程，這也是現(xiàn)代攝影創(chuàng)作發(fā)展比較突出的特點。 多維時空的畫面組合，體現(xiàn)了攝影家現(xiàn)代造型意識的成熟。強調(diào)時空意識是現(xiàn)代攝影創(chuàng)作的主要因素之一。它表明，攝影家已經(jīng)不是一般地進行畫面紀實或造意組合，而是自覺地在時空意識支配下，有機地注入了社會的歷史的流程和人生的精神流變特質(zhì)。 組合結(jié)構(gòu) 組合結(jié)構(gòu)，即是把多幅作品組合成為表達總命題的聚合畫面結(jié)構(gòu)方式。它從內(nèi)容到形式的審美份量加大了，它的畫面表達特質(zhì)以及框架構(gòu)成因素，也與以往的連續(xù)攝影作品有很大的不同。 組合結(jié)構(gòu)方式，是創(chuàng)作中必要的構(gòu)成體。它反映了攝影家，從單幅作品，遞進到多幅成組作品的實際需求。它強調(diào)了題材選擇的總體性和形式表現(xiàn)的一致性。它體現(xiàn)了攝影家文化心理認識的深層次、情感抒發(fā)的復(fù)雜化和把悟現(xiàn)實流變規(guī)律自覺程度的增強。 攝影家從不同的體驗和不同的生活角度，直接或間接地表現(xiàn)人、表現(xiàn)自然景觀，即開始對人（普通人）投入更多的觀照（冷靜的觀照和冷竣的審視）。于此，一些攝影家們已感到，運用組合結(jié)構(gòu)，注入更多的心力，將會完善創(chuàng)作情感的抒發(fā)。 運用組合結(jié)構(gòu)，正是攝影家的情感積累和理性思考積淀的結(jié)果。反映人的情感，就等于深化人的自我認識（主要是再省性認識），進而確立人的自我意識的尊嚴；理性思考，就等于揭示人的心靈與精神的沖突，運用組合結(jié)構(gòu)將具有更大的創(chuàng)作可行性。 當然，在我們的創(chuàng)作中，就需要十分講究藝術(shù)地去感應(yīng)、傳送、溶合與升發(fā)情與理的同立關(guān)系。尤其在組合結(jié)構(gòu)中，進行理性思考，那感應(yīng)、傳送、溶合與升發(fā)，又需要含蘊而合度；否則失之含蘊而直露，失之合度而超量，便會產(chǎn)生思不附體、情不入意的反作用。這些都將會導致作品藝術(shù)魅力的喪失。 所以，注重理性思考，一方面須認定它的現(xiàn)實必然性，另一方面又須掌握分寸。因為情與理的同立，需要巧妙而藝術(shù)地表達，既要求認識的理性，又講究藝術(shù)的靈動。這是重要的創(chuàng)作前提。 實現(xiàn)畫面幅量的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換，將促使創(chuàng)作的觀念更新，不單單是什么形式組接問題，而實際是攝影家深切呼喚現(xiàn)實的愿望所致。 悲喜劇意識 人生價值的衡量，取決于歷史的和現(xiàn)實的驗證、對比、反悟與自省。歷史的進程是否真正展現(xiàn)出人們對現(xiàn)實的美好渴求，又能得到公正的肯定，將決定于這一特定歷史時期總的制度的合理和總的社會力量的進取性。若存著阻礙，就存在著限制、局限、失落與挫折。人類歷史必然會隨著歷史條件的不同而在變化，或者加深或者減少其悲劇性，甚至在另一歷史條件下，悲劇性可能轉(zhuǎn)化成喜劇性。 悲喜劇意識，正是人們對歷史的現(xiàn)實的社會環(huán)境的反射，是人們心理內(nèi)向化的、濃重的情緒理念意識。它必須體現(xiàn)著人們在不斷完善自我價值上的差異，差異并不都是消極的。它有消極的一面，比如失望中的模糊認識、意志的不堅定性、生活中的缺憾、磨難以及痛苦缺乏自制等等，但積極的一面往往占主導地位。 人們常常悲其某種不幸，但人們又喜其不幸已經(jīng)過去。人們常常悲其不足，但又喜其仍有可取。悲與喜相互交織著，并不斷的經(jīng)常的側(cè)重表現(xiàn)出某一面的主導向?？梢姳彩窍嗷マD(zhuǎn)達化著，并顯示出搏動的生命力。悲與喜都是人生態(tài)度，也是人的價值的認識取向，這就必然帶有新舊人生本質(zhì)力量的權(quán)衡，并在權(quán)衡中不斷棄舊圖新，不斷調(diào)整著人們從失望走向希望的步伐。 我以為，攝影作品不能過于理想化，表現(xiàn)美好的或唯美的審美情趣，當然必要；但作為紀實性攝影，理想化或人為的理想化，只會損害紀實本體的價值。就是非紀實性攝影作品，濃烈的甜美氣息到了膩人的程度。也是過于理想化的反映。 作為攝影家，努力索求鏡頭里的人生價值，用道德信仰衡量社會進取的意義，自覺把悟歷史的現(xiàn)實的社會，對人們悲喜劇意識的影響，從不同的選擇視野，去反映生活中的普通人，并努力揭示人們的甘苦情感，這是值得關(guān)注的。 由于現(xiàn)實經(jīng)過了提煉，它不僅決定了攝影現(xiàn)實物象的選擇性再現(xiàn)，達到了更新的層次，而且也決定了現(xiàn)實物象的再造藝術(shù)表現(xiàn)，達到了一定的創(chuàng)作深度： 1、現(xiàn)實物象的選擇性再現(xiàn)，已經(jīng)跳出了自然主義的窠臼； 2、現(xiàn)實物象的再造藝術(shù)表現(xiàn)，已經(jīng)升華了一般物象再現(xiàn)的意義。 這是藝術(shù)攝影中，紀實性樣式的必然演化和作用的必然結(jié)果。它是兩個等級的同位推進，兩種創(chuàng)作法都存在而各不相同，這是建立在現(xiàn)代人甘苦情感土壤中的創(chuàng)作法，具有旺盛的生命活力。 創(chuàng)作與觀賞的互感效應(yīng) 在攝影創(chuàng)作運作中，研究觀賞者審美心理的多樣化和攝影家作品藝術(shù)結(jié)構(gòu)的深層化，關(guān)達到從創(chuàng)作到觀賞的有機互感效應(yīng)，具有實際意義。 觀賞者審美心理，可分為表層審美心理和深層審美心理兩級的照應(yīng)。 表層審美的心理，傳達了觀賞者對作品中，真實的人物、真實的場面和真實的景觀的認同。從攝影的創(chuàng)造性出發(fā)，這種真實當然是指藝術(shù)的真實，這無疑不應(yīng)排出假定性和多元性時空的造意構(gòu)成。這是一般的藝術(shù)感知感應(yīng)和接受。 深層審美心理，傳達了觀賞者對作品接受和思考后，產(chǎn)生的情感撞擊回饋，它促使了觀賞者心靈情感能量的施放和宣泄，體現(xiàn)了觀賞者從各自的經(jīng)歷感應(yīng)中，在更深層次上發(fā)現(xiàn)自己，即發(fā)現(xiàn)了自己心靈深處的矛盾運動形式。如果作品能夠從深層的心理效果引起觀賞者這樣強烈的共鳴對應(yīng)，即引起不同的觀賞者多視點情感觸發(fā)，造成多樣化外延效應(yīng)，那么“這一幅”作品，就使觀賞者獲得了較高的審美價值和社會價值。 使觀賞者產(chǎn)生多樣化聯(lián)想作用，即表達了這兩級審美心理的推進和完善。實際上，每位攝影家都在力圖使自己的作品，不僅要使觀賞者感知，更期望與觀賞者共鳴。 攝影家作品藝術(shù)結(jié)構(gòu)的深層化，實際上就是攝影家個性意識的總體現(xiàn)。沒有藝術(shù)個性，作品便失去了相互依存的價值。而個性意識，則是攝影家主體心態(tài)的充分自由和創(chuàng)作個性的充分展示。郎靜山大師的做人從影，就是典型的例證。至今不少圈內(nèi)人，仍不識這位大師的造化本質(zhì)，甚至會有人誤認是傳統(tǒng)的守舊派代表。而這恰恰是老先生漫長歲月的經(jīng)營，出色地創(chuàng)造了中國傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代造型意識的有機結(jié)合，是典雅和浪漫、循章持重和自由抒發(fā)的精巧體現(xiàn)。郎靜山大師是具有鮮明的畢加索精神的現(xiàn)代攝影大師，所以能獲得國際間，眾多觀賞者的青睞。故此，注重觀賞者審美心理的多樣化和攝影家作品藝術(shù)結(jié)構(gòu)的深層化，實際上就是在強調(diào)攝影家與觀賞者心靈勾聯(lián)上的交流、理解和共鳴的一致性，進而使觀賞者多視點情感觸發(fā)的外延感達至強化。 觀賞者的物化起點與意化終點，是多樣化的選擇過程，攝影家作品的深層化，便為這種選擇提供了可能。改變傳統(tǒng)的單純強調(diào)物象選擇的紀實性視點運動，有助于攝影家與觀賞者建立一個或多個和諧的互感空間。既然承認攝影家主觀對應(yīng)客觀的移象交替關(guān)系，就應(yīng)承認這種主客關(guān)系，就是移情造意的本質(zhì)力量對象化的反映。 強調(diào)心理選擇與物象選擇的雙向注入，并以攝影家的心理選擇支配物象選擇，這無疑表明攝影家的心理選擇過程，已經(jīng)超越傳統(tǒng)的紀實限域，進入了高品位的造意思辯階段。將攝影從表層紀實感應(yīng)，推時到深層造意感應(yīng)中去，這就是攝影家個性意識升發(fā)的具體化。 但攝影家的作品內(nèi)在本質(zhì)的透視，攝影家的個人體驗、藝術(shù)視知感覺，只有具備一定的審美價值和社會價值的，才有可能在他的作品畫面探進中，引起觀賞者參與的積極性。 所謂攝影家個性意識的具體化，就是指攝影家的主體創(chuàng)造力在他具體作品中的顯現(xiàn)。這是第一創(chuàng)造，或稱前位主體性創(chuàng)造。而觀賞者對其作品的審視，則是第二創(chuàng)造，或稱后位聯(lián)想性再創(chuàng)造，再創(chuàng)造是受作品制約和由作品生發(fā)出來的。攝影家作品的厚重感，不僅能使觀賞者產(chǎn)生生發(fā)性再創(chuàng)造，而且對觀賞者具有制約性。如果脫離開“這一幅”作品形象構(gòu)成的根本特征，去無限的遐想，那么，攝影家與觀賞者之間建立的心靈互感交應(yīng)的關(guān)系，就失去了存在的意義。 因為觀賞者的再創(chuàng)造，準確地說應(yīng)指他們從不同的生活經(jīng)驗和情感體驗，去想象藝術(shù)形象時，所得的不同印象和認識，但對形象的根本特征則不能重組和改鑄。 我們既需要呼喚攝影家個性意識的覺醒，需要攝影家在各自的創(chuàng)作活動中，自覺地對自身深層意識的挖掘，也需要使這種具有美學眼光、歷史和現(xiàn)實眼光的挖掘，對應(yīng)于觀賞者多層面的審美需求，有機地把觀賞者的個人情感和內(nèi)心經(jīng)驗引向同步，最終達至創(chuàng)作到觀賞的心靈勾聯(lián)。 |
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