巴洛克時期音樂 |
意大利代表音樂家 |
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蒙特威爾第 （威尼斯歌劇樂派） | 其歌劇特征： 1、在歌劇表現(xiàn)過程中突出強(qiáng)烈的情感。 2、在作曲技術(shù)方面，其一，和聲運(yùn)用豐富 多樣，恰當(dāng)運(yùn)用了不協(xié)和的和弦和轉(zhuǎn)調(diào)。 其二，注重管弦樂隊(duì)的表現(xiàn)。 | 《奧菲歐》 《尤里西斯》 | 貢獻(xiàn) 1、意大利牧歌的的集大成者。 2、其歌劇創(chuàng)作在歐洲音樂史上具有開創(chuàng)性和奠基性的意義。 |
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A 斯卡拉蒂 （那不勒斯歌劇樂派） | 其歌劇特征： 1、聲樂開始使用（ABA）抒情調(diào)形式，旋律優(yōu)美。 2、大膽刻畫人物的性格，并使用伴奏宣敘調(diào)。 3、大膽使各樂器在樂隊(duì)中具有獨(dú)立地位。 4、確立了那不勒斯歌劇序曲快—慢—快的三段形式，使之成為交響曲的先聲。 | 《十人團(tuán)的垮臺》 《皮羅和黛梅特廖》 | 1、那不勒斯歌劇派的創(chuàng)始人。 2、聲樂開始使用（ABA） 抒情調(diào)形式，旋律優(yōu) 美。 3、大膽刻畫人物的性格， 并使用伴奏宣敘調(diào)。 4、大膽使各樂器在樂隊(duì) 中具有獨(dú)立地位。 5、確立了那不勒斯歌劇 序曲快—慢—快的三 段形式，使之成為交 響曲的先聲。 |
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D斯卡拉蒂 （作曲家、演奏家） | 1、其奏鳴曲風(fēng)格屬主調(diào)音樂風(fēng)格 2、每首都是兩段體的單樂章作品 | 500多首古鋼琴曲 | 1、對古奏鳴曲的發(fā)展做出巨大貢獻(xiàn)。 2、快速的雙音走句、雙手交叉演奏、跳躍的彈奏等手法，豐富了鋼琴藝術(shù)的表現(xiàn)力。 |
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維塔利 （小提琴家、作曲家） | 成熟的意大利和德國的巴洛克風(fēng)格 | 大量的聲樂作品 器樂作品 | 教堂奏鳴曲和室內(nèi)奏鳴曲的奠基人之一。 |
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科雷利 （小提琴演奏家 作曲家 指揮家） | 1、音樂以清新的調(diào)性為特征，調(diào)性的特征已經(jīng)沒有了。 2、音樂大部分為自然音，系統(tǒng)地運(yùn)用模進(jìn)。3、每一首作品都包含主調(diào)與復(fù)調(diào)的風(fēng)格，至少有一個快樂章是用賦格寫法創(chuàng)作的。4、對位是以和聲為基礎(chǔ)，并被調(diào)性所控制。 5、慢樂章留給演奏者很大的即興裝飾的自由。 | 《6首三重奏鳴曲》、《福利亞變奏曲》，12首大協(xié)奏曲，12首小提琴與羽管鍵琴曲 | 1、世界上第一個職業(yè)小提琴家 2、明確了大協(xié)奏曲的樂隊(duì)編制 3、第一個完全用大小調(diào)體系作曲的作曲家 4、《福利亞變奏曲》 是最早的小提琴弓法大全 |
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塔蒂尼 （小提琴家） |
| 《魔鬼的顫音》 42首小提琴奏鳴曲 135首小提琴協(xié)奏曲 | 1、發(fā)現(xiàn)“合成音” 2、《魔鬼的顫音》 充分發(fā)揮小提琴的演奏技巧。 |
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維瓦爾第 (作曲家 小提琴家） | 強(qiáng)化、完善、擴(kuò)展了巴洛克協(xié)奏曲的風(fēng)格與形成的各種因素。主題更簡潔，節(jié)奏更富有動力。 | 《四季》、《音樂的奇想》《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》 | 貢獻(xiàn)： 1、三個樂章的套曲結(jié)構(gòu) 快—慢—快 2、首創(chuàng)獨(dú)奏協(xié)奏曲，主要體現(xiàn)在小提琴協(xié)奏曲方面。 3、發(fā)展了配器技術(shù)。 |
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法國代表音樂家 |
呂利 | 1、一個序幕和五幕戲的組成，成為法國歌劇的固定形式； 2、認(rèn)為唱詞是作重要的，必須以準(zhǔn)確的音調(diào)為之譜曲； | 《愛神與酒神的節(jié)日》 《阿爾西斯特》 《羅蘭德》 《塞克斯》 | 藝術(shù)成就： 1、創(chuàng)造了“抒情悲劇”的法國歌劇形式。 2、在歌劇中采用 慢—快—慢的法國序曲結(jié)構(gòu)。 3、在歌劇中大量應(yīng)用芭蕾，服裝華麗 4、歌劇采用法語 |
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庫普蘭 | 其立意鮮明，風(fēng)格流暢清新，具有法國宮廷藝術(shù)的典雅、細(xì)膩、精美的趣味。 | 《莫尼卡小姐》 《蝴蝶》 《羽管鍵琴曲集》 | 藝術(shù)成就： 1、華麗風(fēng)格的倡導(dǎo)者 2、在羽管鍵琴的指法和觸鍵方式等方面做出杰出貢獻(xiàn)。 |
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拉莫 （巴洛克晚期，管風(fēng)琴家 音樂理論家） | 用大樂隊(duì)伴奏的和更旋律化的宣敘調(diào)，作為他戲劇表情的核心，與詠嘆調(diào)之間的對比不大。 | 歌劇《卡托斯與波呂克斯》 古鋼琴曲《母雞》 理論《和聲學(xué)》 《音樂理論新體系》 | 藝術(shù)成就： 1、歌劇以宣敘調(diào)為主，朗誦般的音調(diào)多于旋律性強(qiáng)的歌唱 2、把法國戲劇音樂固有的裝飾性和娛樂性發(fā)展到頂峰。 3、在和聲處理上打破傳統(tǒng)的法則，使用減七和弦，遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào) 4、奠定近代和聲學(xué)理論的基礎(chǔ)。 |
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德國代表作曲家 |
許茨 （管風(fēng)琴家 作曲家） | 融合了意大利風(fēng)格和德國風(fēng)格的宗教音樂 | 宗教聲樂作品 《大衛(wèi)詩篇》 《耶穌復(fù)活的故事》 | 藝術(shù)成就： 將意大利風(fēng)格移植到德國傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)音樂中。 |
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凱澤 | 歌劇體裁廣泛，音樂手法多樣 | 歌劇《威尼斯狂歡節(jié)》 | 可能還是第一個寫作德國喜歌劇的人 |
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巴赫 （管風(fēng)琴家 作曲家） | 他的音樂表達(dá)對上帝的信仰 | 聲樂作品 《馬太受難曲》 《約翰受難曲》 器樂作品 《平均律鋼琴曲集》 《法國組曲》 《英國組曲》 《帕蒂塔》 《六首無伴奏大提琴組曲》 《勃蘭登堡協(xié)奏曲》 《戈德堡變奏曲》 《賦格的藝術(shù)》 《咖啡康塔塔》 《農(nóng)民康塔塔》 | 藝術(shù)成就： 1、首創(chuàng)《平均律鋼琴曲集》突破傳統(tǒng)和聲學(xué)在調(diào)式和音律方面的局限性。 2、旋律進(jìn)行連綿不短，主要來源于民間音樂、新教圣詠 3、巴赫的和聲手法充實(shí)富有變化，他把復(fù)調(diào)音樂的技巧發(fā)展到頂峰。 4、其宗教音樂深刻的反應(yīng)了德國苦難的社會現(xiàn)實(shí)，富有時代的內(nèi)涵。 |
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亨德爾 | 1、以主調(diào)音樂風(fēng)格為主，少用轉(zhuǎn)調(diào)。 2、旋律具有歌唱性，寬廣莊嚴(yán)。 3、在寫作中重視縱向的和聲關(guān)系，這種創(chuàng)作方式預(yù)示著主調(diào)音樂風(fēng)格的到來。 | 歌劇 《尤利烏斯 凱撒在埃及》 《奧蘭多》 清唱劇 《彌賽亞》 《參孫》 器樂 《水上音樂》 《皇家煙火音樂》 | 藝術(shù)成就主要集中在清唱劇創(chuàng)作方面： 1、其清唱劇用英文演唱。 2、充滿著英雄氣概，符合英國的民族情感。 3、其清唱劇的結(jié)構(gòu)原則基本上以合唱為主。在獨(dú)唱中以詠嘆調(diào)為主。也有重唱。 |
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總結(jié)： 1、這時期的音樂創(chuàng)作是多元格局下的音樂創(chuàng)作。 2、出現(xiàn)了亨德爾、巴赫等杰出的音樂大師。 3、意大利的歌劇、清唱劇、康塔塔的誕生并推進(jìn)至歐洲各國，其意義和表現(xiàn)是豐富的。 4、器樂體裁的發(fā)展演變，呈現(xiàn)了作曲家風(fēng)格的多樣化。 5、大小調(diào)和現(xiàn)代和聲體系的形成和確立，主調(diào)音樂風(fēng)格成為主導(dǎo)，數(shù)字低音的使用，大大加強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力。 6、音樂風(fēng)格呈現(xiàn)出戲劇性，裝飾性，即興性和炫技性的特點(diǎn)，體現(xiàn)了該時期的藝術(shù)的熱情奔放，豪華夸張的特點(diǎn)和華麗、輝煌、狂熱的氣質(zhì)和激情。 |
