第七屆上海文學藝術獎日前揭曉，王文娟、何占豪、陳少云、周慧珺、黃宗英榮膺終身成就獎。

對于此次獲獎，上海音樂學院教授、小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》（以下簡稱《梁?！罚┣髡咧缓握己老壬鷮P者說，他感謝大家對其作品的熱愛和喜歡；感謝黨的英明領導，感謝上海音樂學院對自己的培養(yǎng)；感謝同學間的親密幫助，特別是丁芷諾、陳鋼同學的合作。

此時此刻，讓我們一起來回顧這位以“民族音樂現代化”為目標的奮斗者走過的音樂之路和孜孜的追求。

何占豪按捺不住欣喜，高興地說：小提琴協(xié)奏曲《梁?！穯柺酪寻雮€多世紀，我沒有想到這首樂曲竟會有這么多人喜歡，現在已成為國際樂壇上中國音樂作品的代表作之一。我和陳鋼、俞麗拿三位當年憑著參與《梁?！穭?chuàng)作和演奏而成名的小青年，也被人們看作是對國家做出貢獻的“名人”。幾十年來，記者頻頻采訪，媒體年年曝光，因為《梁祝》的成功，我們三個人被越抬越高，可是我心里總覺得不自在。因為我一直認為（說到這里，何占豪打開了電腦，顯示出他的題詞）：小提琴協(xié)奏曲《梁祝》是我國戲曲界、音樂界幾代人的勞動成果，是集體智慧的結晶。繼承和發(fā)展民族音樂文化，是我們的職責。我們不應該過分炫耀個人所起的作用，否則將會受到前輩們無聲的指責，也會給后輩們留下笑柄。

的確，何占豪多次在各種場合說過，《梁祝》的音樂不是我們一兩個人創(chuàng)造的，有很多出自越劇演員。

他說，《梁?！返墓适聛碜悦耖g傳說，上世紀五十年代被創(chuàng)編為越劇《梁山伯與祝英臺》。他當時是浙江越劇團一名小提琴兼揚琴的樂隊演奏員，對其音樂當然熟知。

1957年，他考入上海音樂學院管弦系小提琴專業(yè)進修班，與丁芷諾、俞麗拿等成了同學。他們當時學的大部分是巴赫、莫扎特作品，但下廠下鄉(xiāng)勞動為工農大眾演出時，卻發(fā)現農民兄弟們要聽的卻是越劇、滬劇，這使他們這些學小提琴的學生很“傷心”。

回校后他們一直在想：西洋樂器小提琴怎樣才能被中國民眾接受和喜歡？在系領導的建議下，1958年8月，何占豪與丁芷諾、俞麗拿、沈西蒂、張欣、朱英等六位同學成立了“小提琴民族化實驗小組”。期間寫了弦樂四重奏《梁祝》，這首“小《梁?！贰笨梢哉f是后來小提琴協(xié)奏曲《梁?！返脑搭^。

不久學院籌備向國慶十周年獻禮的曲目。有人提出寫“大煉鋼鐵”“女民兵”等現代題材。何占豪提出用越劇音樂作素材寫一首大型的《梁?！沸√崆賲f(xié)奏曲。之所以有這個想法是源于那首“小《梁祝》”。于是他們將三個題材提送領導選擇。孟波書記冒著風險在《梁?！飞袭嬃斯?。因為當時正處“大躍進”的政治氣候中，在這樣的環(huán)境下作出這樣的決定，顯示了他的魄力和領導水準。

說到《梁?！分餍桑握己谰谷徽f是“偷”來的。當然這是句笑話，但他說，《梁祝》愛情主題創(chuàng)作的靈感就來自于越劇尹派唱腔中的一句表達愛情的吟腔。

原來越劇表演藝術家尹桂芳的尹派越劇《紅樓夢》中賈寶玉見林黛玉時，唱前有一句“妹妹呀”，是越劇觀眾最癡迷的有代表性的尹派吟腔，每次引來觀眾陣陣掌聲。

他當時就想，老百姓為什么如此喜歡？原來這雖然是一個起調的腔，卻是感情宣泄的表達。音樂從哪里來，從感情中來，那叫情之所至，音之所在。

《梁祝》愛情主題第一句開始，就用這句吟腔的音調。雖然整個樂段采用了江南小調典型的“起、承、轉、合”四句體結構，但在每個樂句中仍然用了越劇“尺調”唱腔中一些深情的曲調，使整個主題既有江南風格又有越劇味。

為此，上世紀八十年代，當芳華越劇團邀他為越劇《何文秀》和《沙漠王子》創(chuàng)作越劇音樂，何占豪第一次見到尹桂芳老師時，就用九十度鞠躬致以敬意和感謝，并告訴她說：我們的《梁祝》主題是從您這里“偷”來的。此外，我們還在京劇、紹劇、蘇昆劇中吸取了大量營養(yǎng)。所以，從某種意義上說，《梁?！返囊魳匪夭氖乔拜厬蚯輪T與樂師們創(chuàng)造的。

不用說，協(xié)奏曲《梁?！肥遣看笞髌?。說到和陳鋼的合作，何占豪特別指出，梁祝是美麗的，合作是成功的，矛盾是短暫的，友誼是永久的。

何占豪記憶猶新：我和陳鋼合作，時間是1959年2月到5月。當《梁?！穮f(xié)奏曲的題材確定后，我曾經產生過畏難情緒，覺得自己是個業(yè)余作者，不敢接受這么重大的任務。是系黨支部書記劉品先生對癥下藥地做了我的思想工作。他認為，我有條件為小提琴民族化作出更多貢獻，但也指出我過分迷信作曲大師們的天才，沒有看到自己“滿肚子民間音樂”的優(yōu)勢。他說：“你不要以為貝多芬、莫扎特頭腦里的音樂是天生的，他們的音樂也是從民間音樂中提煉出來的?！闭沁@句話，解開了我思想中的疙瘩，使我有勇氣投入到《梁?！穮f(xié)奏曲的創(chuàng)作中去。但劉先生又清醒地意識到，雖然我們這些實驗小組的青年學生有志氣有抱負，也寫出了一些群眾喜愛的作品，但終究是業(yè)余寫作。要創(chuàng)作如此大型的協(xié)奏曲，如果沒有作曲專業(yè)同學的參與以及老師的指導，成功的可能性就較小。于是，劉先生建議我代表實驗小組去邀請作曲系的高材生、上音最具權威的作曲家丁善德先生的學生陳鋼來參與《梁?！返膶懽?。這樣，一方面可以解決交響音樂中至關重要的構思布局、和聲配器等大樂隊的寫作問題，同時也可以和陳鋼一起到丁院長那里去親自聆聽他對《梁?！穭?chuàng)作的指導。我們這一想法得到了黨委書記孟波和丁善德副院長的支持。

我和陳鋼以前并不認識，但當我知道他的父親就是蜚聲海內外的作曲家陳歌辛先生時，一下子就感到親近了。因為上世紀五十年代初，陳歌辛到浙江越劇團體驗生活時，曾熱情地輔導過我，我還用小提琴試奏過一段他寫的旋律。所以每次到陳鋼家與他合作《梁?！罚姷剿麐寢尯兔妹枚几械椒浅ＳH切，我們倆人的合作也超乎尋常的融洽。

我有民間音樂的底子，擅長寫旋律，對小提琴的性能比較熟悉；而陳鋼對曲式結構、和聲配器等作曲專業(yè)知識的掌握比較全面，有相當的鋼琴演奏基礎。根據我們當時各自的特長，很自然地形成了二人合作。

陳鋼對樂曲的全局有著統(tǒng)盤的構想，對主題的變化與發(fā)展也有豐富的想象。他出了很多主意，如以引子的材料演化為塑造封建社會的沉郁的主題，繼而發(fā)展為樂曲的總高潮。又如用第二小快板主題以改變節(jié)奏重音的辦法，發(fā)展成抗婚的音調等等。

我們合作得很愉快，由于這種各自擅長的互補，寫作進展也很快?！读鹤！吩诮Y構布局上形成兩種叫法：以奏鳴曲式來稱謂，叫它主部、副部、結束部、展開部、再現部等；以樂曲內容來稱呼，也可稱它為“草橋結拜”“三載同窗”“長亭惜別”“英臺抗婚”“化蝶”等。

對西方的曲式，我們吸收了它規(guī)律性的合理部分，沒有把它當作條條框框來束縛自己。所以，我們的作品已經不是典型的西方奏鳴曲式了，已經打上了“中國特色”的烙印。

在《梁?！穭?chuàng)作過程中，何占豪特別提及幾位專家領導的重要作用：

一位是時任上音管弦系長笛教師并兼任系黨支部書記劉品同志，對《梁?！穮f(xié)奏曲誕生起到關鍵性的作用。當我們這些年輕同學在農村藝術實踐的過程中，深感學非所用而苦惱時，是劉品先生首先提出“小提琴必須民族化”的設想。頓時使我們這些拉琴的年輕人感覺有了方向。當他發(fā)現我在小提琴上演奏《二泉映月》很有民族風格，而又用越劇音調寫弦樂四重奏《梁祝》，覺得我可以作為“小提琴民族化”的骨干力量，建議我把有志于“小提琴民族化”事業(yè)的同學團結在一起，成立 “小提琴民族化實驗小組”。雖然我是實驗小組的組長，實際上，小組的工作計劃、理論探討等活動，都是在劉品同志的直接指導下進行的。

一位是上音的丁善德副院長。《梁山伯與祝英臺》這個標題就是他定的。丁先生說，外國有羅密歐與朱麗葉，我們有梁山伯與祝英臺，不是很好嗎？為了令協(xié)奏曲更有民族風格，我和陳鋼商量后想在配器中加一組琵琶。丁先生立刻指出，如果外國人想演《梁?！?，他們不會彈琵琶怎么辦？接著又說，音樂民族化不是簡單化，不是加些民族樂器就算民族化了；要在音樂上下功夫。

即使在那個年代，丁先生就想到，創(chuàng)造民族的音樂不僅要使中國人喜歡，還要面向全世界，讓更多的人來演奏中國的交響音樂作品。

還有一位是黨委書記兼副院長的作曲家孟波，他不僅有遠見地為實驗小組選擇了《梁祝》這個小提琴民族化的題材，而且在審聽初稿時，對“無知”的我們，提出了一條關系作品成敗的意見。初稿中，《梁祝》沒有“化蝶”。當他問及“為什么省去化蝶”時，我回答說，新中國青年不應該相信迷信，人死后不可能化成蝴蝶。孟波副院長一聽笑了，他語重心長地解釋說，不能這么看問題，藝術創(chuàng)作中的浪漫主義是人們對美好的向往，不能把它與迷信等同起來。孟波繼續(xù)引導，你們不但要把“化蝶”寫好，而且要寫得更美。如果沒有他這番諄諄指導，也許今天的《梁祝》就沒有那么美了。

1959年5月27日，《梁祝》作為上海音樂學院參加上海市音樂舞蹈會演的節(jié)目，在上海蘭心大戲院正式首演。

何占豪回憶道：其實，5月4日，我們在上音大禮堂先有過一次“內部演出”，由我小提琴獨奏，陳鋼鋼琴伴奏。而正式首演那天，是俞麗拿小提琴獨奏，樊承武（指揮系同學）指揮，上音管弦系學生管弦樂隊協(xié)奏。丁芷諾任樂隊首席；我坐在丁芷諾后面參加樂隊演奏。

當樂隊奏完全曲最后一個音，場內居然鴉雀無聲，過了好一陣子，才響起了暴風雨般的經久不息的掌聲。也許聽眾沉浸在音樂中出不來了。演員、指揮鞠躬謝幕，掌聲不停；我從樂隊中站起來，陳鋼從觀眾席中走上臺表示感謝，掌聲還是不停；指揮破例地把樂曲的后半部分再重奏了一次，才滿足了聽眾的要求。也許是成功了，聽眾、領導和前輩藝術家們都非常激動，紛紛向我們祝賀。

自此，《梁?！纷囗懭珖?，傳遍世界。國人稱它是“中國人自己的交響樂”。這部長達26分鐘的協(xié)奏曲，其唱片的發(fā)行量已突破百萬大關。在2000年香港電臺舉辦的一次民意調查中，《梁祝》與貝多芬、柴可夫斯基等古典樂壇上家喻戶曉的偉大作曲家的作品一起，被評為“千年最受聽眾歡迎的十部經典音樂作品”。這不僅是對《梁?！返目隙?，也是對中國民族化交響音樂創(chuàng)世紀意義的禮贊。

“《梁?！穭?chuàng)作給你帶來無限光輝，對你后來有什么影響？”

何占豪聽了這個問題，笑道：這是你們媒體愛問的一句話。有一年，一位香港記者也問及這個問題。我反問他，徐小鳳唱紅的《相見時難別亦難》，是誰寫曲的？他不知。我說，這也是我寫的。其實在寫完《梁?！泛?，我還寫有不少作品，有民族的也有通俗的，但好像都被淹沒了。

其實，何占豪作曲的路子比較廣。既寫西洋交響樂，也寫民族器樂，還有戲曲、流行歌曲他都寫。他創(chuàng)作的特點，突出一個“情”字。他認為他的作品分兩類：一類是愛國情，一類是兒女情。

“外來形式民族化，民族音樂現代化”，是何占豪創(chuàng)作上的一個座右銘。前二十年主要是以“外來形式民族化”為主，上世紀八十年代后，他把“民族音樂現代化”作為自己奮斗的目標。

誠如何占豪教授所言，繼《梁?！分?，他又創(chuàng)作了《烈士日記》《決不忘記過去》《龍華塔》《別亦難》《草原女民兵》《孔雀東南飛》等一大批音樂作品。上世紀八十年代后，他除了將《梁?！犯木幊筛吆鷧f(xié)奏曲和琵琶協(xié)奏曲外，還創(chuàng)作了二胡協(xié)奏曲《亂世情》《別亦情》，二胡與樂隊《莫愁女幻想曲》以及民族管弦樂《伊犁河畔》《節(jié)日賽馬》《傣寨風光》，古箏協(xié)奏曲《孔雀東南飛》等一大批民族器樂作品。上世紀九十年代后，創(chuàng)作了古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》《西楚霸王》和古箏獨奏曲《茉莉芬芳》《姐妹歌》等，并對傳統(tǒng)樂曲《月兒高》《春江花月夜》等進行改編，在民族音樂語言的創(chuàng)新、民族器樂演奏技巧的提高、民樂表現幅度的拓展等諸多方面進行探索。同時，他還為世界樂壇培養(yǎng)和推薦了一大批學習西方古典音樂和中國民族音樂的年輕藝術家。

今天，當第七屆“上海文學藝術終身成就獎”授予這位在為“民族音樂現代化”作出卓越貢獻的音樂人時，我們不由發(fā)出“實至名歸”的感嘆。他的初心，他的目標，在圓夢中一一實現。