無(wú)論理論多么深刻和復(fù)雜，無(wú)論困境多么艱辛和多變，但是當(dāng)我們進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的那一刻，仿佛一切都會(huì)漸漸明朗：每當(dāng)拿起毛筆作畫的時(shí)候，畫家的腦海中浮現(xiàn)的是千百年來(lái)形成完善的筆墨技法系統(tǒng)，可是作為今天畫家的“我們”不可能拿著現(xiàn)代的毛筆，坐在寬敞明亮的現(xiàn)代化的畫室里來(lái)重復(fù)著數(shù)百年前畫家的“皴擦點(diǎn)染”。如果這樣仿佛對(duì)不起呼吸著的新鮮空氣，失去了當(dāng)今我們作為畫家的意義。

▲劉明   北山春色    33X63cm   紙本水墨   2018年

即使畫出來(lái)作品也不像是當(dāng)代“我”的作品而猶如一個(gè)印刷的機(jī)器。另一方面，生活中受過(guò)傳統(tǒng)熏陶的我們又不會(huì)拋棄傳統(tǒng)山水畫中的核心內(nèi)涵——筆墨精神，否則當(dāng)代水墨山水畫又會(huì)成了“斷線的風(fēng)箏”。

我們唯一能做的就是要表達(dá)出當(dāng)今真實(shí)“我”的狀態(tài)，用當(dāng)代的山水畫筆墨語(yǔ)言來(lái)表達(dá)當(dāng)下真實(shí)的社會(huì)狀態(tài)。

▲青山祥云    260X146cm    紙本水墨  2016年

中國(guó)傳統(tǒng)水墨山水畫的筆墨在歷史長(zhǎng)期演變中已形成一套非常完善的體系，有著不可替代的地位，并且以我國(guó)古代的哲學(xué)體系作為理論基礎(chǔ)。山水畫的氣韻、格調(diào)、意境都要通過(guò)筆墨來(lái)實(shí)現(xiàn)。

筆墨產(chǎn)生的歷史悠久，體系完善和深厚。從五代荊浩《筆法記》中的“吳道子畫山水，有筆無(wú)墨，項(xiàng)容有墨無(wú)筆，吾當(dāng)采二子之長(zhǎng)，成一家之體”到元人的筆中有墨，墨中有筆，可以看出就山水畫史而言，筆墨在各個(gè)的歷史時(shí)期雖然有著相對(duì)恒定的標(biāo)準(zhǔn)，但整體來(lái)看是不斷發(fā)展變化著的。

▲劉明   北山雅居    70X46cm   紙本水墨   2018年

如果說(shuō)崇尚自然祥和的古代哲學(xué)孕育了傳統(tǒng)水墨山水畫筆墨形態(tài)的產(chǎn)生和發(fā)展，那么當(dāng)代人自我意識(shí)覺醒的人文精神則必然造就出個(gè)性張揚(yáng)的當(dāng)代水墨山水畫。筆墨語(yǔ)言的作用就是要把不同時(shí)期人們的不同思想情感表達(dá)出來(lái)，筆墨隨時(shí)代而變化，這是藝術(shù)發(fā)展的自然規(guī)律。

在中國(guó)傳統(tǒng)水墨山水畫中筆墨不僅是單純的技法，更是一種對(duì)民族文化語(yǔ)境的闡釋。在它漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中蘊(yùn)含著兩條線：一條是筆墨，這是中國(guó)傳統(tǒng)水墨山水畫最直觀的技術(shù)層面的特征。另一條是文化，是被筆墨包裹起來(lái)的，通過(guò)筆墨語(yǔ)言來(lái)傳遞出一種民族精神文化的內(nèi)涵，是筆墨的核心內(nèi)容，也是我們需要繼承和發(fā)揚(yáng)的主要內(nèi)容。

▲青山牧歌之二    139X69cm    紙本水墨  2016年

當(dāng)代語(yǔ)境下的水墨山水畫家在藝術(shù)形式語(yǔ)言和表現(xiàn)技法上進(jìn)行了多種新的嘗試，這就使得當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作有著多種選擇和途徑：作品中以當(dāng)代審美觀和價(jià)值取向作為精神支點(diǎn)，表達(dá)出壓抑的焦慮感、或者迷茫中的糾結(jié)心理、或者宇宙般的神秘感的情感等等，超越了傳統(tǒng)水墨山水畫中的視覺審美規(guī)范，傳達(dá)出當(dāng)代文化語(yǔ)境下水墨山水畫的審美狀態(tài)。

當(dāng)代水墨山水畫滿足了當(dāng)代人在現(xiàn)代社會(huì)生活狀態(tài)下的審美需求，是時(shí)代的產(chǎn)物。無(wú)論當(dāng)代水墨山水畫的筆墨語(yǔ)言形式如何變化，歸根到底都沒(méi)有脫離民族精神文化這一內(nèi)涵，都是在中國(guó)傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上去發(fā)展和形成了各自己的筆墨語(yǔ)言的。

也正如徐恩存所說(shuō):“無(wú)論什么流派，什么畫種，都是在自己的土壤中脫胎換骨的”。